UNIVERSIDAD MAYOR DE SAN ANDRES

DATOS PERSONALES

Carrera : Diseño Gráfico

Estudiante : GUARACHI MOLLO, Alvaro Tito

Trabajo : Tercer Trabajo Práctico de Historia del Arte III

Materia : Historia del Arte III

Docente : Dra. Margarita Vila

Fecha : 25/09/2021

FICHA TÉCNICA DE LA OBRA REPRODUCIDA

Título de la obra : El David de Miguel Ángel

Autor : Michelangelo Buonarroti

Fecha de creación : Hacia 1501-1504 d.C. aprox.

Técnica : Escultura - tallado

Material : Mármol Blanco

Estilo : Renacimiento italiano (Cinquecento), Siglo XVI

Dimensiones : 5, 17 m. de altura
Localización de la obra : Galería de la Academia, Florencia (Italia)
Técnica de la réplica : Dibujo Digital “detalle”

Dimensiones de la réplica : 21 x 33 cm.

Introducción al estilo:

El Renacimiento fue el periodo de la historia europea caracterizado por un renovado interés por el
pasado grecorromano clásico y especialmente por su arte. El renacimiento comenzó en Italia en el
siglo XIV y se difundió por el resto de Europa durante los siglos XV y XVI. Su primera fase suele
llamarse “Primer Renacimiento” o Quattrocento, la segunda fase conocida como Cinquecento,
Roma releva a Florencia como capital del arte. El papado será el nuevo mecenas, y el arte no
abandonara las raíces clásicas quedando inmerso en un contexto y una simbología plenamente
católica. Leonardo, Miguel Ángel y Rafael representan la cima artística de este período. El
renacimiento opacara por muy poco a la pintura del Gótico Flamenco pero al mismo tiempo abrirá
camino al Manierismo y a nuevas manifestaciones artísticas.
COMENTARIO PERSONAL DE LA OBRA

Una de las obras más distinguidas y más notables es sin duda el David de Miguel Angel, una obra
tan imponente como relevante, para mí la obra más representativa del Renacimiento pleno, pues
ella representa la belleza del hombre en su máximo esplendor, un trabajo en bulto redondo que
Miguel Ángel supo trabajar pues fue el único que acepto el trabajo ya que muchos otros artistas
rechazaron la pieza de mármol. En esta obra el maestro muestra todos los conocimientos y
dominios anatómicos que poseía, el David cobra vida poco a poco para representar a la ciudad de
Florencia.

Sus antecesores como Donatello y Verrochio también realizaron sus propios esculturas sobre el
David, quizá Bounarroti se inspiró en estos trabajos pero el hizo todo lo contrario, algo que los
otros artistas no vieron, Miguel Ángel mostró a su David como un hombre en la plenitud de su
madurez corporal “mostrando toda su fuerza” la fuerza que tiene Florencia por encina de los
demás estados, no lo represento como un niño como lo hicieron los otros maestros, su David tiene
una mirada penetrando llena de fuerza y misterio con una tensión corporal que estoy seguro los
demás artistas al ver esta obra se sintieron aplastados por su técnica pero al mismo tiempo
encontraron un maestro digno de seguir y de admirar. El contraposto que posee el David es
perfecta mostrando la armonía en su composición, se muestra en el momento previo al
enfrentamiento con Goliat pero sabe que saldrá victorioso porque en sus manos posee la honda y
la piedra que matarán al gigante.

Miguel Ángel es sin duda un artista a seguir; pintor, escultor, arquitecto y poeta. Un artista que
llego a tener tal fama en vida que llego a tener el sobrenombre de EL DIVINO y a hacerle frente al
papa y contradecir a otras autoridades. Pero como cualquier otro artista que llega tan lejos y con
grandes cualidades también tuvo grandes enemigos internos, sobre todo el mismo, él fue su
propio critico ya que estaba obsesionado con seguir mejorando en su técnica ya que no estaba
convencido en que sus obras eran dignas de ser admiradas, encontraba en ellas algo que corregir,
algo que tenía que cambiar, trabajo toda su vida pero no estuvo satisfecho con ello, algo le hacía
falta, algo que no podía llenar dentro de sí mismo. Tal vez fue no se amaba a sí mismo y se sentía
feo por el accidente que tuvo cuando era pequeño y le llegaron a torcer su nariz, quizá por eso no
veía la belleza interna de sus obras, o tal vez fue que le faltó el amor de una pareja y por eso no
llego a tener amor propio por sus piezas artísticas. Imagino que esas cosas le llegaron a perturbar
en la mayoría de su vida.

En una de las citas de Vasari dice: CUALQUIERA QUE HAYA VISTO AL DAVID NO TIENE NECESIDAD
DE VER OTRA COSA DE NINGÚN OTRO ESCULTOR VIVO O MUERTO. Y es que tiene toda la razón
pues es increíble que un hombre con solo un cincel haya podido representar en una pieza de
mármol con semejante fuerza y delicadeza. Pero con Miguel Ángel también llega la crisis de los
valores del renacimiento como el equilibrio, la serenidad y armonía pues más adelante se verán
sustituidos por otros de carácter anti clásico, anunciadores de lo que será el Manierismo.

Sin duda alguna Miguel Ángel fue el pináculo del renacimiento, el mismo fue el renacimiento
hecho carne, el maestro que transformo y lucho con el mármol dándole vida eterna a todas sus
obras; Miguel Ángel EL DIVINO.