Recitativo

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El recitativo es una forma musical concebida para la voz humana que se caracteriza por tener
las inflexiones de esta voz cuando dialoga. El recitativo se usó en la ópera, el oratorio y la
cantata durante los s. XVII al XIX. Los artífices de este revolucionario invento fueron los
italianos Giulio Caccini (1551-1618) y Jacopo Peri (1561-1633), ambos del círculo intelectual de
la Camerata Florentina.

Índice

1 Definición

2 Historia

3 Recitativo secco o accompagnato

4 Referencias

Definición

En la ópera el recitativo sirve para separar las arias. Por otro lado hay un tipo de recitativo en
canto llano, que ya existía desde hace siglos en la iglesia y en el drama litúrgico. Se diferencia
del canto llano por su precisión rítmica, por su armonización y por el tratamiento afectivo de
las palabras.

Es una forma de canto, normalmente para una sola voz, que se asemeja a la palabra, donde el
músico debe indicar las inflexiones de la voz. Se llama recitativo a este tipo de canto porque se
aplica a la narración, al relato y se utiliza en el diálogo dramático. No se rige por un tempo ni
una forma determinada.

El recitativo depende mucho del carácter de la lengua: cuanto más acentuada y melodiosa sea,
más perfecto será este, porque se asemejará más al lenguaje natural.

La poesía griega era prácticamente recitativa porque su lengua era melodiosa. No ocurre lo
mismo con otras lenguas como el francés, en el cual la parte hablada se encuentra separada de
la cantada por lo que si se canta no se habla y viceversa.

El recitativo no se mide al cantar, tan solo el acento dirige la lentitud o rapidez de los sonidos,
así como su elevación o descenso. El compositor se encarga de marcar el compás para que
corresponda el bajo continuo y el canto. El recitativo suele usar un bajo continuo, su estructura
armónica a principios del s. XVII deriva del madrigal. Toma prestado del madrigal el uso del
cromatismo.
Al ser un canto en el que se expresan sentimientos, predominan las modulaciones para
expresar con mayor exactitud las sucesiones expresadas por el que recita. Durante principios
del s. XVII el recitativo en Italia estaba basado en el habla y el ritmo, no excluye la
ornamentación, elemento que ha heredado del madrigal.

El recitativo se había convertido en una serie de fórmulas melódicas diseñadas para agilizar el
drama, la ornamentación improvisada, aparte de las apoyaturas. Los compositores a veces
escribían pasajes muy elaborados y complejos para dar un efecto dramático.

La velocidad a la que se canta el recitativo depende totalmente de la expresión. Hasta las dos
últimas décadas del s. XVII hubo pocos ejemplos de recitativo acompañado por otros
instrumentos de continuo.

Historia

Durante el s. XVIII es un vehículo de diálogo y acción dramática y en muchos casos sirve como
una unión entre arias. Al comienzo de las óperas la voz y el acompañamiento siempre
terminaban juntos, como en el madrigal.

En un periodo posterior se hizo costumbre retrasar los dos últimos acordes del
acompañamiento hasta que el cantante haya terminado.

Una de las funciones del recitativo del s. XVIII fue modular de una tonalidad a otra para
preparar el aria siguiente. Mientras que la tendencia después de 1650 fue hacia una
diferenciación más clara entre recitativo y aria, se buscaron nuevas formas para unir más estas
dos formas.

En su naturaleza, el recitativo estaba diseñado solo para cantar. El recitativo a dos partes no es
infrecuente en las óperas de finales del s. XVII y principios del XVIII, pero se limitan a pasajes
muy breves, en los que los dos personajes cantan las mismas palabras.

El término general para el recitativo orquestal fue recitativo acompañado. El recitativo de este
tipo se convirtió en una parte indispensable para la ópera seria como el "aria da capo". No solo
lo encontramos en las óperas, sino también en la cantata.

El acompañamiento con continuo era necesario para la representación de las óperas antiguas,
esto fue interpretado a menudo por un violonchelo solo, o un violonchelo y un contrabajo, sin
teclado.
Recitativo secco o accompagnato

Se le llama "secco" (seco) a un recitativo compuesto solamente para -además de la voz- un

instrumento de teclado, como el clavecín o pianoforte, o con la adición de otro instrumento,
generalmente un violonchelo, que ejecuta el bajo. Se define de esta forma ya que su
instrumentación es escasa en comparación con el recitativo "accompagnato" (acompañado),
en el cual aparece un acompañamiento musical más rico, en el cual puede llegar a participar
toda la orquesta. Este es el caso del recitativo "Don Giovanni! a cenar teco m'invitasti", de la
opera Don Giovanni de Mozart.