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Ingeniería en Diseño Gráfico y Digital

Juegos por Computadora

DESARROLLADORES DE VIDEOJUEGOS:

ROLES, ÁREAS, TIPOS, HERRAMIENTAS, GANANCIAS, EVENTOS

Profesor:
Lic. José Roberto Moreno Ruiz

Alumno:
Alec Isaac Covarrubias Encinas

Grupo 7181

Fecha de entrega:
19 de septiembre de 2021
Industria de Videojuegos Independientes

Existe gran variedad de literatura sobre la industria de los videojuegos y del mundo digital. La proliferación
se explica tanto por la relevancia mediática que ha adquirido el sector, igualando en algunos casos la
expectación de lanzamientos en la gran pantalla, como por el volumen de facturación, donde los
resultados económicos de algunos videojuegos pueden igualar o superar a los de las superproducciones
de Hollywood. En cambio, existe un cierto desconocimiento generalizado en todo lo referido a los
videojuegos indie.

¿Qué significa cuando un juego es ‘indie’? En primer lugar, los videojuegos independientes suelen ser
desarrollados por personas en solitario, equipos reducidos o pequeñas compañías alternativas no tan
centradas en objetivos económicos, sino más bien creativos. Por lo general, estos videojuegos tienen
menos duración –comúnmente se habla de niveles– o contenido que los juegos convencionales. Los
desarrolladores independientes de videojuegos no son apoyados financieramente por grandes empresas
y, habitualmente, tienen poco o ningún presupuesto disponible, por lo que se apoyan en sistemas de
distribución digital en Internet o en herramientas de creación de software libre, tales como Steam, o Unity,
entre otras. Sus características específicas son:

• Son videojuegos creados por personas a título individual o por equipos muy reducidos de
personas.
• No tienen el apoyo financiero de las grandes distribuidoras comerciales y el presupuesto resulta
muy reducido.
• La distribución se realiza a través de plataformas digitales.
• El número de pantallas, o la duración del videojuego, suele ser notablemente más reducido que
el de los videojuegos convencionales.
• A menudo suelen emplearse como carta de presentación ante desarrolladores convencionales.
• Se suele poner el énfasis en el diseño artístico o en el desarrollo de nuevas funcionalidades en la
experiencia de juego del usuario.
• Suelen reflejar la personalidad de su creador o creadores. Algunos son considerados verdaderas
obras de arte.

Algunos de los ejemplos más populares y críticamente alabados juegos independientes, son:

Braid, Undertale, Minecraft, Cuphead, Stardew Valley, Limbo, Hellblade: Senua's Sacrifice, Hollow Knight,
Super Meat Boy, Terraria.
Industria de Videojuegos AAA

Los videojuegos AAA, conocidos comúnmente como triple A, son aquellos desarrolladas por las grandes
compañías de la industria con altos costes tanto de desarrollo como de marketing. Esta calificación es
informal, no tiene una regulación y, de hecho, hay distintas interpretaciones de su significado. El término
de videojuego AAA surgió en la segunda mitad de la década de 1990 como una etiqueta publicitaria. Las
grandes desarrolladoras del momento, como Electronic Arts o Sony, comenzaron a utilizarla en las
convenciones para referirse a los videojuegos que suponían más inversión y de los que esperaban un
mayor retorno. De esta manera, generaban una gran expectación mediática y preparaban el terreno para
un mayor impacto en su público objetivo.

Uno de los puntos álgidos de los videojuegos triple A se vivió hace una década con las videoconsolas de
séptima generación. Las inversiones en el marketing de los grandes títulos igualaron a los costes de
desarrollo, poniéndose a la altura de las campañas cinematográficas. Como ejemplo, Rockstar Games
invirtió en Grand Theft Auto IV (2008) 100 millones de dólares, cifra que superaría en la quinta entrega
(2013) con 265 millones de dólares. Las grandes compañías desarrolladoras son cada vez más conscientes
de que un paso en falso, un mal índice de ventas, puede acabar con su existencia. Algunas, como Epic
Games, han eliminado los proyectos triples A y están priorizando el modelo game as service: desde luego
les ha funcionado, como con Fortnite (2017). Esto no significa que se hayan acabado estas producciones.
De hecho, la actual octava generación de videoconsolas ha generado más gastos, pero también ha sabido
crear nuevas formas de recuperar las grandes inversiones. ¿De qué manera se obtienen nuevos ingresos?
A través de suscripciones, modelos premium con extras exclusivos, expansiones, posibilidad de compra
de contenido o funcionalidades adicionales integradas. Además, la cesión del software desarrollado y la
eliminación de gran parte del formato físico también ha supuesto una alegría para las cuentas de las
empresas. A este nuevo modelo se le llama AAA+. No obstante, las voces más críticas con los grandes
videojuegos, surgidas desde el propio sector, critican el exceso de marketing, la reiteración de las viejas
fórmulas y falta de originalidad. Como ocurre en el cine, las inversiones más ambiciosas se dirigen a las
grandes series, sagas o marcas afianzadas.

