MÚSICA:

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desplazados (2020-2021)
Primer ciclo

ESTABLECIMIENTO: Escuela N° 40 “Bernardino Rivadavia”

LOCALIDAD: Monte Vera.
DEPARTAMENTO: La Capital
PROVINCIA: Santa Fe
HORAS SEMANALES: 6 (seis horas cátedras semanales distribuidas en el primer ciclo
del turno tarde)
DOCENTE REEMPLAZANTE: Yacomosky, Lorena
FUNDAMENTACIÓN:

Las artes son un vehículo para ayudar a que los niños se expresen. Una finalidad principal
de la enseñanza de la música en el Nivel Primario es la de formar sujetos críticos, atentos al
discurrir de la música, pero también al entorno sonoro y las posibilidades interpretativas
que ambos proponen. Si lo trascendental es recuperar al sujeto crítico, erguirlo y
potenciarlo1, entonces es fundamental que los niños puedan expresarse libremente.
Será premisa del docente, entonces, propiciar la construcción de un ámbito que garantice
estrategias para abordar el análisis y la interpretación, tanto en la escucha como en la
producción, para que los niños puedan comenzar a comprender los diversos géneros,
estilos, épocas y procedencias de las obras musicales.
La interpretación será una categoría central de la enseñanza de la música en la escuela
primaria. No entendida sólo como sinónimo de “ejecución musical”, ya que es intérprete
tanto quien compone como quien escucha música. Al interior de este trabajo de
interpretación se hacen presentes capacidades cognitivas, procedimentales y valorativas.
Tendrá aquí fundamental importancia la intervención docente, para generar en los alumnos,
la valoración y el respeto por las producciones propias y ajenas, tanto cuando se trabaje con
música grabada como cuando el análisis sea a partir de una ejecución “en vivo”.
Será importante crear situaciones que incentiven la reflexión crítica sobre las producciones
de los alumnos y del contexto, priorizando el respeto por las diferencias culturales, sociales
e históricas y fundamentando distintas posiciones a través de criterios ligados a lo musical.
La Educación Artística genera un espacio de expresión creativa, abre las puertas al
entendimiento, a la comprensión del otro, a “SER”. Desde ese lugar, “hacer música”,
genera un encuentro con uno mismo y también con los demás. Aprender música en la
escuela será entonces “aprender haciendo”, ya que únicamente a partir de la producción se
podrán comprender tanto la gramática de la música, como su función poética y metafórica,
para así utilizar este lenguaje en la producción de sentido.
La Escuela tiene sentido sólo si genera aprendizajes significativos para los alumnos. Si
éstos no activan su curiosidad, no despliegan su capacidad artística y creativa o no
encuentran áreas de interés, entonces, no tiene ningún sentido para ellos. 

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1
RIVAS DIAZ, Jorge (2005) “Pedagogía de la dignidad de estar siendo. Entrevista con Hugo Zemelman y
Estela Quintar”. México. Según el concepto de Zemelman un sujeto erguido es un sujeto constructor, que se
entiende a sí mismo en el ámbito de una realidad dada como ante una realidad construible, totalmente
contrario a la “pedagogía del bonsái”, donde se alude a crear seres socialmente funcionales al contrato social
del momento y el sujeto tiene valor de acuerdo al rol social que cumple, y no en tanto la persona que es.
 Primer ciclo

ELEMENTOS DEL ELEMENTOS DE LA IDENTIDAD Y

LENGUAJE MUSICAL PRÁCTICA MUSICAL CULTURA

 Sonidos del entorno  Evocar, explorar y  Reconocer el propio

natural y social, en reproducir sonidos cuerpo como primer
sucesión y del entorno natural instrumento en
simultaneidad. (truenos, animales, producciones
 Atributos: intensidad viento, etc.) y social vocales y/o
y duración (máquinas, barrio, instrumentales
 Sonido - Silencio escuela, etc.).  Audición de obras
 Instrumentos  Identificar y musicales de
convencionales y no reproducir los diversos tipos y
convencionales. atributos, buscando procedencias.
variedad de Valorar y expresar
intensidad y sus percepciones y
duración de los opiniones sobre
sonidos. diferentes
 Traducir en manifestaciones
movimiento la musicales.
relación musical  Explorar las
sonido-silencio. posibilidades
 Conocer y reconocer sonoras de los
instrumentos de la materiales.
pequeña percusión.

Estrategias didácticas:
- Imitación de movimientos corporales con ajuste global y puntual.
- Repetición de frases rítmicas y melódicas para lograr la memoria sonora.
- Utilización de ecos rítmicos y melódicos.
- Soporte visual y audiovisual como ayuda memoria.
- Utilización de los juegos en ronda u otros para lograr la integración y sociabilizar entre los
compañeros.
- Escritura con grafía analógica para poder lograr un acercamiento al lenguaje musical.
- Percusión corporal para lograr mayor coordinación rítmica y motora.

Actividades de aprendizaje:

-Audición de distintos tipos de voces, realizar onomatopeyas de instrumentos y animales en

distintas alturas, duraciones e intensidades, también sonidos del entorno y ambientales.
-Audición de diferentes timbres para poder reconocerlos y distinguirlos.
-Exploración sonora de distintos instrumentos convencionales y no convencionales.
-Cantar melodías sencillas sin letra e identificar sonidos graves y agudos.
-Incorporar y crear distintas células rítmicas y melódicas sencillas para reproducirlas con
distintas partes del cuerpo e instrumentos de percusión.
-Creación de instrumentos cotidiáfonos y su reproducción formando una banda sonora.
-Cantar canciones que contengan movimientos del cuerpo y ejecutarla.

Bibliografía
AKOSHKY, J. (1988) Cotidiáfonos. Editorial Ricordi Americana, Buenos Aires.

ALSINA, P. et alt. (2008) La música en la escuela infantil (0-6), GRAO España.

ALSINA, Pep (2010) Evaluar en música en GIRADLES, A. (coord.) Didáctica de la

Música. GRAO. Barcelona.

DELALANDE, F. (1995) La música es un juego de niños, editorial Ricordi, Buenos Aires.

FERRERO, ASPREA ASPURTIC (2010) Vamos a música: descripción de las habilidades

que los niños de 2 a 6 años manifiestan en clase.

FERRERO, FURNÓ, LLABRA, QUADRANTI (1983) Planeamiento de la Enseñanza

Musical. Ricordi, Bs. As. Guía para el maestro.

FREGA, A. L.; SABANES, I. (comp.) (2008) Música en el aula. Unidades didácticas, Cap.
2: con los más pequeños, editorial Bonum.

FURNO, S. (1995) Observar objetos…escuchar sonidos… construir conceptos: una

exploración en el campo del sonido musical en Memoria Académica del Repositorio
Institucional de la UNLP.

MALBRAN, S. (1991) El aprendizaje musical de los niños, ediciones PAC, Buenos Aires.

ORIGLIO, F. (2006) Canciones y ritmos con propuestas de expresión corporal, juego

dramático y música, editorial Trayectos, Buenos Aires.