1.

Datos generales:
● Título: Las flores del mal
● Autor: Charles Pierre Baudelaire
● Género: Lírico
● Corriente: Simbolismo
● Movimiento: Malditismo
● Especie:
● Estructura: 6 partes
● Expresión literaria: Verso
● Fecha de publicación: junio de 1857
● Estreno: Diario “Le Figaro”

2. Contexto
● Tensión social: A partir de 1848, más o menos, Europa se caracterizó
por una serie de transformaciones causadas por la sociedad
capitalista que estaba surgiendo. Creo que la transformación más
notoria fue el rápido crecimiento demográfico, especialmente urbano.
Esto se da por la expansión económica basada en el avance de la
industrialización y el comercio, y por un notable progreso técnico, se
podría decir. Con esto me refiero a datos puntuales como la extensión
del ferrocarril, el teléfono, barco vapor, etc. Todo ello se da por una
razón principal que es la consolidación de la burguesía. La burguesía
era la clase social dominante que se preocupaba por proteger sus
privilegios del proletariado, ya que ellos empiezan a organizar más y
más sindicatos por sus derechos, inspirados por las teorías de, mmm,
Karl Marx. Además, surgieron los movimientos revolucionarios
comunista, anarquista y socialdemócrata.
Esta tensión social, que opone a obreros y burguesía, fue el núcleo
para muchas rebeliones. Por ejemplo, provocó la aparición de
gobiernos autoritarios conservadores. Estos se caracterizan por su
colonialismo imperialista y su burguesía capitalista. Esto llevó a varios
sucesos importantes como la revolución de 1848 en Francia, que duró
hasta después de la Segunda Guerra Mundial.
 ● El progreso como “religión”: El mito del “progreso” cambió mucho a la
sociedad ya que se volvió algo así como el único ideal que se
perseguía. El progreso es visible en lo científico, en lo técnico, como
ya mencioné, en la arquitectura, en el ferrocarril, etc. Esto es tan
importante ya que la gente de la época creía que el progreso traería
bienestar y felicidad, y por eso lo alababan tanto. Sin embargo, el
progreso científico y técnico trajo progreso económico, pero no
progreso moral y esto explica el malestar general de la generación de
Baudelaire.
Bueno, hubieron muchos cambios sociales, como la implementación
de la imprenta que permitió a los autores difundir más sus obras,
aparecieron nuevas teorías e ideologías como la teoría de la
evolución y los nuevos pensadores que ya no apoyaban al
racionalismo, que era la filosofía de la época. Y así hubieron muchos
más. Todos estos cambios sociales afectan en gran manera el
pensamiento de Baudelaire, ya que produce un rechazo a la moral
burguesa, y posee un afán de rebeldía individual y social, y busca el
arte por el arte. Dentro de esta rebeldía nace el Simbolismo, que
emplea el símbolo como medio para expresar lo prohibido, lo que no
puede encerrarse en conceptos.
3. Argumento
● Ideales románticos: Las flores del mal parte de las principales ideas
románticas como la búsqueda de la belleza ideal, la afirmación del yo
y la libertad, la huida de la realidad mezquina, la rebeldía, el
malditismo y el gusto por todo lo morboso. Sin embargo, parece que
consigue sobrepasar todas estas ideas tratando todos esos temas
"prohibidos" de forma mucho más libre. Es el libro más novedoso del
siglo XIX por varias razones, como que inaugura la estética de las
"correspondencias" que da pie al movimiento del Simbolismo. Estas
correspondencias son lo más característico del simbolismo y el
malditismo y es algo confuso, pero más o menos es la relación entre
un mundo sensible en el que está prohibido hablar sobre algunos
aspectos oscuros o inmorales, y un mundo espiritual, donde se
hablan de estos aspectos prohibidos a través de símbolos, y por eso
se llama movimiento simbolista.
 ● Zonas sombrías: La colección de poemas está dividida en seis
secciones, aunque cada poema en sí tiene un valor y significado por
sí mismo. El libro, en conjunto, es un camino de búsqueda de la
belleza y los ideales que termina en las zonas más profundas y
sombrías del espíritu humano, como la perversión, el dolor, la
autodestrucción, etc.

