Nombre. Bladimir Tulcán Álvarez.

Glosario.

Como el trabajo incorporo al proyecto Artístico.

La obra de Andy Warhol, “zapatos de polvo de diamante” se presenta como un objeto altamente
fetichizado, primero como objeto artístico ligado a una tradición institucional que permite
especular económicamente con los objetos artísticos, por otro lado, el polvo de diamante,
material que ya tiene carga simbólica histórica como objeto precioso le da otra carga a la pieza y
por último la figura del artista como una estrella del mundo del espectáculo que crea el objeto.
Para Marx, al final del primer capítulo del capital escribe sobre el fetichismo de las mercancías,
presentando a las mercancías como “objetos muy intrincados, llenos de sutilezas metafísicas y de
resabios teológicos” “(1890, p 25).

Este jugar con las mercancías como objetos o sujetos valiosos sin una razón material, si no por una
razón metafísica… “objeto físicamente metafísico” es explotado de manera potente en las
propuestas de Warhol, desde su lugar de producción “Factory” a sus objetos que re-presentan
otros objetos-mercancías e inclusive su propia imagen como mercancía para explotar, como sujeto
con capital simbólico para exportar, producir, invertir, explotar.

Para Dussel, “el carácter fetichista del capital es, justamente, su estatuto religioso estricto” Dussel,
p. 39 de esta manera se puede presentar la obra de Warhol adentrada en un mundo litúrgico
donde los objetos y las personas adquieren un valor de una manera aparentemente mágica. Y este
valor adquirido se lo percibe instantáneamente, como si estuviera en la superficie. Esta
superficialidad que pretende la práctica artística de Warhol tanto en la técnica (serigrafía) como en
la temática, (cultura pop) podría también leerse en una superficie de ocultamiento, así lo que
ocultaría esta superficialidad, podría ser la fuerza de trabajo explotada en su producción, Duseel
citando a Marx al respecto menciona que lo que se oculta es “ una lapidadora de seres humanos,
de trabajo vivo, una derrochadora no solo de carne y sangre, sino también de nervios y cerebro …
este sacrificio de vidas humanas se debe a la sórdida avaricia. “. (Dussel. Marx. p. 32.).

Así la superficialidad que se oculta en la obra de Warhol, es la carne, sangre, nervio y cerebro
gastada en la producción de unas latas y unos zapatos. Entonces la pregunta de Jameson es muy
acertada, si de alguna manera estamos al tanto de esto en la obra de Warhol, ¿Por qué no se
presenta como una obra de denuncia si no de disfrute?