El arte románico.

1. Consideraciones generales.
2. La arquitectura románica.
3. La escultura románica.
4. La pintura románica.
1.Consideraciones generales
Es el primer arte espiritual de la Europa Occidental.
Se extiende desde la Península Ibérica hasta Irlanda y
Escandinavia, y desde Polonia a Eslovaquia.
El término románico alude a su base romana (acuñado
SXIX).
Aportaciones orientales y bárbaras.
Orígenes y causas de la aparición:
Finales SX, vinculado con el imperio Romano: Iglesia y
Cristianismo: las órdenes.
Orden Benedictina: las Abadías.
Monacato y aristocracia: salvación eterna a cambio de
donativos.
Culto a las reliquias: peregrinaciones: vehículo de
tendencias.
2.La arquitectura románica
Características de la Arquitectura Románica:
Variedad de plantas: procede de la basilical latina. La cruz latina
está más extendida > San Benigno de Dijon.
Construcción en piedra: sillarejo y sillar.
Abovedada en piedra: medio cañón con empujes.
Refuerzo de arcos fajones sobre pilares que corresponden a
contrafuertes.
Naves laterales y tribuna triforio.
Bóveda de ½ cañón en la nave central, de arista en las laterales
y ¼ de esfera en los ábsides.
Arco de Medio punto.
El soporte (sustentación) se basa en el muro (gran espesor y
pocos vanos) y el pilar (cuadrado, cruciforme y pilares en sus
frentes).
El capitel es cúbico o historiado.
Desarrollo de la cabecera y en el exterior se distingue el interior.
El espacio en el románico: todos los elementos están calculados y
ligados.
2.La arquitectura románica
El monasterio: Origen en monasterios francos de Jumieges,
Fontenelle y Fulda.
San Gall, 820: plano ideal: templo (vida litúrgica),
claustro (vida monacal comunitaria) y edificaciones.
Cluny: Borgoña. coros espaciosos, capillas, altares, gran
transepto, larga nave, torres y campanarios.
Arquitectura Civil: se pasa del palacio carolingio al castillo
fortificado. Elementos:
Gran sala o aula.
Capilla.
Residencia o torres-habitación.
2.La arquitectura románica
Desarrollo de la Arquitectura Románica: El primer románico: año
1000:
Zona de Lombardía. Bandas lombardas. Ábsides secundarios y
torres campanario: San Ambrosio de Milán. San Esteban de
Verona.
Zona de Normandía: innovación: muros dividios en tramos:
Iglesia de Bernay y la Abadía de Jumieges.
Arquitectura Románica en Francia: iglesias de peregrinación
con un fin y estructura: Santa Fé de Conques, San Martín de
Tours, San Marcial de Limoges, San Saturnino de Tolouse;
Escuela Borgoña: Cluny, Santa Magdalena Vezenlay, San
Lázaro de Autun; Escuela Provenzal: Un borgoñes más
moderado: Notre Dame Du Avignion, San Trofimo de Arles,
Capilla de Santa Cruz de Montmayor; Escuela de Poitou:
Catedral de Angulema, Notre Dame de Poitiers; Escuela de
Perigord: Influencia Bizantina: Sant Front de Perigneaux; Escuela
Normanda: al norte de Francia en el SXI: San Esteban, Trinidad
de Caen.
2.La arquitectura románica
Arquitectura Románica en Inglaterra: influencia Normanda.
División del interior en 3 pisos: Tewkerbury, Gloucester,
Rousen, Catedral de Peterborough, Catedral de York,
Catedral de Canterbury y Durham.
Arquitectura Románica en Alemania: Escuela Renana e
influencia lombarda. También elementos carolíngeos y
otonianos. Se desarrolla más de la parte oeste de la nave
donde se ubica el transepto: Santa María de Laach,
Catedrales de Spira, Magencia y Worms.