4. Temas
En el texto se tratan temas marginales, alejados de la moral, como la
exploración del mal. Esto incluye el erotismo, el retrato de grupos marginales,
delincuencia y prostitución, el alcohol, las drogas, el juego, etc.
Los temas de “Las flores del mal” son variaciones en sí sobre un mismo
tema, que es la aceptación del mal como parte de la naturaleza humana y la
posibilidad de producir belleza a partir de él. Algunos de los temas
recurrentes en su obra son:
❖ Las correspondencias: Como ya mencioné, Baudelaire quiere
interpretar la relación entre el mundo visible y el invisible, porque
quiere conocer y explorar el mundo esencial a profundidad.
❖ El artificio. Baudelaire criticaba la idea de lo natural y espontáneo y le
daba valor al artificio, la máscara, el maquillaje, el mundo urbano. Me
refiero a que frente a la naturaleza que ya estaba “domesticada”, se
podría decir, él exalta los paisajes exóticos donde el hombre puede
estar libre y dejándose llevar por sus instintos.
❖ El amor. Para Baudelaire, el amor es relacionado con la muerte y el
erotismo y basado en la perversión y en el gusto por el pecado. Así es
como Baudelaire se adelanta a muchas de las teorías del
psicoanalista Freud.
❖ El mal. El poder del mal es un tema recurrente en la obra. El describe
que el hombre no puede escapar de su naturaleza humana, que lo
arrastra hasta lo más bajo. Y es por eso que Baudelaire decide
buscar belleza en el mal que también es algo natural en el ser
humano.
❖ La muerte: También es llamada como, mmm, el devenir del tiempo.
La angustia que se siente por el inevitable paso del tiempo crea el
pensamiento de que la vida no es eterna y que hay que aprovecharla.
 El reloj se convierte en un símbolo del transcurrir del tiempo. Sin
embargo, Baudelaire también menciona a la muerte como tal vez la
única salvadora del mundo en el que vive. Es decir, él considera a la
muerte como una vía de escape, en busca de otra realidad, otro
mundo, algo así.
❖ El tedio. Descrito como una sensación vital, pero negativa y
angustiosa. Una sensación de vacío y de falta de expectativas e
ilusiones hacia la vida. Está muy presente en la obra porque lo
relaciona con la soledad, la insatisfacción, la constante búsqueda de
nuevos placeres, etc.
❖ La mujer: La mujer es descrita como un ser malévolo que aleja al
autor de Dios. Se resaltan sus características de manera muy frívola,
o sea es como si la exaltara y humillara en las mismas palabras.
❖ Los pecados: Se refiere a que el hombre ha perdido el bien desde
que fue expulsado del paraíso terrenal. Esta idea viene reforzada por
la del pecado original, así que Baudelaire decide buscar belleza en él,
como ya mencioné.

