Está en la página 1de 9

Magíster Creación del Guión Cinematográfico

Facultad de Comunicaciones y Humanidades
Universidad Finis Terrae

Seminario
La Escena y la Secuencia
Unidades de trabajo de guionistas y directores

Por Alfredo Caminos

Introducción

La construcción de una escena requiere analizar su pertenencia a una
secuencia temática y a la obra en su totalidad. No obstante esta particularidad,
la escena posea una identidad propia, es una unidad de espacio-tiempo con
características narrativas especiales. Cada escena contiene elementos
determinantes y estructura propia que le asigna un valor significativo en el
argumento.

Qué es una escena

Escena proviene del latín scena, y este del griego σκηνή, que significa
“cobertizo de ramas”. El concepto más difundido es el de “Sitio o parte del
teatro en que se representa o ejecuta la obra dramática o cualquier otro
espectáculo teatral. Comprende el espacio en que se figura el lugar de la acción
a la vista del público” tal como reza el diccionario de la Real Academia Española.

Lo común, entonces, es que el término “escena” remita a aspectos
teatrales y actorales. Más los usos y costumbres que derivan de esa
significación dramática. De todas maneras, no son extrañas al cine las
relaciones que se establecen como las siguientes: estar en escena, puesta en
escena, entrar en escena, director de escena.

En el mundo audiovisual suele definirse de manera más simple: “Escena
es la unidad de tiempo y espacio”. Ésta es la definición clara y concreta de la
mayor parte de los textos de guión.

Podemos decir que dentro de su sencillez es acertada y correcta, y no deja
de ser un punto de partida ideal para comprender cómo funciona en el relato
esa unidad de contenido dramático y cómo se relaciona con el espacio y el
tiempo para comprender a los elementos que participan de esa narración.

una escena sería aquella parte del relato que sucede en un mismo lugar. coincide con el que se tarda en leerlo (al guión) y en la que se desarrolla una acción concreta. Es decir. La escena está conformada por esos tres momentos: planteamiento. por el que el lector transita con la misma seguridad con la que lo haría por el salón de su casa. La conclusión nos conduce a otra escena. La elaboración de la misma. durante un periodo de tiempo continuo y que. Siguiendo criterios literarios diríamos que “esta escena crea un mundo consistente. Estructura Podemos resumir estos momentos de la escena con tres palabras: Cuestionar-Revelar-Concluir. una escena debe tener una estructura que viene marcada por unos giros. por lo tanto debe contener dentro de sí los mismos elementos que el guión: un principio. Contenido de la escena La escena es una miniunidad de un conjunto más amplio: el guión. y asegurarnos una narrativa con cierto grado de tensión dramática. Estos puntos de giro son:  Botón  1º punto de giro (1º twist)  2º punto de giro (2º twist)  Punto dramático o clímax de la escena. Es decir. presupone una estructura. desarrollo (nudo) y conclusión (desenlace). El planteamiento presenta la escena. . al igual que la elaboración del guión. podemos exponer allí los motivos del personaje.Definición Podríamos definir la escena como la parte de un relato en que se respetan las unidades de acción. se desencadenan los sucesos. al igual que el guión total. sólido. aplicaremos el modelo de Paul Lucey expuesto en su libro Story Sense. de lugar y de tiempo y que transcurre a tiempo más o menos real. aproximadamente. En el desarrollo algo sucede. un medio y un final. A los fines de verificar la función argumental de la escena. sin miedo a perderse y con la única preocupación de saber qué ocurrirá a continuación”.

3) Desarrollo: Juan habla de matrimonio mientras Pedro habla de armas 4) 2do. Giro: Pedro dice que para cazar se necesita un arma. género que tiene la particularidad de poseer cambios inesperados y disparatados: 1) Planteo: Juan pregunta si puede casarse dos veces. Punto de Giro 1er Punto de Giro Planteamiento Nudo Desenlace Un ejemplo en comedia. Giro: Juan dice que lo pensará dos veces antes de casarse. 5) Desenlace: Pedro dice que saldrá esa noche de "caza" 6) Punto Dramático: Pedro se lleva el arma ¿Qué hará con ella? Preguntas para el desarrollo de una escena ¿Cuál es la finalidad dramática de la escena? ¿Cuál es el conflicto principal? ¿Qué personajes intervienen? ¿Quién es el protagonista y el antagonista de la misma? ¿Cuál es el objetivo de cada uno de los personajes que interviene en la escena? ¿Cuál es la actitud de cada uno de los personajes que interviene en la escena? ¿Cómo empieza la escena? ¿Dónde y cómo están los personajes? ¿Cuál es la emoción predominante? ¿Cuál es el clímax de la escena? . Estructura interna típica de una escena Punto Dramático 2do. 2) 1er.