Arquitectura Románica en Italia: asimilación (separan la
iglesia del baptisterio y la torre). Influencias bizantinas y
musulmanas. Varias escuelas: Escuela Toscana (clásico),
escuela Lombarda (continuación del primer románico),
escuela meridional: San Miguel de Pavía, Catedral de
Módena, Parma, Pisa, Verona, San Zenón de Verona,
Capilla Palatina de Palermo y Catedral de Monreale.
2.La arquitectura románica
Arquitectura Románica en España: Evolución plasmada en tres
ejemplos:
Catedral de Jaca (1054): esta catedral aporta ligereza,
planta basilical, crucero con cimborio sobre trompas,
alternancia de pilares / columnas, portada con arquivoltas .
San Martín de Fromista (1066): aporta pilares cruciformes =
abovedamiento. arcos fajones y formeros. 2 torres.
San Isidoro de León (1063): aporta un crucero más
desarrollado, puertas laterales en los brazos y arcos torales
lobulados.
Cataluña: 2 corrientes externas: Francesa: Románico
ornamentado Catalán: San Pedro de Roda: nave de cañón
sobre arcos fajones = estrechez. Pilar compuesto; SXII: San Juan
de las Abadesas, Claustros de Sant Cugat del Valles, San Pedro
del Campo: influencia musulmana (arcos lobulados). Lombarda:
Parquedad decorativa. Bandas lombardas + arquillos ciegos =
rompen con la monotonía. Santa María de Ripoll: torre con
superposición de vanos. Cabecera de 5 naves y 7 capillas.
Románico de Montaña: Torres cilíndricas .Sillarejo. Iglesia de
Agramunt. Conjunto del Bohí: Cabeceras de capilla central +
laterales. Cubierta plana de madera. Cabecera de bóveda ¼
de esfera. San Clemente de Taul.
2.La arquitectura románica
Aragón: Catedral de Jaca: “taqueado Jaques”. Cubierta gótica;
Castillo de Loarre: muros cómo paredes de la iglesia; San Juan de la
Peña: sillarejo. Claustro. Cubierto por la montaña. Rupestre +
edificación.
Navarra: Monasterio de Eunate: planta poligonal. Pórticos que servían
como tumbas para enterramientos; San Miguel.
León: San Martín de Fromista: solidez, sillares bien cortados, crucero
remarcado, 3 naves (central más ancha). 2 torres cilíndricas; San
Isidoro de León: 3 ábsides. “Arcos Torales”. Crucero sale del rectángulo;
Catedral de Zamora: cúpula semiesférica gallonada y sobre tambor,
cubierta por escamas, más 4 torrecillas; Catedral de Salamanca:
cimborio con tambor de doble desarrollo = esbeltez; Colegiata de
Toro: escalonada hacia el cimborio; Catedral de Plasencia”: cúpula
apuntada.
Castilla: Románico Segoviano: Pórticos laterales. Esbeltas torres: Iglesia
de San Millán: cimborio cuadrado, pórticos laterales (funcional); Iglesia
de San Esteban: pórticos con columnas pareadas, canecillos, una
esbelta torre; San Vicente de Ávila: pórticos esbeltos; Iglesia de la Vera
Cruz: planta poligonal, estructura en el centro, bóveda anular con
arcos fajones; Santo Domingo: en Soria. Influencia Francesa = Rosetón;
Claustro de San Juan de Duero: dividido por partes según influencias =
Románico, musulmán; San Miguel de Almazan: en Soria. Cúpula con
nervios que no se cruzan en la clave.
2.La arquitectura románica
Santiago de Compostela: Se inicia con Alfonso II – Alfonso
III – Alfonso VI + Diego Peláez ( derriba las iglesias de
alrededor del santuario para unirlas). Es consagrada en
1105. Maestros: Esteban, Bernardo el Viejo y el joven. Tres
aspectos:
Peregrinación: 3 naves, cruz latina, bóveda de cañón + arcos
fajones + contrafuertes. La nave del crucero es igual de
grande que la distancia entre cimborio-portada. Nartex.
