Layering en

Museos
Diseño de
exhibiciones a medida
del visitante

CÁTEDRA PATRIMONIO Y
ASPECTOS MUSEOGRÁFICOS
TGC – FCEDU - UNER
 Layering en
Museos
Diseño de
exhibiciones a medida
del visitante

Experiencia tomada de
Fundación TYPA - Red MUS
Cómo pensar los museos en el siglo XXI

● Espacio de construcción de ciudadanía

● Foro o lugar de conversación, encuentro e intercambio, de
socialización y negociación de identidades.
● Puerta a la investigación y la inspiración de nuevas
ideas
● Lugar donde se proponen lecturas, interpretaciones,
visiones sin evadir la controversia.
● Un medio de comunicación colectiva
● Agente democratizador de la cultura
PROPUESTA: renovar el encuentro visitantes/museo
● Tomar una exposición del museo y estudiar a su público.
● Idear dispositivos que permitan hacer contacto diferenciado
con distintos tipos de visitantes, promover nuevas visitas de
quienes ya conocen el museo, crear condiciones para atraer a
un nuevo público.
● Idear dispositivos que faciliten la comprensión de contenidos
al novato y ofrezcan material al experto.
● Promover el diálogo entre visitantes y estimular la expresión
de sus opiniones.
● Invitar al público a interactuar.
● Dinamizar los contenidos existentes.
 Layering, estrategia
expositiva atenta a las
necesidades de una
diversidad de visitantes

Elaine Heumann Gurian

 Estrategia expositiva

Layering: creación de
pensada para satisfacer
las necesidades de

capas de sentido diversos públicos, por

medio de la superposición
de actividades y
dispositivos específicos.
MÉTODO CREATIVO, EXPLORATORIO, COLABORATIVO, OPTIMISTA,
EXPERIMENTAL, QUE PARTE DE LAS NECESIDADES DEL PÚBLICO

● Sin conocer las necesidades específicas de cada uno de

los visitantes, el museo espera que mediante la provisión
de variadas estrategias expositivas, el visitante
individual sea alcanzado por algún recurso específico.
● Se espera que más visitantes encuentren una razón para
volver.
● Las estrategias: adiciones físicas (invitaciones a
manipular determinado panel u objeto) como elementos
programáticos efímeros y episódicos (presencia de actores
en el espacio o una actividad guiada por un docente).
RAZONES PARA CREAR CAPAS DE SENTIDO EN UNA EXPOSICIÓN

● Tomar en cuenta a variados tipos de visitantes ayuda a

que cada uno de los segmentos se sienta bienvenido.
● El incremento de visitantes se logra especialmente con el
público local, estimulando a que repita su visita con
propuestas que se renueven periódicamente.
● Agregar elementos específicos a una exposición es más
económico que rehacerla completamente. Sumar elementos
programáticos episódicos es aún menos costoso y cambia la
experiencia de un modo inesperado.
 VISITANTES

El método NECESIDADES

ESTRATEGIAS
 NUESTRA PROPUESTA
¿realmente agrega un significado,
completa
una pregunta o responde a una
necesidad de algún segmento de
visitantes específico?
"Layering es una Estrategia
que responde a una pregunta o
completa una necesidad de un
segmento de nuestro público".
Elaine Heumann Gurian
 ¿Tiene sentido un silbato milenario
dentro de una vitrina?

Es un objeto creado para hacer música.

Pregunta de un
Mirarlo no es hacer música.

Pero, si en la exhibición incorporamos

una sección donde el visitante puede

visitante
ponerse auriculares y escuchar su
sonido, esa capa completa una
necesidad y agrega un sentido. Eso es
layering.

¿Cómo suena este silbato? Esta capa responde a una pregunta de

una parte del público: ¿cómo suena
este instrumento?

Para entender qué tipo de preguntas

despierta el objeto, primero tenemos
que estudiar al visitante.
 “El layering busca, (...)
¿QUÉ DICEN LOS OBJETOS? tender puentes entre los
objetos que no dicen nada y
¿QUIÉNES SON LOS PÚBLICOS? la gente que no conocemos.”
 “Más importante que la

LOS VISITANTES
colección son las personas
que van a venir a la
exposición.” Tam Muro
 FASE 1 ● ¿A quienes vemos en el museo y a
quiénes no? ¿Por dónde se mueven en
el museo los visitantes?, ¿todos los
● Observar a los lugares son accesibles para todos?
visitantes ● ¿Cuánto permanecen, necesitan
● Segmentar los descansar?
● ¿Qué tipo de objetos prefieren
públicos distintas personas?, ¿qué recursos
● Definir los públicos utilizan?
primarios ● ¿Cómo conciben el museo? ¿qué
piensan, qué esperan, qué buscan?
Fecha consigna: clase virtual ● ¿Qué saben? ¿Qué les gustaría saber?
15/10 (entrega martes 22/10) ¿Necesitan saber?
Valoración conceptual
SEGMENTAR LOS PÚBLICOS: ACTUALES Y POTENCIALES

Comprender las necesidades de cada segmento. Pensamos en públicos

concretos dentro de las generalidades.

