ADESTE FIDELES

Adeste fideles» (en español, «Venid fieles», «Vayamos, cristianos», o «Venid que adoremos») es himno
con texto latino usado en la bendición durante la Navidad en Francia, España, Portugal, Alemania e
Inglaterra desde fines del siglo XVIII. Se cantaba en la misión portuguesa en Londres en 1797, por lo que
todavía hoy se llama en muchos países «El himno portugués» (Portuguese Hymn). Aunque hay dudas
sobre la autoría, la historiografía anglosajona data su composición hacia 1743 por John Francis Wade.

El texto pertenece a un himno latino usado en la bendición durante la Navidad en muchos países
europeos como Francia, España, Portugal, Alemania o Inglaterra- desde finales del siglo XVIII. Es una
invitación a los fieles a acudir a Belén a adorar a Jesús, recién nacido.

Adeste fideles se encuentra en la tonalidad de La Mayor. Presenta una melodía sencilla, sin grandes
saltos interválicos, tiene legato de dos y tres notas. Presenta en ocasiones contactos con tonalidades
vecinas.

Este himno tiene dos partes muy bien diferenciadas, A y B. Y en esta última parte aparece un pequeño
estribillo que es común a todas las estrofas.

La parte A es el tema principal de la canción, que abarca los 8 primeros compases y que deja la melodía
suspendida, sin resolver, en acorde de dominante. Aquí empieza la parte B, que resuelve la cadencia
anterior volviendo al tono principal de la canción en tan sólo 4 compases. A continuación añade un
pequeño estribillo (venite adoremus). Esta parte B, además, se va a repetir dos veces.

El tempo está marcado como moderato aunque suele depender mucho de quién la dirija y del carácter
que le quiera dar, si hay orquesta acompañando, solistas..

Su textura es polifónica, tiene cuatro voces que se mueven de manera lineal y acordal debido a su
factura. No tiene presentada en partitura planos sonoros pero es una obra que tiene esa libertad de
expresión entre director y el coro.

Música vocal siglo XVIII

La Ópera :

Ya desde inicios del siglo XVIII se había convertido en un fastuoso espectáculo de corte, a través del cual
los monarcas y aristócratas exhibían su esplendor. Los temas se referían a la mitología y a la historia
antigua y representaban grandes tragedias heroicas, montadas con gran aparato: era la llamada ópera
seria, cantada en italiano.

La música religiosa :
Un gran número de compositores siguió adscrito al servicio de la Iglesia, y continuaron escribiendo por
tanto formas religiosas como la misa y el motete, en general para orquesta, coro y solistas, y en un estilo
deliberadamente arcaico. Un ejemplo muy conocido de este género es el Réquiem de Mozart.

Compositor:

John Francis Wade (1 de enero de 1711 – 16 de agosto de 1786) fue un compositor de himnos inglés, a
quien, a veces, se le atribuye haber escrito y compuesto el himno "Adeste Fideles", incluso aunque la
autoría real del himno permanece incierta. Las copias más tempranas del himno todos llevan su
firma.Nacido o en Inglaterra o en Douai, Francia, Wade huyó a Francia después de que el Levantamiento
Jacobita de 1745 fuese sofocado. Como seglar católico, vivió con católicos ingleses exiliados en Francia,
donde enseñó música y trabajó como copista de canto llano para uso privado.

SIYAHAMBA

Siyahamba es una canción sudafricana que se hizo popular en las iglesias estadounidenses en la década

de 1990. El título significa "Caminamos", en zulú.