5. Características
Las flores del mal fue una obra muy trascendental y aquí están algunas de
sus características:
➢ Diferencias de contenido:​ En la obra de Baudelaire son más
frecuentes los poemas en los que predomina la narración y la
descripción más que los que expresan una poeticidad pura. Por ello,
presenta en sus poemas, casi siempre, una pequeña historia, que
siempre va de extremo a extremo. Con esto me refiero a que los
temas que describe Baudelaire son tantos, que su contenido va de lo
moral a lo inmoral, de bello a lo feo o cosas así.
➢ Introducción de las correspondencias simbólicas:​ Los colores, los
olores, los sonidos y cualquier cosa en general establece
correspondencia con contenidos espirituales que Baudelaire nos trata
de explicar.
➢ Intención de descifrar el sentido oculto de las cosas:​ Baudelaire
quiere conocer todos los misterios del mundo por más oscuros que
 estos parezcan. Él pensaba que no todo era lo que parecía y quería
descifrar estos enigmas.
➢ Interés por aspectos sórdidos:​ Lo que se llama mal recibe una
denominación negativa de la sociedad, pero es parte de la naturaleza
humana, con lo que una poesía verdadera como la de Baudelaire no
puede dejar de expresar contenidos que nieguen los
convencionalismos sociales.
➢ Crítica de los convencionalismos sociales:​ Del punto anterior, nace
una dura crítica a los valores de la sociedad burguesa, pues estos
mienten sobre la naturaleza humana, ya que no mencionan una parte
fundamental de esta que es el hecho de que el mal es humano y
,como tal, un ámbito en que también se debe buscar belleza.
6. Estilo
El estilo propio de Charles Baudelaire es muy interesante gracias a su
manera tan diferente de pensar, de acuerdo a la época en la que vivía.
Bueno, es cierto que su vida estuvo llena de excesos y malas acciones; sin
embargo, eso le permitió tener una visión diferente del mundo. Aquí hay tres
datos de su estilo como escritor.
★ Poesía subjetiva y espiritual: Para Charles Baudelaire y los
representantes del Simbolismo, el mundo se ofrece como un misterio
por descifrar. Por las mismas razones, Baudelaire continuamente se
alejaba de lo decorativo y superficial, para entrar en un mundo donde
la poesía debía establecer correspondencias entre los objetos
sensibles del mundo.
★ El culto a la belleza: Baudelaire demuestra en Las flores del mal que
su finalidad era un objetivo estético. Con él, la poesía deja de
considerarse un medio para expresar inquietudes personales; sino
que se convierte en una forma de exploración. Por ello, Baudelaire
busca belleza en cada estado del alma del ser humano.
★ Gran originalidad: La originalidad de Baudelaire era muy
impresionante, pero también confusa, ya que su escritura es muy
versátil al describirnos lo divino y lo diabólico. El poeta se vuelve una
especie de visionario que es capaz de explorar las relaciones entre
ambos ámbitos de la realidad. Estos ideales son altamente originales
 para la época, y sin duda alguna influyeron mucho en los futuros
escritores y pensadores.

7. Malditismo:
Como ya conocemos, fue un movimiento que tuvo lugar en Francia del siglo
XIX y que reunió a un grupo de poetas que promovían un tipo de arte y de
estilo de vida totalmente innovador y fuera de reglas. Ellos son llamados los
bohemios franceses, los artistas incomprendidos que veían belleza allá
donde nadie la veía y que querían experimentar al máximo con la vida sin
importarles la moralidad ni las convenciones sociales.

Los poetas malditos creaban una poesía con cierto aire gótico y con una
actitud bastante destructiva. Era una poesía que tenía una belleza distinta,
casi como un romanticismo oscuro y sugestivo.

Ellos fueron criticados tanto por su poesía como por su personalidad y su

manera de vivir ya que se alejaban totalmente de la moral de la época y se
introdujeron en un mundo oscuro, de vicio, de placeres.
El nombre de esta generación nace del ensayo que publicó Paul Verlaine en
el que él hablaba del estilo de vida y la literatura de los 6 poetas,
incluyéndolo. Ahí explica la vida tormentosa y “maldita” que llevaban.

Bueno, con el tiempo este término de poetas malditos se ha generalizado y

ahora se llama así a todos los poetas rebeldes que salen de las normas y
reglas clásicas.

7.1. ​Características del malditismo:

Algunas de las características principales del malditismo que se
pueden ver reflejadas en la obra de Baudelaire son:
● Textos oscuros y misteriosos:​ los autores escribían con
una visión pesimista de la vida que llevaba a sus obras
en un tono oscuro que muestra lo contrario a la
moralidad de la época.
 ● Mentalidad liberal y rebelde:​ en sus poemas también
se busca una vida sin prejuicios y para conseguirlo
ellos se rebelan contra su realidad.
● Belleza inesperada y metafísica:​ estos poetas veían
belleza en muchos más planos de la vida, incluso en la
muerte, en la oscuridad, en las lágrimas, en la
noche,etc. Ellos buscaban un significado diferente a la
vida, y por ello, tenían como objetivo conocer el
misterio de ella.

