LA RELEVANCIA DEL TEATRO

EN LA EDUCACIÓN
PREESCOLAR
Hecho por: Alejandra Cruz Ortega,
Rosselin Lucymar Lugos Morales,
Juana Velásquez López
¿QUÉ VALORES FOMENTA LA ACTIVIDAD TEATRAL?
Impulsa a los niños/as más tímidos a ir perdiendo el miedo a relacionarse
con los demás o a hablar en público y a aceptarse a sí mismo. Se propicia
a una buena socialización, autoestima y autonomía personal. Fomenta la
cooperación y el trabajo en equipo y les hace sentir que forman parte de un
grupo de iguales.

Permite que conocer los valores de la cultura de su sociedad e

interiorizarlos poco a poco configurando, de esta manera, su moral y
personalidad. Respetar cada papel de la obra y a cada compañero.
¿QUÉ HABILIDADES FÍSICAS DESARROLLA EL
TEATRO EN LOS NIÑOS?
Influye en la expresión corporal y gestual para la comprensión de su cuerpo (de cada
una de sus partes: los brazos, las piernas, la cabeza, sus ojos). Potencia el desarrollo
psicomotor y el movimiento espacial, es decir, la lateralidad y el desenvolvimiento
con confianza y seguridad en el medio. Permite conocer su voz aguda, grave, fuerte
y débil.
¿QUÉ ASPECTOS COMUNICATIVOS SE DESARROLLAN
A TRAVÉS DEL TEATRO?
El teatro ayuda a los niño/as en la mejora del lenguaje,
de la compresión y especialmente de la expresión.
amplían su vocabulario; mejora la pronunciación,
entonación y vocalización.

Ayuda a relacionarse con los demás o a hablar en

público y a aceptarse a sí mismo, por lo tanto se está
propiciando a una buena socialización.
 ¿QUÉ HABILIDADES COGNITIVAS
DESARROLLA LA ACTIVIDAD TEATRAL?
En los niños ayuda a la mejora del lenguaje, comprensión, y expresión, amplían su
vocabulario, mejora de pronunciación, entonación y vocalización; ayuda en el
autoestima, a que sean críticos.

Ponen en juego la afección emocional, al decir, ciertas cosas con sus palabras
posibilita la memorización y expresión.

Ayuda a la cultivación de su creatividad y motivación.

 ¿CÓMO USARÍAS EL TEATRO EN
TU AULA DE PREESCOLAR?
A través de la forma de expresarme hacia ellos en las situaciones que con mayor
frecuencia lo requiera como en el momento de contar un cuento utilizar la expresiones
faciales.

Como la primera aproximación del niño al teatro se produce mediante el juego y la

imitación. Una actividad que inicie a estos puede ser caras y gestos.

Para introducirlos debemos de implementar actividades sencillas como: explorar su

cuerpo, haciendo ejercicios para reconocer sus habilidades artísticas, guiñoles, hacer
un poco de dramatización utilizando su imaginación y creatividad para representar
algo significativo
¿QUÉ IMPORTANCIA TIENEN LA EXPRESIÓN Y EL JUEGO EN LA EXPRESIÓN
DRAMÁTICA, Y EN QUÉ FORMA SE INTEGRAN A LA ENSEÑANZA DE LA
MISMA?
El juego infantil favorece la expresión o, incluso, puede estar dentro
de ella, que es ésta también, y por tanto, una forma sutil y elemental
de expresión, cerrada y sin espectadores, esperando que se convierta
no sólo en un acto creativo sino también en un proceso de
receptividad y escucha, de aceptación de los demás y autoafirmación
personal.

Es cierto que enseguida que racionaliza las cosas, el niño tiene un

estupendo aliado en su imaginación para poder jugar, pero el niño que
no juega nada más que con la imaginación, que desconoce todo un
mundo de signos y símbolos con los que manifestar sentimientos y
sensaciones, puede quedarse pronto corto en sus recursos internos y el
juego resultarle algo tan elemental e inútil que no merezca la pena
realizar.
La defensa de la expresión está más que justificada si
supone la realización del conjunto de manifestaciones
expuestas: toma de conciencia, aceptación de la
realidad externa e interna del que expresa y por ende,
autoafirmación de la propia personalidad.

