Unidad 1

UNIDAD 1.
INSTITUCIONALIZACION DE LAS VANGUARDIAS Y LAS BUSQUEDAS LOCALES.
CAPITULO 1 | VANGUARDIAS HISTORICAS E IDEA DE LO MODERNO: DISTINCIONES Y

CONTAMINACIONES EN ARTE Y ARQUITECTURA
VANGUARDIA
DEFINICIN (Argan) Vanguardia es un movimiento que confiere al arte un inters ideolgico (1), y que deliberadamente prepara y
anuncia una alteracin (2) radical de la cultura y las costumbres al negar en bloque todo el pasado y sustituir (3) la bsqueda
metdica por una audaz experimentacin estilstica y tcnica
1. confiere al arte un inters ideolgico: el artista se posiciona desde una manera de ver el mundo, y desde esa visin
plantea su arte, que no est al servicio de cierto mecenas o clientes, sino que el artista propone desde su propia visin del mundo la
obra de arte, poniendo en el mundo su opinin.
2. prepara y anuncia una alteracin: se refiere al anuncio a travs de los manifiestos y la idea de propaganda. Alteracin de
la cultura y las costumbres, en cuanto rompe con lo establecido, con lo dado por el pasado. La vanguardia va a operar como un
factor de ruptura.
negar en bloque todo el pasado y sustituir: No slo es motivo del arte la representacin del mundo, sino tambin la
experimentacin, no solo en cuestiones estilsticas sino tambin en cuestiones tcnicas. Va a incorporar materiales diversos y romper
con la idea que viene desde el renacimiento de que la obra de arte es como una ventana para mirar al mundo. Los artistas de
vanguardia, van a romper con los materiales estables (leo) y van a experimentar diferentes tcnicas, e incluso van a intentar una
nueva forma de componer que es el collage, que incorpora fragmentos del mundo real a la obra de arte.
VANGUARDIAS ARTISTICAS
CONTEXTO PREGUERRA 1900-1914
(SUBIRATS) | Las vanguardias histricas constituyeron al mismo tiempo el reverso de la decadencia ligada al nacimiento
de la sociedad industrial. Decadencia de los valores estticos de la burguesa clasicista y liberal del siglo XIX, decadencia
social, crecimiento ms all de lo imaginable de los conflictos en las modernas metrpolis industriales al tiempo que se
desmoronaban sus viejos sistemas de integracin cultural, desde el ideal protestante de una comunidad tica hasta la
utopa clasicista del museo y del teatro como lugar de la memoria e institucin formadora de la cultura y la sociedad: he
ah los momentos contra los que las vanguardias se elevan como protesta y fuerza de choque, principio generador y
promesa de salvacin.
(REINANTE) | Las vanguardias dominan la creacin como cambio hacia una permanente bsqueda de innovacin y de
propuestas en todos los caminos del arte y la arquitectura. Pese a que naci para morir, las vanguardias persiguen un
ideario de progreso y de futuro sin lmite. Romper con los canones anteriores (Renacimiento), molestar a la estructura
existente (Francia burguesa del s XIX).
La primer ruptura con la mimesis (el arte imita al arte) la realiza el romanticismo (critica a la ilustracin) y fueron las
vanguardias histricas las que defendieron la idea de que el arte imita a la vida. De este modo se plantea la tensin
entre 2 actitudes opuestas: el arte antecedente (herencia retorica) y el arte sucedente (acontecer vital). Las obras de
Cezanne (geometra euclidiana) y Picasso, vemos justificada en la retorica de las Baistas la operacin de antecedente-
sucedente el ejercicio de transposicin. Entre las obras hay una referencia (no copia) a las condiciones estructurales de
ambas obras, pero cada una de ellas est mirando el espacio de una forma diferente.
UNIDAD 1 Vanguardias artsticas como construccin de la modernidad | 1 / 34

Las vanguardias histricas se alienan en las siguientes formalizaciones: abstracto-concreto; icnico-aniconico; figuracin-
no figuracin; fisioplstico-ideoplstico; representacin-presentacin.
Las vanguardias construyeron un andamiaje terico, artstico y poltico a partir del movimiento de rupturas (salones,
exposiciones, manifiestos, textos, acciones directas, etc) fue el modo de enfrentar y cuestionar el mundo acadmico y las
instituciones del arte. Ello significo la construccin de un nuevo paradigma cultural. Patrones y contaminaciones que
influiran en el arte, el teatro, la danza, la msica, la literatura, el diseo, los objetos y las maquinas, los espacios de la
arquitectura y la ciudad. En especial la arquitectura como sublimacin del arte en una unidad superior, segn Marchan
Fiz (filo. espaol). Hacia los aos 60 se da un agotamiento de las vanguardias con el arte conceptual y el pop art.
Relaciones entre vanguardias:
Abstraccin funcionalista: (no figurativo) Stijl, Constructivismo, Purismo, Racionalismo, Bauhaus.
Protesta y Surreal: (figurativo) Fauvismo, Futurismo, Expresionismo, Dada, Surrealismo.
CUBISMO (1907|1914):
(REINANTE) | El cubismo fue un movimiento artstico desarrollado entre 1907 y 1914, nacido en Francia y encabezado
por Pablo Picasso, Georges Braque y Juan Gris. Es una tendencia esencial pues da pie al resto de las vanguardias
europeas del siglo XX. No se trata de un ismo ms, sino de la ruptura definitiva con la pintura tradicional.
Es la primera expresin que se dedica a definir una estructura funcional dentro de la obra.
Es un arte que quiere innovar en el plano estrictamente tcnico, sin hacer caso de los sucesos socioculturales. Queran
hacer la revolucin esttica a travs del cuadro, si bien tienen algunas figuras humanas no tienen una carga de denuncia
como en el caso del expresionismo.
Los cubistas expresan sus intenciones interrumpiendo la continuidad naturalista de las imgenes (arte representativo) y
presenta imgenes superpuestas, que remiten a varios puntos de vista de los que ninguno sirve como referencia
absoluta (ruptura con la perspectiva). Disocian la integridad de la imagen en sus componentes elementales. Tiene un
primer momento casi impresionista, ms abstracto. Es la ilusin plstica de la cuarta dimensin: el tiempo. Los objetos
estn descompuestos y vueltos a tejer. Colores restringidos. Facetado del color. Ruptura figura-fondo. Collage como
innovacin. Buscan la verdad intelectual, no la verdad sensorial. Visin simultnea de un objeto. El observador recorre.
El objeto fragmentado. Yuxtaposicin y superposicin de varias vistas desde distintos ngulos.
Temas: naturaleza muerta, partituras, vasos, botellascarcter realista: da lugar a un objeto en s.
Se pueden identificar dos partes: -cubismo analtico: los elementos del cuadro se descomponen en formas geomtricas,
en diferentes partes. Hace del cuadro una forma-objeto. -sinttico: percepcin de una forma global e identificable. La luz
como sustancia espacial que revela los objetos.
las Seoritas de Avin Pablo Picasso (1907). Como la primer ruptura en la historia del arte moderno. El fondo se
acerca, y se encaja entre las figuras, se deforma y descompone. Los rostros pertenecen tanto a la figura como al fondo.
Puerto de Normandia George Braque(1909) Siempre aparece triangulacin, signo-cdigo-criterio
Campo de Marte Robert Delaunay(1911)
Botella de Vieux Marc Pablo Picasso(1912)
La mesa Juan Gris(1914)
Hombre con un pipa Pablo Picasso(1915). Sintagma orientador del metalenguaje.
Los tres musicos Pablo Picasso(1921). De esta obra se argumenta que Pettorutti es un mal Picasso muchas cosas
las haba hecho antes que Picasso
Antecedente-sucedente Recreacin de las Meninas siglo XVIII de Velzquez por Picasso en 1957 operacin que
trasmuta lo de uno al otro.
FUTURISMO (1909|1915):
El F nace en Italia, en un contexto donde esta nacin se encuentra en un plano inferior respecto a las grandes potencias,
por lo que la frustracin por los atrasos tecnolgicos produce idolatra a la mquina, consideraban que a travs de la
destruccin de las instituciones acadmicas y de todo lo que los atara al pasado lograran llevar a cabo sus ideales y el
mtodo para realizarlo era a travs de la guerra, smbolo de la destruccin total. El movimiento futurista nace a raz del
manifiesto que el poeta Marinetti (1909). Los artistas buscan despojarse del arte del pasado y persiguen la inspiracin
en la sociedad industrial, insisten en cambiar el estilo de vida cultural, por el avance tecnolgico y cientfico.
Es el primer movimiento que se puede llamar de vanguardia, porque introduce en el arte un inters ideolgico y
prepara un vuelco radical en la cultura. Los futuristas se dan cuenta de que la vanguardia europea contiene la posibilidad
de una nueva sntesis de las artes.

Caractersticas | Conceptos
Proponen revolucin industrial o tecnolgica, burguesa. Exaltan ciencia y tcnica, de forma potica
Se dicen anti romnticos, y predican un arte que exprese los estados de nimo, que sea emotivo.
Se proclaman socialistas, pero no se involucran con las luchas obreras. Y consideran a los intelectuales de vanguardia
como la aristocracia del futuro.
Son internacionalistas, pero anuncian que el genio italiano salvarn a la cultura mundial. Como opcin poltica
prevalece en ellos el nacionalismo.
Piden la destruccin de las ciudades histricas y sus museos. Exaltan a la ciudad nueva concebida como una inmensa
mquina en movimiento. Piden la guerra como higiene del mundo y participan en ella. (Boccioni SantElia) Despus de
la guerra, el movimiento se desintegra. Y algunos de sus exponentes pasan a la orilla opuesta, al movimiento
antifuturista como el de Metafsica.
A partir de 1850 se comenz a realizar un proceso de fotografiado mas gil y dinmico.
Nia corriendo por el balcn Giacomo Balla(1912). Los msculos en movimiento de Boccioni.
Dinamismo de un futbolista Umberto Boccioni(1913). Efecto estroboscpico de la pierna, el movimiento es la
cuarta dimensin. Como en el arte pictrico no existe el tiempo, se lo representa en la pintura tomando de la ilusin
plstica del cubismo.
Desnudo bajando la escalera Marcel Duchamp(1912-16). Movimiento estroboscpico de los objetos, usaban la
fotografa donde podan registrar los movimientos, los fotogramas.
Violoncelista Antonio Bragaglia(1913). Abri el obturador y pudo registrar el movimiento
La mano del violoncelista Giacomo Balla(1913).
EXPRESIONISMO (1909|1915):
El expresionismo fue un movimiento cultural surgido en Alemania a principios del siglo XX, que tuvo plasmacin en un
gran nmero de campos. Ms que un estilo con caractersticas propias comunes fue un movimiento heterogneo, una
actitud y una forma de entender el arte que reuni a diversos artistas de tendencias muy diversas y diferente formacin
y nivel intelectual. Surgido como reaccin al naturalismo y el carcter positivista del impresionismo, los expresionistas
defendan un arte ms personal e intuitivo, donde predominase la visin interior del artista la expresin frente a la
plasmacin de la realidad la impresin. El expresionismo suele ser entendido como la deformacin de la realidad
para expresar de forma ms subjetiva la naturaleza y el ser humano, dando primaca a la expresin de los sentimientos,
ms que a la descripcin objetiva de la realidad.
Con sus colores violentos y su temtica de soledad y de miseria, el expresionismo reflej la amargura que invadi
a los crculos artsticos e intelectuales de la Alemania preblica, as como de la Primera Guerra Mundial (1914-1918) y
del perodo de entreguerras (1918-1939). Esa amargura provoc un deseo vehemente de cambiar la vida, de buscar
nuevas dimensiones a la imaginacin y de renovar los lenguajes artsticos. El expresionismo defenda la libertad
individual, la primaca de la expresin subjetiva, el irracionalismo, el apasionamiento y los temas prohibidos lo
morboso, demonaco, sexual, fantstico o pervertido. Intent reflejar una visin subjetiva, una deformacin emocional
de la realidad, a travs del carcter expresivo de los medios plsticos, que cobraron una significacin metafsica,
abriendo los sentidos al mundo interior. Fiel reflejo de las circunstancias histricas en que se desarroll, el expresionismo
revel el lado pesimista de la vida, la angustia existencial del individuo, que en la sociedad moderna, industrializada, se
ve alienado, aislado. As, mediante la distorsin de la realidad pretendan impactar al espectador, llegar a su lado ms
emotivo e interior.
Argan define dos focos, uno a partir de Francia y otro a partir de Alemania.
El expresionismo no fue un movimiento homogneo, sino de gran diversidad estilstica: dentro de lo cual se
destaca, en Francia los Fauvista (Rouault). En Alemania se organiz principalmente en torno a dos grupos: Die Brcke
(fundado en Dresde, 1905) y Der Blaue Reiter (fundado en Munich 1911), aunque hubo algunos artistas no adscritos a
ningn grupo.
Despus de la Primera Guerra Mundial apareci la llamada Nueva Objetividad, que si bien surgi como rechazo al
individualismo expresionista defendiendo un carcter ms social del arte, su distorsin formal y su colorido intenso les
hacen herederos directos de la primera generacin expresionista.
FAUVISMO (FAUVES = FIERAS) | 1904
(REINANTE) | Pinta la realidad tal cual la ve o como la siente el artista, no la representa fielmente, presenta sensaciones
a travs del vigor del color, las distorsiones, esgrafiados, contorneado en negro, etc. Arte como actividad de contraste
con el trabajo alienante de la industria. Autonoma de la materia cromtica: pintan directamente desde el pomo.
Movimiento sntesis de impresionismo-postimpresionismo-simbolismo. La lnea como una construccin ideoplastica no
fisioplastica, sin modelado del color.
LAlgerienne Henri Matisse (1909). Contorneada con negro, sin pasajes cromticos. La relacin figura-fondo en el
mismo plano. Uso del color contradictorio al academicismo, el rojo esta en el fondo.
Gran interior Rojo Henri Matisse (1918). No est delimitado la lnea de horizonte ni la entrada luz
DER BLAUE REITER (EL JINETE AZUL) | 1911

