El Cine, el Mundo y los

Derechos Humanos
un proyecto de IPES Elkartea www.cineddhh.org

Guía didáctica (castellano)

Saltando
(Boundin’)
i Introducción

Este material forma parte de la serie de Guías Didácticas “El Mundo, el Cine y los Derechos Humanos”
elaborada por el Área Internacional y Derechos Humanos de IPES Elkartea.

Los derechos humanos son mucho más que un concepto vacío. Proponen una manera de comprender y
actuar en el mundo y en nuestro entorno más cercano. Desde hace tiempo, en IPES utilizamos el cine
como una ventana crítica que nos permite asomarnos a esa realidad, con el propósito de comprenderla y
actuar sobre ella para alcanzar una transformación personal y social.

Esta Guía en formato on line está dirigida a niños y niñas de entre 6 y 8 años. Consideramos que la
educación en y para los derechos humanos también puede ir dirigida a estas edades. Si bien el objetivo es
el mismo, el proceso didáctico debe adaptarse a la comprensión y realidad de los niños y niñas. Nuestra
apuesta es partir de un aprendizaje emocional para sentar las bases de las actitudes y conductas solidarias
que queremos potenciar. Pretendemos hacer significativos los derechos humanos a partir de las temáticas
de las películas escogidas pero no desde un aprendizaje racional sino, sobre todo, emocional.

Las Guías Didácticas se suman a nuestra colección de Unidades Didácticas, que relacionan más
directamente los contenidos temáticos y la técnica con la programación curricular.

Toda la serie “El Mundo, el Cine y los Derechos Humanos”, en su conjunto de Unidades y Guías, está
destinada a las personas y grupos implicados en la educación no formal de personas adolescentes y
adultas y, además, al profesorado de la enseñanza reglada, con el objetivo de que puedan utilizar estos
materiales educativos para comprender, mediante el cine, la actualidad internacional desde los derechos
humanos.
0 Conoce la película

01. Ficha técnica

Título Saltando (Boundin')

Trailer Mira el corto ‘Saltando’

Año 2003

Duración 5 minutos

País Estados Unidos

Dirección Bud Luckey

Guión Bud Luckey

Productora Pixar Animation Studios

Distribuidora Disney

Género Animación

02. Palmarés

En la categoría de cortometrajes animados, fue ganadora en los Premios Annie (2004) y nominada en los
Premios Oscar de la Academia (2004).

Consulta el palmarés completo de la película.

03. ¿Por qué elegimos ‘Saltando’?

Los cortometrajes no son un género menor. En muchas ocasiones, su eficacia es mayor que el formato
largo, cuando se trata de transmitir mensajes directos. Como el ensayo o el cuento, en la literatura, pueden
sintetizar con más facilidad una idea poderosa. Es lo que llama la atención en 'Saltando'.

Este corto nos educa desde una actitud positiva y divertida y es particularmente apropiado para niños y
niñas. El protagonista no se enfrenta a ningún ser malvado, sino a su propia forma de percibir lo que le
sucede. Al cordero le pesa sentirse observado por los demás. Pero encuentra la fuerza en su interior.
Advierte que solo debe “saltar, saltar y el cielo tocar”.

El cordero protagonista es el mismo, con o sin pelo. La letra de la canción –no olvidemos que es un corto
musical- lanza un sencillo mensaje de aceptación de la diversidad: “tienes cabeza, manos y pies: perfecto,
¿lo ves?” Es habitual ver mensajes destinados a la educación en la diferencia que animan a aceptar al
“otro”, a la “persona diferente”, respecto al resto, nosotras, las “personas normales”. En este caso, la
película destaca que todas las personas somos diferentes. Lo que nos une es lo que llevamos dentro, algo
tan impreciso como las ganas de bailar. El corto es un himno a la alegría que representa aceptarse como
somos y disfrutar la vida, con sus buenos y sus malos momentos.