Ser conscientes de a quiénes nos dirigimos, indagar en sus

conocimientos y experiencias previas, sus necesidades y expectativas.

Las categorías a investigar son diversas e incluyen al contexto

social: familia, grupo, escuela, nivel de educación, clase social,
edad, etc

Cada uno de estos grupos representa un perfil en lo referente a:

necesidades, tiempo, intereses, experiencia previa y motivación.
PARÁMETROS para seleccionar un segmento de visitantes

Podemos usar una variedad de parámetros.

Podemos enfocarnos en: novato vs. experto; grupos etarios; niveles de

educación; clases sociales; grupos culturales; número de visitas
anuales; o si el visitante hace su visita de modo grupal, en familia
o de modo individual.

La selección de un grupo específico de parámetros nos brindará

diferentes resultados en comparación a otros. No existe una óptima
estrategia de segmentación. A veces una mezcla de grupos, va a
resultar de más ayuda a pesar de que la elección no esté
científicamente fundada.
¿CÓMO ESTUDIAR A LOS PÚBLICOS? CATEGORÍAS PARA SEGMENTAR

● Características demográficas: edad, domicilio, nivel

educativo, familia, ingresos, hábitos, ocupación,
religión, etc.
● Agrupamiento: visitantes que llegan al museo organizados
como grupos (los escolares, los turísticos, los
jubilados). Una persona conduce y muchos lo siguen.
● Expectativas de visita: aprender algo nuevo, estar con
amigos, socializar, compartir un momento con alguien,
entretenerse, satisfacer una búsqueda personal.
● Niveles de compromiso: visitantes que recorren una
exhibición profundizando en cada parte, otros hacen
recorridos más superficiales, o combinan ambos estilos.
 Según las categorías propuestas:
¿Qué tipos de visitantes concurren al Museo que han elegido?
¿Cuáles son los segmentos de público que consideran de mayor relevancia para trabajar?
¿Por qué?
 Identificación de las necesidades,
intereses y motivaciones de cada
uno de los grupos con los que
vamos a trabajar.

LAS NECESIDADES
¿Qué rasgos describen a cada
segmento?

Esta pregunta necesita respuestas

para crear ofertas específicas que
sirvan a cada grupo y los hagan
sentir particularmente
bienvenidos.
 FASE 2

● Identificar ● cuáles son las necesidades de los

públicos primarios (con los que se
necesidades
decide trabajar)
● Conocer intereses
● Detectar ● qué intereses demuestran

motivaciones ● cuáles parecen ser sus motivaciones

Fecha consigna: clase virtual

15/10 (entrega martes 22/10).
Valoración conceptual.
¿QUÉ CAPAS INCORPORAR?
¿PARA ATENDER A QUÉ
PÚBLICOS?
¿PARA RESPONDER A QUÉ
NECESIDADES?
ESTRATEGIAS
Pensar estrategias que
respondan a las necesidades
de los públicos elegidos.

FASE 3
● Pensar la exhibición
Fecha: clase presencial del
25/10. Modalidad taller.
Evaluación conceptual.
● Traer afiches para representar la
planta del espacio a intervenir y
post-its para poder mover y reubicar
las ideas.
● Traer leídos los dos textos de Tam
Muro sobre las exhibiciones.
● Cuidar la continuidad de las nuevas
capas con el sentido general de la
exhibición.
● Priorizar cierto equilibrio entre
propuestas,dispositivos y medios
elegidos, espacio.
PENSAR LA EXHIBICIÓN COMO UN MEDIO DE COMUNICACIÓN (TAM MURO)
¿Cómo es la comunicación con el público?
¿Se prioriza el carácter didáctico de las
exhibiciones?

Toda exhibición establece o reproduce un

modo de lectura y organización del mundo:
¿qué orden prevalece en la exhibición a
intervenir?, ¿qué singularidades temáticas
y conceptuales presenta?

¿Persisten las viejas formas de

exhibición? ¿Qué hacer con ellas, qué
capas de sentido agregar, en un mundo
donde la temporalidad y la inmaterialidad
desdibujan los límites de colecciones y
museos?
Exhibición como medio de comunicación

“Se puede decir que una exhibición es un medio de

comunicación intrincado, un dispositivo —en términos de
Foucault— montado en un espacio específico que comunica a
través de la experiencia presencial de las personas a las
que convoca, que por lo general son llamadas usuarios,
visitantes o público.” (Tam Muro)
PENSAR LA EXHIBICIÓN COMO UNA REALIDAD QUE NOS SALE AL
ENCUENTRO...

“... que se percibe por los sentidos, que se experimenta en una

extensión (espacio-tiempo) que se abarca con la mirada a la
distancia y que en la proximidad da lugar a una aprehensión
comprensiva, estética y emocional que va cobrando significación
al recorrerla. (...) se presenta ante nosotros como una síntesis
de signos, información y comunicaciones que se vale de distintos
recursos: escenas, luces y sombras, palabras, objetos, imágenes,
arquitectura, sonidos, movimiento. Una vivencia con la capacidad
de despertar ideas y emociones, generar reacciones, promover
cambios de actitud y nuevos puntos de vista en nosotros.”

