FUNDAMENTOS DEL DISEÑO

Adriana Díaz

22-agosto-2016
FUNDAMENTOS DEL DISEÑO
Adriana Díaz

Trabajo 1 lunes 22 de agosto:

 Lectura y síntesis pagina 9 a 50 “Punto y línea sobre el plano”
 Lectura y síntesis pagina 9 a 12 “Fundamentos del diseño bi y tridimensional”

Entrega: 25-agosto-2016

25-agosto-2016
Trabajo 1:

Síntesis Fundamentos del diseño bi y tridimensional

DISEÑO GRÁFICO  ·         Un plano tiene largo, ancho y grosor 

·         El diseño es un proceso de creación visual ·         Un plano tiene posición y dirección 
con un propósito. A diferencia de la pintura y ·         El volumen es el recorrido de un plano 
escultura que son la realización de las visiones ·         Tiene una posición en el espacio 
personales y el sueño de un artista.   ·         El volumen es un diseño bidimensional 
·         El diseño cubre exigencias prácticas   ELEMENTOS VISUALES 
·         Un buen diseño es la expresión visual de la ·         Cuando dibujamos en un papel empleamos
esencia de algo ya sea un mensaje o un producto  una línea visible para representar una línea
·         La creación debe ser no solo estético, conceptual 
también funcional.  ·         Tiene largo y ancho 
LENGIAJE VISUAL  ·         Tiene color y textura 
·         El diseño el práctico  ·         Tiene forma y medida 
·         Diseño básico  ·         Forma: Todo lo que pueda ser visto 
·         Diseño Fundamental  ·         Medida: Todas las formas tienen un
·         Diseño Bidimensional  tamaño 
INTERPRETACIÓN DEL LENGUAJE VISUAL  ·         Color: una forma se distingue de sus
·         El diseñador es una persona que resuelve carencias por medio del color 
problemas  ·         Textura: se refiere a las cercanías en la
ELEMENTOS DEL DISEÑO  superficie de una forma, puede ser plano o
·         Elementos conceptuales  decorado, suave o rugoso. 
·         Elementos visuales  ELEMENTOS DE RELACIÓN 
·         Elementos de relación  ·         Gobiernan la ubicación y la interrelación
·         Elementos prácticos  de las formas en un diseño 
ELEMENTOS CONCEPTUALES  ·         Puede ser como la posición y dirección o
·         No son visibles  como el espacio y la gravedad 
·         Un punto indica posición  ·         Dirección: Depende de cómo está
·         No ocupa un lugar en el espacio  relacionada con el espectador, con el marco o
·         Indica el principio y el fin de una línea  con otras formas. 
·         La línea es cuando un punto se mueve  ·         Posición: Es juzgada por su relación
·         La línea tiene largo, pero no ancho  respecto al cuadro 
·         La línea tiene posición y dirección   ·         Espacio: Las formas de cualquier tamaño,
·         El plano es el recorrido de una línea   ocupan un espacio 
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·         Gravedad: La sensación de gravedad no es ·         Definen la zona dentro de la cual

visual sino psicológicas   funcionan los elementos 
ELEMENTOS PRACTICOS  ·         No es siempre real 
·         Representación: cuando una forma ha sido EL PLANO DE LA IMAGEN  
derivada de la naturaleza o del mundo hecho por ·         Es real 
el ser humano  ·         La superficie plana del papel 
·         Significado: Cuando el diseño transporta FORMA Y ESTRUCTURA 
un mensaje  ·         Forma:  es una figura que se ve que
·         Función: Cuando el diseño sirve un contiene tamaño, color y textura. 
determinado propósito   ·         Estructura: La manera en que una forma
LA REFERENCIA AL MARCO  es creada, construida u organizada junto a otras
·         Límites que se denominan referencias al formas es a menudo gobernada por cierta
marco  disciplina 
·         Definen los límites exteriores de un
diseño 