'Saltando' nos proporciona entusiasmo y una enorme energía vital. La animación, el color, la melodía
sencilla, todos los elementos que componen el corto, se engarzan en una unidad que sobresale dentro de
la ya larga colección de cortos de Pixar. Esa coherencia es evidente porque se trata de una obra muy
personal. El director, Bud Luckey, es el creador del “conejílope”, un ser que “trae el sol y el optimismo allá
donde salta”. La historia surge de una imagen real que vio de pequeño: “El ser más patético que he visto en
mi vida, un cordero recién esquilado bajo la lluvia”. Luckey firma el guión y la dirección, es el compositor de
la banda sonora y canta y toca el banjo en la banda sonora original. Resume así el mensaje central de la
película: “Con lana o sin ella, es lo que hay dentro de ti lo que te permite saltar y saltar ante los problemas
de la vida”.
1 Sesión previa al visionado

Antes del visionado del cortometraje,

proponemos detenernos en dos
aspectos fundamentales: quién es el
director y su trayectoria cinematográfica
y la técnica de animación empleada en
‘Saltando’.
1 Sesión previa al visionado
a. Claves cinematográficas

01. Dirección

Bud Luckey dirigió ‘Boundin’ (‘Saltando’)

en 2003, a la edad de 64 años, pero su
carrera comenzó mucho antes. En la
década de los 50 se formó como
animador en la técnica de la animación
clásica de Disney.Tras colaborar en
varias series infantiles norteamericanas
trabajó como animador en el popular
programa educativo ‘Sésamo Street’
(‘Barrio Sésamo’ en España) dirigido por
Jim Henson, conocido
internacionalmente como creador de los
‘muppets’ –teleñecos en España-. El
programa emitido durante décadas en
varios países de Europa, Estados
Unidos y América Latina, se convirtió en
un referente televisivo. A su alta calidad
técnica se unían magistralmente los
mensajes educativos con un
entretenimiento que fascinó al público
infantil. Bud Luckey. Disney.

Después de crear su propio estudio de

animación (que se fusionó con Colossal Pictures en los años 80), se incorporó a Pixar en 1992 como
diseñador de personajes y artista de storyboard. Desde entonces participó en los diseños de animación de
películas tan aclamadas como ‘Toy Story’, ‘Monstruos S.A’, ‘Buscando a Nemo’ y ‘Wall-E’, entre otras.

En los 90 Jhon Lasseter, director de Pixar, encargó a Bud Luckey el cortometraje ‘Saltando’. Tras su
estreno en 2004 fue nominado en la categoría de mejor corto de animación en los premios Oscar de ese
mismo año.

02. ¿Cómo funciona la animación?

‘Saltando’ es un cortometraje animado. La palabra “animación” viene de “ánima”, que significa “alma”.
Animar algo consiste en darle vida. Con dibujos –imágenes estáticas- se logra contar una historia llena de
vida.

El principio de la animación es simple: si vemos varias imágenes fijas, una tras otra, en una sucesión muy
rápida, el cerebro interpreta esas imágenes como parte de una secuencia en movimiento.

Puedes probar con un ejemplo muy sencillo: un pájaro que vuela. En la esquina inferior derecha de un
cuaderno con muchas hojas, dibuja la silueta de un pájaro. Primero con las alas casi horizontales, luego
levantándolas, después alzadas por completo…cada uno de los dibujos es estático. Si pasas las hojas muy
rápidamente, verás al pájaro volar. Has animado un dibujo, le has dado vida a una serie de imágenes fijas.
 Este es el principio en el que se basan todas las películas de animación, desde las más antiguas, en las
que los dibujos se hacían de forma artesanal, a las más actuales, donde los programas informáticos
mandan.

03. La técnica utilizada en ‘Saltando’

‘Saltando’ es un cortometraje generado por ordenador. Los fotogramas de los que se compone cada plano
no están dibujados a mano, como en la animación tradicional, sino que se crean tras un complejo proceso
que involucra a cientos de personas y máquinas. Es un trabajo en cadena, un proceso en equipo que tiene
una serie de fases claramente delimitadas. Básicamente, el proceso es este:

Primero, la idea. Bud Luckey, creador de la historia, la escribe y

dibuja, pero de una manera aún muy esquemática, sólo para
describir la acción principal y sus personajes. Según el propio
Luckey la historia de ‘Saltando’ resume un recuerdo de su
infancia: el día que vio un cordero esquilado bajo la lluvia y se
conmovió ante su fragilidad.

A partir de esa idea, se escribe el guión. Ese guión ya incluye

los textos y diálogos. En el caso de ‘Saltando’, la letra del texto
narrado con la voz del propio Luckey, y las breves
intervenciones de los personajes.

Una vez cerrado el guión, se dibuja el storyboard. Se diseñan

los personajes, se decide el ritmo de la historia, se abocetan Bud Luckey tocando el banjo. Muppet Wiki.
los escenarios. A partir de ese guión, se graban las voces.
Actores y actrices, cada uno de ellos vinculado a un personaje,
interpretan el guión. En el caso de ‘Saltando’ la única voz es la del propio Luckey. Además, él mismo toca el
banjo en la banda sonora original.

