República Bolivariana de Venezuela

Ministerio del Poder Popular para Educación

Universitaria Ciencia y Tecnología
Universidad Bolivariana de Venezuela
Aldea Universitaria Ezequiel Zamora
P.N.F. Comunicación Social
U.C: Diseño Audiovisual
Trayecto 2. Tramo 2.1

Análisis de Diseño Audiovisual

Unidad II

Facilitador: Participante:

José Alcalá Yenny Avariano

Guatire, 23 de octubre de 2018

Relación entre los distintos discursos audiovisuales

En una era de convergencia, los medios tradicionales subsisten y comparten su espacio con
los más novedosos. Los usuarios siguen manteniendo sus hábitos de consumo tradicionales,
pero han incorporado también nuevas formas de relacionarse con la tecnología y los relatos
que se difunden a través de la misma. De igual manera, los dispositivos han evolucionado
para desarrollar complejos fenómenos de comunicación e información que van desde la
actualización en tiempo casi real de noticias, hasta la posibilidad del usuario de ser emisor
de mensajes con impacto global, mediante sus artefactos de uso cotidiano.
El periodismo, la educación, la comunicación política, las ciencias básicas y el arte, entre
otros, tienen hoy en el audiovisual un aliado incondicional. Esto ha generado una nueva
mirada hacia este campo desde lo investigativo con el fin de cuestionar los usos y los
discursos que viajan a través de las pantallas y las interacciones que los mismos generan
con los usuarios.
Los géneros del cine

En las primeras décadas del cine, el género de las películas era encorsetado, con
características muy delimitadas que ayudaban al espectador a comprender rápidamente la
película. Sin embargo, tras la Segunda Guerra Mundial, los géneros empezaron a mezclarse
creando diversas producciones y extraños especímenes.

El documental relación entre objetividad y subjetividad

La incertidumbre, el cambio, el cúmulo apabullante de información, el impetuoso

desarrollo tecnológico y el reconocimiento de la información como recurso estratégico
distinguen la sociedad del presente. Esta situación genera nuevas formas socio-históricas de
la actividad informacional, que determinan el redimensionamiento de procesos y funciones,
y tienen como objetivo capital, la satisfacción factible y directa de determinado tipo de
necesidad. El análisis de información coexiste junto a otros procesos de arraigada tradición
en el campo bibliotecológico como son el tratamiento y el análisis documental. Estos tres
procesos, insertos en la teoría y praxis de las ciencias de la información, exigen la obligada
y oportuna reflexión sobre sus puntos de encuentro y desencuentro como procesos
orientados a la representación objetiva y subjetiva de las fuentes de información.

Estructura del discurso televisivo

En la actualidad, la televisión produce programas híbridos que combinan el discurso

informativo, persuasivo y de entretenimiento. El peso específico de cada discurso varía en
los tres niveles estructurales del mensaje de masas: nivel intencional (objetivos), estructural
(contenido) y súper-estructural (expresivo). Esto es fruto del proceso experimentado por la
televisión a raíz de la revolución tecnológica y los cambios sociales.
Géneros en la televisión

El género se refiere al programa en general; mientas que el formato se refiere a la forma

particular en que se desarrolla cada uno de estos programas. En televisión se considera que
existen tres grandes géneros: informativo, ficción, entretenimiento. Aunque los límites
entre unos y otros son cada vez más difusos; porque muchos programas mezclan géneros
sin reparo.

Cine y era digital

La era digital ya es, en el mundo del cine, una realidad. Desde que Steven Spielberg
introdujo unos dinosaurios generados por ordenador en Jurassic Park, ahora hace ya más de
veinte años, el invento patentado por los hermanos Lumière a finales del siglo xix ha
evolucionado hacia una nueva mutación tecnológica que, hoy por hoy, ya parece
irreversible. No es la primera, ni será la última. El pasó del cortometraje de los orígenes al
largometraje narrativo, del mudo al sonoro, del blanco y negro al color, de la película de
celuloide a la cinta magnética o del 2D al 3D han precedido a este nuevo cambio
aparentemente mucho más trascendente para el llamado arte del siglo xx.

Influencia en el cine y el video

Por el cine se nos sumerge en una pasividad psicológica que pide una reacción de actividad
por parte del público.
El cine deja en la memoria una serie de imágenes que hacen trabajar a la imaginación
relacionándolas con nuestra propia vida. A través del cine obtenemos toda una teoría sobre
el amor, el odio, la felicidad, la familia, la educación…, el hombre y la mujer, en una
palabra; lo cual exige un juicio crítico personal antes de que influya en nuestros actos de
manera inconsciente. El cine es una poderosa máquina para mover a las personas, debido a
sus posibilidades artísticas subyugantes (o simplemente manipuladoras) que penetran hasta
el subconsciente. Y, ya más personalmente, añadimos que el cine es un medio enriquecedor
de cultura y comunicación entre las personas, que nos aproxima no sólo al conocimiento
del Otro, sino a saber más de Uno mismo… Así, lo perjudicial que puede conllevar el
Séptimo Arte es una deficiencia de Bien.

La televisión y los procesos culturales

Es cierto que los medios de comunicación, como la televisión, el internet, la radio, brindan
al público un sinfín de ventajas como la manera tan eficaz con la que se obtiene la
información, sin embargo, muchas veces no nos damos cuenta de que esta comodidad llega
a afectar nuestra forma de pensar y la manera en la que tomamos decisiones, ya que no
cuestionamos dicha información y nos convertimos en esclavos de la ignorancia.
Mediación y estudios de recepción
La mediación se manifiesta por medio de las acciones y del discurso, pero ninguna acción
singular o significado particular constituye una mediación como tal.
Marie Georges Jean Méliès (8 de diciembre de 1861 - 21 de enero de 1938) fue un
ilusionista y cineasta francés famoso por liderar muchos desarrollos técnicos y narrativos en
los albores de la cinematografía.

Méliès, un prolífico innovador en el uso de efectos especiales, popularizó técnicas como el

stop trick y fue uno de los primeros cineastas en utilizar exposiciones múltiples, la cámara
rápida, las disoluciones de imágenes y la película en colores. Fue también pionero en el uso
de guiones gráficos.1 Gracias a su habilidad para manipular y transformar la realidad a
través de la cinematografía, Méliès es recordado como un «mago del cine».

Dos de sus películas más famosas, Viaje a la Luna (1902) y Viaje a través de lo imposible
(1904), narran viajes extraños, surreales y fantásticos inspirados por Julio Verne y están
consideradas entre las películas más importantes e influyentes del cine de ciencia ficción.
Méliès fue también un pionero del cine de terror con su temprana película Le Manoir du
Diable (1896).