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4 AÑOS
PERÍODOS-Posmodernos/Modernos/Clásicos OBRA-ARTISTAS ESTILOS-Figurativo/Abstracto
5 AÑOS Los géneros televisivos
(de entretenimiento, de información,
APRECIACIÓN CREACIÓN de publicidad).
4 AÑOS El pintor y su producción artística. El retrato y el autorretrato en la pintura de diferentes artistas. SEGUNDO GRADO El lenguaje publicitario (carteles, afiches, El diseño con figuras geométricas en soporte digital.
avisos televisivos, de prensa).
5 AÑOS El escultor y su obra. La figura humana en la escultura.
Los colores en la obra artística.
TERCER GRADO La imagen en movimiento La fotografía de paisajes.
PRIMER GRADO (El hombre primitivo El arte rupestre. (cine, video y televisión).
y su expresión artística).
(Artistas contemporáneos uruguayos: El arte contemporáneo en el Uruguay. CUARTO GRADO El cine como recreación de una sociedad. El fotomontaje.
Pinturas - collages - La estética en los mensajes publicitarios
producciones texturadas). y sus intenciones.
SEGUNDO GRADO Los ceramistas de la comunidad local. El arte lítico y cerámico en nuestro país.
QUINTO GRADO El lenguaje cinematográfico. La creación de imágenes a través de la fotografía, collage,
TERCER GRADO (La expresión artística de los Las artes en la región. El plano, el primer plano, la panorámica cómic y cartel, usando soporte digital.
grupos indígenas). El arte textil en los grupos indígenas. (zoom), la secuencia de imágenes.
El arte popular actual (mimbre, madera, cardo, cuero). La imagen digital.
SEXTO GRADO (Los artistas contemporáneos Las tendencias artísticas actuales: arte contemporáneo
y posmodernos). y posmoderno.
(Los museos). La diversidad cultural y los museos.
La mirada del artista y del otro.
El arte abstracto. Las rupturas en la libertad de formas.
3 AÑOS El color, los colores primarios. La forma, línea, punto y mancha en El dibujo. docente. La presentación del siguiente ejemplo tiene problemas del mundo real».
obras de diversos artistas.
el propósito de demostrar las posibilidades de inte- La simulación: «aprender en situaciones de prácti-
4 AÑOS Los colores secundarios. La pintura. gración del conocimiento para abordar la realidad en ca (…) si los estudiantes participan efectivamente
5 AÑOS Los colores en la obra artística. Las texturas visuales y táctiles. La superficie y el volumen en las
toda su complejidad, que nos brinda el Área del Co- en la organización y desarrollo de una situación,
esculturas. nocimiento Artístico. en la búsqueda de información, experimentando
El modelado. El trabajo por proyectos busca generar apren- alternativas diferentes de resolución e involu-
PRIMER GRADO El color en el dibujo y la pintura. La línea, la forma y la mancha La composición figurativa y abstracta dizajes significativos. Requiere de: a) un clima de crándose y asumiendo riesgos, los aprendizajes
El color en artistas
contemporáneos.
en el dibujo y la pintura
La línea en artistas
El collage como composición a partir
de colores, formas y texturas.
aula cooperativa, donde los alumnos tengan espacio son más duraderos, impactan en sus conciencias,
contemporáneos. para incidir en la planificación docente, aportando promueven reflexiones y permiten mejores proce-
Los símbolos en el dibujo sus inquietudes y sus ideas; b) docentes posiciona- sos de autoevaluación».
y la pintura.
dos en una práctica reflexiva de la enseñanza, con El trabajo grupal: «en oposición a las prácticas
SEGUNDO GRADO La expresividad en el color. La expresividad en la línea. El diseño con figuras geométricas postura abierta y flexible que les permita abordar solitarias y controladas por los docentes (el tra-
Los colores cálidos y fríos. La forma y la textura en el arte (en soporte material).
Su valor expresivo. popular. imprevistos y sorpresas. bajo grupal se basa en) los procesos de interac-
Los símbolos en el lenguaje lítico «Cada año, cada escuela, diseña sus proyectos a ción entre pares, la producción de trabajos de
y cerámico.
corto, mediano y largo plazo. Prepara sus columnas manera conjunta».
TERCER GRADO La relación figura-fondo La relación figura-fondo El equilibrio en la composición visual: y postes de sujeción, pero serán los niños, los aconte-
Es en EL TALLER donde se conjugan todas estas
(referida al color). (referida a la forma). simetría, asimetría, movimiento.