"Siyahamba" es original de Sudáfrica. Se dice que fue compuesta en la década de 1950 por Andries van
Tonder, un anciano de la Iglesia Judith. La letra original fue en afrikáans, con el título "Ons marsjeer nou
in die lig van God", y posteriormente Thabo Mkhize la tradujo a zulú.La estructura de la canción es
cíclica, y consiste en una única frase que se repite con variaciones.Las interpretaciones cíclicas tienden a
enfatizar el espíritu de comunidad.Es una canción folclórica.La música folclórica o música tradicional es
la denominación para la música popular que se transmite de generación en generación por vía oral (y
hoy en día también de manera académica) como una parte más de los valores y de la cultura de
un pueblo. Así pues, tiene un marcado carácter étnico o de raíz. Dentro de las músicas tradicionales, hay
algunas que han trascendido más allá de su origen, como el flamenco, la jota, el tango, la música
country, la samba, la cumbia colombiana y, en general, muchos de los ritmos latinos que han mantenido
cierta entidad propia con el tiempo y se han vuelto algo más que un baile.
A partir de mediados del siglo xx, una nueva forma de música folclórica popular evolucionó a partir de la
música folclórica tradicional. Este proceso y período se llama el (segundo) renacimiento popular y
alcanzó su cenit en la década de 1960. Esta forma de música a veces se denomina música folclórica
contemporánea o música de renacimiento popular para distinguirla de formas folclóricas anteriores.[2]
Se han producido resurgimientos similares más pequeños en otras partes del mundo en otros
momentos, pero el término música folclórica generalmente no se ha aplicado a la nueva música creada
durante esos resurgimientos.

Volviendo a Siyahamba,en 1978, la coral sueca Fjedur viajó a Sudáfrica, a invitación de la Iglesia

evangélica luterana, de Sudáfrica. Tras ello, su director, Anders Nyberg, volvió a Ciudad del Cabo para
grabar música coral tradicional. Fue ese año cuando escuchó y grabó "Siyahamba" en una escuela
femenina de Appelsbosch, en la Provincia de Natal. Posteriormente, la canción se ha utilizado, en todo el
mundo, en rezos y corales diversos.

En 1984, Nyberg adaptó "Siyahamba" para cuatro voces y lo publicó en un cancionero y en una
grabación llamada Freedom is Coming: Songs of Protest and Praise from South Africa (La libertad viene:
Canciones de protesta y alabanza de Sudáfrica). En 1994, GIA Publications incluyó la canción (con el
título "We Are Marching in the Light of God") en Gather Comprehensive,un cantoral ampliamente usado
en las parroquias católicas estadounidenses. Un año después, la Iglesia Unida de Cristo incluyó la
canción, con el mismo título, en The New Century Hymnal (El Cantoral del Nuevo Siglo). La Asociación
Unitaria Universalista incluyó la canción en su cantoral suplementario del 2005, Singing the Journey.

Hoy, "Siyahamba" la interpretan generalmente grupos de niños en ambientes

tanto seculares como laicos

Pueblo Zulú

Los zulúes son un grupo étnico africano de más de diez millones de individuos que habitan

principalmente la provincia de KwaZulu-Natal, en Sudáfrica, aunque también se encuentran en
pequeñas poblaciones en Mozambique, Zambia y Zimbabueaunque más recientemente del
subgrupo nguni. El reino zulú desempeñó un papel relevante en la historia de Sudáfrica durante
el siglo xix. En el siglo xx, bajo el régimen del apartheid, este pueblo fue clasificado como ciudadanos de
segunda clase, siendo discriminados. Hoy en día es el grupo étnico más numeroso del país y posee
igualdad de derechos.

En la actualidad el pueblo zulú consta de alrededor de 10 millones de individuos concentrados

principalmente en KwaZulu-Natal, una provincia de la actual Sudáfrica. Están divididos en diferentes
clanes, uno gobernado por un jefe. Todos estos clanes forman parte, a su vez, del Reino zulú, bajo la
soberanía de un rey.
Análisis

Letra

La estructura de la canción es cíclica, y consiste en una única frase que se repite con variaciones.Las
interpretaciones cíclicas tienden a enfatizar el espíritu de comunidad

Siyahamba ekukhanyeni kwenkos

(Caminamos en la luz de Dios)

Melodía:la línea melódica es simple,sencilla,pocos saltos interválicos. Uso del obstinato melódico y
repeticiones

Ritmo:estable,posee poca complejidad rítmica

Compás:4/4(regular,simple,cuaternario)

Forma:Binaria Simple.Tiene 2 frases que cada una se repite 2 veces

Armonía:se mantiene siempre en la tónica(Sol Mayor). En el último tiempo del último Compás del
segundo y tercer sistema hay un V7 incompleto.Termina con una cadencia Perfecta

Articulación:uso del non-legato

Dinámica:Aunque no tiene ningún indicador de Dinámica,se infiere que debe ser por planos sonoros.Uso
del piano y del forte

Tempo :allegro

Textura:polifónica

Factura:acordal