(TAM MURO)
PENSAR LAS SINGULARIDADES DE LA EXHIBICIÓN
¿Qué diferencias presenta respecto a la linealidad de la escritura,
del libro tradicional? ¿Cuáles podrían introducir?

¿Qué diferencias se observan respecto a la secuenciación de temas y

la prioridad del texto escrito, que rige la organización de las
bibliotecas? ¿Cuáles podrían generarse?

¿En qué difiere de una escuela o universidad? ¿Qué aprendizajes

motiva? ¿Cuáles podría motivar?

¿Tiene alguna similitud con una feria, con un teatro o con un circo?
¿Cuáles podría tener? Si bien no es una película ¿qué puntos de
vista (acceso) habilita/inhabilita?
PREGUNTAS PARA HACERLE A LA EXHIBICIÓN

¿Cuál es la idea principal y cuál es el mensaje? ¿De qué se

trata la historia, sobre qué no trata? ¿Cuál es el punto de
vista?

¿Qué necesidad, intereses y motivaciones del público no

encuentran respuesta o no son contemplados?

Enunciar el desafío:las necesidades, los intereses y las

motivaciones de un tipo particular de públicos que motivan la
creación de nuevas capas de sentido.
 FASE 4
● Idear las estrategias
pensadas para cada
sección de la
exhibición
Fecha: clase virtual 29/10
Fecha de presentación: clase
presencial del 8/11. Modalidad
clínica. Exposición 15 minutos
por grupo. Evaluación
conceptual.
● ¿Qué capas incorporar? ¿Cómo, para
qué, por qué?
● ¿Cómo asociar la experiencia y el
conocimiento previo del visitante?
● ¿Cómo evocar sentimientos o
recuerdos? ¿Cómo generar enlaces con
el pasado, desde las necesidades del
presente?
● ¿Cómo incorporar actividades para
esos públicos?
● Además del texto ¿qué otros recursos
puedo utilizar para comunicar?
● ¿Qué logros puede alcanzar el
visitante?
¿QUÉ INTELIGENCIAS ATENDER?
Múltiples modos de pensar y aprender
● Tenemos diversas maneras de ser inteligentes. No construimos nuevos
conocimientos de manera lineal, lo hacemos con métodos personales y a
través de reestructuraciones globales: comparando, excluyendo, ordenando,
categorizando, reformulando, comprobando y reorganizando.
● Teoría de las Inteligencias Múltiples de Howard Gardner: cada uno
necesita realizar distintas actividades para pensar. Por ejemplo: algunos
lo harán con palabras, otros con imágenes, otros manipulando cosas, otros
a través de estructuras lógicas y otros confrontando sus ideas con otras
personas.
● Entender y considerar estas particularidades como variables en el proceso
de planificar exhibiciones de museos amplía nuestro rango de posibilidades
expresivas y nos exhorta a experimentar con ellas para desempolvar la
comunicación.
MÁS ALLÁ DE LOS EPÍGRAFES: creatividad, invención, imaginación

A la hora de pensar qué dispositivos elegir es importante

diversificar los medios.

¿Solamente pensamos en folletos y epígrafes con información

escrita? ¿Podemos incorporar las tecnologías? (códigos QR,
dispositivos móviles, pantallas, réplicas de objetos,
realidad ampliada, recursos sonoros, visuales, audiovisuales)
 Preguntas para analizar y debatir
Emoción: ¿Cuál es el tono y el resultado emocional que deseamos provocar? ¿Cómo
transmitir esa emoción a través de la tipografía, la iluminación, los colores?

Controversia: ¿El contenido que se exhibe en el museo está en disputa o tiene más
de un punto de vista? ¿Qué posición vamos a tomar ante esto?

Experiencia personal e historia: ¿Habrá visitantes que tengan historias

personales que narrar?; compartirlas ¿podría enriquecer la experiencia?

Sendero familiar: ¿Hay maneras de atraer a un niño junto con su familia mediante
elementos interactivos en el espacio?

Cable a tierra para el novato: ¿Qué es lo que precisa saber una persona sin
antecedentes sobre el contenido al comenzar el recorrido?

“Más acerca de” para el experto: ¿Hay maneras de ofrecer más información para su
estudio, de modo tecnológico o en forma impresa?
 FASE 5
● Entrega del informe
final del Layering
con todas sus
etapas.
Fecha: clase virtual 12/11.
Evaluación numérica (contempla
las instancias previas, valoradas
conceptualmente)
● En esta etapa se agrega el plus de
compaginar y redactar de modo
coherente y ameno todo el proceso
(fases) del Layering.
● El informe final deberá integrar
diversos registros (recuerden ir
registrando el proceso)
● Las estrategias presentadas deben
ser revisadas según las
observaciones e intercambios
producidos en la clínica.