Grupo pictrico fundado por Kandinsky en 1911, y ha de ser considera como oposicin al cubismo porque
considera una limitacin su fundamento racionalista y realista (aunque reconoce su accin innovadora). Es un grupo de
orientacin espiritualista, que no se haya unido por una tendencia figurativa definida, sino por el intento de penetrar las
cosas ms all de las apariencias para acercase a su esencia secreta. Su objetivo es coordinar y apoyar mediante
exposiciones internacionales, escritos tericos, todas las tendencias a travs de las cuales la esfera del arte se distingue
de la naturaleza, y la determinacin de las formas artsticas dependen exclusivamente de los impulsos interiores del
artista (autorreferencial). Este movimiento es anticlsico, porque perfila la renovacin del arte como la victoria del
irracionalismo oriental sobre el racionalismo artstico occidental, y por tanto sobre el cubismo, que aunque se presente
como un movimiento revolucionario, se trata de una revolucin dentro de sistema. Funcin subjetiva del arte: el objetivo
no es representar sino visualizar, y la visualizacin sigue las leyes de la percepcin. Se propone reproducir
experimentalmente el contacto del ser humano con un mundo del que no sabe nada, como el comportamiento de un
nio, a partir de impulsos profundos. El grupo, a pesar de ser expresionista, tiene relacin con las tendencias abstractas.
Kandinsky habla de la mirada interior, a causa de esta aguda percepcin del contraste entre apariencia y realidad
excluye toda relacin entre su arte y la vida prctica (no queremos mezclarnos con el mundo). Aos despus, Kandinsky
y Klee buscar renovar la conexin entre el arte y la vida en Bauhaus.
Der Blaue Reiter tena pocos puntos en comn con Die Brcke, coincidiendo bsicamente en su oposicin al
impresionismo y al positivismo; sin embargo, frente a la actitud temperamental de Die Brcke, frente a su plasmacin
casi fisiolgica de la emotividad, Der Blaue Reiter tena una actitud ms refinada y espiritual, pretendiendo captar la
esencia de la realidad a travs de la purificacin de los instintos. As, en vez de utilizar la deformacin fsica, optan por su
total depuracin, llegando as a la abstraccin. Esta tendencia tendr influencia decisiva en la formacin del Movimiento
Moderno.
Improvisacin n 26 (1912 | Kandinsky) plantea un arte abstracto y primitivo, como si no se tendra experiencia
visual o lingstica alguna. Sus cuadros no son modelos sino estmulos, que no adquieren significado hasta que no son
percibidos por el receptor.
Funambulista (1923 | Klee) tambin se interesa en las actividades grficas de los nios, como los primeros actos de
un pensamiento que procede mediante imgenes, y no por conceptos.
DIE BRCKE (EL PUENTE) | 1905

Su mayor inters era destruir las viejas convenciones. Segn Kirchner, no podan ponerse reglas y la inspiracin
deba fluir libre y dar expresin inmediata a las presiones emocionales del artista. La carga de crtica social que
imprimieron a su obra les vali los ataques de la crtica conservadora que los tach de ser un peligro para la juventud
alemana. Los paisajes eran tratados como dramticos, inquietantes y amenazantes. Presentan un estilo lgubre y oscuro.
Entre el arte y la vida, ambos deben correr en forma conjunta. Su carcter es denuncialista. Reaccin a la degradacin
social. Hitler viene a regenerar esta sociedad con un sentido paternalista, denunciaba estas situaciones lascivas.
Cartel de la primera Exposicin Die Brucke.1906. Grabado en oleo. Presentacin de maternidad.
El personaje sufre por un estatuto social, muestrario de prostitutas obligadas. Denuncia lo trgico que est sucediendo,
abandona el estadio magnifico de la autorreferencialidad, dice que afuera del mundo tambin estn sucediendo
tragedias. El mundo de la Bauhaus contrasta con ellos, porque en la ltima lnea fue positivista, persiguiendo el
idealismo y el abstraccionismo. Gropius deja afuera a todo el Jinete Azul y el Puente, al nico que acepta es a Kandinsky
pero condiciona su actividad.
(REINANTE) | El expresionismo, tiene antecedentes en el romanticismo, naturalismo y realismo. Concepcin del arte
como expresin del mundo interior. Tiende a la autorreferencialidad, a expresar cuestiones personales del autor. El yo
protagonista: pinto lo que yo siento. Es anti positivista y antiliberal del pensamiento de Hegel, Marx, y Nietzsche. No
tiene que ver con la razn ni con lo objetivo, sino que es subjetivo: pintan las expresiones, visiones interiores del artista.
A partir del expresionismo, el arte deja de ser la representacin del mundo y pasa a tener una funcin interna del autor.
Vicent Van Gogh: pinta sus estados de nimo, su cuarto, autorretratos. Es muy autorreferencial.

El Grito Edvard Munch.1893. Parte del psicoanlisis para llegar a la objetividad por el camino de la subjetividad.
Autorreferencialidad de su propia existencia. Subjetividad en propia paranoia. Cabeza prxima a una calavera, el puente
no tiene orillas.
Busto de mujer con sombrero Ernest Kirchner.1911. Similitudes con el fauvismo. Abundan las prostitutas en los
burdeles.
Triptico de Santa Maria Egipciana Emil Nolde.1912. Enana prostituta como denuncia social. Manos lujuriosas
toquetendola. Es grotesco, degenerado.
El Cristo Karl Schmidt Ruttluf.1918. Contenido nietzscheano. Usaron la plancha xilogrfica, que les permiti
reproducir ms fcil, rpido y varias copias para ser propaganda. Tambin para reproducir texto. El grabado viene desde
que Lutero quera la reproduccin de las 99 tesis. La ley del grabado acadmico es ms rico cuanto ms cantidad de
grises se reproduzca sin caer en los extremos del blanco o negro, en este caso se rompe con esa regla.
Con mancha roja Vasili Kandinsky.1921. (el jinete azul) La primer parte del desarrollo de Kandinsky fue el
expresionismo geomtrico.
Dibujo con sol y luna Vasili Kandinsky.1922. (el jinete azul) cuando era profesor en Bauhaus. Arquitectura y diseo
en clave abstraccionista. El purismo de LC no siguen la misma lgica proyectual que las obras alemanas pero unas como
otras son abstraccionistas.
Aventura de una joven Paul Klee.1922. (el jinete azul) profesor de la Bauhaus. Debajo de la geometra hay
simbolismos.
Metropolis Fritz Lang.1927. La sede del semidis Joh Fredersen. Se llama la nueva torre de Babel: metfora de
Jess y la biblia. Sueos transhumanistas: androide que se transforma en cualquier persona. Critica al industrialismo, la
alienacin de la masa de trabajadores, actitud autmata, y a la reproduccin.
(SUBIRATS) Formal y tcnicamente esta obra es uno de los mximos exponentes de la esttica del futurismo en el cine.
Se convirti tambin en un canto al progreso a partir de la concepcin formal y de la utopa poltica de una organizacin
industrial de las masas que lo atraviesa. Fue a la vez, el relato expresionista de la destruccin civilizatoria, representada
por la Moloch, la divinizada maquinaria industrial que devoraba a sus servidores, y por los cuadros de decadentismo de
la alta sociedad urbana, rodeada de los smbolos ms banales del art dec. Es decadente la propia estilizacin heroica
del artista como redentor a lo largo del melodrama de corte perfectamente Wagneriano. Y es decadente sobre todo la
figura negativa del personaje Wagner, el artfice de la ciudad industrial, creador de los robots humanos. Decadencia y
vanguardia son categoras complejamente unidas. Una aparece por lo pronto como supresin o superacin de la otra.
Las vanguardias se elevaron contra la decadencia. Tal es el sentido del rechazo expresionista del naturalismo y del
academicismo.