Sobre esa base de sonido –las voces ya grabadas- se edita un offline. Básicamente, consiste en poner el
storyboard en una línea de tiempo, asignando a cada dibujo una duración exacta.
Mientras tanto, el departamento de arte decide el aspecto de los personajes y termina de diseñarlos. Sobre
esa base, los modeladores crean cada elemento, utilizando programas de modelado tridimensional.

Otro equipo diferente genera todos los objetos que habitan el escenario: las plantas, las madrigueras, el
pantano, el sol. Y van poniendo cada uno de esos elementos en su lugar. Llega entonces el momento de
poner a los personajes, ya modelados, en el escenario.

Pero todo está aún muerto, hay que animarlo. Es el equipo de animación quien lo hace: mueven los
personajes, utilizando un software complementario del que se usó para modelarlos.
Con los personajes ya animados, otro departamento se encarga de darles textura: la lana de la oveja, la
arena en el suelo…se aplican los materiales de los que cada elemento está compuesto, con sus
correspondientes características de color, refracción y reflexión de la luz. Pero aún no se ve nada.

Llega entonces el departamento de iluminación. Sin salir del espacio virtual en el que hasta ahora sucede
todo –un ordenador- se generan luces, se ponen en su lugar y se ilumina así cada plano.

Los ordenadores ya disponen entonces de todo lo necesario para componer el fotograma: el modelo, el
escenario, los movimientos, las texturas y la luz. Se lanza entonces cada plano a “renderizar”. El ordenador
genera la secuencia de fotogramas que compondrán cada plano. Son 24 por segundo para el cine. Ya
tenemos la película.

Faltan pequeños toques: la mezcla de sonido, la banda sonora definitiva, algunos efectos…y la idea que al
comienzo se plasmaba en un pequeño papel ya ha cobrado vida ante nuestros ojos.
2 Sesión posterior al visionado

En este apartado proponemos unas

actividades sencillas para reflexionar con
los niños y niñas sobre y desde las
emociones que despiertan el corto.
Nuestro objetivo final es el
reconocimiento de la diversidad como
una riqueza. Ello implica aceptar y
valorar las diferencias entre personas de
diversa índole –culturales, personales,
sociales-. Para ello proponemos que los
niños y niñas reconozcan experiencias
de sentirse diferentes y visibilicen sus
emociones. Esta es la base necesaria
para poder empatizar con otras
personas y desarrollar actitudes
solidarias. La educación para la diversidad planteada exclusivamente como un deber no conseguirá sus
objetivos si no parte de la experiencia y aceptación de que todos y cada una somos diferentes.
2 Sesión posterior al visionado
a. Claves desde la educación emocional

Secuencia 01. ¿Cómo me veo?

“En el agua del lago se vio reflejado y orgulloso empezó a zapatear”

Claves pedagógicas

Al principio del relato, el narrador nos dice que un cordero, con

una lana que brillaba bajo el sol, se sintió orgulloso cuando vio
su reflejo en el agua. Estaba tan contento que se puso a bailar.
De esta manera, reflexionaremos con los niños y niñas sobre la
importancia de una autoimagen positiva. El grado de
aceptación y el concepto que cada persona tiene de sí misma
son la base de la seguridad, confianza y libertad individual.
Pero, igualmente, el requisito imprescindible para el
compromiso de los demás. La educación en la diversidad y en
la aceptación de las diferencias debe partir, por tanto, de la
afirmación y valoración de uno mismo. ¿Cómo podemos pedir
a los niños y niñas que aprecien las diferencias entre las
personas si no se valoran primero ellos mismos?

La línea de salida será la “brillante lana” del cordero para que

cada niño y cada niña identifique su “lana” particular y visibilice
una autoimagen positiva.

Preguntas para la reflexión en grupo

¿Por qué está tan contento el protagonista?

¿Está orgulloso de sí mismo? ¿Por qué?
Fíjate en su postura. ¿Cómo es? ¿Tiene algo que ver con cómo se
siente? ¿Te pasa lo mismo?
El cordero se siente orgulloso de su lana. Con ella se ve seguro. Se
gusta. ¿Qué es lo que más te gusta de ti mismo o de ti misma?