Introducción y punto
Exterior – Interior: Dos modos ligados al fenómeno y determinados por la naturaleza del mismo o por dos
de dos propiedades. La obra de arte se refleja en la superficie de la conciencia. Pero permanece más allá
de la superficie. 
Análisis: “El análisis como puente hacia la pulsación interior en la obra” 
Pintura y arte: La arquitectura relacionada por la naturaleza con fines “Prácticos” al contrario de la
música y la danza que no son prácticos, pero ambos se deben a un análisis científico. 
El que otras artes se encuentren más o menos adelantadas se debe atribuir al grado de evolución que ha
alcanzado cada una de ellas. 
En épocas anteriores: Ciertos conocimientos teóricos no respondían a preguntas teóricas y era posible
transmitir cierta enseñanza de composición. Los impresionistas aniquilaron los últimos restos teóricos de
la pintura, colocando así la piedra fundamental para la nueva ciencia artística. 
Historia del Arte: Análisis penetrante o completo de la historia del arte en relación a los elementos.  
·         El pensamiento 
·         Ritmo 
·         Necesidad de un cierto desarrollo 
El análisis limita el campo de la ciencia  
La naturaleza limita el campo de la filosofía  
Punto clave, la posibilidad de crear leyes con respecto al desarrollo humano en general. 
Descomposición: Las enseñanzas muertas yacen en las obras vivas  
Dos fines: Las ciencias puras y las ciencias prácticas 
Elementos: Elementos artísticos que son el material de construcción de cada obra. Los elementos básicos
aquellos sin los cuales un género artístico no podría existir. Los elementos básicos (del cual trata del
libro) constituyen la base del arte gráfico. 
Camino de la investigación: El proceso ideal de toda investigación es el: minucioso examen de cada
fenómeno por separado, la interrelación y comparación de los fenómenos y en las conclusiones deducidas. 
Tema del libro: Se enfoca en el examen, interrelación y comparación de fenómenos, dirigido hacia los
elementos gráficos básicos: en abstracto y sobre la superficie del material. 
El punto: Geométricamente es invisible, un ente abstracto. En nuestra percepción el punto es el puente
esencial entre palabra y silencio. El punto encuentra su forma material en la escritura, pertenece al
estrecho círculo de los fenómenos cotidianos con su nota tradicional: la mudez. 
Silencio: Todos los fenómenos tradicionales se vuelven mudos  
El ambiente comúnmente mudo comienza a expresarse, así se vuelven símbolos los signos muertos y lo
muerto resucita.  
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Arranque: Mediante el arranque paulatino del punto de su letargo habitual, sus propiedades silenciosas
engendran un sonido cada vez más recio, el punto muerto vuelve a ser viviente. 
Primer caso: El punto es llevado de su utilización práctico a un uso no utilitario (ilógico) 
·         Hoy voy al cine. 
·         Hoy voy. Al cine 
·         Hoy voy al. Cine 
Segundo caso: el punto es llevado fuera de su estado práctico-funcional  
·         Hoy voy al cine 
Liberación progresiva: Al aumentar el espacio libre alrededor del punto, disminuye el sonido de la
escritura y el punto aumenta su nitidez y fuerza. 
Autosuficiencia: Liberado de la subordinación el punto comienza a existir como ser independiente y su
servidumbre exterior  
Choque: El punto resulta del choque del instrumento con la superficie material.  
Concepto: El concepto del punto en pintura es impreciso. El punto geométricamente adquiere tamaño y
recubre una superficie  
Tamaño: El tamaño y las formas del punto varían. El punto puede desarrollarse y volverse superficie
llegando a cubrir toda la base o plano 
Frontera entre punto y plano: Relación del tamaño del punto y otras formas sobre el plano. La relación
entre estos dos solo puede ser evaluada aproximadamente. 
El Límite: Al llevar el punto a su límite de tamaño comienza a vivir el plano en estado embrionario. Las
fuerzas intrínsecas de los puntos y los planos convergen, se confunden y nuevamente se separan. 
Formas abstractas: Mediante el desarrollo de métodos de expresión y la percepción del observador será