Las mas notorias franquicias de videojuegos AAA, son Grand Theft Auto, Call of Duty, Mario Bros.,
Pokemon, Halo, Mortal Kombat, Tomb Raider, Gran Turismo, FIFA, The Legend of Zelda, Sonic the
Hedgehog, entre muchas otras más.
Roles y trabajos en la industria

Dentro del desarrollo de videojuegos de cualquier tipo, existen ciertas actividades esenciales para su
correcta producción, lo cual, por ende, en su mayoría, requiere personas especializadas para llevar a cabo
dichas actividades. Entre ellas, las destacables son:

• Productor
La labor de un productor en videojuegos es parecida a la labor de este rol en otros productos
audiovisuales, como el cine o la televisión, aunque una diferencia importante en el caso de los
videojuegos es que las estructuras organizativas en videojuegos son a más largo plazo (o eso se
intenta), mientras que en el cine es muy habitual que el productor monte el grupo de trabajo (en
inglés lo llaman ensemble). Básicamente, en un mundo "ideal" el productor se encarga de "todo
lo que no es arte/programación/diseño". El objetivo de un productor es que sus equipos pasen el
mayor tiempo posible haciendo contenido y el menor tiempo posible interactuando o "apagando
fuegos".
Los salarios de los productores de juegos en los EE. UU. Oscilan entre $ 23,675 y $ 628,646, con
un salario medio de $ 115,151. El 57% medio de los productores de juegos gana entre $ 115,163
y $ 286,250, y el 86% superior gana $ 628,646.
• Game Designer
Los diseñadores de videojuegos crean ideas para videojuegos y ayudan a determinar la apariencia
y la forma de juego. Empiezan con un boceto del juego y, a continuación, crean las
especificaciones para la parte artística del juego, el sonido y la interfaz (las conexiones a través de
las cuales el usuario interacciona con el juego).
Los diseñadores de videojuegos contribuyen a decidir la apariencia y la jugabilidad del juego. Los
juegos se desarrollan para un gran número de plataformas, que incluyen ordenadores de
sobremesa, portátiles, consolas, teléfonos móviles, plataformas online (incluidas las redes
sociales) y TV interactiva. Algunos diseñadores pueden tener la oportunidad de idear las líneas
básicas de los juegos. La inspiración original puede ser un libro, una película, un programa de
televisión o una historia, o puede surgir completamente de la imaginación del diseñador.
A partir del 12 de septiembre de 2021, el salario medio anual de un diseñador de juegos en los
Estados Unidos es de 130.000 dólares al año.
• Programador
El programador de videojuegos se encarga de implementar las mecánicas, la estética y la historia
dentro de la experiencia interactiva del videojuego.
Las actividades que realizan los programadores de videojuegos son muy diversas, ya que existen
distintos tipos de programadores para un videojuego. Podemos identificar los siguientes roles del
programador:
o Desarrolladores del motor del videojuego
o Desarrolladores de inteligencia artificial
o Desarrolladores de gráficas computacionales
o Desarrolladores de física
o Desarrolladores de multiplayer (networking)
o Desarrolladores de herramientas
o Desarrolladores de interfaces
o Desarrolladores de audio
o Entre muchos otros
A partir del 12 de septiembre de 2021, el salario promedio anual de un programador de
videojuegos en los Estados Unidos es de $ 83,479 al año.
• Artista 2D/3D
Los artistas 2D/3D son los responsables de modelar en 3 dimensiones todos los elementos del
videojuego o del medio. Un artista 2D/3D modela los personajes, los escenarios y cada uno de sus
elementos.
Esta función tiene distintas especializaciones. Existen los artistas de personajes, los artistas de
entornos o escenarios, los artistas de objetos, entre otros. Cada artista emplea diferentes
modelos de trabajo. Las nuevas herramientas y los distintos medios digitales les permiten a los
artistas tener múltiples opciones para la ejecución de su trabajo.
Las técnicas empleadas y los modos de trabajo que puede llevar a cabo un artista 3D, los hace
distinguibles en pequeños grupos: los artistas tradicionales, los orgánicos o sculpers, los
texturizadores, los animadores, los constructores de niveles, los rigger y los iluminadores, son los
más conocidos.
A partir del 12 de septiembre de 2021, el salario medio por año de un artista 3D/2D en los Estados
Unidos es de 57,129 dólares.
Los eventos de videojuegos más importantes del mundo
GDC (Game Developers Conference)