Actividad

Mi nombre es ________________________

Nací en ________________________ el día ____________

Los miembros de mi familia son ________________________

Mi comida favorita es ________________________

 Mi juguete preferido es ________________________

Lo que más me gusta es ________________________

Lo que menos me gusta es ________________________

Así me veo yo (dibujo mi retrato)

Secuencia 02. Me siento bien cuando gusto a los demás

“Ante su vecindario bailó y bailó,

y su danza confianza para unirse al baile les dio.”

Claves pedagógicas

Cuando nuestro protagonista baila contagia al resto. Los

peces, el búho, los perritos de las praderas, la serpiente... le
miran con admiración y le animan a continuar. Casi nadie pone
en duda que sentirse valorado es una necesidad emocional
básica de todos los seres humanos. A la edad de seis años la
mayoría de niños y niñas tienen un concepto de sí mismos. Se
ha construido de entrada por las imágenes reflejadas en los
demás. Es decir, nuestra imagen inicial la creamos a partir de
lo que los demás nos cuentan de nosotros mismos, no tanto de
quienes somos en realidad. De ahí la importancia de valorar los
comentarios positivos en relación a uno mismo y a los demás.

En la actividad que proponemos los niños y niñas serán conscientes de que a todos nos gusta escuchar
comentarios positivos de los demás y que, por tanto, es importante oírlos de nosotros.
 Preguntas para la reflexión en grupo

¿Quiénes son los animales que acompañan al cordero?

Fíjate en el escenario: ¿Qué tipo de paisaje es? ¿Cómo es?
¿Cómo reaccionan los animales cuando ven bailar al cordero?
¿Cómo crees que se siente el cordero?
Piensa en alguna situación en la que a alguien le ha gustado algo que
has hecho. ¿Cómo te sentiste?

Actividad

Seguro que has pensado muchas veces algo bonito de un compañero o compañera, pero no se lo has
dicho. Ahora tienes la oportunidad. Nos sentamos en un círculo. Cada uno piensa en el compañero o
compañera que tiene a su derecha. En un folio haremos su retrato y le pondremos por título: “(nombre de tu
compañero) es genial”. En el dibujo escribiremos lo que más nos gusta de él: una habilidad, algo que lo
hace diferente...

Después, enseñararemos los dibujos y explicaremos al grupo por qué su compañero o compañera es
genial.

Secuencia 03. ¿Por qué no me gusta sentirme diferente?

“Sin avisar, sin ninguna razón, se llevaron mi lana y me dejaron

pelón.”

“La gente al pasar se ríe mirándome y es cruel, porque es ridícula y

rosa mi piel.”

Claves pedagógicas

De repente, alguien aparece y esquila al cordero. Lo deja sin su lana, su mayor tesoro, y se siente ridículo.
Los animales que antes lo admiraban ahora se ríen de él. El cordero se esconde porque se avergüenza. Se
siente rechazado. Su porte orgulloso y erguido ha desaparecido. Ahora camina encogido, con la cabeza
baja, y busca un sitio donde esconderse. El cordero experimenta el rechazo. En distintos grados, todas las
personas lo viven en algún momento de su vida. Pero en los niños y niñas, sentirse discriminado y
rechazado tiene mayores consecuencias, porque la seguridad en sí mismos está construyéndose. Cuando
los niños y niñas sienten la marginación de los demás, sienten que están solos, que son ignorados. La
vulnerabilidad y el miedo se traducen finalmente en desconfianza ante nuevos posibles rechazos.
 Pretendemos que los niños y niñas sean conscientes de las situaciones que viven en las que se sienten
despreciados por el grupo y qué emociones les provocan. Es el paso necesario para empatizar con otros
niños y niñas discriminados por el grupo y desarrollar las estrategias necesarias para no rechazar a los y
las diferentes.

Preguntas para la reflexión en grupo

¿Por qué esquilan al cordero?

¿Cómo se siente cuándo le quitan la lana?
¿Cómo reaccionan los animales al verlo? ¿Por qué ya no le admiran?
¿Qué les dirías?
¿Por qué el cordero no se enfada con ellos si se están riendo de él? ¿Tú
qué habrías hecho?
Fíjate en cómo se mueve cuando está desnudo. ¿En qué se diferencia
con la postura que tenía al principio?
¿Por qué llueve justo cuando al cordero lo dejan sin lana? En el corto
¿en qué escenas brilla el sol? ¿En cuáles llueve?

Actividad

Cuando esquilan al cordero y los demás se ríen de él, se siente triste y se esconde. ¿Te ha pasado a ti algo
parecido? ¿Cómo te sentiste?