posible formular conceptos más precisos. 
La expresión cuantitativa y la formula: El esfuerzo por liberarse es la primera condición para el
establecimiento de nuevos valores. 
Forma: El punto posee un borde exterior que determina su aspecto externo. Considerado un abstracto
(geométricamente) Desde que se materializa sus tamaños y límites se vuelven relativos. 
Sonido básico: La variación en el sonido no ha de ser considerada sino como coloración interna de su
naturaleza básica. 
Absoluto: Todos los conceptos que invocan a lo primitivo deben ser tomados relativamente. 
Concepto interior: Considerado interiormente, el punto es una afirmación orgánicamente ligada a la
reticencia. 
Tensión: La tensión es siempre concéntrica. El punto es un pequeño mundo más o menos regularmente
desprendido de todos lados. 
Definición: El punto se instala sobre la superficie de tal modo representa una afirmación interna más
permanente. “El punto es el elemento primario de la pintura y en especial de la obra gráfica” 
Elemento y elemento: (Exteriormente) Cada forma del dibujo constituye un elemento. (Interiormente), no
es la forma sino la tensión en ella existente lo que constituye un elemento. El contenido de una obra
encuentra su expresión en la composición, es decir, en la suma interior organizada de las tensiones
necesarias en cada caso. 
Considera como elemento las tensiones que viven en esa forma. 
Tiempo: La exclusión de movimientos sobre y desde el plano reduce el tiempo. 
Números de los elementos en la obra: Considerado de forma isquémica, el punto puede construir por sí
mismo una obra de arte. El más simple y concreto caso de un punto central (el punto en el centro de un
plano básico cuadrilátero. 
Imagen primaria: La bisonancia (punto, plano) se vuelve unisonancia: el sonido del plano no puede ser
tomado relativamente en cuenta. 
Concepto de composición: la composición es la subordinación interiormente funcional de los elementos y
de la construcción. 
Exteriormente considerada, las diferencias entre la composición = objetivos pictóricos son comprobables
a las diferencias numéricas. 
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Construcción descentralizada: En el momento en el que el punto se desplaza del centro del plano básico la
bitonalidad se vuelve perceptible.  
Incremento cuantitativo: La representación es un medio que para incrementar la conmoción interior y
simultáneamente un medio de obtener el ritmo primitivo. Ejemplo: 
·         Dos puntos más un plano 
·         1. Sonido interior de un punto 
·         2. Repetición del sonido 
·         3. Distancia del primer punto 
·         4. Distancia del segundo punto 
·         5. Sonido de la suma de todos los sonidos. 
Naturaleza: Las formas naturales son pequeños corpúsculos especiales que guardan con el punto
abstracto, idéntica relación que el pictórico. En el universo, los conglomerados están formados por puntos
geométricos de acuerdo con las leyes de la naturaleza forman diferentes figuras que flotan en el gran
espacio geométrico. Muchas veces surgen en la naturaleza tales formas como resultado de la
fragmentación de complejos mayores (Big Bang). 
En la naturaleza el punto es un ente volcado sobre sí mismo. 
Otras artes: Los puntos se encuentran en todas las artes y su fuerza interior crecerá en la conciencia del
artista. 
Escultura y arquitectura: En la escultura y arquitectura el punto resulta de la intersección de varios
planos. Los planos de dirigen a él y se desarrollan a partir de él. 
Danza: En las antiguas formas del ballet existían las pointes, termino derivado de point = punto. 
Música: Los puntos en la música puede llegar a ser obtenidos mediante una enorme variedad de
instrumentos, especialmente los de percusión.  
Obra gráfica: En la obra gráfica el punto desarrolla fuerzas autónomas, el instrumento material presta a
estas fuerzas posibilidades de expresión. 
Los procedimientos gráficos típicos son: 
·         El grabado 
·         La xilografía (técnica de impresión con plancha de madera) 
·         La Litografía (Procedimiento de impresión) 
  