GDC se compone de cinco partes: Conferencias (del 27 de febrero al 3 de marzo), expo (1–3 de marzo),
un festival dedicado a los estudios de videojuegos independientes: IGF (14–18 de marzo), una
prestigiosa entrega de premios Game Developer Choice Awards (1 de marzo) y por si fuera poco,
también han creado una versión europea del evento que se celebra conjuntamente con el Gamescom de
Alemania del que hablaremos más adelante (15–16 de agosto).

E3 (Electronic Entertainment Expo)

Tres días para descubrir lo último de las principales empresas del sector como Nintendo, Sony, EA,
Activision o Microsoft, que aprovechan esos días para presentar sus nuevas producciones.

GamesCom

Gamescom es el evento de videojuegos más grande del mundo. La pasada edición superó el medio
millón de asistentes. A diferencia del E3, esta feria está dirigida tanto al consumidor como a los
profesionales. Es muy conocida por sus torneos de e-sports, en 2011 celebró el primer campeonato de
Dota 2 batiendo el record al premio más alto hasta la fecha, 1.6 millones de dólares.

EVO (Evo Championship Series)

Las Vegas quiere ser el epicentro de los e-sports de lucha y para ello ha creado EVO Championship
Series. Un espectáculo al más puro estilo norteamericano donde compiten los mejores gamers del
mundo jugando a clásicos como Street Fighter, Mortal Kombat o Tekken.

BlizzCon

Una cita obligatoria para los seguidores de los videojuegos de Blizzard donde podrán disfrutar en directo
de las bandas sonoras de grandes títulos como Diablo, World Of Warcraft o StarCraft.

PlayStation Experience

También en California, PlayStation demuestra todo su potencial año tras año. Este 2016 se espera que
esté especialmente centrado en sus gafas de realidad virtual y en los juegos con resolución 4K.

Tokyo Game Show

El evento más importante de Japón abre sus puertas para el público general los dos últimos días, los días
anteriores está enfocado para profesionales del sector. Principalmente exponen videojuegos del
mercado japonés, aunque cada vez más tienen presencia las producciones internacionales en el festival.
La innovación tiene bastante espacio en el evento, mostrando los últimos avances en tecnología
aplicada al gaming.

G-Start

La guinda del pastel la pone Corea del Sur, el único país del mundo que considera los e-sports como
deporte olímpico y que hoy en día facturan más que los deportes tradiciones. Sin duda, una decisión que
marca un precedente y que pronto replicarán otros países.
Referencias

• Guivernau, A. (2021, 19 septiembre). La industria de los videojuegos ‘indie’. Harvard Deusto.


https://www.harvard-deusto.com/la-industria-de-los-videojuegos-indie
• Mb, F. (2018, 18 abril). El 99% de los juegos independientes vende menos de 3.000 copias.
Vidaextra. https://www.vidaextra.com/industria/el-99-de-los-juegos-independientes-vende-
menos-de-3-000-copias
• Morales, R. (2021, 10 junio). Los mejores juegos indies de la historia. Alfa Beta Juega.
https://www.alfabetajuega.com/lista/mejores-juegos-indies
• F. (2014, 25 marzo). ¿Qué hace un productor de videojuegos? Eurogamer.es.
https://www.eurogamer.es/articles/2014-03-25-que-hace-un-productor-de-videojuegos
• Game Designer Annual Salary (Jul 2021). (s. f.). ZipRecruiter. Recuperado 19 de septiembre de
2021, de https://www.ziprecruiter.com/Salaries/Game-Designer-Salary
• ¿Qué hace un programador de videojuegos? | AMEXVID. (2019, 8 abril). Amex.
https://amexvid.com/2019/04/08/que-hace-un-programador-de-videojuegos/
• A. (2019a, marzo 29). ¿Qué hace un Artista 3D en la creación de un videojuego? - | AMERIKE. . .
Instituto Universitario Amerike. https://amerike.edu.mx/que-hace-un-artista-3d-en-la-creacion-
de-un-videojuego/

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