CONTEXTO 1914-1918 | PRIMERA GUERRA MUNDIAL Y POSGUERRA
La guerra suspende la actividad de los arquitectos y limita la de los pintores. Adems interviene de diferentes
modos en sus ideas e imprime a la bsqueda un curso bastante diferente. Las destrucciones blicas y el paro de las
actividades productivas durante la guerra, impone graves y urgentes problemas de reconstruccin. El problema de la
vivienda, que ya exista antes, se agudiza todava ms en la entreguerras, sobre todo al cabo de algunos aos a causa del
incremento demogrfico. La amplitud de las tareas es tal, que slo el estado puede financiarlas, por lo que se
intensifican las iniciativas de construccin subvencionadas y se perfeccionan las leyes relativas a la edificacin. Se
modifica la clientela de los arquitectos, menos encargos privados y ms por parte del estado y entes pblicos; menos
casas aisladas y ms barrios y ordenaciones de conjunto. La importancia de la urbanstica crece rpidamente. La propia
guerra acelera el desarrollo tcnico en muchos campos, como los transportes y los trabajos metlicos. El uso del
hormign armado se generaliza. Casi todos los protagonistas del Movimiento Moderno participan en la guerra dejando
interrumpida su profesin.
Los objetivos que se deban alcanzar haban sido formulados ya con exactitud en los debates anteriores a la
guerra; se trataba de poner la accin cultural a la altura de los procesos tcnicos, econmicos y sociales en fase de
desarrollo a partir de la revolucin industrial, para controlarlos en vez de sufrir su opresin. La tcnica, la causa prxima
de las transformaciones en curso, era considerada como dotada de una orientacin racional, como garanta de un
ilimitado progreso. La guerra pone en manifiesto un concepto distinto de la tcnica, ms limitado e indiferente a los
contenidos ideolgicos. Las mismas nociones que haban servido para la fabricacin de instrumentos pacficos son ahora
empleados para la produccin de instrumentos de destruccin y muerte. El requerimiento de lo racional vuelve al
primer plano, pero no es ya la razn optimista y orgullosa de la poca anterior, sino una humilde y prudente razn;
aparece como el nico ideal que sobrevive, la sola herencia duradera de la tradicin pasada y el nico argumento de
esperanza para el futuro. Estos sentimientos provocan un giro decisivo en los movimientos de vanguardia, polarizndolos
en dos direcciones opuestas:
- Por un lado: Se pierde la confianza en cualquier sistematizacin terica, precipitando la experiencia artstica
hacia el anarquismo y el activismo puro.
- Por otro lado: se intentan organizar los resultados de las investigaciones anteriores, sobre bases solidas, objetivas,
para construir un nuevo lenguaje de alcance general.
DADAISMO (1916|1920)
(REINANTE) | onomatopeya de dada no significa nada, nace de una necesidad de independencia, de libertad, no
reconoce teoras, salvo el automatismo psquico (tcnica del psicoanlisis). Sostiene que el orden es igual al desorden a
la vez afirmacin es igual a negacin los antnimos son iguales.
Es una vanguardia negativa en el sentido de que no pretende instaurar una nueva relacin, sino demostrar la
imposibilidad de cualquier relacin entre arte y sociedad. Idea de que el arte estaba muerto y que es intil tratar de
salvarlo.
Desconfianza y negacin a todo lo instituido, bsicamente del arte. Aos de la 1GM, donde todo estaba en crisis,
tambin el arte. El arte deja de ser una operacin tcnica y lingstica; puede utilizar cualquier instrumento, tomar de
cualquier lado los materiales. La obra de arte ha de ser sustituida por el puro acto esttico. Renuncian a las tcnicas
especficamente artsticas, se sirven de materiales y tcnicas de la produccin industrial, utilizndolas no del modo
convencional. Se dedica a ironizar y desmitificar todos los valores de la cultura pasada, presente y futura. Las
manifestaciones de los dadas son intencionadamente desordenadas, desconcertantes, escandalosas. Voluntad de acabar
con todas las censuras racionales, liberar a la sociedad de las autoridades y del poder, es decir, de los valores
institucionales. Busca llevar a cabo una accin molesta que ponga en crisis a todo el sistema. Rompe el crculo de las
reglas sociales. Concepto del ready made (el objeto encontrado): sacar al objeto de consumo de su uso y contexto, y
resignificarlo como objeto esttico, del arte. Un objeto cualquiera presentado como una obra de arte. Idea de un arte
amorfo, que no es nada, simplemente un gesto. Sera antecedente del Arte conceptual. El dadasmo tiene todas las claves
del posmodernismo.
Picasso es el modelo de la modernidad/ Duchamp es el modelo de la posmodernidad.
La Fuente Marcel Duchamp.1914. Mingitorio que hace analoga con la fuente. Lo firma con un seudnimo Matt.
La fuente es un lquido que entra o que sale. Anlisis Semitico. Arte conceptual.
Placa de Huevos Jean Arp.1924. Maple repintado. Defectos de los objetos de la vida cotidiana
El violin de Ingres Man Ray.1924. Irona, sarcasmo. Esto es completamiento de la imagen.

CONTEXTO VANGUARDIAS RUSAS (RAYONISMO-SUPREMATISMO-CONSTRUCTIVISMO)
Entre todas las corrientes de vanguardia, animadas por propsitos revolucionarios la nica que se inserta en una
realidad revolucionaria concreta (Rev. bolchevique de 1917) 1 y que se plantea la funcin social del arte como
explcitamente poltica es la que se desarrolla en las primeras tres dcadas del S. en Rusia con el Rayismo 1913 (de
extraccin cubista y futurista), y el Suprematismo y el Constructivismo que fueron totalmente autnomas, imprimiendo
en la vanguardia un nuevo y significativo impulso. Estas ltimas comparten el abandono de toda referencia imitativa y el
deseo de partir de cero para construir una nueva realidad autnoma. Cada una de ellas intenta aplicar esto a la
arquitectura.
Durante la primera dcada, los artistas rusos inician su camino en un sentido populista, vinculndose hacia el patrimonio
icnico y estilstico del antiguo arte eslavo. Las corrientes del modernismo occidental adquieren un vago tinte ideolgico.
En la segunda dcada van hacia los movimientos organizados.
SUPREMATISMO (1915|1925)
(REINANTE) | Supremaca de la sensibilidad pura en las artes figurativas, identidad de idea con percepcin.
Fenomizacin del espacio en un smbolo geomtrico. Abstraccin absoluta. La sensibilidad como un ejercicio de
espiritualidad, que tiene ms que ver con la razn que con la percepcin visual. Supresin de todo historicismo y
figuracin de las formas para la captacin de la forma espiritualmente pura, esencialmente pura. Cuadro como un medio
para comunicar el estado no solo de equilibrio, sino tambin de identidad entre sujeto y objeto. Hijo del formalismo
ruso. Niega la funcin social y esttica del arte. La funcin del artista es esencialmente espiritual y educativa: escuela y
museo como instrumentos. Hay 2 connotaciones:
1) Supremaca de la sensibilidad pura (idea + percepcin). 2) Supresin de la idea o del arte burgus.
Cuadrado negro sobre fondo blanco Casimir Malevich.1915.
Cuadrado blanco sobre fondo blanco Casimir Malevich.1918.
CONSTRUCTIVISMO (1918|1932)
Frente al ideario de la revolucin bolchevique, de que la monarqua y la aristocracia no eran smbolos de la nueva
situacin revolucionaria, en Rusia se deba rechazar el pasado y construir todo de nuevo; de all viene la palabra
Constructivismo. El representante de esta vanguardia fue Tatlin, que hace un programa concreto de accin poltica. El
arte debe estar al servicio de la revolucin, fabricar cosas para la vida del pueblo. Ha de ser eliminada toda distincin
entre las artes, en cuanto que son residuos de una jerarqua de clases; la pintura y la escultura son tambin
construccin, y deben por tanto utilizar los mismos materiales y los mismos procedimientos tcnicos que la arquitectura.
El arte va a tener una funcin precisa en el desarrollo de la revolucin, y esta vanguardia va a ser una cuestin oficial
porque se inserta en los mecanismos del poder para representar la nueva situacin poltica y social de la Rusia post-
revolucin. El arte pasa a ser informativo, visualizar la historia que se est haciendo. Tras la victoria de la revolucin, la
unin Sovitica aborda un amplio programa de reconstruccin econmica y social. En el campo de la accin artstica
surge entonces una disensin, para Malevich la funcin del artista ha de ser esencialmente espiritual y educativa, sus
instrumentos son la escuela y el museo; para los constructivistas la accin artstica es una accin de gobierno y se
concreta en la planificacin urbanstica, la proyeccin arquitectnica y el diseo industrial.
Rodchenko y El Lissitzky, aunque no ignoran el rigor formal suprematista, quieren demostrar que en una accin cultural y
poltica no puede haber contradiccin entre operacin esttica y tecnologa industrial. El arte industrial ser el nuevo y
verdadero arte popular, no tmida expresin de una clase culturalmente inferior. Luego de la muerte de Lenin, bajo el
gobierno de Stalin, se le niega al arte cualquier autonoma en su investigacin y orientacin, reducindolo a un
instrumento de propaganda poltica y divulgacin cultural. La vanguardia es reprimida, al tiempo que se revaloriza la
vieja academia (Palacio de los Soviets). El arte de la revolucin es sustituido por un arte de estado que, no es arte, sino
una ilustracin de temas obligados. A partir de 1930, la pintura, arquitectura y escultura sern similares salvo en la
temtica a las implementadas por el fascismo italiano y el nazismo alemn.
Con la cua roja, golpea a los blancos El Lissitzky | 1919.
(REINANTE) | La arquitectura como comunicacin social: la ciudad comunicativa.
1 La Revolucin de Octubre, tambin conocida como la Revolucin bolchevique, fue liderada por los
bolcheviques bajo la direccin de Vladimir Lenin y signific la primera revolucin socialista declarada del
siglo XX. La revolucin culmin con una insurreccin militar-popular que derrib al gobierno provisional, y
conducira a una guerra civil (19181920) y a la posterior creacin de la Unin Sovitica en 1922.
Indistincin de las artes. Funcionalidad tcnica. Vida construida nicamente sobre espacio y tiempo. La obra como
aparato de comunicacin: expresividad. Idea de que todos los elementos de la calle expresen algo. Estrecha relacin con
el futurismo y el formalismo ruso.
La intelectualidad rusa estaba preparada para que el arte del proletariado sea el constructivismo.
Es el arte al servicio de la revolucin. La arquitectura tiende a ser escenogrfica y formalista, respondiendo a funciones
ideales e imaginarias. El arte debe ser una accin y herramienta del gobierno.
Geometrismo: la geometra expresa el espritu racionalista de la revolucin. Dinamismo y simbolismo formales: la
construccin debe ser la imagen y el smbolo de la sociedad que se est construyendo.
Despus de la muerte de Lenin llega la unin sovitica con Stalin y reproduce lo mismo que el nazismo con la bauhaus,
echando a todos. Se considera al arte abstracto como un arte degenerado.
Monumento a la tercera internacional Vladimir Tatlin | 1920.
Tapa de propaganda de la unin sovietica Aleksandr Rodchenko | 1925. Es arquitecto y fotografa a su mujer que
es diseadora grafica
Fantasas arquitectnicas Yakov Chernicov | 1934. Parecido a Marinetti, el futurismo ruso es mas socialista, no
facista. Vjutemas (talleres) institucin muy parecida a la bauhaus.
NEOPLASTICISMO (1917|1931)
Fundado por los pintores Van Doesburg y Mondrian, y tiene como rgano del movimiento la revista De Stijl la cual se
publica de manera discontinua hasta 1927; es a travs de esta revista que fijan los fundamentos de su planteo cientfico:
llevar todo a la mnima expresin, despojar al arte de todo elemento accesorio en un intento de llegar a la esencia a
travs de un lenguaje plstico objetivo y universal.
Se propone encontrar un mtodo con el cual hacer sistemtica la operacin de la abstraccin, para construir un nuevo
mundo de formas coherentes y armonizadas. La idea fundamental es partir de los elementos bidimensionales y
aproximarlos segn un nuevo sentido de relaciones recprocas, de donde surja una nueva plasticidad. Van Doesburg ve
que este proceso no solo sirve para el arte pictrico, sino tambin para reconstruir el ambiente urbano en su conjunto,
de acuerdo con las necesidades tcnicas y psicolgicas de ese tiempo. Su contribucin es determinante para la definicin
del nuevo lenguaje arquitectnico, sus experimentos anticipan los problemas con los que se enfrentara el Movimiento
Moderno.
Composicin (rojo, amarillo y azul) Mondrian | 1921. Proceso de estructuracin de la naturaleza Cuadros
engaosos, las leyes de composicin son externas al cuadro. Idea de que la esencia de las cosas no se conoce por la
percepcin sino con una reflexin sobre la percepcin, en la conciencia. Plantea un arte objetivo: el artista no tiene el
derecho de influir emotivamente en el receptor.
Composicin II Vantongerloo | 1921.
Composicin VIII Abstraccin de una vaca Van Doesburg | 1917. Ocho pasos para la abstraccin de una imagen de
una vaca.
(REINANTE) | En Holanda. Nace de la rebelin moral contra la violencia irracional de la guerra: idea de que la razn, y
no la violencia, es la que debe determinar los cambios en la humanidad.
El arte como un modo que subyace a lo verdaderamente importante: la conciencia, las ideologas. CONCIENCIA DE LO
UNIVERSAL. Influenciado por la matemtica y la filosofa neoplatnica. Nuevo orden plstico: lneas ortogonales, colores
primarios, geometrizacin y abstraccin, proporciones, reduccionismo. Sistema de enrejado: la estructura como soporte
del cuadro. Cada obra desoculta una intencionalidad simblica. Anlisis de los esquemas distributivos del espacio. Es un
espacio a la medida del hombre. Arquitectura y arte para la vida: deben servir como herramienta para satisfacer las
necesidades sociales, pero no con el fin de lograr una reforma en la sociedad. Estrecha relacin con Bauhaus.
Totalmente anicnico y abstracto: el arte debe llevar al equilibrio (se aplican diferentes leyes de composicin, buscando
el equilibrio. La belleza tiene que ver con la armona, el equilibrio, y es algo ontolgico: est en el propio objeto, no es
subjetiva (creencia tpicamente moderna.)
Contaminacin figurativa: estrecha relacin arte-arquitectura.
PURISMO (1918|1925)
El pintor Amade Ozenfant (1886-1966) y el pintor y arquitecto Charles Jeanneret, ms conocido como Le Corbusier
(1887-1965), desarrollaron en la Francia de la primera posguerra. Un movimiento pictrico que se plantea