Conclusión. 
En general habla del de la importancia y el sentido del punto en las artes, de la fuerza y la tensión que
ejerce en cada una de ellas, del sonido o la falta de sonido que resulta de la composición de elementos en
un plano. Define al punto como un elemento abstracto geométricamente, existente e inexistente a la vez,
que repercute dependiendo de su forma y tamaño en el arte y a la hora de plasmarlo materialmente. De
cómo la abstracción de un punto puede llevarlo a convertirlo en un plano y de la relevancia que tiene el
mismo en la naturaleza. 

Fin del trabajo 1

Material para el lunes 29 de agosto 2016

 Tres Fotografías o imágenes.
 Papel albanene grueso tamaño oficio.
 Estilógrafos # 0.1 – 0.3 – 0.8 negro.
 Servilleta o servitoalla.

Trabajo 2
 Síntesis del libro “Punto y línea sobre el plano” páginas: 51 a 113.
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 Nombre, fecha y número de cuenta.

 Título del libro, título del capítulo y nombre del autor.
 Dos cuartillas con espacio normal de 1.0

Entrega: lunes 5 de septiembre 2016

29-agosto-2016
Trabajo: puntillismo:
Inicio del trabajo de puntillismo.
Entrega: jueves 1 de septiembre

Trabajo: síntesis de libro “Punto y línea sobre el plano” páginas: 51 a 113

Entrega: lunes 5 de septiembre

5-septiembre-2016
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Licenciatura en Diseño Gráfico

SINTESIS
Punto y línea sobre en el plano

Hernández Raya Rodrigo Giovanny

Texcoco, México. Septiembre 5 de 2016

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Línea
La línea: es el trazo que deja el punto al moverse.
Origen. La fuerza que provienen del exterior y se transforman, la diversidad de las líneas
depende de esas fuerzas: fuerza única y dos fuerzas.
Recta. La dirección permanece invariable y la línea tiene a prolongarse indefinidamente, la
recta constituye la forma más simple de la infinita posibilidad de movimiento (movimiento =
tensión = fuerza presente en el interior del elemento). La dirección está constituida por el
movimiento.
 Línea horizontal es la base protectora, fría, susceptible de ser continuada en diversas
direcciones (negro).
 Línea vertical es la forma más limpia y calidad posibilidad de movimiento (blanco).
 Línea diagonal es la forma más limpia del movimiento infinito y templado (rojo), se sitúa
finalmente en el plano.
 Rectas libres son una diferencia de temperaturas (equilibrio de frío y calor) (azul
amarillo). Al igual que la diagonal también se sitúa en el plano.
o Centrales, sus intersecciones forman un punto.
o Acéntricas establecen un cierto paralelismo, están menos fusionadas con el
plano.
La intersección de líneas además de formar un punto puede formar una nueva figura.
Blanco y negro. Cuando las rectas esquemáticas sufren un examen de sus propiedades surge
una composición con el blanco y el negro (blanco = cálido = altura y negro = frío =m
profundidad).
Sonido primario. La suma de las tensiones consta de 6 elementos del reposo fríos y 6 cálidos
Lirismo y dramatismo. Las fuerzas actúan por separado o ambas fuerzas actúan juntas.

Líneas quebradas: dos fuerzas alternas, se componen de rectas. La diferencia radica en la

Líneas curvas: dos líneas simultaneas. amplitud de los ángulos

Cuanto más agudo sea el ángulo más se acerca al máximo de calor:

Ángulo agudo (-90°) = Amarillo
Ángulo recto (90) = Rojo
Ángulo obtuso (+90°= Azul

Líneas quebradas. Las líneas poligonales se modifican según dos direcciones: a través de la
combinación de ángulos agudos, rectos, obtusos y libres y a través de las diferentes longitudes
de los segmentos.
Curvas. Cuando dos fuerzas ejercen simultáneamente su acción sobre un punto, de tal modo que
una de las fuerzas vaya superando en presión a la otra surge una línea curva. Cuando mayor es
la presión más cerrada es la curvatura.
La recta puede engendrar un plano, distintamente de la curva que necesita dos impulsos.

 Curva ondulada: se puede construir de arcos de círculos geométricos, segmentos libres

o combinaciones de ambos.
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 Curva geométricamente ondulada: radios de igual tamaño.

 Curva libremente ondulada: desaparece el aspecto geométrico.
Énfasis en la línea. Es un progresivo aumento o disminución en el grosor de la línea.
Líneas combinadas
 Combinada geométrica: segmentos geométricos.
 Combinada mixta: segmentos geométricos y libres.
 Combinada libre: segmentos libres.
Repetición. Repetición exacta de una recta a distancias iguales (ritmo primitivo).
Composición. La armonía general de una composición puede construís varios complejos.
Tiempo. La aplicación del tiempo con respecto a la horizontal y vertical se ve en longitudes
iguales coloreando diversamente.

8-septiembre-2016
-Participaciones en clase
-Cuestionarios sobre Fibonacci

Material para lunes 12 de septiembre

 Linolio de 15x15 para grabar (lumen o casa cerra)
 Gubias
 Fotocopia de imagen del tamaño del linolio (bien definidos los negros y blancos)
 Stopa o calcetín

Preparar en casa el linolio: Ligar con liga de agua sobre el linolio el lado brilloso hasta dejarlo
mate (opaco).