República Bolivariana de Venezuela

Ministerio del Poder Popular para Educación

Universitaria Ciencia y Tecnología
Universidad Bolivariana de Venezuela
Aldea Universitaria Ezequiel Zamora
P.N.F. Comunicación Social
U.C: Diseño Audiovisual
Trayecto 2. Tramo 2.1

Análisis de Diseño Audiovisual

Unidad I

Facilitador: Participante:

José Alcalá Yenny Avariano

Guatire, 23 de octubre de 2018

Unidad I
Breve historia del cine
El 13 de Febrero de 1894, Auguste Mare Louis Nicolas Lumiére y su hermano Louis Jean
Lumiére, siguiendo con la afición de su padre por la fotografía, inventaron el cinematógrafo
o ‘imagen en movimiento’. El 28 de Diciembre de 1895 estos hermanos franceses
proyectaron públicamente en Paris la primera película de la historia salida de la fábrica
Lumiére. En ella se podían ver sencillas escenas, en las que no había actores, como el
derrumbe de un muro, la llegada de un tren o la salida de los obreros de una fábrica de
Lyón.
La cinematografía fue mejorando y surgieron grandes directores como Murnau o Charles
Chaplin, que basándose en la comedia de Marck Sennett cimentada en el estereotipo de
figuras sociales como el policía, el gordo, el avaro y el bigotudo burgués, crearon películas
de gran belleza. Podemos recordar especialmente las protagonizadas por el propio Chaplin
y por Buster Keaton.
El cantante de jazz’, estrenada en 1927, fue la primera película con sonido sincronizado,
utilizando para ello el sistema de grabación de sonido sobre un disco. Sistema conocido
como ‘Vitaphone’. Como anécdota debemos recordar que en esta película el intérprete era
blanco (Al Jolson) con la cara pintada de negro y los labios pintados de blanco, una forma
de no herir la sensibilidad del público blanco americano del siglo XIX y parte del XX que
no soportaba ver a un negro real sobre el escenario, aunque disfrutaban de sus estilos
musicales con evidentes raíces negras. A partir de este momento dejó de existir el cine tal y
como se conocía.
Historia de la tv Mundial Latinoamericana y Venezuela
Pero tal y como hoy la conocemos fue la invención de Philo Taylor Farnsworth y Vladímir
Zvorykin. Esto daría paso a la televisión completamente electrónica, que disponía de una
mayor definición de imagen e iluminación propia. Las primeras emisiones públicas de
televisión las efectuó la BBC en Inglaterra en 1927 y la CBS y NBC en Estados Unidos en
1930

En principio, la historia de la televisión nos muestra que se optó por varias soluciones
mecánicas como el disco de Nipkow en 1884, pero pronto se desechó este tipo de sistema
mecánico para dar prioridad a los sistemas de captación en su totalidad electrónicos.
Durante el año 1925 con el inventor escocés John Logie Baird, se pudo efectuar la primera
experiencia con dos discos, uno para el emisor y otro en el receptor, los cuales se unieron al
mismo eje para que el giro fuese síncrono y separados por 2 mm.
Una fecha importante es el año de 1927, donde la televisión electrónica nace gracias al
joven de 21 años Philo Farnsworth, quien puede descomponer una imagen en 60 líneas de
luz, para transmitirlas como electrones y recomponer la imagen original en una pantalla.
Respecto a la evolución de la televisión se dieron varios y diversos pasos para consolidar
los modelos que conocemos en la actualidad. En realidad, hubo muchos desarrollos.
Televisión de Baird
La televisión creada en 1920 por John Logie Baird supuso lo que conocemos en la
actualidad como televisión, pero no era totalmente eléctrica ya que disponía de un
componente mecánico. Su caja era muy grande y la pantalla muy pequeña.
Primera televisión electrónica (blanco y negro)
Para el año 1930 se incremente el tamaño de la pantalla y decrece en la caja que contiene.
En este caso es totalmente eléctrica. Durante la guerra el auge de la televisión disminuir,
pero se avanzó en su tecnología.
En 1948 al finalizar la guerra, sale a la venta un modelo en plena recuperación económica,
que incluso consiguió que la televisión se convirtiera en un electrodoméstico para todo el
mundo.
Para entender el presente y el tránsito a lo digital debemos remontarnos a los inicios de la
televisión, en general, y de la pública, en particular. En la década de 1950 –fecha de
comienzo de las primeras emisiones televisivas latinoamericanas–, el esquema primigenio
sufrió la influencia determinante del modelo comercial de Estados Unidos, especialmente
en las naciones de América del Norte y Centroamérica. La cercanía geográfica, los vínculos
con el capital de la nación más desarrollada y la consistente política de injerencia
estadounidense hicieron posible que se tomase apenas en cuenta la experiencia de los
monopolios públicos establecidos por los gobiernos del continente europeo.
Ahí en donde la televisión fue gestionada por los gobiernos, en la medida en que se trataba
de regímenes autoritarios, la diversidad asociada a la democracia no se produjo. No hubo
tampoco, como en Europa, posibilidad de que la pantalla chica institucional fuese autónoma
y se manejase separada del poder. Los países de Centroamérica y México optaron por el
esquema mercantil y, en consecuencia, el servicio público televisivo quedó relegado a un
segundo plano. En Sudamérica las historias difieren. En los años cincuenta y sesenta, las
dictaduras militares y los gobiernos autoritarios proliferaron. Bajo su égida se inició la
televisión. Así sucedió en Brasil, en Venezuela, en Bolivia, en Argentina, en Chile.