El grito de Edvard Munch

Aranza Núñez Magallán

 El grito de Edvard Munch

Galería Nacional de Oslo, Noruega. La versión original y más famosa, terminada en

1893, se encuentra en la Galería Nacional de Oslo, Noruega.

Análisis y significado de la pintura El grito

La pintura El grito se ha convertido en un ícono cultural. Pero ¿Qué representa el cuadro?

¿Cuál es la historia de El grito de Edvard Munch? ¿En qué se inspiró el autor?

¿Qué representa la pintura El grito?

Desde un punto de vista iconológico, El grito presenta una figura andrógina en primer
plano en una postura dolorosa, que transmite una fuerte expresividad y poder psicológico.
En Munch's Scream, prevalece el color de fondo cálido. Por otro lado, los senderos y el
paisaje parecen estar iluminados por luces semi tenues. Estos colores no son para
intercambiar la realidad, sino para tratar de expresar un sentimiento de dolor y
desesperación, reflejando más vívidamente al personaje en primer plano, en la intensidad de
su postura de sufrimiento y horror.

De hecho, uno de los debates más antiguos en torno a esta pintura es si el personaje gritó o
la escuchó. Para algunos expertos, los personajes en primer plano reaccionarán a los gritos
en lugar de gritar. Asimismo, esta pintura se interpreta como un símbolo de la condición del
artista como torturado. Otras explicaciones indican que la obra representa el grito de la
naturaleza, antropomorfizado en los personajes del primer plano.

Aparentemente, la inspiración para este cuadro provino de una tarde en que Edvard Munch
paseaba junto con dos amigos por un mirador de la colina Ekeberg, desde donde se podía
apreciar el paisaje de Oslo.
Representa la clara afirmación del artista de la voluntad de la forma de configuración para
expresar plásticamente su mundo interior. Munch explicó su motivación: "Me puse de pie y
me apoyé contra la puerta. Nubes rojo sangre y lenguas de fuego se cernían sobre los
fiordos azules y negros. Mis amigos me dejaron y estaba temblando de dolor. Soy
consciente de lo enorme y llanto infinito de la naturaleza”- En primer plano, una figura
humana (representada por un signo de interrogación) se tapa los oídos, incapaz de soportar
el desgarrador sonido de su propio suspiro. Sin embargo, el llanto desapareció y no se
extendió más lejos del cuerpo. Al fondo, las dos figuras no notaron ningún cambio en el
entorno mientras caminaban. Munch usó una serie de líneas onduladas para representar "El
Grito", una característica muy común de las personas que sufren de depresión mental, como
una onda de choque para presionar al personaje y restaurar su rostro a la imagen original de
miedo.

Sentía un hormigueo en el pecho y la sangre cubría los fiordos y ciudades negros y azules.
Como símbolo visual, "Grito" representa el dolor de la supervivencia, el miedo a ser
consciente de la propia soledad, el entorno y la opresión de la sociedad sobre el individuo.
Esta persona aparece impotente ante todas estas agresiones, sin hacer nada. , y sólo puede
exudar un intento de escapar de la carga. Terrible grito. Esta pintura muestra una escena
real, un mirador aún ubicado en las afueras de la capital noruega, Oslo, al borde del
acantilado del fiordo donde se encuentra la ciudad. Hoy en día también existen barandillas
de madera, y el paisaje se parece mucho a la situación de 1893, año en que se pintó el
cuadro, aunque fue hace unos años que Munch y sus amigos paseaban por el lugar.

Munch produjo cuatro versiones de "El grito", que es una de la Galería Nacional de
Noruega. Los otros dos se encuentran en el Museo Munch de Oslo, y el cuarto es una
colección privada.Se subastó en 2012 por casi 120 millones de dólares, lo que la convierte
en la obra de subasta más cara de la historia.
También hay una plancha de impresión litográfica realizada por el propio Munch pocos
años después de terminar el cuadro. La versión que se muestra aquí fue robada de la Galería
Nacional Noruega en 1994 y recuperada ocho semanas después por la policía noruega a
través de una investigación conjunta con Scotland Yard, Inglaterra. Una de las dos pinturas
del Museo Munch también fue robada, pero también fue recuperada.

Tal hecho nos dio una idea de la celebridad de este cuadro, que sin duda se convirtió en
objeto de deseo. Quizás por lo inquietante que es, o quizás porque en el tren de nuestra
dolorosa vida contemporánea nos sentimos identificados con su mensaje. La verdad es que
simplemente transmite el dolor de una persona que se siente totalmente desesperada por su
vida y su entorno.

Algunos han querido ver en El grito una especie de autorretrato interior del propio Munch,
quien nació en 1863 en la ciudad de Løten, Noruega.

Su madre y una de sus hermanas murieron de tuberculosis cuando era niño y creció bajo la
tutela de un padre rígido y obsesionado con la religión, que inculcó en el joven un
permanente sentimiento de culpabilidad, e hizo de él una persona oscura, triste y hasta
desequilibrada.

La psique de Munch siempre estuvo al borde del colapso total, en buena parte por culpa de
su educación y el entorno familiar en el que creció.

Y eso seria parte de lo que vi entendí y leí sobre este cuadro este pintor y toda una historia
detrás de esta pintura, espero sea de su fácil comprensión y digerible para leer, así como mi
forma de tratar de plasmar todo en este escrito que me fue divertido y agradable tratar de
entender algo como el arte pues siempre es bueno aprender un poco mas cada día