explcitamente como una superacin del cubismo. Considera como valores positivos, el desarrollo de la 4 dimensin y el
intento de la abstraccin, sin embargo plantea que su modalidad no se basa dentro de las reglas de la filosofa
neoplatnicas.
Se afirma que existe un espritu nuevo y ya no es tiempo de revoluciones. Es preciso reducir ese nuevo espritu a una
condicin de normalidad, hay que difundirlo, introducirlo en la vida, en las costumbres sociales. Esta vanguardista es un
arte basado principalmente en el uso de las formas bsicas, despojadas de elementos superfluos, que procura la
armona esttica mediante el uso de la seccin urea, sus composiciones estn definidas por la purificacin de los objetos de
uso cotidianos (Objects type). Existe en este movimiento una intencin esttica que, aunque se resuelve y plasma con
expresiones muy diferentes, posee una afinidad con el futurismo, inspirada en las mquinas modernas consideradas
como paradigma de belleza. Su manifiesto fundacional, de 1918, redactado por Paul Derme (poeta) y Le Corbusier, se
titul Aprs le Cubisme ("Despus del Cubismo"). El resto de la obra terica se desarroll en la revista L'Esprit nouveau
("El espritu nuevo") y en el libro La peinture moderne (Pars, 1925, tambin co-redactado por Le Corbusier y Ozenfant).
(REINANTE) | Distorsin y geometrizacin de lo real, con un sentido ldico y despreocupado: no buscan confundir, sino
que cada elemento, aunque est distorsionado, conserva su carcter, su esencia. Se siguen reconociendo. Formas puras
y geomtricas en el plano y el espacio.
Soldado jugando a las cartas Fernand Leger | 1917.
Naturaleza muerta Amadee Ozenfant | 1921.
La cada de Barcelona Le Corbusier | 1939. Puede ser tambin considerado purista, en el sentido de que persegua
la simplificacin, la forma pura del objeto.
SURREALISMO (1918|1925)
(REINANTE) | En el inconsciente se piensa por medio de imgenes, y dado que el arte formula imgenes, es el medio
ms adecuado para manifestar esos contenidos oniricos. Traslada el lugar psicolgico del arte desde la conciencia al
inconsciente. Tiene que ver con el marxismo y el psicoanlisis de Freud.
Principal desarrollo en Espaa. Cobra ms fuerza con el primer manifiesto de Andree Bretn.
Inconsciente, fantasas onricas, pesadillas, sueos, automatismos psquicos.
Existe surrealismo anicnico y icnico (ms abstracto y ms figurativo).
Muy rico en experiencias (existe surrealismo en arquitectura, literatura, poesa).
Viene de una palabra mal traducida, en realidad trata de lo que est ms all de lo real, por encima: tendra que ser
sper realismo, y no sub. El arte como comunicacin vital, a travs de smbolos.
Quiere el escndalo. Tcnicamente plantea una falta de prejuicios; utiliza tanto las tcnicas tradicionales, como la
fotografa y la produccin de objetos simblicos, alejados de su significacin habitual, descontextualizados. Es un
movimiento extremista y revolucionario, subversivo: el arte no puede coordinarse con las actividades sociales sino que
es una operacin puramente mental que revela los movimientos profundos del inconsciente.
Paisaje Catalan Joan Miro | 1923-24. (Espaa) imgenes sueltas, sin carcter asociativo: (relacin con los sueos).
Es un mundo claro, como el de las fbulas. Antigeomtrico. Pintura ldica.
Configura sus mitos en la esfera feliz del sinsentido. Pintura tona y libremente cromtica, carece de equilibrio entre
signos y colores. Ausencia total de censuras.
el ngelus arquitectnico de Milet Salvador Dali | 1933. Muestra como el arte mira al arte, se refiere a obras
anteriores. Lleva a la visin onrica y llena de implicaciones sexuales, mezcla de lo ldico y lo sagrado.
Sueo Salvador Dali | 1934. Relojes derretidos Salvador Dali | 1937.
La condicin humana Rene Magritte | 1935. (Francia) Como artificio, la pintura que narra la naturaleza. Plantea
una relacin entre el propio cuadro, lo real (la naturaleza, el mundo exterior) y lo pintado: la representacin del cuadro
en el caballete.
El tiempo pasado Rene Magritte | 1939. Juego entre lo real y lo dibujado.
el bello pjaro descifra lo desconocido a una pareja de enamorados Joan Miro | 1939.
fotografa surrealisa Max Ernst. La imagen se desarrolla en el cuadro a travs de un complejo juego de asociaciones
ilgicas. Suea pintando.

VANGUARDIAS ARQUITECTONICAS
ARQUITECTURA MODERNA | Se adapta a la divisin del trabajo, a la aparicin del valor de uso al del valor de cambio.
Tendencia a la homogeneizacin y compactacin en respuestas a las exigencias de masividad, a lo universal.
Cuestionamiento a la mmesis y negacin del pasado. Libertad como el principal valor. Prdida de centralidad: se pone
en cuestin la tectnica tradicional, y se disuelve el lmite interior/exterior (transparencia). Desvinculacin con el
contexto inmediato (arquitectura como objeto).
Arquitectura moderna: se desarrollar en todo el mundo segn 5 principios:
1. La prioridad de la planificacin urbanstica sobre la proyeccin arquitectnica.
2. La mxima economa en el uso del suelo y los recursos.
3. Racionalidad de las formas.
4. Tecnologa industrial, procesos estandarizados, prefabricacin en serie, industrializacin produccin.
5. Concepcin de la arq. y la produccin industrial como factores condicionantes del progreso social.
URBANISMO MODERNO | Problema urbanstico como algo urgente y gravsimo: la ciudad como un organismo
productivo. Principales problemas: A) aspecto higinico: la ciudad-fbrica es insalubre.
B) aspecto poltico. C) aspecto tecnolgico: Todo esto lleva a modificar radicalmente la figura profesional del arq: surge la
necesidad de proyectar el espacio urbano, persigue 2 tendencias.
a.Proyectos de utilizacin racional del suelo y los recursos, intentando paliar la situacin postguerra.
b. Incontrolada explotacin del suelo: especulacin inmobiliaria. Tiene que ver con los nazimos y fascismos, que
adoptarn el clasicismo como arquitectura oficial.
Holanda: Primeros intentos urbansticos modernos: se buscar articular las prcticas arquitectnicas y urbansticas. Se
plantean obras de infraestructura y equipamiento. Garnier, Berlage, May.
Alemania: (Weimar) Plan de nacionalizacin de terrenos y de la industria de la edificacin.
Gestin pblica de la ciudad: la casa como bien social.
Gropius (conjunto Torten): influenciado por el conjunto de ideas racionalistas municipalistas.
Mies (Weissenhof), y el Siemensstadt. Estos conjuntos no son fragmentos que buscan agregarse a vacos urbanos sino
elementos que se entienden como micro ciudades, con equipamientos integrados.
DEUSTCHER WERKBUND (1907|1914)

En un contexto donde Alemania se halla en el centro de la cultura arquitectnica europea, debido a que este pas no
tiene una tradicin comparable con las dems (falta relativa de antecedentes), la industrializacin es un fenmeno
reciente, es una nacin industrial ms nueva ha permitido constituir una minora abierta y progresiva de tcnicos en
economa, de polticos y de artistas, situados en posicin no polmica contra los poderes establecidos, sino en
condiciones de ocupar puestos directivos de la sociedad en curso de transformacin. En este contexto aparece la
organizacin cultural alemana ms importante de la pre-guerra: DEUSTCHER WERKBUND.
La finalidad de esta organizacin, segn su estatuto fue ennoblecer el trabajo artesano, relacionndolo con el arte y la
industria. La asociacin quiso seleccionar lo mejor del arte, la industria, la artesana, y las fuerzas manuales activas,
reuniendo los esfuerzos y las tendencias hacia el trabajo de calidad. La institucin recoge la herencia de las asociaciones
inglesas, inspiradas en las enseanzas de Morris, pero con una diferencia importante: no apunta como prioridad hacia la
artesana, ni quiere oponerse a los mtodos de trabajo en serie propios de la produccin corriente. Se buscaba integrar
los oficios tradicionales con las tcnicas industriales de produccin en masa a fin de poner a Alemania en un lugar
competitivo con otras potencias tales como Gran Bretaa o los Estados Unidos. (WIKIPEDIA)
El Werkbund madura con la nueva generacin de arquitectos alemanes: Gropius, Mies Van Der Rohe, Taut. Sirven de
mediadores entre esta generacin y la precedente, que ha iniciado la renovacin de la cultura arquitectnica, dos
personalidades: Van de Velde (intelectual) y Behrens (practico).
En 1914, en la exposicin de la Deutscher Werkbund, la escisin entre norma y forma preocup a los miembros,
Muthesius (fundador del Deutscher) expuso que la arquitectura y el diseo industrial solo pueden alcanzar significado a
travs del desarrollo y el refinamiento de tipos, y abord la produccin en serie. Buscaba una nueva expresin artstica
en la era de la mquina, con una componente importante de teora. Entre estos, tres claves hacen destacar
estticamente a este movimiento: por un lado separar la esttica de la calidad material, frente a las ideas anteriores que
las vinculaban; por otro lado, imponer la normalizacin del formato DIN; y finalmente, la adopcin de la forma abstracta
como base esttica del diseo industrial, sustituyendo al ornamento. La Bauhaus tomara esta base.