La línea y la mancha en El estampado. cimientos y los educadores los que tendrán que pulir
la composición. La pintura mural. los palafitos o los planos de las casas. (…) Las es- estrategias antes señaladas. Se promueve la expresión
y la comunicación personal mediante el uso de dife-
cuelas siguen a los niños, no a las programaciones.
La composición a partir de la línea
y la mancha.
Si se me permite una metáfora, puedo decir que son rentes lenguajes expresivos. En un clima placentero,
como los exploradores que usan mapas y brújulas: los participantes logran avanzar en el camino de la
CUARTO GRADO Las cualidades del color. La luz y la sombra en la composición.
Colores complementarios. La luz interior - exterior en los objetos
Escala cromática. arquitectónicos y su relación con la conocen las direcciones pero saben que cada año el producción personal y grupal, desarrollando las ha-
terreno, el clima, las estaciones y los niños pueden bilidades del pensamiento, las expresiones del sen-
vida social.
El tallado como técnica escultórica.
cambiarlo todo, incluso el orden de los tiempos y de timiento, y la creatividad. Para que ello suceda, las
los problemas…» (L. Malaguzzi, 2001) consignas manejadas por el docente como disparado-
QUINTO GRADO El color - El matiz y el tono. Tendencias abstractas: La iconicidad en la composición.
Paleta alta. Paleta baja. alteraciones de formas. La bidimensionalidad en la pintura.
Tendencias abstractas: La idea de profundidad a través del dibujo. ras de los talleres deben ser abiertas, provocadoras,
alteraciones del color. El 1er, 2º y 3er plano en las
composiciones. Siguiendo a E. Litwin (2008) proponemos las si- problematizadoras (J. C. Lespada, 1994).
La creación de imágenes a través guientes estrategias metodológicas para ser aplicadas La siguiente propuesta parte del campo discipli-
de fotografía, collage, cómic y cartel,
usando soporte material.
durante el desarrollo del proyecto: nar de las Artes Visuales, en torno al cual se integran
Tendencias abstractas: alteraciones de La integración de la enseñanza: «conformación de contenidos de otras áreas y disciplinas. Puede inscri-
volúmenes, perspectiva, luz.
un todo o una estructura», explorando «la relación birse en un Proyecto Institucional o de ciclo, en el que
SEXTO GRADO La armonía a través del equilibrio La armonía a través del equilibrio Los niveles de abstracción en la. de sentido entre temas, conceptos y campos». más de un docente se plantee estos mismos recorridos
de colores. de formas y líneas. composición
Los planos de simetría en la pintura
La pregunta: «como verdadero desafío cognitivo, tomando como disparador producciones visuales y
figurativa y abstracta. invitaciones para que se desplieguen los interro- plásticas en relación a las cuales se integren conteni-
(La abstracción:
la libertad de formas).
La perspectiva en la representación
visual.
gantes más atrevidos o provocativos». dos de cada grado.
Docentes
TEATRO soporte material y digital (creación de obras de segunda generación, a partir
del “Guernica”).
Docentes
Los cantautores contemporáneos (la poesía española musicalizada por Joan
y Prácticas
La propuesta parte de la apreciación de una
Manuel Serrat, Luis Eduardo Aute, Paco Ibáñez, Alberto Cortez / Énfasis en la poesía
y Prácticas
obra de arte, “Guernica” (1937), considerando MÚSICA de Miguel Hernández y Federico García Lorca por su contemporaneidad con la
su vigencia comunicativa, icónica y estética en obra pictórica / Otras poesías musicalizadas por cantautores uruguayos).
tiempo presente.
DIDÁCTICA
EXPRESIÓN La representación de escenarios sociales vividos (Expresión Corporal relacio-
DIDÁCTICA
¿Por qué el “Guernica” de Pablo Picasso3?
CORPORAL nada con fragmentos de la obra pictórica - Luz y sombra).