8. Estructura
Las flores del mal​ consta de 126 poemas, los cuales han sido divididos en 6
partes, y cada una tiene diferente cantidad de composiciones. Estas partes
son:
➔ Spleen e ideal:​ Esta primera parte es la más larga de todas, ya que
tiene 85 poemas y en ella encontramos la distancia entre la realidad y
el ideal poético y vital. Además, se explica que cuando el amor, la
belleza o el arte fracasan como formas de sentirse libre, triunfa el
“spleen”, el “tedio”, la angustia por la monotonía y el tiempo.
➔ Cuadros parisienses:​ La segunda parte está conformada por 18
poemas donde el poeta describe la ciudad de París y a sus
habitantes, sean de la condición que sean. Los protagonistas de esta
parte son los marginados, los viejos, los que viven en espacios de
suburbios, etc. Y también Baudelaire habla del principal problema de
la condición humana, que es el mal en sí.
➔ El vino:​ En la tercera sección, aparecen sólo cinco poemas en los que
el autor trata de huir de todo a través de una especie de paraísos
artificiales. También habla mucho del vino y de la embriaguez como
salvación de su vida.
➔ Flores del mal:​ E
​ n esta cuarta sección se encuentran cuatro de los 6
poemas condenados por atentar contra la moral. El poeta vuelve a
expresar la atracción irresistible del mal. Aquí él habla de los
extremos así como los vicios, el sexo, la delincuencia. Habla de la
mujer como figura diabólica y también dice que todo eso es la única
manera de huir de este mundo. Ahh y esta parte tiene 9 poemas.
 ➔ Rebelión:​ Es la quinta sección y está formada por tres poemas donde
el autor toca temas como la negación, la blasfemia, Satanás.
➔ La muerte:​ ​Por último, en esta sección Baudelaire pretende hallar una
salida a través de la muerte. Él se invita a él mismo a la muerte
diciendo que sólo la muerte puede librar al hombre de un mundo lleno
de miserias. Ahh y tiene 6 poemas.
9. Métrica
Ahora viene la métrica. La métrica de Baudelaire es muy novedosa para la
época, pero no es nada bastante revolucionario. En cada poema cambia de
medida, pero algunas de sus principales características son:
● Estrofas clásicas pero innovadoras: Baudelaire, en cuanto a la
métrica, hace uso de estrofas clásicas pero innovadoras. La forma
que más usa es el soneto, y también juega bastante con serventesios,
cuartetos y tercetos.
● Sonetos libres: Bueno, ya vimos que Baudelaire utilizaba bastantes
sonetos, pero también fue el introductor del verso libre en la poesía
francesa. Esto fue una alteración novedosa de la métrica tradicional
ya que combinaba diferentes medidas métricas pero conservaba rima
y musicalidad.
● Versos dodecasílabos o alejandrinos franceses: Los versos que utiliza
son, generalmente, dodecasílabos o alejandrinos franceses. También
usa bastante los pareados dodecasílabos.
Aquí hay un análisis de la métrica y rima del poema 70 titulado “La pipa”:
La pipa s.g. s.m. rima
Yo soy la pipa de un autor, 8 9 A
y digo bien con mi negrura 9 10 B
que el pobre dueño que me apura 11 10 B
es excelente fumador. 8 9 A

Cuando le abate su dolor, 9 10 A

humeo como la cocina 9 10 C
de alguna choza campesina 10 9 C
al regresar el labrador. 8 9 A

Yo hago mecer su alma doliente 11 10 D

 entre la red azul y móvil 9 9 E
que sale de mi boca ardiente. 10 10 D

Y su dolor se le mitiga, 9 9 F
y mi humo es como un dictamen 11 8 g
que pone fin a su fatiga. 9 9 F

En este poema podemos ver unos versos de arte mayor (con una excepción),
que se dividen en estrofas que forman cuartetos y tercetos. Además, hay una
rima consonante.

