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PROGRAMA ANALÍTICO

TRAYECTO INICIAL
INTRODUCCIÓN A LA MÚSICA
FECHA
CÓDIGO UNIDADES HORAS
TÉCNICA ACTUALIZACIÓ
CRÉDITO SEMANALES
N
INM0-TI0 S/C 08 TALLER 12/09/2016

AUTOR

ANDRÉS F. GARCÍA TORRES, FABIOLA JOSÉ GONZÁLEZ, NELSON


HURTADO, JAVIER VALDERRAMA, FIDEL BARBARITO, SORAYA FARÍAS,
NINOSKA FARÍAS

JUSTIFICACIÓN

El aprendizaje y los conceptos de la música deben partir del mundo sonoro


que la compone y no desde los mudos referentes teóricos sobre los que se ha
sostenido históricamente la estructura de formación académica. Es menester
diversificar la plataforma epistémica y sustentar nuevos principios teóricos en el
dato concreto, real, en este caso, en lo audio-perceptible.
Ante la necesidad de fortalecer el sentido de pertenencia, debe presentarse
a las y los estudiantes una panorámica de la música con énfasis en nuestros
referentes locales, nacionales y regionales.
Este taller facilita la selección consciente de la mención en el PNF en
Música, de acuerdo a las aptitudes y vocación de las y los estudiantes.
ACTITUDES, CONOCIMIENTOS HABILIDADES Y DESTREZAS
Acercamiento socio-crítico al fenómeno sonoro y el discurso musical en el
contexto venezolano y otras expresiones musicales foráneas. Entender y
desarrollar lo que en Venezuela denominamos “Guataca”1 mediante nuestras
músicas.
Uso de la voz y el cuerpo como instrumentos primarios para la comprensión
de la música.
Comprensión y ejecución del ritmo y la sintaxis melódica, en tanto
elementos fundamentales de la música: Principios constructivos, análisis,
construcción y ejecución de ritmos y melodías venezolanas.


1
Guataca es el dominio musical auditivo e intuitivo que reconoce, ejecuta y maneja Sintaxis Musicales.
Principios de la notación musical, escalas e intervalos, lectoescritura y
armonía (tipos de tríadas, principios básicos, ritmo armónico y función tonal
europeas, así como heterofonías, multifonías y polifonías de las músicas
tradicionales)
Conocimiento de herramientas informáticas musicales.
Experiencias en las áreas de concentración del PNF en Música.
EXPERIENCIAS DE FORMACIÓN
Poner en discusión, contraste y reflexión el constructo teórico musical
centroeuropeo en función descolonizadora, planteando las bases de nuevas
plataformas epistémicas.

CONTENIDO

1) Percepción psico-acústica y el modelado del Sonido: Planos perceptuales


de una melodía: Planos rítmico, melódico y armónico en la música
venezolana.
2) Sintaxis musical: Secuencia cronológica de motivos según los principios
constructivos (repetición, variación y contraste). Ejercicios PADMe con
ejemplos de música popular y tradicional venezolana en atención en la
estructura (forma).
3) Principios de notación musical: Lectoescritura bidimensional (X/Y =
duración-nota), las proporciones (figuras, compases, motivos, frases, otros)
y elementos estructurantes (repeticiones, casillas, etc.).
4) Rítmica: dictado y ejecución de ritmos binarios y ternarios. Ejercicios del
golpe “café con pan”, hemiola típica presente de la música venezolana.
5) Conversatorios, recitales, charlas, foros vocacionales con referentes
venezolanos según áreas de concentración (Popular y Tradicional, Jazz y
Sinfónico).
6) Diatonismo: Relación entre notas. Núcleo melódico. Escalas pentatónica y
pitagórica. La nota y sus armónicos.
7) Intervalos tipo según sus armónicos: redondos, cuadrados, triangulares y
punto.
8) Armonía: Heterofonías, multifonías y polifonías propias de la música
tradicional. Tríadas, tétradas, el sonido grave o línea del bajo (inversiones).
Introducción a la armonía tonal: Relación entre tríadas, la función tonal.
9) Recursos informáticos en los sistemas Android, Windows o Linux: Listado
de páginas y programas dedicados, edición de partituras, entrenamiento
auditivo y armonización.

EVIDENCIAS DE SABERES PRODUCTIVOS

1. Análisis y reconocimiento aural de contornos rítmicos y melódicos, de


motivos rítmicos y melódicos, de funciones tonales y otras formas de
armonía, secuencias motívicas, principios constructivos y formas musicales
en melodías escuchadas.
2. Ejecución de ritmos y melodías con el cuerpo y la voz, por separado y en
simultáneo.
3. Construcción de melodías a partir de material musical dado aplicando los
principios constructivos.
4. Valoración de aspectos formales, estéticos y culturales de la música
venezolana.
5. Comprensión y uso de rudimentos de la notación musical.
6. Selección consciente del área de concentración.
REFERENCIAS BÁSICAS Y COMPLEMENTARIAS

García, A. (2005). Evaluación del Proceso de análisis y Deconstrucción de


Melodías, como propuesta Educativo-Musical aplicado a Niños y docentes
de Segundo grado, en una Escuela Básica de Caracas. Caracas: Trabajo
de Grado en Licenciatura sin Publicar, Instituto Universitario de Estudios
Musicales, IUDEM.
(2005) Guía PADMe. Separata de Evaluación PADMe.
(2007). El análisis melódico-estructural: hacia una sintaxis musical.
Ponencia expuesta en el 7mo congreso de musicología de Venezuela.
https://www.academia.edu/9738201/EL_AN%C3%81LISIS_MEL%C3%93DI
CO-ESTRUCTURAL_HACIA_UNA_SINTAXIS_MUSICAL
Hernández, R. (2004). De cada quien según su lengua. CONAC. Caracas.
Lurá, A. y Usandivaras, T. (1992). ¿De quién es la música? Experiencias y
propuestas para la enseñanza. Buenos Aires: Coquena Grupo Editor S.R.L.
Matos, R. (1996). Educación musical: conocimientos básicos para el docente.
Caracas: Fedupel.
Melen, M. y Wachmann, J. (2001). Categorization of musical motifs in infancy.
Disponible: http://caliber.ucpress.net/doi/pdf/10.1525/mp.2001.18.3.325
[Consulta 2004, marzo, 11]
Sagredo, H. (1997). El núcleo melódico (con la separata). Caracas: Funves.
Schafer, M. (1975). El rinoceronte en el aula. Buenos Aires: Editorial Ricordi.
(1969). El nuevo paisaje sonoro: un manual para el maestro de música
moderno. Buenos Aires: Ricordi.
Small, Ch. (1997). El Musicar: Un ritual en el Espacio Social. Ponencia
pronunciada en el III Congreso de la Sociedad Ibérica de
Etnomusicología.http://www.metro.inter.edu/facultad/esthumanisticos/ceimp/
articles/El%20Musicar-Un%20ritual%20en%20el%20Espacio%20Social-
Christopher%20Small.pdf [Consulta: 2004, enero, 09].
Swanwick, K. (1991). Música, Pensamiento y Educación. Madrid: Morata.
(1998). Research and the music curriculum. Disponible:
http://musica.rediris.es/leeme/revista/swanwick.htm [Consulta: 2004,
noviembre, 09].

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