A. Desde el punto de vista de las Artes Visua-
les, la selección de esta obra y de este artista La secuencia de escenas en la obra teatral: La iluminación. La utilería y la
se fundamenta porque: TEATRO
ambientación escénica (Teatro de sombras).
responde a los contenidos del Programa,
específicos para Quinto grado, en este LITERATURA La canción (coordinado con Música).
campo disciplinar (ver cuadro adjunto);
posibilita la recurrencia hacia contenidos
de grados anteriores (la línea, el punto, la B. Desde el punto de vista de las Áreas del Co- sintetiza en imágenes un acontecimien-
forma, la composición, los símbolos, etc.); nocimiento Social, de Lenguas, Matemáti- to del siglo XX (año 1937), por lo que
habilita la comparación de sus mensa- la existencia de varias fotografías del hecho co, de la Naturaleza, Corporal, la selección resulta posible trabajar con noticias de
jes icónicos con los de otras obras sobre histórico, la opción del artista por el blanco de esta obra y de este artista se fundamenta prensa encontradas en archivos y/o con
el mismo tema, realizadas durante otros y negro debido al impacto que le produjeron porque: historias de vida de emigrantes españoles
períodos por otros artistas4, o por el mis- dichas fotografías y la existencia de múlti- permite analizar la obra pictórica en rela- (de primera o segunda generación);
mo artista; ples reproducciones digitales, permite abor- ción al contexto socio-histórico en que se como toda obra cubista puede descompo-
permite ahondar en la relación proce- dar contenidos relacionados con los lengua- produjo, así como su trascendencia hasta nerse en elementos geométricos, en este
so-producto, analizando los procesos de jes multimediales6; nuestros días; caso, en triángulos inscriptos en un para-
creación del artista hasta llegar al pro- la obra responde a los modos intelectuales por medio de analogías resulta posible lelogramo, algunos de ellos superpuestos;
ducto final, debido a los datos históricos, de los cubistas, a la simbología del surrealis- transitar desde el “Guernica” hacia la la dimensión de la obra original (7,8 m
al registro fotográfico y a los bocetos mo y a las deformaciones expresionistas, por Historia Hispanoamericana; por 3,5 m) permite trabajar la proporcio-
existentes, de fácil acceso en internet5; lo que posibilita transitar por los diferentes es un alegato, un símbolo contra la gue- nalidad en relación a las reproducciones
estilos del arte moderno y posmoderno; rra, que permite abordar contenidos de la que se analicen en clase;
fue realizada para ser expuesta en un pa- educación para la paz; el hecho de que, simbólicamente, haya
bellón y luego en museos (de Nueva York es el ejemplo de un hombre, en este caso sobrevivido un árbol al bombardeo de
hasta la muerte de Franco y de España des- un artista, comprometido con los hechos Guernica (“El árbol de Guernica”) po-
pués), lo que permite analizar las relaciones de su tiempo; sibilita abordar contenidos relaciona-
existentes entre la obra de arte y el espacio dos con la naturaleza y las acciones del
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Pablo Picasso (1881-1973) - Pintor y escultor español, considerado uno de los mayores
artistas del siglo XX. Participó desde la génesis de muchos movimientos artísticos que se
propagaron por el mundo y ejercieron una gran influencia en otros artistas de su tiempo.
Incansable y prolífico, pintó más de dos mil obras.
en que se exhibe; hombre relacionadas con su cuidado o
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Ejemplos: a) Tridimensión: Escultura - “El Entrevero: Homenaje a los héroes anónimos se trata de una obra que ha sido, y continúa destrucción.
siendo, “visitada” por otros artistas, produ-
que forjaron la Patria” (1967, Belloni, Uruguayo). b) Bidimensión: - Pintura - Período Clásico
- Arte Figurativo - “El 2 de mayo de 1808 en Madrid” (1814, Goya, Español). c) Litografía
- “Paloma de la paz azul” (1961, Picasso, Español). ciendo nuevas lecturas mediante la creación
de obras de segunda generación. Esto posi-
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El pintor fue fotografiado por Dora Maar, quien produjo una serie de fotografías que nos
permiten seguir minuciosamente el proceso creativo de Guernica.
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La exploración del tema en internet permite acceder a múltiples imágenes, entre ellas
la versión de Guernica en 3D, realizada por la artista Lena Gieseke. Obra de segunda
bilita explorar las relaciones existentes entre
generación: ampliar en Boix y Creus (1986). apreciación y creación.
Las fotografías que ilustran el presente trabajo pertenecen a los talleres realizados en el Curso de Perfeccionamiento en Ed. Inicial, Mó-
dulo Ed. Artística, IPES, Montevideo, Abril-Mayo 2010. Profesoras: Pilar Alonso (Música); Andrea Cardellino (Expresión Corporal);
Elizabeth Ivaldi (Artes Visuales).