La expresión plástica es, sobre todos los tipos, la mejor

admitida, la más extendida y su realización, dentro de
talleres, prolifera ahora considerablemente aun cuando
no se le dé importancia plena que merece y quede
relegada, en la escala de valores de las actividades
escolares, a una actividad secundaria dentro de
curriculum en comparación a otras disciplinas.
 ¿QUÉ CARACTERÍSTICAS SON DESEABLES EN EL
TEATRO INFANTIL?
Hay una serie de técnicas que deben usar los docentes para
la formación del actor. Estas técnicas como todas tienen
unos objetivos y por tanto deben cumplir unas
peculiaridades en función a la edad que va dirigida; en este
caso sería la etapa infantil (sobre todo de los 4 a los 6
años) estas son: Mantener unas normas adecuadas; que no
sean actividades variadas sino concentradas en un mismo
tema; evitar el cansancio físico y promover una verdadera
eclosión del movimiento.
 ¿QUÉ CARACTERÍSTICAS DEBE TENER UN
PROFESOR ANIMADOR Y CÓMO DEBE TRABAJAR?
La primera misión del profesor-animador es la de crear un
ambiente adecuado para trabajar con los chicos/as.

Después deberá motivar a los niños y niñas a trabajar en

equipo y transmitirle su gusto por el teatro y la
representación. Pero no solo debe transmitirles información
sino también abrir la barrera existente en la relación-alumno
para que se pueda compartir opiniones e ideas; lo que quiere
decir que hay que escuchar las sugerencias de los alumnos y
satisfacer cada día sus carencias, gustos e intereses.
 ANÁLISIS Y CRÍTICA DEL CUADRO COMPARATIVO
ENTRE JUEGO DRAMÁTICO Y TEATRO
TEATRO JUEGO DRAMÁTICO
Se pretende una representación Se busca la expresión

Interesa el resultado final, el espectáculo Interesa el proceso o la realización del proyecto

que ha motivado al grupo

Las situaciones planteadas son creadas por el Se "recrean" situaciones imaginadas por los
autor y el profesor propios niños

Se parte de una obra escrita y acabada Se parte de unas circunstancias, obteniéndose el

proyecto oral que luego se completará ó
modificará con el accionar de los que juegan

El texto es aprendido de memoria por los El texto y las acciones son improvisadas,
actores y las acciones son dirigidas por el debiendo respetarse, únicamente, el tema
profesor
El profesor plantea el desarrollo de la obra El profesor estimula el avance de la acción

La obra se cumple en todas las etapas previstas El juego puede no llegar a concretarse si el tema no se
ha estimulado bien

Se hace en un teatro en un lugar que tenga escenario Puede hacerse en un espacio amplio que facilite los
movimientos (patio, aula, pasillo...)

La escenografía es idea del profesor y normalmente no La escenografía es realizada por los niños y ellos forman
la realizan los niños. El vestuario es alquilado o su propio vestuario con ropas y sombreros viejos o
confeccionado por las madres elementos confeccionados en clase. Los objetos a
utilizar también son elegidos por los niños

Los actores son niños que representan y que son Los actores son niños que juegan a ser y que están en
colocados en una situación adulta de trabajo situación de trabajo-juego infantil

Los actores representan con el fin de gustar a un público Los niños accionan por sus ganas de jugar y
pasivo comunicarse con el resto de sus compañeros y
eventuales espectadores

Crítica: Se comenta en lo formal, lo bien que salió el Crítica: Se evalúan todos los juegos con el grupo y se
espectáculo y se oyen comentarios de este tipo: "qué estimula la actitud crítica de jugadores y espectadores
bien que actuó su nena", "qué guapo estaba su hijo
vestido de torero"