PROPOSITOS

 Crear las condiciones necesarias para ofrecer una variedad de experiencias que
pongan en juego y amplíen el sentido estético, musical y creativo en los niños,
dando inicio a un proceso de formación que involucre el desarrollo de
competencias estéticas y comunicativas.
 Planificar propuestas didácticas que involucren la percepción y la producción
como modos de conocimiento musical propiciando el desarrollo de capacidades
cognitivas y sensoriales.
 Crear situaciones de enseñanza para que todos los alumnos en igualdad de
oportunidades avancen en su desarrollo musical mediante propuestas que
permitan el afianzamiento de la confianza en sus propias expresivas y
organizativas.
 Fomentar la participación de los niños mediante la organización de experiencias
que contemplen el aporte de ideas que enriquezcan la actividad musical
compartida.
 Promover a los niños una actitud de exploración señorial y manipulativas centrada
en el gesto expresivo.
 Proyectar trabajos que contemplen la integración con otros lenguajes artísticos y
expresivos.
 Contribuir al desarrollo de un juicio crítico, desde el conocimiento y la experiencia
del lenguaje musical, a través del desarrollo de capacidades de producción,
percepción y reflexión para la comprensión y la valoración interpretativa de las
manifestaciones estético-musicales.

CONTENIDOS

1º PERIODO:

Eje de la producción

De las fuentes sonoras a los sonidos. La voz y el cuerpo como fuentes sonoras. Exploración de
sus posibilidades sonoras
 La voz hablada. Articulación, modulación y expresividad.
 Reconocimiento de la voz propia, de su tesitura y de sus características tímbricas.
 Reconocimiento de otras voces: sus compañeros, sus maestros. Voces de diferentes
registros: infantil, adulta, femenina, masculina.
 Exploración del cuerpo como productor de sonido: palmas, pisadas y otras acciones
corporales que producen sonido.

Las cosas hacen sonido. Exploración de los objetos sonoros y sus posibilidades
 Relevamiento de objetos sonoros de uso cotidiano provenientes del entorno. Exploración
sonora de instrumentos musicales que se encuentren en el Jardín.
 Relación entre los materiales y sus propiedades sonoras: la superficie, el tamaño y la
forma de los objetos y sus cualidades sonoras.
 Los diferentes modos de producir sonidos con los objetos: sacudir, percutir, raspar, frotar,
entrechocar, soplar.

Diferentes formas de hacer música juntos. El canto. Selección y utilización de recursos

vocales en la música.
  Interpretación de canciones que permitan un acercamiento a pequeñas improvisaciones
cantadas o habladas.

Nuestra pequeña orquesta. Utilización expresiva del sonido a partir de las fuentes sonoras.
 Sonorización de cuentos y relatos a partir de evocaciones sonoras del entorno social y
natural.

Eje de la Apreciación

Nosotros cantamos y los otros también. Escucha sonora y musical

 La escucha atenta por períodos crecientes de tiempo, de sonidos, canciones y músicas en
vivo y en grabaciones.
 La creciente capacidad de escuchar a los otros, sus cantos, sus sonidos.
 Identificación y reconocimiento de sonidos del contexto natural y social.
 Audición e interpretación consciente de las posibilidades sonoras y expresivas de la propia
voz.

Cuando los sonidos se juntan hacen música. La música como lenguaje. Los materiales de la
música
 Los sonidos como materiales de la música.
 Características referenciales del sonido: lo que los sonidos nos cuentan de las cosas.
Relaciones entre los sonidos y las fuentes sonoras en un paulatino grado de abstracción.
 Diferentes niveles y variaciones de intensidad. Sonidos largos y cortos. Timbres simples y
complejos. Sonidos característicos de los instrumentos convencionales. Diferentes
posibilidades tímbricas a partir de una misma fuente sonora.

Eje de la Contextualización

Las músicas de nuestra comunidad a través del tiempo. La música presente en nuestro medio
social
 Estilos y géneros musicales presentes en la historia de la familia, del barrio, de la ciudad.
 Funciones de la música en nuestra comunidad: la música de los bailes, de los comercios,
del jardín, de la casa.

Actividades:
 Desarrollar juegos musicales a través de canciones tradicionales: cantar en voz
bajita, subiendo el tono, acelerando el ritmo, cantando lento, etc.
 Canto individual y grupal
 Cantar canciones infantiles propuestas por el docente y los alumnos.
 Reconocer partes del cuerpo a través de música para bailar (mover el cuerpo, una
mano, la cabeza, etc)
 Explorar y utilizar instrumentos musicales y partes del cuerpo para percusiones
sencillas.
 Ejecutar libremente los instrumentos musicales escuchando canciones.
 Sonorizar y teatralizar diferentes canciones infantiles.
 Realizar coreografías sencillas y movimientos globales (correr, saltar, caminar,
desplazarse)

2º PERIODO:

Eje de la producción

De las fuentes sonoras a los sonidos La voz y el cuerpo como fuentes sonoras. Exploración de
sus posibilidades sonoras
  Selección de posibilidades sonoras de la voz y el cuerpo en función de la intencionalidad
expresiva.