EXPRESIONISMO (1910|1925) ALEMANIA
El expresionismo arquitectnico europeo, toma la visin de una cultura elevada mediante el uso del cristal, como
herramienta para consolidar una sensibilidad no represiva y por ende, antiacademisista enfrentada a toda forma
conservadora. Esto sucede en 1909, con un movimiento protoexpresionista encabezado por Kandinsky que promovi
una oposicin a la cultura estatal que se haba iniciado con la Deutscher Werkbund.
En la exposicin de Werkbund de 1914, aparece la ruptura ideolgica entre la aceptacin colectiva de la normativa y la
expresiva e individualmente voluntad de la forma. La forma libre y la produccin prefabricada racional eran aspectos
incompatibles. Behrens y Gropius tendan a una modalidad normativa que es la clsica, mientras que Van de Velde y Taut
manifestaban en sus edificios una voluntad de forma libremente expresada. En el teatro de Van de Velde y el pabelln de
vidrio de Taut expuestos en Colonia en 1914 son expresiones de estas posturas, entre la novedad esttica ligada al
nfasis de la expresin y una postura poltico-cultural anti-industrial.
(REINANTE) | Estas vanguardias se preocupaban por construir una metateora cuando no podan instalar un cdigo
innovador, se ponan a explicar estas cuestiones a travs de metatextos.
Ansiedad Eduard Munch 1894. Introspeccin intersubjetiva
Estudio de formas Hermann Finsterlin 1923. Idea del modelo de forma orgnica, Wright
Pabelln de Vidrio en la Exposicin Deusche Werkbund Bruno Taut, Colonia 1914. El conjunto de ideas y proyectos
de Taut es significativo de los problemas que presenta el expresionismo. Su idea plantea de una manera profunda una
crtica al imperativo racionalismo industrialista. Sus obras, coincidentes con el desarrollo industrial y la difusin del
vidrio considerado material misterioso y sugestivo, que evoca un mundo idealizado y purificado. Entiende a la ciudad y
la arquitectura como un resguardo ante la alienacin producida por los medios de produccin: la transparencia del
vidrio deja ver, pero ofrece ese resguardo necesario. Cpula de vidrio cromatizado.
Fabrica en Luban Hans Poelzig 1911-12. Destruida por la guerra porque la consigna era destruir las fbricas, que se
transformaban en fabricas de armas. Destruir las capacidades de industrializacin.
Sala del Gran Teatro de Berln Hans Poelzig 1919. Desaparece y en su lugar aparece la opera de Hans Scharound.
Desarrollo de estalactitas en el techo, caja arquitectnica libre. Berlin tiene una gran cantidad de teatros. Con su
Teatro de las 5000 plazas lleva a cabo la propuesta expresionista alemana para producir una inversin en el arte: el
pueblo no vaya hacia el arte, sino que el arte vaya hacia el pueblo
Observatorio e Instituto Astrofsico en Telegraphenberg E. Mendelsohn en Postdam 1920-21. Esta obra es el
monumento ms emblemtico del expresionismo, una gran escultura de imitacin hormign, ya que realmente se
efectu con mampostera tradicional y revoque aplicado. A pesar del ilusionismo tecnolgico, algo habitual en las
propuestas expresionistas que se interesan ms bien en el acabo y en la apariencia antes que en la estructura, el
proyecto resulta emblemtico emergiendo el propsito de trabajar las formas con un sentido alegrico, en el cual lo
funcional se insinuaba en las caractersticas de la forma.
Goetheanum Rudolf Steiner 1913-19-25.
Llamado en honor a Johann Wolfgang von Goethe. El uso de hormign para conseguir formas orgnicas expresivas fue
una innovacin en aquella poca, Steiner busc crear formas expresivas espiritualmente. La arquitectura de Steiner se
caracteriza por una liberacin de las limitaciones arquitectnicas tradicionales, especialmente mediante la eliminacin
del ngulo recto como base para el plano del edificio. Contiene dos salas de actuaciones (1500 asientos), espacios de
exposiciones y lectura, una biblioteca.
FUTURISMO (1909|1914) ITALIA

Manifiesto General para el Movimiento Futurista en 1909 y uno para la Pintura Futurista en 1911 y de la arquitectura en
1913. En 1914 se da el primer intento consiente de trasladar al campo de la arquitectura el espritu revolucionario de la
vanguardia a travs del manifiesto de la arquitectura futurista de SantElia no se trata de diferenciar el edificio nuevo del
viejo, sino de crear la nueva casa construida a travs de todos los recursos de las ciencias y las tcnicas. Se presentan las
condiciones para un cambio profundo: perfeccionamiento de los medios mecnicos, el uso racional y cientfico de los
materiales.
SantÈlia trabaja ms que nada en Miln, donde el fenmeno del Futurismo esta en el norte de Italia. Esta es el rea
industrializada, donde hay progresos econmicos, las burguesas ms ricas. Petorutti fue justamente a parar ah, donde
participa de las exposiciones futuristas. Marchan Fiz dice: gran parte de las formas que hoy le asignamos al
constructivismo, son en realidad futuristas.

El futurismo de SantÈlia esta relacionado con los progresos de los formalistas rusos. SantÈlia es invitado a Rusia a los
Vjutemas. Las dudas sobre s este arquitecto era futurista, se fundamentaban en la contradiccin que presentaban sus
bocetos (dibujo de imgenes monumentales) en relacin con los conceptos del manifiesto (donde enfrenta a la arq.
conmemorativa, a las formas estticas y piramidales) Ensea la geometra en una clave intermedia: un expresionismo
con un grado de racionalidad.
URBANISMO | El tema urbano es el centro de las bsquedas del futurismo, Sant Elia ofrece ejemplos grficos de la
ciudad futurista con monumentos super tecnolgicos. En realidad no se plantea un modelo urbano, sino solo
perspectivas y dibujos. Buscan una imagen potica de la ciudad.
Citta Nuova Antonio SantÈlia 1914. El completamiento de los edificios con materiales que no son el hormign
tradicional.
Central Electrica Antonio SantÈlia 1914. Represas.
Estacion nica de Pasajeros de Milan Antonio SantÈlia 1914. Idea de un progreso del transporte a electricidad en
contraste a lo real.
Chiesa Antonio SantÈlia 1914. La iglesia: triangulacin, aparicin de las torres de campanario. Sustitucin del
material simblico. Intensin de romper con la forma geomtrica, romper y separar volmenes. Aparecen intersticios
intersubjetivos como idea de horizontalidad como mecanismo de expresin. La expresin presente en la construccin
del ideal futurista.
CONSTRUCTIVISMO (1914|1925) RUSIA
El concepto del abandono de toda referencia imitativa y el deseo de partir de cero para construir una nueva realidad
autnoma, se intenta aplicar a la arquitectura como en el caso de Tatln que delinea aparatosos proyectos para celebrar
las nuevas instituciones soviticas.
Melnikov va a ser uno de los mayores exponentes que desarrolla numerosos proyectos para clubes obreros, la mayora
irrealizados. En su obra se verifica el despojamiento de lo figurativo y expresa conceptualmente esa sntesis que se
produce entre tecnologa y forma. La arquitectura se asocia a la idea de progreso y modernidad, con la presencia de las
nuevas tcnicas, los avances de la tecnologa y de los sistemas de comunicacin; todo lo asociado a la idea de renovacin
total.
Ya a partir de la dcada de 1910, los constructivistas iban a impulsar ideas que no solamente se ajustaban a lo funcional
y a un estndar mnimo, sino tambin que diera la imagen de ser un producto totalmente realizado por la mquina
industrial, desprovista de toda connotacin figurativa. El reduccionismo formal y la abstraccin son elementos esenciales
para articular un tema nuevo: la vivienda obrera. Melnikov proyecta un club obrero en el que aparece el principio que va
a ser emblema de los racionalistas. la forma sigue a la funcin y donde la estructura formal, morfolgica y lingstica
expresa la funcin del edificio. La complicacin surge al momento de disear para la vida cotidiana, las formas se
transforman en estructuras estables.
Contexto en proceso de transicional, se disputa la presidencia del primer Buro, cuando muere Lenin aparece la lucha
entre Trotsky y Stalin. Vence Stalin y lo asesinan a Trotsky en Mxico, por ser cmplice de su asesinato lo arrestan a
Siqueiros.
Monumento a la Tercera Internacional Vladimir Tatlin 1920. Tatln se involucra en el desarrollo de proyectos de
monumentos irrealizables, como la torre para la 3 Internacional, bajo la consigna de crear formas nuevas, que
celebran, ilustran y propagan la accin poltica pero no intervienen para modificarla. Este monumento simbolizaba el
ascenso de la clase obrera hacia un objetivo supremo. El primer Buro: Reunin del partido comunista internacional. A
principio del proceso de constructivismo hubieran sido la gran oportunidad histrica para poder excomulgar unas ideas
revolucionarias respecto de las formas historicistas. Haba surgido despus de la revolucin rusa de Octubre de 1917.
Pasaje de un sistema de produccin medieval a uno industrial. Los lideres del partido comunista comienzan una colosal
disputa de poder, como hacer efectivo el modelo de Marx y Engels. Comprender el arte desde una tesis marxista.
Casa Melnikov Konstantin Melnikov en Mosc 1923. Etapa inicial: recorre una etapa expresionista, todava no est
en clave constructivista. Todava tiene una afiliacin con la autoexpresin, con el material intersubjetivo, la forma
cilndrica, hay cierto amaneramiento en la forma de la perforacin, emulando un panal de abejas.
Vjutemas (talleres) 1923. Taller de expresin. La Bauhaus no es la primera escuela de diseo integral, la propuesta rusa
ya tena grupos a principio de siglo que se inscriban en una vanguardia. El formalismo ruso, Kandinsky y Malevich
(Proun): la geometra tiene que constituirse en la supresin del mundo sensible, lo que viene del historicismo, de los
burgueses. Concepcin de geometra euclidiana.

