INSTITUTO NUESTRA SEÑORA

PLANIFICACION DE EDUCACIÓN ARTÍSTICA – ARTES VISUALES CURSO: 3ro DIVISION: B Y C

CICLO LECTIVO: 2018
PROFESOR/A: MELINA COLOMBANO

I) FUNDAMENTACIÓN y DIAGNOSTICO
Las Artes ocupan gran parte del Patrimonio Cultural en nuestra sociedad. En ese sentido, es importante comprender que, a través de la historia, lo “artístico” ha modificado su sentido e implicancia de acuerdo a los
distintos contextos sociales. Las Artes Visuales pueden definirse como una disciplina o campo de conocimiento específico dentro del amplio espectro que engloba a las artes y, además, como uno de los tantos
lenguajes humanos. De allí la importancia de este espacio curricular en la educación escolar: conocer y analizar las producciones artísticas históricas y actuales en contexto, significa desarrollar la capacidad crítica y
ampliar el marco de referencias deconstruyendo aquellos estereotipos o prejuicios sociales sobre lo llamado “artístico”. La práctica experimental sostenida y la utilización consciente del lenguaje visual favorecen al
desarrollo integral del alumno y permiten el estímulo de la creatividad.

II) OBJETIVOS GENERALES

- Identificar y utilizar los elementos básicos que componen el lenguaje visual.
- Construir una visión integradora de las prácticas artísticas históricas y contemporáneas.
- Desarrollar el juicio crítico, la comprensión y reflexión sobre la relación entre las artes visuales y el contexto cultural.
- Construir conocimientos significativos a través de la experimentación artística y el análisis de obras.
- Desarrollar un vocabulario específico y la capacidad de análisis con respecto al campo artístico visual.
- Aplicar los conocimientos adquiridos durante el año en una experiencia expositiva formando parte activa en la organización de la Semana del Arte.

III) BIBLIOGRAFÍA:
Se utilizará material bibliográfico aportado por la docente con el que se trabajará en clase. Se utilizarán diferentes tipos de texto: notas periodísticas, artículos de revistas o diarios, catálogos de arte, libros de
historia, teoría o problemática del arte.

