LA CANCIÓN DEL SIGLO XIX

Un LIED es un tipo de canción para voz y piano que había surgido en el siglo XVIII, pero que durante el
Romanticismo vería su florecimiento. “lied” (plural “lieder”) es una palabra alemana que viene a significar
“canción”. Los lieder son piezas breves de carácter popular que se basan en un poema, a veces de autores muy
importantes del Romanticismo. Esa conexión entre poesía y música llega a tal límite que los sonidos musicales
tratan de expresar lo que dice el texto, y es uno de los motivos que hace que el lied se desarrollase tanto durante
el Romanticismo. ¿Conoces alguna canción actual cuya letra sea un poema? ¿Cuál?

Durante el siglo XIX, la alta burguesía (la nueva clase dominante) trató de imitar a la nobleza llenando sus casas
con música. Tal vez la forma más sencilla era a través de las piezas para piano, instrumento que toda familia
burguesa debía tener en casa para acompañar las veladas con los amigos. De este modo, los lieder permitían a los
aficionados interpretar canciones sencillas para el deleite de los invitados. Este es otro motivo para la expansión
del lied. Los lieder solían editarse en libros de partituras que contenían una colección completa de canciones de
una temática parecida. A estas colecciones se les llamaban ciclos de lieder.

¿Cómo se escucha la música hoy en día en nuestras casas cuando tenemos invitados o hacemos una fiesta con los
amigos?
Los lieder solían tener dos formas. La primera es una forma popular y simple, en la que la melodía se repite una y
otra vez, cambiando el texto. La segunda es una forma más compleja, y en ella el lied se va adaptando a lo que el
texto quiere expresar, de modo que suele resultar bastante cambiante.

Algunos compositores importantes de lieder fueron Franz Schubert, Robert Schumann, Richard Wagner o Gustav
Mahler. Schubert (1797-1828) compuso bellos lieder de forma sencilla y popular a comienzos del Romanticismo.
Son famosos sus ciclos “La bella molinera” y “Viaje de invierno”. En esos ciclos, Schubert agrupó los poemas en
una trama común imaginaria. En ambos casos se describe el sufrimiento y la muerte de individuos expulsados de
la sociedad por un conflicto entre el amor y el orden social. Schubert describe en sus ciclos los sentimientos del
protagonista al haber experimentado el destierro, el rechazo amoroso, la soledad, la locura y la muerte, pero no
narra la historia en sí.

El caso de Schumann (1810-1856) es muy especial. Sufrió toda su vida trastornos mentales, depresión, crisis
nerviosas y otras enfermedades derivadas, lo que hizo que fuera muy impulsivo (aspecto considerado romántico).
Aunque compuso gran cantidad de lieder, casi todos pertenecen a una época en que quiso expresar su amor por la
que sería su esposa, Clara Wiek. En sus ciclos no hay ya una trama constante, sino que es más intuitivo. Su ciclo
más famoso es el “Álbum para la juventud”, y sus composiciones suelen ser más complejas que las de
Schubert. Realiza una breve biografía de uno de estos músicos (Schubert o Schumann).

Los dos últimos, que pertenecen ya al Romanticismo pleno y a la decadencia respectivamente, época en que
destaca la megalomanía. Ambos componen lieder acompañados por orquesta, en lugar de un sencillo piano.