Exposicin Internacional de Paris 1925. Se presentan los rusos y Le Corbusier, que son los nicos casos que no
presentan el Art Deco que si presentaron los dems pabellones. Tortas de Bodas geometrizadas. LC escribi mucho
para que se entendiera lo que haca.
Pabellon Sovietico Konstantin Melnikov en Exposicin de Paris 1925. Prisma atravesado por diagonal de escaleras.
Utiliza las proporciones de belleza. Alexandr Rodchenko disea interior.
NEOPLASTICISMO (1917|1925) HOLANDA
La tensin intelectual de la vanguardia holandesa, no tiene equivalente sino en la rusa, pero responde a motivos
distintos, pues nace de la rebelin moral contra la violencia irracional de la guerra que devastaba a Europa. De ah deriva
que es la razn la que debe determinar los cambios en la vida de la humanidad, para lo cual es necesaria una revisin
radical de sus premisas y fines. La finalidad de De Stijl es comprobar si se puede hacer arte en condiciones de inmunidad
histrica absoluta, significa eliminar todas las formas histricas como procedentes de un ambiente impuro y sospechoso
de traer los grmenes de la infeccin nacionalista. Al igual que el dadasmo, lleva el problema del arte al punto cero.
Hubo relativamente poca actividad arquitectnica en las fases tempranas de De Stijl; fue en 1917 que la silla Roja|Azul
de Rietveld aport la primera oportunidad para una proyeccin de la esttica neoplstica en tres dimensiones, la cual se
distingua por su uso exclusivo de los tres colores primarios (al igual que en la pintura) junto con el negro, gris y blanco,
esquema de colores estndar del movimiento.
En 1922, Van Doesburg busc reflejar una orientacin internacional incluyendo nuevos miembros de varios pases,
como El Lissitzky. Van Doesburg fue invitado por Gropius a la Bauhaus, donde en 1921 genero un gran impacto ya que
sus ideas influenciaron tanto a los estudiantes como a los profesores. Dos aos despus, logro cristalizar el estilo
arquitectnico del neoplasticismo en una exposicin de sus trabajos en Paris.
Ese mismo ao, Rietveld empez a trabajar en el diseo y detalle de la casa Rietveld Schrder, que era en muchos
aspectos la realizacin de los 16 puntos de una arquitectura plstica de Van Doesburg. Era elemental, econmica y
funcional, antimonumental y dinmica, anticbica en su forma y antidecorativa en su color. Su abierto plano
transformable en la planta superior, ejemplificaba a pesar de su construccin tradicional en ladrillos y madera su
postulado de una arquitectura dinmica liberada del estorbo de las paredes de carga y de las restricciones impuestas por
aberturas perforadas.
La unidad inicial de De Stijl se va perdiendo en su ltima fase, a partir de 1925, a causa de las arbitrarias
modificaciones al canon neoplstica impuestas por Van Doesburg.
Caf de Unite en Rotterdam, Jacobus J. P. Oud | 1921. Primeras propuestas de Stijl en arquitectura, estrecha relacin
a la obra de arte. Para Oud, el neoplasticismo implica la simplificacin radical de los procesos constructivos, la
posibilidad de construir en serie, con elementos estandarizados y prefabricados.
Casa Schroeder, Gerrit Rietveld | 1924. Utiliza piezas prefabricadas, elementos bsicos (lneas, planos, colores
primarios).
Colonia Kiefhoek, J J Oud | Rotterdam | 1925-30.
Caf Bal Aubette, Theo Van Doesburg | 1927.
PURISMO (1918|1925) FRANCIA
Amde Ozenfant y Le Corbusier, desarrollaron en la Francia de la primera posguerra.
Este purismo vanguardista es un arte basado principalmente en el uso de las formas bsicas, despojadas de elementos
superfluos, que procura la armona esttica mediante el uso de la seccin urea. Posee una afinidad con el futurismo,
inspirada en las mquinas modernas consideradas como paradigma de belleza. Su ideario esttico, procur plasmar en
la realizacin del Pabelln del Espritu Nuevo (Pars, 1925), actualmente reconstruido en Bolonia.
BAUHAUS (1919|1932) ALEMANIA
INICIOS DE LA BAUHAUS | 1919 El Estado Prusiano combina la escuela industrial con la escuela de arte. Junta a los dos
directores: Van de Velde y Gropius, para que hagan una sola escuela en un solo lugar. Para tener la lnea de productos
era necesaria esta unin. Idea de que el lugar del artista es la escuela, y que su tarea social es la enseanza. Objetivo
inmediato: restablecer las relaciones entre arte e industria, como aquella relacin que una arte y artesana. Actitud
racionalista como principio dominante. Tendencia a geometrizar las formas. (Tiene que ver con el racionalismo francs)
a pesar de ello, la Bauhaus tuvo contacto con todas las tendencias del arte europeo (surrealismo, etc.)
Es una escuela democrtica basada en el principio de la colaboracin, de la bsqueda comn entre maestros y alumnos:
idea de la unidad de las artes, (escultura, arquitectura y pintura) y de socializar al arte. Una unidad cultural, sin
diferenciacin de las artes. Programa pedaggico de la Bauhaus: estrella representa el plan de estudios. Combinacin
creativa donde se aprenden cada uno de los materiales y por ultimo arquitectura. La funcin determinar la forma y la
tipologa de edificios.
Ejercicios de Workus: taller de forma y color, estuvo a cargo de Johannes Itten. Representacin de como se mueven los
animales. Innovacin pedaggica incluyo el teatro, la danza, el diseo de vestuario y la msica. Se desempeo Oscar
Schlemer : Teatro total/Danza. Kandinsky se desempeo como profesor de forma y color: ejercicio de formas topolgicas
a partir del crculo.
Se reconocen tres etapas:
1) ORIENTACION ARTESANAL. (Programa original). Durante los tres primeros aos de la escuela, estuvo dominada por la
presencia de Itten, pintor y profesor suizo, quien diriga uno de los cursos que obligaba a los alumnos del primer ao a
dar rienda suelta a la creatividad individual, permitiendo que cada alumno calculase su propia capacidad. En los
primeros aos, Gropius defenda la idea de que la escuela estuviese abierta a las influencias de todos los movimientos
contemporneos (aportacin de tendencias expresionistas, componentes neoplsticos: Van Doesburg, Kandinsky). Pero
surgen los conflictos entre los personajes que integran la escuela.
2) REORIENTACION A LA PRODUCCION EN SERIE, TRABAJO CON MAQUINAS, La creciente divisin entre Gropius e Itten a
partir de 1922 se incrementa por el ingreso en este ao de Van Doesburg y Kandinsky. El primero postulaba una esttica
racional, antiindividualista, y genero una polmica extramuros que atrajo numerosos alumnos a la Bauhaus. Ese mismo
ao, la situacin socioeconmica era crtica, lo que oblig a Gropius a modificar la orientacin artesanal del programa
original, y argument a favor de la reconciliacin del diseo artstico y la produccin industrial, lo cual derivo en la
dimisin de Itten. Su puesto fue ocupado por Moholy-Nagy, de ideas sociales radicales, quien oriento los productos en
seguida hacia un elementarismo constructivista.
3) ORIENTACION OBJETIVA: A partir de 1924, con la mejora de las condiciones econmicas en el pas, la escuela
comienza a recibir mayores encargos de la industria y el movimiento se difunde ms. La orientacin de la Bauhaus se
hizo extremadamente objetiva, afiliada al movimiento Neue Sarchlichkeit La nueva objetividad. Esto se reflej en los
edificios para la propia Bauhaus en su traslado a Dessau, y se acentu tras la dimisin de Gropius en 1928. Meyer es el
sucesor, quien transforma radicalmente la escuela orientada todava ms hacia la izquierda, hacia un programa de
diseo ms responsable socialmente. Se fabricaron ms diseos Bauhaus que en cualquier otro momento, aunque ahora
se prestaba mayor atencin a las consideraciones sociales que a las estticas. Importante connotacin social: la
estandarizacin y produccin en serie, supone acuerdos sociales entre los consumidores-vendedores. Arte
comprometido en la resolucin de problemas concretos y prcticos de la vida social. La poltica municipal y la reaccin
del sector derechista alemn (Hitler) exigieron el cierre de la escuela, en 1933 cerr sus puertas. Emigraron los
profesores a EEUU, a la Universidad de Hardvard.
BAUHAUS | Los objetos diseados en el Bauhaus alcanzaron un nivel esttico y funcional que aun tienen vigencia: la
forma domina la funcin. Sofisticacin y refinamiento de los diseos metlicos del mobiliario. Diseo ABG: geometra y
lenguaje abstracto.
Silla Breuer 1923. Silla Barcelona MVdR 1929. Silla Wassily Breuer 1925.
Edificio de la Bauhaus Walter Gropius 1925/26.
Urbanizacin Torten Walter Gropius 1926/28. Hecha con la idea de mostrar la teora y la prctica de los postulados
de la Bauhaus.

CAPITULO 2 | VANGUARDIAS ARTISTICAS EN AMERICA LATINA: PASADO,
MEMORIA E INNOVACION ESTETICA
CONSECUENCIAS EN EL ARTE
Cuando se comparan las vanguardias europeas y americanas, deben comprenderse los desplazamientos, las inversiones
y omisiones, las transacciones y condensaciones simblicas, descubrir las resistencias y subversiones de sentido que
produce el arte en uno u otro contexto cultural. Un cuadro tiene diferentes miradas respecto a las construcciones
historiogrficas de cada poca, dan cuenta de la contingencia de los sistemas estticos, porque el devenir del tiempo
histrico va modificando la mirada. La mirada construye el objeto. Descubrir el sentido del arte en cada contexto. Ej.: es
imposible encontrar en Amrica un Mondrin, porque ac no hubo ilustracin.
Sistemas estticos: siempre contenidos en un tiempo histrico (este tiempo es flexible, ms all de las fechas). A travs
del tiempo, se hacen diferentes lecturas del arte, de las obras. Se revela en forma permanente, se producen sucesivas
temporalidades. Las valoraciones estticas son contingentes y temporales, siempre en relacin al contexto y a las
circunstancias.
No Corresponden equivalencias u homologaciones para analizar el arte europeo o americano. Poner las obras a la
par. Sucesivas fracturas, falta de unidad epistemolgica y la constancia de una ejemplaridad propia en cada sitio-
situacin, alejan toda consideracin canonca, universalista y homogeneizada. La movilidad social y cultural, llevar a la
formacin de una escuela y de un arte nacional que hable del espritu del pasado y del presente del pueblo. El arte como
expresin cultural, origina su propio escenario de sentido. La obra desoculta su propia existencia, en tanto su existencia
es Latinoamericana, descubre o desalienta a cualquier consideracin de vinculacin con el arte europeo. Se plantea
volver a las races de las antiguas arquitecturas espaolas, a partir de una reaccin contra las normas de la academia. 2
planteos:
a) Reflexin cambio de direccin, idea del espejo que devuelve una imagen idntica a si misma, relacionada a una
visin cannica. Cannico, centro-periferia.
b) Refraccin: en el sentido de la obra a la historia. Es el pasaje de un medio a otro, a diferentes densidades. La mirada
construye al objeto. Hermenutica. Existen reorientaciones, prdidas y transformaciones.
Contexto Mundial siglo 20: Los acontecimientos ponen en crisis la dependencia cultural hacia europa:
Primer guerra mundial (1914/18) crisis del modelo civilizado europeo.
Triunfo de la revolucin rusa (1917) ola de movimientos sociales.
En Amrica: revolucin mexicana (1910) reivindicacin del campesinado y el indgena.
Reforma universitaria en crdoba (1918)
Crisis del positivismo.
Reivindicaciones nacionales.
ARTE AMERICANO Siglo XX
Sincretismo? Copia? Sentido propio? El ncleo del debate se centra en el problema de la IDENTIDAD.
Propone un sistema de interrogacin de la obra de arte, compuesto de:
1) Contexto-institucin: la obra no est sola, sino que aparecen los aspectos propios de la produccin.
2) Cdigo: marco de comunidad, lo que inscribe el imaginario social del momento en el que se produce la obra. La obra
debe ser entendida por la comunidad: la cultura establece de antemano esos cdigos.
3) Productor-consumidor: formas de contacto y recepcin de la obra. Relacin artista-pblico.
4) Obra: como fenmeno artstico, como lo dado. La obra como producto cultural, para la intersubjetividad.
Los artistas americanos no rompen con el pasado, sino que necesitan servirse de las tradiciones. Rastrean sus orgenes,
los mitos precolombinos y toda referencia a las culturas primitivas americanas. Importancia del arte autctono
americano como base para el desarrollo de un arte propio.
La modernidad en Amrica Latina se revela en torno a los aos 20.
Son los hechos del contexto los que marcan a la arquitectura y la esttica, a diferencia de Europa.
Comienzan a establecerse contactos entre los artistas a lo largo de todo el continente. (Contacto entre artistas
argentinos y mexicanos, debates en torno a la recuperacin del lenguaje formal del arte precolombino). Se recuperan las
artes autctonas, no solo en arquitectura y pintura, tambin en los distintos elementos (tapicera, etc.) Se buscar
integrar las tradiciones indgenas a la educacin artstica. Se publicarn numerosas obras que concilian la emocin
indgena con la tcnica europea. Por ejemplo, Ricardo Rojas.
El arte americano sirve tambin para denunciar toda forma de colonialismo, de explotacin y de miseria.

BRASIL | Tarsila do Amaral: La artista plstica paulista es la pintora ms representativa de la primera fase del
movimiento modernista brasileo. San Pablo disputa la supremaca cultural con Rio de Janeiro en la dcada del 20`.
Semana de Arte Moderno 1922. Critica a la modernidad Costa y Reidy.
Carnaval em Madureira Tarsila do Amaral 1924. Tiene la Torre Eiffel en el centro del barrio de Rio de Janeiro.
Tarsila vino de Paris en esa fecha y estuvo en el carnaval de Rio.
Antropofagia y Abaporu Tarsila do Amaral 1929. Construccin surreal, aplicado a una escala zoolgica brasilera.
Antropofagia: el hombre come al hombre. La maquina devora al hombre, come carne humana. Imgenes con carga
dramtica, aunque parezcan graciosas. Retoma la denuncia a la sociedad. No rompen con las tradiciones, historias o
el pasado.
Siembra de Caf Candido Portinari 1935. Cuenta una esttica monumentalista, de masas.
MXICO | Luego de la revolucin mexicana, los gobiernos democrticos buscan a los artistas para formar culturalmente
al nuevo pueblo (trabajadores, clases obreras): el arte como herramienta social. Las obras artsticas deben estar en
contacto con las masas: figuraciones murales y estampas populares. La temtica dominante se inspirar en la historia de
los ltimos siglos, en el sentimiento de libertad: los artistas americanos se liberan del academicismo tradicional y
establecen relaciones con las corrientes modernas europeas de tinte populista (expresionismo alemn y vanguardias
rusas). Adems por compartir ideologas polticas. Siqueiros es de extrema izquierda revolucionaria y es influenciado por
el surrealismo. Sus murales reflejan la lucha de los instintos vitales del pueblo. Diego Rivera trabaj en Europa, conoci a
los fauves y a Picasso, por ello buscar establecer un lenguaje figurativo moderno.
Cain David Siqueiros 1939. Representacin del mal de la Biblia, en contexto de explotacin de am.
el antiguo mundo indgena Diego Rivera 1929-35. Mural en el Palacio nacional. Coincide con una serie de gobiernos
nacionalistas despus de 1914 que vence la Revolucin Mexicana, comienza a llamar a los artistas y tiene la oportunidad
de los edificios pblicos hacer murales. En todas las galeras pinta las paredes, toda Amrica precolombina. Cuenta la
historia de la infamia.
las dos Fridas Frida Kahlos 1939. En el arte americano tambin se refleja la autorreferencialidad, propia de la
modernidad. Mujer de Diego Rivera, solo se pinta a ella, autorreferida. Drama existencial de todo lo que sufri. Metfora
de yo y no vos. Une tradicin y vanguardia. Si somos 2 estamos conectadas, un corazn que sufre y otra que disfruta.
Historia de nuestras contradicciones.
Interconexin de vanguardias Duchamp va a Mxico: amigo de Rivera y amante de Frida.
GENERACIN DEL 80/ ANTECEDENTES PREMODERNOS:

No tuvimos culturas locales superiores, los artistas argentinos no tienen de donde tomar antecedentes.
La vuelta del maln Angel della Valle, 1892. Metfora visual de civilizacin y barbarie.
Cuadro acadmico, con reglas ortodoxas del Beaux arts. (Claroscuros, etc.)
Arte como normativa: relacin con textos existentes que narran lo salvaje llevndose a lo civilizado: el indio que lleva
una cruz, que saque una iglesia. Arte ms all de lo puramente moral. Hay fruicin (sentido del goce) de lo esttico,
para disfrutarlo en los salones de institucin artstica.
Sin pan y sin trabajo Ernesto de la Crcova, 1892.
Academicismo social en buenos aires. Pinta desocupacin, anarquismo, fbricas cerradas. Realismo social,
estructuracin academicista del cuadro. Tiene que ver con la crisis y revolucin del 93, donde surge despus alem.
Presidencia J. A. Roca: concepcin de Estado Rico y pueblo pobre. Divisin.
el despertar de la criada, Eduardo Svori, 1887. Reflejo de Manet en Olimpia de 1863.
Realizado para la esposicion del Salon Anual de Paris. Critica al protagonismo de la sirvienta, a punto de colocarse el
uniforme. Desnudo robusto, evidentes deformaciones del pie. Estas obras tienen que ver con la sociedad, no son
consideradas modernas porque no son autorreferenciales. A partir de all, los artistas buscarn esa autorreferencialidad,
preparando las bases para la institucionalizacin del arte.
Las Parvas, de Martn Malharro 1911 de trigo, en el contexto de la pampa. Neoimpresionista. El impresionismo de las
parvas de Monet son de heno, en 1890. Martin viaja a Paris y se conocen. Ambos tienen la idea de jugar con el
claroscuro, la relacin de color con la forma.
Parvas al Sol, de Ramn Silva, 1916 son las primeras obras sin fin social ni moralizador sino como arte autnomo.
Proceso de secularizacin. Semejanza con el fauvismo.

VANGUARDIAS EN ARGENTINA | CONTEXTO S XX
Triunfo del radicalismo con Irigoyen (1916).
Recambio poltico: atencin en la distribucin de ingresos y en el papel del estado en la sociedad.
Proceso de europeizacin en el ro de la plata, donde se impone el modelo cultural francs, (elites, burguesas,
intelectuales). Elites: rechazo al legado espaol, plantean una nueva cultura.
Plano cultural: dependencia europea, patrones culturales definidos por los modelos parisinos.
Triunfo del eclecticismo como corriente que recurra al repertorio formal prestigiado proveniente de cualquier
momento histrico y cualquier geografa.
poca revolucionaria y catica, confusin y decadencia, aunque creadora y fecunda en el arte.
Surgen las primeras estrategias de vanguardia, como bsqueda de instalar nuevos cdigos estticos
Renovacin en el arte argentino | En la dcada del 20 irrumpe la modernidad como estilo cultural en Buenos Aires. Es
una dcada polmica, rica en acontecimientos polmicos aun contradictorios. Los cambios sociales y econmicos
iniciados a fines del siglo XIX, la nueva tecnologa que va hacindose presente, el espritu de cambio de una elite
cosmopolita y de los grupos que se definen e ese nuevo panorama, van apuntalando un espritu de renovacin que
abarca la sociedad entera.
El gobierno de H. Irigoyen (1916) haba marcado la irrupcin de la clase media en el poder poltico. Posteriormente
la presidencia de M.T. de Alvear (1922-28) de orientacin aristocrtica determino circunstancias auspiciosas para la
cultura. La guerra europea (1914-18) haba permitido a la Argentina a travs de la produccin agropecuaria un particular
florecimiento en el plano econmico. La cantidad de inmigrantes radicados en Buenos Aires y la ampliacin del
protagonismo de sectores sociales medios provocaron desplazamientos, aceleraciones, innovaciones, cambios de
posicin en los trminos que definen al campo artstico.
La publicacin de la revista Prisma (1921), abre el camino en el afn de esa nueva generacin por manifestarse. Le
siguen Proa (1922-25), Inicial (1923) y la ms importante de la poca que fue Martin Fierro (1924), relevante tanto por
sus colaboradores como por abrirse a expresiones europeas y de Latinoamrica que estaban viviendo experiencias
similares.
A partir del 24, se produjeron una sucesin de hechos de gran intensidad, que se reprodujeron y acrecentaron en
los aos posteriores. Se sumaron exposiciones colectivas e individuales, de extranjeros y de locales, de pintores
argentinos que enviaban sus obras desde Europa y los recin llegados. Las publicaciones peridicas tambin
contribuyeron al proceso aportando informacin sobre Europa y tambin fijando posiciones al respecto del arte nuevo,
as a travs de debates, notas de aprobacin o descalificacin, el arte moderno fue ganando espacio en Buenos Aires, y
fue difundindose sobre ciudades como Rosario o La Plata. Nuestra primera vanguardia se caracterizo por adoptar
formas de accin y de presentacin que las diferenciaban de las vanguardias histricas, su tono nunca fue de
provocacin, pero busc fisuras dentro de los espacios constituidos para diferenciarse y a la vez lograr la aceptacin,
dndole un carcter controvertido.
Hacia finales de los aos 20, Buenos Aires y su campo artstico-cultural posea un escenario ricos en matices, tanto
a nivel de producciones como en el plano de las instituciones. Los espacios oficiales eran reconocidos lugares de
legitimacin y mostraban flexibilidad y permeabilidad frente a lo nuevo, tambin fueron objeto de fuertes crticas y de
ellas surgieron las propuestas alternativas como los salones libres y los de independientes.
La caracterstica de las obras en este momento inaugural para el arte moderno en la Argentina fue la convivencia de
una variada gama de planteos artsticos-plsticos (Pettoruti, Xul Solar, Forner, Berni, Spilimbergo, Guttero, etc.)
CONTACTOS CON EL DEBATE INTERNACIONAL

La recepcin y apropiacin de la informacin sobre el arte europeo tiene que ver con la difusin de:
Las exposiciones colectivas e individuales entre artistas nacionales y extranjeros. Marinetti, LC.
Influencia bauhaus: Se limita solamente a elementos lexicales o a la tcnica.
Las publicaciones peridicas, que aportaron imgenes de exposiciones europeas, fijando posiciones y debates respecto
al arte nuevo. La difusin que del arte hacan las distintas editoriales (la manipulacin de la informacin) est
estrechamente ligada a las distintas formas de asimilar el arte en nuestro pas. Por ejemplo, muchas revistas asociaban el
futurismo al facismo, y lo tildaban como negativo.
El campo cultural y artstico de buenos aires hacia fines de los aos veinte, es un escenario rico en matices tanto a nivel
de las producciones como en el plano de las instituciones.
LA BATALLA FLORIDA-BOEDO: vanguardia contra el arte poltico social.

Frente a la voluntad de renovacin formal de la vanguardia artstica, empeada en hallar una nueva expresin de
nuestra realidad profunda mediante la evolucin del vocabulario plstico, otro grupo joven de artistas y escritores se
alzaba. Este enfrentamiento de ideas se inmortalizo como la batalla Florida-Boedo. Esto obedece a que la revista Martin
Fierro tena su sede a unos pasos de la calle Florida, mientras que las revistas que aglutinaban al otro grupo Los
Pensadores, La Claridad- pertenecan a una editorial que se instalaba en la calle Boedo.
GRUPO DE BOEDO
Boedo estaba conformado tanto por escritores -Castelnovo, Barletta, Yunque, Riccio- como por artistas Riganelli,
Arato, Facio Hebecquer, Bellocg, Vigo-. Estos sostenan tericamente y con sus obras, que el arte debe ser un
instrumento de accin poltico social y debe estar al servicio de la voluntad renovadora o revolucionaria que anima a
ciertos sectores populares. A fin de cumplir con esos propsitos, debe hablar un lenguaje inteligible para los ms
amplios sectores de la sociedad. Consecuentes con esta orientacin terica, los artistas y escritores de Boedo
rechazaban las conquistas formales de la renovacin preconizada por los artistas de Florida, los acusaban de
insensibilidad poltica y humana y encerraban dentro de los limites de un naturalismo ya estticamente superado, que
desaprovechaba las infinitas posibilidades expresivas logradas en el mbito de la investigacin creadora por los
movimientos artsticos innovadores. Integrado por artistas provenientes de los campos del anarquismo, del socialismo y
del comunismo, el movimiento de Boedo fue revolucionario en el contenido poltico pero conservador en sus formas.
Los pintores y grabadores del grupo de Boedo describieron en sus obras el conventillo, el arrabal, la vida de los
humildes, de los trabajadores. Aspiraron a poner en sus obras el dolor de los desheredados, y a veces su difusa o clara
voluntad de liberacin. Un espritu por lo general de tintes sombros anima sus grabados y sus pinturas, regidos por un
criterio esttico del naturalismo. Aspiraban a llevar al pueblo un mensaje de solidaridad, de rebelin, y de esperanza
mediante la descripcin de su propia vida, de sus trabajos y sus amarguras.
Segn el autor es atinado afirmar que su debilidad sustancial de sus obras tal vez haya residido en la circunstancia
de intentar la comunicacin de un mensaje de su tiempo con un idioma de otro tiempo. Los artistas revolucionarios, en
el sentido poltico, de mayor repercusin Portinari, Grosz, muralistas mejicanos no desdearon, en la concepcin y la
realizacin de sus obras, las conquistas y los descubrimientos expresivos de los movimientos de vanguardia; hicieron una
obra tan revolucionaria tanto en el contenido como en la forma. De esta unidad fluye su autentica condicin de obra de
arte, y por consiguiente la fuerza de su expresin.
Temtica social, sus ideas de izquierda y su deseo de vincularse con los sectores populares y en especial con el
movimiento obrero. Vanguardia relacionada a lo social, a la izquierda. Esttica de lo social: expresionismos, anarquismos,
obreros, campesinos. Revista claridad, y diario crtica: diario progresista, crtica a la derecha, al diario la prensa y la
nacin. Comprometido con las masas.
ARTISTAS: Barletta, Yunque, Mariani.

