LA SINTAXIS DE LA IMAGEN

Introducción al alfabeto visual.

Por Donis A. Dondis

En la sintaxis de la imagen, se propone examinar los elementos visuales básicos, las

estrategias y opciones de las técnicas visuales, las implicaciones psicológicas y fisiológicas
de la composición creativa y la gama de medios y formatos que es posible incluir
apropiadamente bajo el encabezamiento de una investigación racional y un análisis
destinado a ensanchar la comprensión y el uso de la expresión visual. La razón central de
esta exploración es sugerir una variedad de métodos de composición y diseño que tengan en
cuenta la diversidad estructural del modo visual.

1. Carácter y contenido de la alfabetizad visual:

La experiencia visual humana es fundamental en el aprendizaje para comprender el
entorno y reaccionar ante él; la información visual es el registro más antiguo de la historia
humana, como las pinturas rupestres. Estos hechos ponen de manifiesto la necesidad de
enfocar una manera nueva la función del proceso y también del visualizador en la
sociedad, la mayor dificultad para este esfuerzo es la clasificación de las artes visuales en
artes aplicadas y bellas artes en la historia en cualquier momento esta definición puede
cambiar ya que hay dos factores constantes de diferenciación: la utilidad y la estética. La
utilidad designa el diseño y la fabricación de objetos, materiales y demostraciones que
responden a necesidades básicas. En este campo del diseño y la fabricación para satisfacer
las sencillas necesidades de la vida, todo miembro de la comunidad no solo puede aprender
a producir sino que también puede, mediante el diseño y la decoración, dar una expresión
individual y única a su trabajo. La diferencia más mencionada entre lo utilitario y lo
puramente artístico es el grado de motivación hacia la producción de lo bello. Esto es la
estética, la indagación de la naturaleza de la perfección sensorial, la experiencia de la
belleza y posiblemente la belleza artística.
 Conocimiento visual y lenguaje verbal:
Visualizar es la capacidad de formar imágenes mentales. Creando la visión de cosas que
nunca antes se ha visto físicamente, esta visión o previsualización va íntimamente ligada al
salto de creador, al síndrome primario de EUREKA, como medio primario de resolver los
problemas. Es este mismo proceso de darle vueltas a imágenes mentales en nuestra
imaginación el que nos lleva muchas veces al punto de ruptura y a la solución.

Alfabetidad visual:
La información visual se capta de muchas maneras. Las fuerzas, perceptivas y kinesteticas,
de naturaleza fisiológica, son vitales para el proceso visual. La manera en la que estamos de
pie, de movernos, de mantener nuestro equilibrio y de protegernos, así como de reaccionar
a la luz, la oscuridad o los movimientos bruscos son factores importantes para nuestro
modo de recibir e interpretar los mensajes visuales. Estas respuestas son naturales y actúan
sin esfuerzo, no hay que estudiarlas ni aprender a darlas. Pero están influidas y
posiblemente modificadas por estados psicológicos del ánimo, por condiciones culturales y
finalmente por las expectativas ambientales. Este proceso es muy individual en cada uno de
nosotros. El control de la mente viene frecuentemente programado por las costumbres
sociales.

2. Composición: los fundamentos sintácticos de la alfabetidad visual:

El proceso de composición es el paso más importante en la resolución del problema visual.
Los resultados de las decisiones compositivas marcan el propósito y el significado de la
declaración visual y tiene fuertes implicaciones sobre lo que recibe el espectador. En el
contexto de la alfabetidad visual, sintaxis solo puede significar la disposición ordenada de
partes y sigue en pie el problema de cómo abordar el proceso de composición con
inteligencia y saber cómo afectaran las decisiones compositivas al resultado final. Muchos
criterios para la comprensión del significado de la forma visual, del potencial sintáctico de
la estructura en la alfabetizad visual, surgen de investigar el proceso de la percepción
humana.
Tensión, nivelación y aguzamiento, preferencia por el ángulo inferior izquierdo,
atracción y agrupamiento, positivo y negativo.
3. Elementos básicos de la comunicación visual:
Los elementos visuales constituyen la sustancia básica de lo que se ve y su número es
reducido: punto, línea, contorno, dirección, tono, color, textura, dimensión, escala y
movimiento. Estos elementos son la materia prima de toda información visual que está
formada por elecciones y combinaciones selectivas. La estructura del trabajo visual es la
fuerza que determina que elementos visuales están presentes y con qué énfasis.

4. La anatomía del mensaje visual:

Los mensajes visuales los expresamos y los recibimos a tres
niveles: representacionalmente es lo que vemos y reconocemos desde la experiencia y el
entorno, abstractamente cualidad cinestetica de un hecho visual reducido a sus
componentes visuales y elementales básicos, realzando los medios mas directos,
emocionales y hasta primitivos de confección del mensaje, simbólicamente sistemas de
símbolos codificados que el hombre ha creado arbitrariamente y al que adscribe un
significado. Representación, abstracción, simbolismo.

5. Dinámica del contraste:

Los criterios sintácticos ofrecidos por la psicología de la percepción, la familiaridad con el
carácter y la conveniencia de los elementos visuales esenciales, proporciona a los que
buscan la alfabetidad visual unos fundamentos firmes a la hora de tomar decisiones
compositivas. Pero el control crucial del significado visual esta en la función de las
técnicas. Y de todas las técnicas visuales investigadas ninguna es mas importante para el
control de un mensaje visual que la del contraste.

6. Técnicas visuales: estrategias de comunicación:

Un mensaje se compone con un fin: decir, expresar, explicar, instigar, dirigir, aceptar. Para
llegar a ese fin se hacen determinadas elecciones que refuerzan y fortalecen las intenciones
expresivas, a fin de conseguir un control máximo de la respuesta. La composición es la
interpretación que controla la reinterpretación de un mensaje visual por sus receptores. El
significado esta tanto en el ojo del observador como en el talento del creador. El resultado
final de la experiencia visual, en la naturaleza y como en el diseño, está en la interacción de
parejas de opuestos como: primero las fuerzas del contenido (mensaje y significado) y la
forma (diseño, medio y orientación); segundo, el efecto reciproco del articulador
(diseñador, artista y artesano) y el receptor (audiencia). En ambos casos el primero no se
puede separar del segundo. La forma es aceptada por el contenido, y el contenido es
aceptado por la forma. el mensaje es emitido por el creador y modificado por el observador.
Técnicas de comunicación visual: estas técnicas ofrecen al diseñador posibilidades para la
expresión visual del contenido.
Técnicas como:
Equilibrio – inestabilidad, simetría – asimetría, regularidad – irregularidad, simplicidad –
complejidad, unidad – fragmentación, economía – profusión, reticencia – exageración,
predictibilidad – espontaneidad, actividad – pasividad, sutileza – audacia, neutralidad –
acento, transparencia – opacidad, coherencia variación, realismo – distorsión, plana –
profunda, singularidad – yuxtaposición, secuencialidad – aleatoridad, agudeza –
difusividad, continuidad – episodicidad.