UNIDAD- CONCEPTOS
UNIDAD N° 1: ELEMENTOS
DEL LENGUAJE VISUAL Y
ESTRATEGIAS DE
REPRESENTACIÓN
Conceptos:
- Composición
- Representación
- Figuración/abstracción
- Figura-fondo
- Luz y sombra
- Encuadre
- Proporción
- Perspectiva
-Colores primarios,
secundarios, terciarios,
complementarios, fríos y
cálidos.
-Usos compositivos del
color.
UNIDAD Nº 2: EL SENTIDO
DE LA ABSTRACCIÓN
Conceptos:
- Figuración/abstracción
CONTENIDOS
- Concepto, organización de la
composición y estudio de sus
elementos: figura-fondo, simetría,
peso visual, equilibrio, encuadre.
- La representación en la historia del
arte. Clásico, moderno,
contemporáneo.
- Realismo y figuración. Traslado de
una forma tridimensional al plano:
figura-fondo, luz-sombra y
perspectiva.
Temas:
Paisaje: perspectiva
Espacio interior: perspectiva
Libre / imaginario
- Concepto de Color, teoría,
definiciones.
- Experimentación de color: mezclas
exploratorias: primarios / secundarios
/ terciarios.
- Escala de grises (no color)
- Representación de luz y sombra con
colores complementarios.
- Orígenes de lo abstracto en el arte:
historia moderna, vanguardias
históricas.
- Desarrollo de estrategias
OBJETIVOS específicos
- Definir composición e identificar
sus elementos en la observación y
análisis de obras.
- Experimentar y conocer diversas
estrategias para representar la
tridimension en el plano.
- Adquirir estrategias para la
representación realista.
- Construir seguridad a la hora de
querer representar algo
determinado.
- Aprender a través de la práctica
sostenida.
- Identificar tipos de representación
de algunas etapas en la historia del
arte.
- Conocer las definiciones y usos del
color en el lenguaje visual.
- Reconocer los colores a través de
la experimentación de sus mezclas.
- Cuestionar la idea del blanco,
negro y grises como “color”.
- Conocer el surgimiento y el
porqué de la aparición del arte
abstracto.
- Desarrollar y poner en práctica
ESTRATEGIAS/ACTIVIDADES CAPACIDADES CRITERIOS Y FORMAS DE EVALUACIÓN
- Elaboración de síntesis, cuadros o Definir Criterios:
esquemas conceptuales sobre lo Conceptualizar - Reconocimiento y puesta en práctica de los
explicado, leído o debatido. Investigar conceptos estudiados.
- Elaboración de dibujos y ejercicios Ejercitar - Utilización de cada categoría estudiada en los
de acuerdo a consignas específicas Dibujar trabajos prácticos diarios.
para trabajar cada uno de los Aplicar - Presencia de la parte teórica en forma de síntesis
contenidos. Registrar en la carpeta.
- Uso de la cámara del celular y editor Criticar - Capacidad de análisis y crítica del trabajo propio y
fotográfico como herramientas de Autoevaluar ajeno.
trabajo. Analizar - Incorporación del vocabulario específico.
- Registro personal de aciertos y Reflexionar - Compromiso por el trabajo
dificultades a trabajar para mejorar. Practicar - Respeto por el trabajo de los compañeros.
- Análisis de los elementos Reconocer
compositivos en diversas obras. Explorar Formas de evaluación:
- Experimentación práctica con la Experimentar - Proceso continuo de aprendizaje
mezcla de colores y registro de Debatir - Trabajos prácticos diarios
resultados. Construir - Corrección de esquemas y síntesis
- Confección de esquemas gráficos Verbalizar - Preguntas y respuestas sobre temas vistos.
con gradientes de color y escala de
grises.
- Aplicación de la teoría estudiada en
trabajos prácticos compositivos.
- Lectura de artículos y catálogos de Leer Criterios:
arte. (Proyecto Integral Integrado) Investigar - Reconocimiento y puesta en práctica de los
- Investigación y trabajo práctico Preguntar conceptos estudiados.
sobre la abstracción en los artistas de Responder - Utilización de cada categoría estudiada en los
- Composición constructivas abstractas. estrategias para la construcción de vanguardia. Copiar trabajos prácticos diarios.
- Estructura - Uso de los elementos básicos del imágenes abstractas. - Trabajos prácticos constructivos: Practicar - Presencia de la parte teórica en forma de síntesis
- Simetría/asimetría lenguaje visual para la producción de - Ejercitar la producción de sentido Técnicas: Collage Ejercitar en la carpeta.
- Equilibrio sentido estético en composiciones a través de la creación de imágenes Construcción geométrica Analizar - Capacidad de análisis y crítica del trabajo propio y
- Movimiento/repetición abstractas. no figurativas. Expresar ajeno.
- Punto, línea y plano - Transformación de lo figurativo en - Explorar diversas formas de Comp. Con Manchas Crear - Incorporación del vocabulario específico.
- Color abstracto. transformación de la imagen para Comp. texturas y tramas Imaginar - Compromiso por el trabajo
- Tramas/texturas la producción de un nuevo sentido. - Desarrollo de trabajos libres Jugar - Respeto por el trabajo de los compañeros.
- Gradientes incluyendo lo expresivo, creativo e
- Vanguardias imaginativo. Formas de evaluación:
- Proceso continuo de aprendizaje
- Corrección de trabajos prácticos diarios
- Corrección de esquemas y síntesis
- Preguntas y respuestas sobre temas vistos.
- Seguimiento personalizado
UNIDAD Nº 3: LA - Las artes visuales como campo de -Construir una visión integradora - Investigación, lectura de artículos Investigar Criterios:
PRÁCTICA ARTÍSTICA conocimiento, como lenguaje y como de las prácticas artísticas periodísticos y publicaciones de Leer - Reconocimiento y puesta en práctica de los
CONTEMPORÁNEA patrimonio cultural. contemporáneas. museos y espacios culturales locales. Debatir conceptos estudiados.
- Conocimiento y valoración de - Conocer artistas y obras que se (Proyecto Integral Integrado) Pensar - Investigación de temáticas específicas.
Conceptos: producciones artísticas que integran producen hoy en Córdoba y - Visita al Museo Genaro Pérez. Reflexionar - Utilización de cada categoría estudiada en los
- Cultura el patrimonio cultural local, provincial Argentina (Muestra Genaro Pérez) - Análisis de obras (actividades Analizar trabajos prácticos diarios.
- Patrimonio Cultural y nacional. (Visita al museo Genaro - Desarrollar el juicio crítico, la grupales) y puestas en común. Compartir - Capacidad de análisis y crítica del trabajo propio y
- Arte Contemporáneo Pérez) comprensión y reflexión sobre los Innovar ajeno.
- Artes Visuales - Análisis de producciones visuales usos del lenguaje artístico Crear - Incorporación del vocabulario específico.
- Artes y TIC contemporáneas. contemporáneo. - Trabajo Práctico de diseño y Imaginar - Capacidad de trabajo en equipo.
- Fotografía artística - Crítica de arte. - Investigar estrategias planificación (grupales) sobre los Diseñar
- Video-arte - Imaginación, diseño y planificación contemporáneas de producción conceptos de intervención e Planificar Formas de evaluación:
- Instalación de instalaciones o intervenciones artística. instalación en espacios públicos. (En Realizar - Proceso continuo de aprendizaje
- Intervención significativas en contextos - Imaginar y planificar una caso de ser posible, llevarlos a cabo) - Exposiciones orales sobre las investigaciones
- Performance determinados. intervención artística grupales y trabajos de diseño.
contemporánea. - Corrección de trabajos prácticos.