De esa manera. Dicha estructura externa de la escena es la que posibilita la funcionalidad en un relato. Sin embargo. La secuencia de escenas La escena es una unidad de decorado o escenario con sentido pleno. en todos sus aspectos temáticos. permite su adecuación a un grupo secuncial mayor a la unidad de espacio y convierte a la unidad de tiempo en unidad temática imprescindible para la comprensión de los acontecimientos.Preguntas para el análisis de una escena ¿Las escenas definen su focalización y su punto dramático? ¿Expresan las escenas todo el potencial emocional? ¿Las escenas exponen argumentos o revelan sentimientos? ¿A las escenas le falta energía? ¿Son las escenas demasiado largas? ¿Una escena con demasiado diálogo puede ser reemplazada con algo visual? ¿Las escenas son demasiadas cortas? ¿Las escenas tienen estructura interna con tensión y conflicto? ¿Está la escena construida hacia un clímax? ¿Contiene la escena twists o sorpresas que incrementa el drama? ¿Cambia la escena la polaridad (de positivo a negativo o viceversa)? ¿Se beneficiarían las escenas de aplicar una simultaneidad o torquing? Estructura externa ¿Existe la estructura externa de la escena? La pregunta resulta un poco extraña ya que la misma se trata de una unidad con contenido y sentido único. que conforma una unidad narrativa con otros escenarios en una secuencia lógica. . la idea secuencial de la escena es justamente con sentido de estructura externa. a los fines del análisis la escena posee una estructura vinculada y relacionada con el todo o las partes. Es decir. Al mismo tiempo esta debe agruparse con otras escenas o secuencias si se desea dar coherencia estructural. el final de una escena se encuentra estrechamente ligado al comienzo de la siguiente. estéticos. A los fines de la construcción la escena tiene estructura interna. narrativos y a veces hasta de montaje.

Y aquí radica la riqueza que tiene el montaje y las decisiones posteriores al guión y al rodaje. El sentido de unidad es parcial y lo dan los hechos narrados en la misma. se agrupan para representar un tema o una unidad narrativa importante. entonces. Veamos un ejemplo práctico. completo.Tipos de secuencias La escena. 9 es una secuencia de un solo escenario. 1 Secuencia menor La secuencia menor está conformada por todas las escenas que intentan dar a la narración un sentido cerrado. Una escena de una persecución entre dos automóviles: 1. Ahora bien. lleno. pero la misma narración podría ser planteada de siguiente manera: 1 2 3 5 4 6 7 10 9 8 11 12 ¿Qué ha ocurrido? Sencillamente se han modificado el relato para mayor atractivo y tensión dramática. Resumiendo: se trata de 12 escenarios diferentes que han sido agrupados por secuencias con un criterio de unidad de narración. Un coche blanco avanza velozmente 2. y la 12 es otra escena con unidad narrativa como secuencia. la siguiente secuencia tiene dos escenarios. de 5 a 8 otra. esto no significa que siempre mantendremos ese criterio de montaje tal como ha sido estructurado. Veamos ahora un ejemplo gráfico de las escenas y las secuencias: 1 2 3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 Las escenas 1 a 4 conforman una secuencia menor. es un espacio físico en el cual concurren los personajes para representar sus acciones. Si ha sido planificado por el guionista mejor. Un coche rojo lo sigue un poco alejado 3. Una mujer intenta cruza la calle . terminado. 1 2 3 4 Secuencia mayor La secuencia mayor agrupa efectivamente a varias secuencias menores o escenas que si bien cada una poseo sentido de completo.

La intención es comprender que más allá de escenas o secuencias. la unidad de sentido narrativo se mantiene en los cinco casos. Y la resolución de la escena/secuencia en el momento adecuado para el director. Bloques estructurales Los bloques de la estructuras son aquellas porciones de la obra que han sido divididas por el autor con miras a seccionar en porciones importantes de la historia narrada. por el ejemplo el cruce de la mujer. En rigor algunas de estas secuencias podrían corresponderse con un solo escenario. 6. pueden o no ser escenarios diferentes. serán expuesta y citadas en esta oportunidad. pero apuntando a aumentar la tensión dramática. como mejor dominio de la intriga y el suspenso. Un grupo de escolares se disponen a cruzar la calle 11. 10. más allá de su coincidencia o no con secuencias menores. El coche blanco frena y busca un lugar para escapar. A los fines de complementar lo expuesto sobre las secuencias con sentido narrativo. En el ejemplo de la alteración se ha complicado de manera que siga manteniendo una lógica de narración. El coche rojo le cierra el paso y lo detiene La secuencia mayor podría llamarse de la persecución. El coche rojo pasa un instante antes que la mujer cruce 5. el taxi. El coche rojo choca evita la colisión con un taxi. Lo mismo ocurre con la salida del camión. mayores o escenas de sentido pleno. Anticipar la salida del camión sobre la secuencia anterior complica la narración pero aumenta el suspenso. el camión. como respuesta a interrogantes del espectador. Para el ejemplo se lo ha tomado como distintos. frente del colegio y calle lateral. El coche rojo se acerca a la misma calle 8. 4. y su correspondiente denominación. El coche blanco avanza por otra calle. Estas secuencias o bloques estructurales son:  Gancho inicial  Presentación del universo diegético  Presentación del protagonista . 12. El coche blanco evita la colisión con el camión 9. y además porque podría corresponder con una escena en su totalidad. Sabemos que tiene un camión por delante ¿lo evitará? Sabemos que hay escolares en el trayecto ¿logrará frenar el coche? La riqueza de una narración está precisamente en la forma que adquiere la mezcla. Un camión maniobra para salir a la calle 7. conformada por cinco secuencias menores con unidad de sentido: el cruce de la mujer.

