TAREA 2 ARTE Y PATRIMONIO

Arte y tecnología las caras de la creatividad humana

Concepto de diseño, publicidad, diseño visual, comunicación visual.

 Elementos del diseño gráfico en la comunicación visual, Logotipos, Símbolos y marcas.

Mapa Mental. Diseño en Power Point03-11-2020
 El mundo tridimensional, el diseño industrial, diferencias entre diseño industrial y
tridimensional proceso creativo del diseño industrial… Cuadro Comparativo 03-11-2020

CONCEPTOS:

DISEÑO GRÀFICO

DISEÑO VISUAL El diseño visual o diseño en comunicación visual es una disciplina

profesional que estudia los sistemas de información, con el objeto de convertir los
datos en formas visuales, teniendo en cuenta los procesos perceptivos.

COMUNICACIÒN VISUAL: La comunicación visual son todos los

procedimientos donde se construyen, difunden y reciben mensajes visuales.
Los tres conceptos claves en la comunicación visual son: atención, retención y
transferencia. ... Son fundamentales para poder transmitir las ideas de una
manera coherente.

Diseño gráfico y comunicación visual Puede decirse como el ordenamiento, composición

y combinación de formas, figuras, imágenes y textos que permiten una lógica
interpretación de lo que vemos, leemos u observamos; es un conductor de comunicación
gráfica y visual.

Se elaboran con el fin de ser impresos en cualquier medio escrito o medio de

comunicación, o visualizados por procesos multimediales informáticos para ser
escuchados y vistos.

Entendemos que el diseño gráfico es una parte del mundo global del diseño y al ser una
disciplina como tal, debe cumplir unos objetivos o funciones que están relacionados
básicamente con la interpretación de la imagen y su comunicación.

Gran parte de la historia del diseño gráfico esta ligado con el arte y la ilustración, y a su
vez la ilustración ha servido como complemento narrativo en manuscritos y libros desde
documentos ilustrados antiguos (libro egipcio del papyrus, el libro de los celtas, los
escritos chinos, la narrativa griega y romana) hasta la documentación de escritos de la
edad media al renacimiento y los tiempos modernos.

La ilustración y el diseño deben realizar una función basada en razones definidas de

existencia.

Según Milton Glaser el diseño debe comunicar una información basada en los

conocimientos previos de un público que reclama unas exigencias definidas del objeto del
diseño.

¿Qué es la comunicación visual?

La comunicación audiovisual se refiere a la transmisión y recepción de un
mensaje a través de imágenes, signos o símbolos.

Dentro de este tipo de mensajes pueden incluirse textos, letras o palabras

escritas aunque siempre predomina lo no verbal. Este tipo
de comunicación tiene la ventaja de traspasar las barreras
del lenguaje y puede ser entendida por personas que hablen idiomas
diferentes. Algo muy similar sucede con el paso del tiempo, puesto que el
mensaje puede perpetuarse.

Esta forma de comunicación es muy antigua. De hecho, sus inicios se sitúan

en la época de las cavernas, cuando se hacían pinturas en las cuevas. Con
el tiempo, se explayó hacia los campos más diversos como la pintura,
la televisión, el cine e Internet. Es una herramienta muy útil al momento de
difundir una idea o marca y por eso es una de las materias primas para los
publicistas a la hora de diseñar una campaña publicitaria.

Dentro de la comunicación visual se pueden incluir distintos elementos –

siempre bidimensionales– para la conformación del mensaje.

Algunos de ellos son:

 El punto. Es la unidad más simple dentro de la comunicación visual.

 La línea. Se lo puede definir como “un punto en movimiento”.
 La dimensión. Representa el volumen de los elementos.
 El contorno. Es lo que la línea define.
 La textura. Representa lo táctil.
 Los colores. Son representaciones monocromáticas.

Pero, además, como cualquier tipo de comunicación, cuenta con los siguientes
elementos básicos:
  Emisor. Quien envía el mensaje.
 Receptor. Quien lo recibe.
 Mensaje. El contenido que se elabora para comunicar.
 Canal. El soporte a través del cual se envía el mensaje.
 Código. Incluye una serie de reglas y procedimientos para emitir y
recibir el mensaje.

PUBLICIDAD

La publicidad es una forma de comunicación

PALABRAS CLAVE INCREMENTAR CONSUMO. INSERTAR, MEJORAR LA IMAGEN,

REPOSICIONAR UNA MARCA

Hablar de publicidad es sinónimo de comunicación de ideas, argumento de venta o

aclamaciones en lo individual o en lo integral. Es la percepción que pueda tener
una persona sobre una línea de productos y el grado de interés que pueda llegar a tener
hacia ella. Ejemplo: una persona desea satisfacer su necesidad de comunicación entre su
trabajo, hogar y automóvil. Podrá seleccionar entre telefonía celular, radio, beeper,
teléfono público con tarjeta o sin ella.