UNIDAD N°4: - Elaboración de criterios estéticos y - Construir criterios estéticos para - Selección de trabajos para exponer y Revisar Criterios:
SEMANA DEL ARTE prácticos para llevar a cabo una la selección y montaje de los elaboración de criterios de Seleccionar - Reconocimiento y puesta en práctica de los
exposición. trabajos. disposición espacial. Elegir conceptos estudiados en su aplicación expositiva.
Conceptos: - Diseño y creación de dispositivos - Comprender la importancia de lo - Diseño de dispositivos de montaje Ubicar - Capacidad de análisis, revisión y crítica del
Exposición para el montaje de los trabajos que se muestra y como se muestra. junto con el área de Tecnología. Montar trabajo realizado.
Curaduría seleccionados. - Conocer técnicas básicas para el - Montaje Diseñar - Incorporación del vocabulario específico.
Montaje - Técnicas para la realización del registro fotográfico y fílmico del - Colaboración en los eventos de Colaborar - Capacidad de trabajo en equipo y compromiso
Evento registro fotográfico y fílmico de un evento. desfile. Registrar con la importancia del rol que deben cumplir en la
Registro fotográfico evento. - Obtener herramientas para la - Cobertura en el registro fotográfico Fotografiar Semana del Arte.
Registro fílmico - Edición de video. (Programa Movie edición de fotos y videos. y de video de los eventos. Filmar
Postproducción Maker, en sala de computación) - Producción fotográfica y edición de Producir Formas de evaluación:
Edición videos para compartir. Editar - Proceso continuo de aprendizaje: puesta en
Compartir práctica de los contenidos adquiridos.
- Revisión, preguntas y respuestas sobre lo
realizado. Puestas en común.
ACUERDOS DIDÁCTICOS: Generaremos situaciones de lectura de diversos géneros textuales: artículos, notas periodísticas, investigaciones, catálogos de arte, etc.
PRE-LECTURA: Resaltaremos los objetivos y propósitos a la hora de leer para anticipar la lectura: Comentarios y preguntas disparadoras acerca de los temas y las fuentes de información.
LECTURA: Lectura en voz alta alternando lectores. Comprensión y resignificación de los textos.
POS-LECTURA: Fomentaremos el debate y la argumentación a partir de la apropiación de los nuevos saberes apelando al pensamiento crítico: Resolución grupal de cuestionarios. Elaboración
de cuadros y síntesis.