Diferentes formas de hacer música juntos. El canto. Selección y utilización de recursos

vocales en la música.
 Variaciones vocales sobre canciones a partir de la inclusión de onomatopeyas,
repeticiones, variaciones melódicas y rítmicas.

Nuestra pequeña orquesta. Utilización expresiva del sonido a partir de las fuentes sonoras.
 Adecuación creciente del uso de instrumentos en los acompañamientos de las canciones.
 Producciones instrumentales partiendo de una secuencia de movimiento, de imágenes,
de acciones
 Creación en forma grupal de climas sonoros, paisajes del entorno, sonidos para
personajes, imágenes, movimientos, textos, dramatizaciones, adecuando los sonidos a
las intenciones, con un nivel creciente de concientización
 Creación de variaciones melódicas, rítmicas y canciones simples.

Eje de la Apreciación

Nosotros cantamos y los otros también. Escucha sonora y musical

 El reconocimiento paulatino de un repertorio creciente de sonidos, canciones y músicas
de diferente procedencia.
 Percepción e interpretación de las características del entorno sonoro a partir de las
fuentes presentes, su referencialidad y sus cualidades. El estereotipo de los sonidos del
entorno frente a sus características reales. Identificación y reconocimiento de sonidos del
contexto natural y social.

Cuando los sonidos se juntan hacen música. La música como lenguaje. Los materiales de la
música
 Identificación auditiva de la ubicación espacial concreta (cerca-lejos, atrás- adelante,
arriba-abajo)

La organización de los sonidos en la música

 La organización musical en el tiempo: diferenciaciones elementales de tempo, métrica y
pulso. Organizaciones regulares, irregulares y libres. El silencio y su duración en relación
con el ritmo.
 La organización en el espacio virtual de la música: arriba y abajo, atrás y adelante en el
lenguaje musical.

Eje de la Contextualización

Las músicas de nuestra comunidad a través del tiempo. La música presente en nuestro medio
social.
 Músicas tradicionales pertenecientes a grupos culturales con impacto en nuestro medio.
 La música de otras épocas. Los sonidos del entorno en otros tiempos.
 La diversidad de músicas presentes en el contexto contemporáneo. La música popular y la
música académica. Relación con los ámbitos en las que se producen y las personas que las
recepcionan.

Diferentes formas de trabajar con la música. Conociendo a los músicos de nuestro medio
 Los roles en la producción musical: cantantes, instrumentistas, compositores, directores.

Los géneros y estilos de diferentes sociedades

 Música folclórica, popular, académica, rock, jazz, tango. Argentinas y de otros países.
 Funciones de la música y su relación con la organización musical: el ritmo y el baile, los
instrumentos y la música para escuchar, los sonidos y la música para cine.
 Actividades:
 Cantar arriba de una grabación reproduciendo onomatopeyas (estornudar, reír,
golpear, silbar, hacer silencio)
 Reconocer sonidos cortos y largos a través de grabaciones que contengan
sonidos del entorno natural y social.
 Hacer un tren siguiendo la canción, corremos, caminamos, frenamos, etc.
 Imitar la canción, saltando, caminando como sapo, como persona, como un
cangrejo, una tortuga, etc.)
 Dramatizar canciones ejecutando diferentes velocidades, cantamos muy lento,
lento, rápido y muy rápido.
 Dramatizar canciones ejecutando diferentes intensidades, cantamos bajito,
fuerte y muy fuerte.
 Caminar y moverse siguiendo un estimulo sonoro (si el ritmo es lento caminar, si
es rápido correr)
 Armar con material reciclable y otros materiales, instrumentos musicales y luego
explorarlos. Realizar una actividad como cierre de lo aprendido.

RECURSOS

 Grabaciones de todo tipo: música instrumental y vocal; grupos vocales y voces

solistas; voces masculinas, femeninas, y de niños; música de diferente carácter;
música académica y popular.
 Juegos Musicales.
 Juegos De Sorteo.
 Juegos De Manos
 Trabalenguas.
 Pregones.
 Rondas.
 Adivinanzas
 Imágenes

EVALUACIÓN

El docente podrá evaluar los siguientes aspectos.

• El desarrollo del canto en función del contexto de las canciones aprendidas.
• Los avances en la utilización consciente de diferentes modos de acción para producir
sonidos (raspar, golpear, sacudir, entrechocar).
• La vinculación de los sonidos percibidos en su entorno con las fuentes sonoras que los
producen: voces, sonidos de objetos, de animales.
• Los niveles de conceptualización en la organización de materiales sonoros, ya sea en la
escucha o en la producción.
• La posibilidad de acompañar canciones tocando junto con sus compañeros.
• La posibilidad de acompañar músicas de diferente procedencia, con instrumentos y con
movimientos corporales
• La capacidad de escuchar música en vivo y con grabaciones, por períodos crecientes de
tiempo.