Iglesia marca un camino. Girola, cimborio octogonal sobre
arcos torales. Tribuna triforio.
Compendio: andalucismos musulmanes (arquerías),
prerrománico (contrarresto), románico (amplitud del crucero,
naves de cañón + arista), bizantino (nartex), francos (girola y
tribuna).
Innovaciones: grandes dimensiones.
3.La escultura románica.
Fin didáctico.
Evolución desde lo inexpresivo a la realidad.
Adaptada a la arquitectura: sujeta a leyes geométricas.
Leyes que rigen la escultura Románica (Focillón y
baltrusaitis): ley del marco y ley del esquema interior.
Importancia de la iconografía.
Propagación por la orden de Cluny y los Beatos.
Iconografía Románica: Del mundo Bizantino; Dios
neoplatónico que representa temor. Hieratismo,
inexpresión y gradación; Basado en los evangelios; Gran
expresividad; Importancia del Beato de Liébana;
Esquematismo en las figuras y ropajes; Antinaturalismo; La
pintura refuerza la expresividad y simbolismo; El canon de
las figuras depende del espacio; Escultura en relieve y
exenta: crucificados en majestad o desnudo y a 3 o 4
clavos; Vírgenes con niño con trono.
3.La escultura románica.
Escultura Románica en Francia: escuelas regionales: Escuela de
Borgoña: Cluny, Santa Magdalena de Vezelay y su tímpano de
Pentecostés, San Lázaro de Autum y su tímpano del Juicio final;
Escuela de Languedoc: en el camino de Santiago. Tímpano del
juicio final y pórtico de la Anunciación y visitación de la Iglesia
de Moissac; Escuela de Tolouse: Iglesia de San Saturnino;
Auvernia: Tímpano del juicio final de Santa Fe de Conques;
Escuela de Provenza: Clasicismo en el siglo XII. Sant Gilla du
Gard y su triple portada (temas de la vida y pasión de cristo).
Escultura Románica Italiana: con raices antiguas: Lombardía:
esfuerzo prerrománico: San Ambrosio de Milan; Emilia: Catedral
de Módena: expresividad y clasicismo. Historia de la Biblia,
profetas y patriarcas.
Escultura Románica Alemana: figuras aisladas y estucos de
estilo otonianos: Catedral de Espira y Maguncia. Escuela de
Sajonia: escultura en estuco; Escuela de Westfalia: estilo
esquemático y expresivo (Deposición de Horn) frente a un estilo
refinado y caligráfico (pila bautismal Frekenhorst y Sepulcro de
Reinheldis); Escuela de Alemania Meridional: miniaturas locales:
Catedral de Bamberg; Escultura en madera y bronce:
Kappenberg y Oberel.
3.La escultura románica.
Escultura Románica Española: Grupos: Vinculado a la
arquitectura: influencia francesa. Características:
Sometido a la ley del marco. Esquemas fijos para
lugares fijos. Capiteles : las figuras se contorsionan.
Tímpanos: una sola losa, semicircular. El pantocrátor y los
tetramorfos, a los lados las bandas y los 24 ancianos. Las
figuras se adaptan a las arquivoltas de forma radial.
Austeros o profusos. Jambas: primero se sitúan las figuras
en ellos, después será entre ellos. Canecillos: personajes
aislados. Etapas:
S XI: austeridad. Crismón es elemento característico.
Jaca.San Isidoro de León. Puerta de las Platerías.
Claustro de Silos.
S XII: más humanizado: Árbol de Jesé. La
Anunciación. Santa María de Ripoll. Santa María la
Real. San Juan de la Peña.
2 ½ SXII: transición al gótico: Apostolado de la
cámara Santa. San Vicente de Ávila. Pórtico de la
Gloria.
3.La escultura románica.
Escultura exenta: La esculturas van copiando los mismos
modelos. Serenidad. Pintadas con colores planos y vivos (al
temple). Geometrismo. En madera y piedra. Pliegues
caligráficos. Antinatural. Jerárquica.