10. Rima y musicalidad

Hay tres aspectos básicos que describen la poesía de Baudelaire con
respecto a la rima y musicalidad, estos son:
● Poesía vanguardista: Charles Baudelaire tenía un estilo propio muy
original y eso hizo que tuviera bastante influencia en los naturalistas,
en los simbolistas, etc. Y es por ello que también fue una gran
influencia para los autores que querían salir de todos los parámetros y
de las normas clásicas. Todo eso se ve en su libertad poética, que fue
considerada novedosa y revolucionaria, e incluso no fue vista de muy
buena manera por las autoridades de la época.
● Rima libre: Esta libertad se hace presente también en la rima que
presentan sus versos, ya que cada poema tiene su propio estilo. El
autor presenta rima en todos sus poemas, pero varía entre rima
consonante y asonante; tercetos, redondillas, serventesios, y muchos
más que hacen que su poesía sea bastante rica.
● Abundante musicalidad: Por otro lado, tenemos a la musicalidad, que
fue una de las bases de la poesía simbolista y para lograrla utilizaban
muchos recursos literarios. ​Las flores del mal​ expresa una gran
musicalidad para transmitir de forma expresiva y llame la atención el
deseo del autor de proponer un cambio en la sociedad de la época.

11. Lenguaje
A grandes rasgos se puede decir que Baudelaire utiliza un lenguaje en el que
aparecen rasgos de diferentes corrientes como el Romanticismo, el
 Parnasianismo y el Simbolismo. Además, presenta características tanto de la
literatura clásica como la moderna y su poesía utiliza un lenguaje coloquial,
incluso vulgar, pero poético. Si vemos su lenguaje un poco más a fondo hay
tres rasgos peculiares en su obra que son:
​ stá escrita en un francés no muy
❏ Léxico clásico: Las flores del mal e
distinto al que empleaban los escritores románticos de la época. Esto
era un lenguaje muy culto y propenso a lo barroco. Sin embargo, la
obra de Baudelaire tiene un toque especial de su estilo que es el uso
de términos que se acercaban como a la blasfemia, lo cual se alejaba
mucho de las costumbres de la época.
​ omo ya mencioné, Baudelaire era capaz de
❏ Grandes contrastes: C
escribir de una manera muy, mmm, flexible, se podría decir, y esto
causaba que sus expresiones cambien entre clásicas y refinadas
hasta oscuras y con doble sentido. Además, también tenía la
peculiaridad de utilizar grandes contrastes entre diferentes
coloquialismos.
❏ Abundantes simbolismos: ​Baudelaire fue una de las figuras más
importantes del Simbolismo. El pensaba que todo el universo formaba
un conjunto y que el poeta tiene la labor de mostrarlo. Es así que, por
ejemplo, una puesta de sol podría ser un símbolo de algo así como
decadencia, y el amanecer puede simbolizar, mmm, el renacimiento.

12. Recursos literarios

A Baudelaire le gustaba jugar bastante con las distintas expresiones y frases
en sus versos, y para eso utilizaba muchos recursos literarios que también
hacían que su texto sea más rico y trabajado. Algunos de los recursos que
usa con más frecuencia son:
❖ El símbolo: Es considerada como una técnica que quiere esconder
realidades un poco complejas, como la muerte, la soledad, el paso del
tiempo,etc., a través de elementos sensoriales, como ideas o
sensaciones. No busca la expresión directa, sino la sugerencia.
❖ La metáfora: Es una figura retórica con la que se quiere expresar una
idea a través de otra que es muy parecida a la anterior. La metáfora
cumple una función muy parecida a la del simbolismo ya que ambos
 le permiten a Baudelaire hacer mejores comparaciones y
descripciones.
❖ La sinestesia: Se define como la relación entre sensaciones de
sentidos distintos y es uno de los recursos más empleados por
Baudelaire, por los juegos de palabras y contrastes que le permite
utilizar.
❖ El oxímoron: Está basado en combinar dos palabras o expresiones de
significado opuesto, como por ejemplo, mmm, “fuego helado”. Esta
figura retórica le permite representar la, mmm, dualidad.
❖ La antítesis: Por último, también presenta comúnmente otro recurso
que es la antítesis, pero este es muy parecido a la sinestesia. El
ejemplo más común podría ser “el odio y el amor”.