. Reconocimiento de marca. Significa que un porcentaje específico de usuarios actuales y

potenciales conozca la marca y la reconozca y asocie.

. Actitud hacia la marca: valor integral percibido.

Después de determinar cómo se nos ve (personalidad de marca y empresa), es necesario

establecer cómo deseamos que se nos vea.

. Intención de compra hacia la marca. Conocer y desarrollar en el cliente actual y potencial

el deseo de compra de una marca especial.

. Acceso y facilidad de compra.

La publicidad también incluye la imagen o impresión que proyectan los vendedores,
secretarias y personal, su apariencia, forma de hablar, tarjetas de presentación y su
personalidad en general. La publicidad influye en el comportamiento de la gente, es decir,
marca rumbos, También provoca frustraciones y promueven productos y o servicios que
dañan a la especie humana (cigarrillos y licores).

Cuando uno hace publicidad lo que busca es un rendimiento económico y comercial.

Quiere vender algo material o algún servicio. La propaganda, en cambio, tiene como
objetivo vender ideas, opiniones, dar a conocer una doctrina, una creencia, etc.

CONCEPTO DE DISEÑO

diseño se conoce el arte de proyectar el aspecto, la función y la producción de un objeto

funcional por medio de signos ...

Del italiano disegno, la palabra diseño se refiere a

un boceto, bosquejo o esquema que se realiza, ya sea mentalmente
o en un soporte material, antes de concretar la producción de algo. El
término también se emplea para referirse a la apariencia de ciertos
productos en cuanto a sus líneas, forma y funcionalidades.

implica una representación mental 

tiene en cuenta aspectos estéticos, sino también cuestiones

funcionales y técnicas.

a la disposición de los colores o los dibujos que brindan las

características distintivas a un animal, una planta o un objeto

Concepto

Toda representación mental que se convierte en esquema o boceto para construirlo. Toma en
cuenta la estètica, técnicas de construcción o elaboración y funcionalidad del producto.

EL DISEÑO GRÀFICO

Qué es Diseño gráfico:

El diseño gráfico o comunicación visual consiste en la proyección y
producción de objetivos visuales con el propósito de transmitir un mensaje de
interés público de manera eficaz.
Los objetos visuales que produce el diseño gráfico son muy variados. Entre
ellos podemos mencionar carteles, volantes informativos, imagen de marca
(logos y logotipos), tipografía, imagen publicitaria, animación, material POP,
papelería, páginas web, revistas, periódicos y libros (diagramación y diseño de
portadas) y muchos más.

El diseño gráfico se vale del uso de signos gráficos, organizados a partir de

criterios estéticos y funcionales que consolidan la expresión de un concepto o
mensaje. De este modo, el diseño se orienta a solucionar una necesidad en
materia de comunicación.

Luz del Carmen Vilchis sostiene en su libro Metodología del diseño:

fundamentos teóricos, que el diseño, en general, “estudia el comportamiento de
las formas, sus combinaciones, su coherencia asociativa, sus posibilidades
funcionales y sus valores estéticos captados en su integridad”.

Dentro del diseño, y en consecuencia, en el diseño gráfico, intervienen

constantes metodológicas. Estas son: el problema/proyecto/solución, la
necesidad, el usuario, la creatividad y, por último, la forma-función.

De modo específico, el diseño gráfico debe tomar el cuenta la capacidad

comunicativa de los signos visuales, tales como la tipografía, el color, el tono, el
punto, la línea, la dirección, el contorno, la textura, la escala, las dimensiones y
el movimiento. Se trata, por tanto, de un asunto de composición.

La eficacia de estos signos se relaciona con el contexto social. El diseñador

gráfico debe comprender las convenciones y códigos de la comunicación
social, la psicología, el color y la retórica de la imagen dentro de un
determinado contexto.