Cristos: Vestidos (catalanes): Majestad divini de Batllo.
Desnudos, con paño sagrado (muy trabajado): Cristo
de Doña Sancha y Don Fernando, Cristo del Carrizo,
Descendimiento de San Juan de las Abadesas,
Descendimiento de Erill la Vall.
Vírgenes: Sedente, con niño sobre las rodillas y fruta en
la mano. Desproporción = no relación con el niño =
divinidad. Ven diciente. Armonía. Solemnidad. Virgen
de San Sola. Frontales de altar: Relieve de Benavent de
Conca.
4.La pintura románica.
Educación religiosa. Subordinada al templo.
Abstracción de la pintura y seriedad.
Sobre muro (fresco o al temple) y tabla. Surgen las
vidrieras.
Ley del marco y ley del esquema interior (organización
geométrica).
Horror vacui.
El artista emplea un lenguaje formal y antinatural por lo
que elimina lo realista (luz, sombra, volumen, espacio y
profundidad).
Bidimensional (espacio imaginario).
Influencia del geometrismo germano, el hieratismo
bizantino y paleocristiano.
Temática terrible de los beatos y el prerrománico
4.La pintura románica.
Iconografía importante y distribuida por el templo:
Nave central: lo terrenal, de izq./drch.-Arriba/abajo
Crucero: el paso de lo terrenal a lo divino.
Ábside: lo divino (semicircular).
Temas: la trinidad, la virgen, corte celestial, Apocalipsis,
tetramorfos, Dios-hombre...
Pintura mural: compuestos de grandes franjas (3-8 colores).
El color negro simboliza el infierno o la nada, cristo es la luz.
Pintura sobre tabla: con fondos monocromos. La transición
entre la figura y el fondo se hace con líneas. El negro
actúa como delimitador, el blanco como volumen.
4.La pintura románica.
Pintura Románica en Francia: Escuela de Borgoña: Cluny e
influencia bizantina: Ábside de Berze de Ville, Catedral de
Puy, Iglesia de Buinay. Apocalipsis de San Severo; Escuela
del valle del Loira, Languedoc y Poitoi: San sabino del
Gartempe.
Pintura Románica en Italia: 3 escuelas: Escuela Bizantina:
Catedral de Monreale, Duomo de Torcello, Santa Sofía de
Salónica, Catedral de Murano, Baptisterio de Parma;
Escuela de Roma: elementos bizantinos en la tradición
paleocristiana. San Urbano de Ceffarelle, San Juan in
Ponta Latina, Iglesia de Marcelina de Tivoli; Escuela
benedictina: Cenobio de Montecasino, San Angelo in
Formis, San Pietro in Civitate.
Pintura Románica Alemana: renacimiento carolingio. San
Jorge de Oberzell.
4.La pintura románica.
Pintura Románica Española: Características: En paredes o tabla. 2
tendencias:
Bizantina: Silueta con líneas negras. Solemnidad. Perfil lineal.
Hieratismo. Simetría.
Mozárabe: Más expresionista. Dinamismo. Estilización. Tipo de
pliegues. Rasgos desorbitados.
Mural al fresco con retoques al temple.
Contorno negro y grueso que remarca el dibujo sobre el color.
Color puro con dos tonalidades. Contrastes pero no luz.
No profundidad, no fondos. Disposición paralela. No relación entre las
figuras. Geometrismo.
Rostros no individualizados. Geraquización.
Composición yuxtapuesta. Esquemas angulares.
Antinaturalismo. Ausencia del paisaje.
Escuelas: Catalana: influencia bizantina. Ábside de San Quirce. Ábside
de Santa María de Taúll. San Clemente de Taúll. Castellano – Leonesa:
menos hieratismo, más narración y expresividad. Iglesia de La Cruz de
Maderuelo. Cripta de San Isidoro de León.