Me sentí avergonzado / avergonzada cuando ________________________

No me gustó que me dijeran que ________________________

Lo que más triste me puso fue ________________________

Me hubiera gustado que ________________________

Tenía miedo de ________________________

Sentí rabia cuando ________________________

Si me volviera a pasar yo les diría que ________________________

Secuencia 04. Todos y todas somos diferentes

“Tu mente te miente eso sí es cruel

¿Qué el color importa? ¡Vaya cuestión!
eres gris, púrpura, morado o marrón.”

Claves pedagógicas

Los animales se ríen del cordero sin

comprender qué le pasa. No le han
preguntado qué le ha ocurrido ni cómo
se siente. Sin embargo, cuando el
“conejílope” ve al cordero, lo mira, se
detiene y le pregunta qué le ha pasado.
Es el primero que demuestra empatía
con el “diferente”. Pero además, el
conejílope le recuerda que nuestra
mente a veces nos miente “¿Qué el
color importa?, vaya cuestión”. Anima al
cordero a no hacer caso al pensamiento
negativo que le hace esconderse “mi piel
es ridícula y rosa”. El conejílope nos
recuerda que no es el color de la piel lo
que nos diferencia. Nuestra mente pone las distancias entre los seres humanos.

Precisamente, la educación en y para la diferencia, debería ser una constante en la escuela y los ámbitos
educativos no formales. La diversidad en sus múltiples facetas, cultural, social, individual, está cada vez
más presente en nuestra sociedad. Pero una acción educativa en este sentido debe partir de la aceptación
de las diferencias individuales –y propias- para poder desarrollar actitudes de empatía con otras personas
“diferentes”. De ahí que la actividad que proponemos parte de la experiencia de la aceptación de la
diferencia como algo natural y esencial en todos los seres humanos.

Preguntas para la reflexión en grupo

Fíjate en los colores de la escena en la que aparece el conejílope. ¿Por

qué cuándo aparece el conejílope vuelve el sol? ¿Qué crees que
significa?
El conejílope es un animal imaginario. ¿A qué animales te recuerda?
¿Qué hace el conejílope cuando ve al cordero?
¿Por qué le dice el conejílope al cordero que su mente le miente?
¿Tú crees que el color de la piel es importante? ¿Por qué?
¿Por qué dice el narrador que el conejílope es sabio?
Actividad

En un papel grande vamos a dibujar cada silueta. Cada niño y niña se tumbará sobre el papel. Otro
compañero o compañera repasará su silueta sobre el papel con un rotulador grueso. Después, cada uno
dibujará sobre su silueta sus rasgos característicos: el color y largura del pelo, la ropa que lleva, si tiene
gafas o aparato en los dientes y en el lugar de las manos pondremos la huella de cada mano con tinta.

Al final, miraremos todos juntos las siluetas y las manos. No hay ninguna igual a otra. Todos somos
diferentes y está bien que sea así.

Después podemos recortar cada silueta y pegarlas en la pared unidas por las manos. Las miramos todas
juntas. Aunque somos diferentes también somos muy parecidos. ¿Qué tenemos en común?

Secuencia 05. Somos únicos

“Si te sientes fatal, ¡Mira alrededor!

Tienes un cuerpo, y patas, y pies
la cabeza en su sitio, perfecto ¿lo ves? Tú puedes volar.
Levanta una pata, pisa para impulsar
hacia arriba iras y eso es saltar.
Con solo intentarlo lo puedes lograr.”

Claves pedagógicas

El cordero, con la ayuda de los consejos del conejílope, se da cuenta de que su felicidad no depende de su
lana sino que está dentro de él. Puede perder la lana, pero nadie le va a quitar la fuerza para saltar y bailar.
Cuando el cordero se da cuenta de que “puede volar”, ya no le importa su aspecto, ni que se rían de él. Su
vulnerabilidad se ha convertido en su fortaleza. Hay algo dentro de él, a salvo de lo que los demás puedan
decir o hacer. Su concepto de sí mismo ha cambiado totalmente. Sigue desnudo y rosa, pero cuando se
mira en el agua, ya no se ve ridículo, ni se esconde. Ahora su porte vuelve a ser erguido, levanta la cabeza,
posa orgulloso. El corto termina con la celebración de la presencia de “conejílopes”; es decir, las personas
que saben mirar más allá de los colores, las apariencias y conectan con la humanidad que nos une a todos
los seres humanos. Esta reflexión nos servirá para ayudar a los niños y niñas a construir una autoestima
positiva, que debe partir del reconocimiento de sus éxitos y de la aceptación de sus límites. Sólo desde ahí
podrán desarrollar estrategias para ponerse en el lugar de otros, aceptar las diferencias y ser personas
solidarias.
 Preguntas para la reflexión en grupo

¿Cuál es el consejo que le da el conejílope al cordero?