Estas secuencias principales son las siguientes: El héroe o protagonista toma conocimiento de la existencia del problema: es decir el acto I. Cada uno de estos sectores o bloques tienen diferentes duraciones y cada autor suele elegir la cantidad de las escenas que requiere para su narración. a menudo se pasa de uno a otro mediante una mezcla de escenas que hace menos pragmática la narración. cuando el héroe debe arribar a una solución en dos secuencias. Dichas secuencias suelen tener 15 minutos de duración cada una y se corresponden con los tres actos en forma proporcional. y 2) el conflicto existente entre ellos. siempre de 15 minutos cada una: 7) la preparación del clímax y 8) la resolución con o sin epílogo (o explicación). de la lectura de los textos de diferentes autores se puede profundizar más. las transiciones entre un bloque y otro nunca son tan tajantes. Los nudos de tramas no son escenas concretas. 4) el antagonista ataca al héroe o se defiende del avance del protagonista. ya que se supone inmerso en los bloques citados. Si el héroe o protagonista parece haber perdido sus posibilidades esto se hace presente en el acto II. Deliberadamente no se han incluido aquí los conocidos nudos de trama de Field. y 6) momento de mayor derrota del héroe que lo obligará a buscar la solución por otro lado o con otros recursos. Secuencias narrativos o secuencias básicas Mary Shomon La importancia de la estructura planteada por esta autora norteamericana es la ayuda teórica que significa en términos de secuencias más importantes para la construcción de películas. De esta forma se llega al acto III. Además. el primero en conflicto emergente y el segundo en aproximación hacia el clímax. 5) secuencia de progresión y complicación mayor. están dentro de una escenario creada especialmente para ese acontecimiento.  Presentación del antagonista  Conflicto emergente  Pasado del personaje  Progreso de la complicación/confrontación  Punto medio u ordalía mayor  Curva de Suspenso hacia el clímax  Entrada en clímax  Clímax  Resolución  Epílogo  Giro Final Esto es sólo una aproximación. que lo arrastra como una carga espiritual y física. en las siguientes secuencias: 3) el pasado del personaje. . A su vez este acto contiene dos secuencias básicas de 15 minutos cada una: 1) la presentación de los personajes y el espacio tiempo.

persecuciones. Las escenas de clímax o enfrentamiento 2. fuerzas y armas espaciales de las fuerzas antagónicas. Las escenas que generen tramas nuevas. todas las escenas pueden pertenecer a distintas partes del relato.Tipología funcional Las escenas responden a una tipología o clasificación de acuerdo a la ubicación dentro del relato. Las escenas de complicación con tensión mayor a la primera parte del mismo acto. 4. 3. enfrentamientos. En rigor de verdad. Como se trata de un análisis debemos saber distinguir y conocer los elementos que configuran una escena de acto I. o conflictos que dan lugar al desarrollo en las partes siguientes. 5. 2. co-atagonistas. Las escenas que preparan la curva de suspenso. Las escenas que narran acontecimientos del pasado de los personajes o de una situación anterior. Las escenas que crean el espacio-tiempo diegético para la comprensión del argumento. Escenas de entrada al clímax. co-ayudantes. Las escenas que introducen elementos nuevos o personajes distintos de los inciales Son escenas de desarrollo de la segunda parte del acto II: 1. 3. Son escenas iniciales o de acto I: 1. Las escenas explicativas del argumento en similitud con el epílogo antiguo. 4. Escena de giro hacia el clímax 5. dependerá –como ya se ha dicho. Las escenas resolutorias . Las escenas que preparan clímax. Los ganchos inciales que pretenden generar intriga. Son escenas propias del acto III: 1. giros iniciales. como de la estructura y del contenido. 4. Son escenas de desarrollo de la primera parte del acto II: 1. Las escenas de presentación de ayudantes. 3. II o III. Las escenas de caracterización mínima que obran como presentación de los personajes protagonista y el antagonista.de lo que hay antes o después de cada una. duda o planteo aunque no se correspondan con el argumento a desarrollar a continuación. 2. 2. Las escenas que compliquen en progresión mayor al conflicto generado en el acto I. De todas maneras es posible hacer una pequeña clasificación funcional de las escenas de acuerdo a la pertenencia de una parte del relato como de la función discursiva y estética.

se corresponde con una parte del argumento a los fines de que configure mejores posibilidades de estructuración y comprensión por parte del espectador . 5. En sentido analítico. Las escenas explicativas de partes o un todo a la manera de epílogo. esta pequeña y hasta torpe clasificación permite elaborar. prevista o creada. Las escenas que relacionan en sentido opuesto a conflictos planteados en el acto I 4. Las escenas de giro final o que disparan el argumento en un sentido diferente al que venía trayendo. distinguir y analizar si la escena planteada. 3.