Se puede resumir la definición de diseño gráfico como una profesión o

disciplina que se encarga de comunicar un contenido visual. Su mayor ámbito
de aplicación es en empresas de diferentes áreas.
Un diseñador gráfico no solo se encarga de todos los aspectos visuales de una
campaña publicitaria, sino de diseñar la identidad de la empresa, digamos que
el “rostro” que dará de cara al público.
Todo mensaje visual de una empresa o marca debe pasar por las manos de un
diseñador gráfico, desde el logo, pasando por un cartel, hasta toda una
campaña de marketing.
Con el desarrollo de las redes sociales, el diseño gráfico se ha visto altamente
impactado, haciéndose necesario crear comunicaciones visuales de alto
 impacto. La presencia fuerte de una empresa o marca en este ámbito, en gran
medida, depende de un buen profesional de diseño.
Por mucho que ciertas plataformas de diseño gráfico se vendan como la
panacea y que cualquier persona puede convertirse con ellas en un diseñador
gráfico profesional, no es cierto. Se requieren de habilidades específicas y unos
conocimientos especializados, por algo es una carrera de años.

Dentro del diseño gráfico, existen muchas especialidades. Nombraremos a

continuación algunas de las más conocidas.

 Diseño editorial: es el área del diseño que se especializa en la

diagramación de publicaciones impresas, tales como libros y publicaciones
periódicas (prensa y revistas).
 Ilustración: la ilustración se ocupa de realzar o complementar un texto
por medio del diseño de una composición gráfica alusiva. La ilustración puede
ser en sí misma el contenido de un libro. Por ejemplo, las novelas gráficas.
 Diseño corporativo: es el que se ocupa del desarrollo de la imagen
corporativa de las empresas o instituciones. Abarca logos, logotipos, papelería,
etc.
 Diseño publicitario: se trata del diseño aplicado a la promoción de una
determinada marca o producto.
 Diseño web o UI: se ocupa de la proyección de la interfaz del usuario
(UI) en páginas web y apps, articulando tres elementos: la promoción de la
marca, el aspecto visual y el contenido.
 Diseño de UX: es la rama del diseño que se encarga de proyectar la
"experiencia del usuario" (User Experience Design o UX), tomando en cuenta
la interacción entre el sistema, el usuario y el contexto. El diseño de UX se
aproxima al ámbito de diseño industrial.
 Diseño 3D/animación: se encarga del diseño de objetos visuales en
tres dimensiones y/o en movimiento.
 Diseño de empaques: es el que proyecta la imagen y funcionalidad del
empaque de productos de toda naturaleza. Por ejemplo: CD's, empaques de
alimentos, bolsas, etc.

Función en el diseño Los aspectos funcionales se dan por supuestos al adquirir un objeto.

Los objetos y diseños se crean para cubrir necesidades muy concretas de un público y no

solo para admiración o contemplación, satisfacer gustos y exigencias al igual que un buen
servicio para el disfrute y mejor calidad de vida humana sin el atropello o deterioro del
medio ambiente, teniendo en cuenta el desarrollo sostenible y atendiendo a las
necesidades de los consumidores con responsabilidad social.
 Animación digital, animación 3D, fotografía, publicidad, marketing, diseño
Campo de
editorial, desarrollo web, diseño web, identidad corporativa, multimedia, edición de
aplicación
video

La profesión del diseñador gráfico se consolidó en el siglo XX, si bien es cierto

que el diseño gráfico en sí existe desde la antigüedad.

Son testimonios de ello la invención de las diferentes formas de escritura

(escritura cuneiforme, pictogramas, jeroglíficos, alfabetos griego y romano), el
diseño tipográfico y los emblemas, por citar algunos ejemplos significativos.

Sin embargo, la profesión del diseñador gráfico se consolida en la era

contemporánea, de carácter industrial. La sociedad de masas y de consumo
demanda una nueva forma de comunicación más directa y eficaz, capaz de
llegar al mayor número de personas en el menor tiempo posible.

En ello ha jugado un papel determinante la aparición de los medios masivos de

comunicación como la prensa en el siglo XIX, y el cine y la televisión en el siglo
XX. Estos medios ofrecieron una alternativa más eficaz para la propaganda,
antes vehiculada por medio del arte público, y favorecieron el desarrollo de la
publicidad.

DISEÑO VISUAL

 Son las creaciones o composiciones con imágenes y tipografía usadas para comunicar un
mensaje.

Los elementos del diseño visual son: el punto, la línea y el plano, el espacio y el volumen,
el ritmo y equilibrio, la simetría y asimetría, la escala, la textura y el color, la figura y el
fondo, jerarquía, retícula, tiempo y movimiento.

Sistematizador de la tarea editorial

https://www.significados.com/diseno-grafico/
Fuente: https://concepto.de/comunicacion-visual/#ixzz6cGh9jwoE

#1. El diseño gráfico autor Manuel Vélez y Adela González Pastor | Fuente: Asociación
Interacción Persona-Ordenador

https://definicion.de/diseno/

https://es.slideshare.net/sonlla/la-publicidad-y-sus-elementos

http://albertolacalle.com/diseno-visual.htm