¿Por qué le dice que es “perfecto” si está sin pelo?
Compara la postura del cordero cuando lo esquilan y la que tiene al final
¿Qué diferencias hay?
El cordero sigue sin pelo pero parece distinto. ¿En qué ha cambiado?

Actividad

Vamos a seguir los consejos del conejílope. Individualmente vamos a pensar cómo podemos superar los
miedos y darnos cuenta de que, como el cordero, nosotros y nosotras también podemos saltar y bailar,
aunque no nos creamos capaces.

Pensamientos negativos Pensamientos positivos

¿Qué pensamientos ¿Qué pensamientos

negativos tienes?
Ej: soy torpe, no puedo, no
me va a salir...
Convierto lo negativo en
positivo
positivos los pueden
sustituir?
Ej: si lo intento mejoraré,
soy inteligente, lo puedo
lograr...

Aunque una vez te haya salido algo mal, eso no significa que
nunca lo vayas a hacer mejor. Escribe en una frase, y en
No generalizo positivo, algo que a partir de ahora vas a intentar hacer mejor.

Todos y todas tenemos algo bueno, de lo que sentirnos

orgullosos. Debemos apreciarlo y tenerlo en cuenta cuando
nos evaluemos a nosotros mismos. ¿De qué te sientes tú
Me centro en lo positivo más orgulloso u orgullosa?

Piensa en el mayor éxito que has tenido últimamente. Es una

Soy consciente de mis muestra de que muchas veces consigues lo que te propones.
logros Escríbelo y cuéntalo en el grupo.

Todas las personas somos diferentes. Tenemos cualidades

positivas y negativas. Compararnos con otras personas no
No me comparo con los tiene sentido porque no somos ni superiores ni inferiores a
demás otras personas. ¿Te comparas con alguien? ¿Por qué?

También hay algunos aspectos de los que no estamos

satisfechos o satisfechas. Podemos superarlos si confiamos
en que los podremos lograr. ¿Qué te gustaría cambiar de ti
mismo, de ti misma? ¿Qué cosas concretas puedes hacer
Me esfuerzo por mejorar para lograrlo?
“Y cada mayo volverá a pasar,
ellos aparecerán y se lo han de llevar.
Lo traerán esquilado, desnudo y pelón,
pero ya no le causa preocupación.
Porque más, más quiere saltar.”
3 Recursos para saber más
Libros, películas y webs

01. Experiencias didácticas de cine para niños y niñas

Taller de cine ‘El mate’

Asociación ‘La claqueta’
Página oficial de ‘Pixar Animation Studios’
Animación en plastilina
Asociación de Cine para niños y niñas ‘La Matatena’
Monográfico ‘El cine de animación’ por Enrique Martínez-Salanova
Programa ‘Cine y Educación en Valores’ de la Fundación de Ayuda contra la
drogadicción (FAD)
Fichas didácticas de películas infantiles elaboradas por profesorado de primaria
‘Orientaciones sobre cómo trabajar el cine en las aulas de primaria’ elaborado
por Enrique Martínez-Salanova
‘Taller de vídeo’ experiencia didáctica del Centro de Educación Infantil y Primaria
San Pedro de Alcántara
‘Aprendiendo a escribir con vídeo’ del Centro de Educación Infantil y Primaria
Fuente Nueva
Taller de imagen

Materiales didácticos de Educación para la diversidad y

02. alfabetización emocional

Recursos educativos de la Red de Educación Intercultural, Fundación

Iberoamericana para el desarrollo (FIDE)
Monográfico ‘Programa de Inteligencia Emocional: Sentir y Pensar’ en Editorial
SM. Actualidad educativa Profes.net
Recursos educativos sobre Inteligencia Emocional elaborados por el
Departamento de Orientación Andújar
Recursos educativos sobre atención a la diversidad y educación emocional en
Educa Madrid
Materiales didácticos sobre interculturalidad para primaria ofertados por la
Coordinadora de ONGDs de España
03. Filmografía básica

Filmoteca para primaria con orientaciones didácticas elaborada por IPES

Listado de películas de animación para niños y niñas en ‘Sonar Kids’
Listado de películas y fichas didácticas en ‘Aula de cine’
un proyecto de FRQODÀQDQFLDFLyQGH