13. Influencia y legado:

Bueno, para comenzar con esta parte, tengo que decir que Baudelaire fue
muy influenciado por la literatura de Edgar Allan Poe y también de otro
escritor apellidado Wagner. Ellos también escribían de esos temas
revolucionarios y un poco oscuros y de terror. Además, a manera de ideales,
Baudelaire escribió basado en sus vivencias y en lo que observaba en su
contexto, en su sociedad.
Ya, y por otro lado tenemos el legado que dejó Baudelaire con Las flores del
mal, que fue muy amplio y causó muchas impresiones buenas y también
malas.
Baudelaire es considerado como el que terminó del Romanticismo, también
como el precursor del simbolismo, e incluso como el padre del Decadentismo
que pretendía escandalizar a la burguesía. Eso no se sabe exactamente,
pero sí se puede afirmar que él fue como el punto de inicio de la poesía
moderna. Así es como Baudelaire se volvió la principal inspiración para los
poetas malditos como Verlaine, mmm, Mallarmé, y Rimbaud, quien es
considerado algo así como el principal heredero de Baudelaire. Rimbaud
incluso llamó a Baudelaire, mmm, "Rey de los Poetas y verdadero Dios."​

Pero Baudelaire también influyó en Latinoamérica ya que se dice que Ruben

Darío adoptó muchos de los ideales de Baudelaire, en especial la manera en
la que usaba la metáfora.
 Bueno, luego de su gran éxito en los años de 1860, Baudelaire fue recordado
otra vez más o menos como en los años 20, cuando varios vanguardistas
empezaron a interesarse por su poesía. Algunos como Marcel Proust, Walter
Benjamin y T.S. Eliot, que eran importantes autores de la época, dicen que
ellos mismos y muchos otros autores ingleses fueron influidos por Baudelaire
porque era un poeta muy, mmm, versátil y con un punto de vista
completamente novedoso.

Algunos incluso dicen que Baudelaire de cierta manera inauguró el

Surrealismo, pero lo cierto es que Las flores del mal lo hicieron un poeta muy
recordado y alabado por muchos como Edmund Wilson, Victor Hugo, Barbey
d'Aurevilly. Este último dijo que Baudelaire fue el Dante de una época
decadente.

14. Impacto social

Las flores del mal tuvo un gran impacto en la sociedad de la época. Todo
comenzó como una dos semanas después de la publicación del libro, ya que
fue ahí cuando se acusó a Baudelaire de haber publicado una obra que iba
en contra de la moralidad de la época. Baudelaire estuvo ante un tribunal por
delito de ofensa contra la moral pública y fue condenado a una multa por,
mmm, trescientos francos y la supresión de seis de los poemas de la obra. A
la hora de censurar esos poemas los jueces dijeron que esas piezas estaban
siendo prohibidas debido a su realismo grosero y ofensivo. Los poemas
censurados fueron: "Las joyas", "Lesbos", "El leteo", "A la que es demasiado
alegre", "Mujeres condenadas" y "La metamorfosis del vampiro".

Sin embargo, Baudelaire trató de poner esas circunstancias a su favor y él se

defendía mencionando diferentes argumentos como la autonomía del arte. Él
era muy bueno con las palabras y eso lo ayudó mucho en su caso. Y así es
como esa censura hizo que él y su obra se hicieran muy famosos.

15. Mensaje
Baudelaire decía que “El hombre y la mujer saben de nacimiento que en el
mal se encuentra la voluptuosidad”, y así es como él decide algo así como
explorar el infierno para entender el cielo. Baudelaire representa una nueva
manera de pensar que intentó cambiar los estándares de la época. Y en
resumen, él, en sus poemas, explora la belleza en lo “no bello”.
En Las flores del mal, podemos ver que Baudelaire quería transmitir como
mensaje principal que la delgada línea de la moral y la ética es casi
inexistente, ya que incluso en el ser más oscuro es posible obtener belleza.