GRUPO DE FLORIDA | LA REVOLUCION MARTINFIERRISTA (Weschler, desde la otra vereda)
1924 ao en el cual la REVOLUCIN y el CAOS son la escenificacin de las artes plsticas en las Argentina; es un
momento inaugural dentro de la disputa por el poder simblico ya que se incorporan nuevos modos de accin ligados a
las estrategias de vanguardia. Distintos factores:
Publicacin de la revista Nueva generacin MARTN FIERRO. (1924-1927) donde se aglutinan el movimiento
moderno local. Agrupa escritores, poetas, artistas; aporta informacin sobre el proceso de modernizacin artstica
europeo y de otros pases de Amrica Latina. Conciencia de una nueva generacin, que enfrenta el pasado pero no lo
descarta, rescata aquellos valores que pueden ser recuperados desde una nueva mirada. Pintores argentinos y europeos
conviven creando una sntesis donde se articula el campo artstico local con el extranjero, una construccin cargada de
cosmopolitismo, que busca colocar a Buenos Aires entre las metrpolis modernas. Denotan un movimiento que lucha
por instalar nuevos cdigos estticos.
Filtraciones modernas en el Saln Nacional. Un Nuevo Arte, una Plstica Moderna, se proyecta hacia finales
de los 20 y con mayor intensidad en las dcadas posteriores y tendr como protagonistas a Lino Enea Spilimbergo,
Butter, Badi, Antonio Berni y Raquel Forner, entre otros. La galera Witcom y el Saln Nacional albergan trabajos de estos
artistas.
Reinsercin de Pettoruti (a Marinetti), Xul Solar (a Kandinsky), Pablo Curatella Manes (a LC). En este mismo ao se
suma XUL SOLAR, recin llegado de Europa, y se suma a la revista Martn Fierro, fundando una tradicin de lo nuevo,
donde estar, tambin Curatella y Pettoruti y otros artistas unidos por una vocacin de cambio. Xul renuncia a los
salones oficiales y expone por primera vez en el Saln libre (1924, galera Witcomb) que aparece como un espacio
emergente, en oposicin frente a lo establecido. Surgen nuevos espacios y las primeras exposiciones de Arte Moderno
Fundacin de la institucin privada Amigos del Arte, promotora del arte nuevo. Se ocupo de fomentar la obra de
los artistas y facilitar su difusin, guiada por un criterio eclctico favoreci la incorporacin de nuevas propuestas tanto
de las artes plsticas como de otras reas de la produccin cultural. Cedieron sus salones para las exposiciones y para las
conferencias de diversas orientaciones (Marinetti, LC, etc), logrando conformar un espacio rico en debate. Debido a esta
influencia que ejerce la asociacin, es que la revista MF decide apropiarse de la institucin, resultando uno de los
escenarios claves para la insercin del nuevo arte en Buenos Aires.
El ao 32 se presenta como un punto de llegada en este proceso de instalacin del arte nuevo en nuestro medio, ao en
el cual se organiza el Saln Cincuentenario en la ciudad de La Plata, cuya singularidad radica en las ms de 400 obras de
artistas modernos.
Emilio Pettorut: se lo asocia al cubismo, a Picasso, aunque en realidad tiene mayor relacin con el neoplasticismo.
Voluntad del facetado, de la esttica neoplastica: busca aplanar, lo frontal. Es bastante abstracto. Ej.: Pensierosa1920.
Pintura relacin con el cubismo. Orden a los rasgos y vestimenta en forma de colores netos en la que los tonos se
organizan desde la oscuridad del fondo hasta la luz mxima del rostro. Sentido del espacio metafsico. El Improvisador
1927. Los caminantes 1935. Pablo Curatela Manes: se lo considera el primer escultor cubista, relaciona con la plstica
moderna, si bien rescata el arte de la antigedad. La Mulata 1923-24 en bronce. Las 3 baistas 1922.
Xul Solar: se lo relaciona al surrealismo y al dadasmo. Se propone como un artista independiente en el sentido de un
arte renovador o novedoso. Geometrizacin. Relacionado a Kandinsky y al futurismo ital. Serie Ciudades
Voladoras1934-42. Penitentes1917 Casas en alto1922 Puerta del este1935
Spilimbergo: plstico, puro, colorista. Tiene que ver con la llegada del surrealismo al ro de la plata. Comiendo,
momento feliz 1927. Parte cubista la de abajo: el piso, la silla. El arte argentino tiene un tinte local pero es parte de una
cadena universal. Seres humildes 1919. Contempornea con Berni y Siqueiros en la quinta de Natalio Botana (Diario La
Critica). El Escultor 1936.
Antonio Berni. Artista comprometido con su medio, es coherente con el. La siesta y el Sueo 1932. Cambia su actitud
desde 1933. Los chacareros 1936. Manifiesto obrero sublevados. Sale el estatuto del pen del campo. Escena de
personas que se sentaron frente a un pblico: representativo de una situacin ganada, vencida. Valor de la mujer y el
nio en el centro del cuadro. Presencia del caballo, no como uno de verdad, sino en un marco monumental simblico.
Juan Batlle Planes. Artista surrealista. Homenaje a Baigorri 1938. Que es su asistente. El primer metafsico: Mundo
onrico en un escenario rioplatense, pampeano.
Joaqun Torres Garca. Pintura Constructiva 1929. Todava no exista el constructivismo en europa y toma la idea de
Mondrin: que el arte, si era geomtrico, iba a ser universal. Signos geomtricos de nuestra Amrica, signos digeridos y
traducidos.

CAPITULO 3 | LA ARQUITECTURA DURANTE LA MODERNIZACION EN ARGENTINA:
PERSISTENCIA ACADEMICA, NEOCOLONIAL, ART DECO, MONUMENTALISMO Y
RACIONALISMO
CONTEXTO SOCIAL Y CULTURAL | Primera dcada del siglo XX. (Gutirrez, Ramn)
El nuevo siglo fue testigo de los primeros momentos de reivindicacin social que habran de marcar el comienzo de la
crisis del sistema cultural dependiente:
1910 La revolucin agraria mexicana (1910) en Latinoamrica plante la reivindicacin del campesino y el indgena.
La expansin de estas reivindicaciones gener partidos polticos de gran fuerza.
1912 Ley Saenz pea estableci el voto universal, secreto y obligatorio para argentinos varones.
1910-16 Centenario de la Revolucin de Mayo. Apogeo del Modelo agroexportador, las lites mostraron al mundo
una imagen de progreso, prosperidad y grandeza del pas.
1914-18 Primera Guerra Mundial a escala universal signific crisis del modelo civilizado europeo
1916 Asume Irigoyen primer presidente ser elegido por sufragio universal masculino y secreto.
1917 La Revolucin Rusa, triunfo que generaba una ola de movimientos sociales que afectaron incluso a los
gobiernos progresistas.
1918 La reforma Universitaria iniciado en Crdoba alcanz una amplia proyeccin continental y expres el activismo
militante de sectores que transformaran la universidad aristocrtica en burguesa.
1924 Asume Alvear signado por avance automotor en la Argentina, la exitosa explotacin petrolera.
1929 Crisis del CRACK en EE UU. Visita de Le Corbusier a Argentina
1930 Golpe de Estado a Irigoyen de parte de Uriburu: presidente de facto. dcada infame 30-38.
1932 Exposicin MOMA en Nueva York del Internacional Style. Cierre de Bauhaus.
1939 Exposicin del MOMA en Nueva York presentacin silla BKF. Manifiesto de Austral.
PERSISTENCIA ACADEMICA EN CLAVE MODERNA

REINANTE | Sean claves eclcticas y pintoresquistas.
VERTIENTE ECLCTICA Edificios con lenguaje acadmico, pero con las comodidades, tecnologas y programas modernos.
La tradicin de lo acadmico no vehiculiza el modelo tal cual fue desarrollado en el eclecticismo, sino que recibe una
renovada resignificacin. Intencionalidad de modernizacin y simplificacin de la tradicin pintoresquista y acadmica,
de mano de las casas modernas.
Bustillo el mejor representante de esta corriente, trata de simplificar el orden acadmico, como tambin usar el
pintoresquismo en obras del estado. Bustillo proyecta los parques nacionales, Perito Moreno e Iguazu, porque el
hermano era Director de Parques Nacionales en la Dcada Infame.
Banco de la Nacin Argentina, Bustillo, 1938/52. Ocupa una manzana irregular frente a la Plaza de Mayo. Se uso el lugar
donde se haba proyectado el Teatro Colon de Pellegrini. Esquina con banco de Londres. Si bien se hubiera querido un
Espirit Noveau para este edificio en esta poca, no hubiera significado la seriedad que merece su prestigio el Banco de la
Nacin Argentina.
Obra colosal, desarrollo largo. Planta casi cuadrada, cubierta con una cpula de vidrio.
Cubierta de mansardas rectas, todo articulado de manera moderna. Orden Tripartito.
Frontis, columnatas monumentales. La solidez del drico plasma la idea de monumentalidad.
Estticamente es academicista, pero la tecnologa es moderna.
Facultad de Derecho, Ochoa y Chiappori, Vincent, 1938-44.
Hecha en un contexto de estado fuerte, autocrtico y autoritario que refleja en la arquitectura estas caractersticas de
contundencia. Templo neodrico que refleja la fortaleza.
VERTIENTE DEL PINTORESQUISMO

Conjunto playa Bristol (hotel y casino), Mar del Plata. Bustillo, 1937/42.
Viviendas pintoresquistas en Mar del Plata. Centro cvico de Bariloche. Esttica pintoresquista, casitas pequeas.
Adopcin del modelo suburbano anglosajn de la ciudad jardn, que asla el habitar de las restantes funciones sociales.
Predomina la libertad compositiva del pintoresquismo rural europeo o norteamericano.
Obras de Playa Grande, Mar del Plata: dan a la ciudad la escala del turismo de masas.

Centro Cvico de Bariloche, viviendas varias en Mar del Plata.
LIERNUR | En este perodo son muchos los edificios pblicos y privados que utilizan el aparto decorativo de los ltimos
Luises. Rara vez este empleo se busco ms all de los lmites convencionales de proporciones, de lgica compositiva, de
repertorio. Las elites o quienes buscaban mimetizarse con ellas no se identificaban con las invenciones lingsticas que
consideraban propias de las nuevas multitudes urbanas. El clasicismo, o mejor sus aparatos decorativos, continu
sirviendo de ropaje de buena parte de las construcciones, y en la mayora de los casos los arquitectos los aplicaron con
criterio profesional, con resultados desprovistos de valor. Los temas ms frecuentes en estos aos fueron los edificios
para renta, cuyo objetivo era la compactacin de los recintos para su mercantilizacin, provocaba una fuerte tensin
tica y esttica. Hacia finales del perodo el camino acadmico tradicional daba seales de haber acabado con su
capacidad de exploracin, y se calcificaba en frmulas decorativas o compositivas incapaces de absorber las demandas
de caracterizacin nacional, de libertad y expresin individual.
Se desarrollo una propuesta ambigua: conscientes de la necesidad de aceptar los problemas abiertos de la
modernizacin, trataron de encararlos negndose a abandonar las tradiciones de la disciplina.
El clasicismo tardo fue una reaccin frente a las invenciones modernistas. Este clasicismo participaba del
cuestionamiento del liberalismo estilstico y lingstico heredados del siglo XIX, producto de la decadencia y el mal gusto.
El despojamiento decorativo, la simplicidad geomtrica, constituan el primer paso elemental, primitivo, hacia un
renacimiento del arte arquitectnico. Las crticas fundamentales al modernismo apuntaban a su materialismo y su
internacionalismo. En el clasicismo deban buscarse las bases para una arquitectura que mantuviera mrgenes de valor y
resistiera al paso del tiempo, para fundar una nueva arquitectura argentina. Pero adems con sus frmulas de armona,
mantena la diferencia entre las almas sensibles y el vulgo. El verdadero poder radicaba en el Saber.
A travs del Ministerio de Obras Pblicas, Bustillo llevara a cabo importantes obras para las administraciones
conservadoras en la dcada del 30. EJ el Banco de la Nacin Argentina, el Hotel Llao Llao en Bariloche, el Casino y la
rambla de Mar del Plata. Se destaca el carcter ambiguo de los trabajos de este periodo como su despojado estudio en
el campo y el edificio de renta para la familia Ocampo.
Jorge Bunge realiza un edificio de renta de similar ambigedad, donde haba coexistencia entre estilo y repeticin
abstracta. En el edificio Grenier (1927) el esquema de fachada es simtrico, donde la disposicin en planta reproduce el
modo de vida norteamericano, con instalaciones y servicios centrales.
El jardn de infantes (1929) de Snchez, Lagos y De la Torre para el Jockey Club fue construido velozmente en un ao.
Tiene una iluminacin plena y una absoluta flexibilidad de planta, con un sobrio estilo gregorian en su fachada. Algunas
obras clasicistas tardas se constituan en una suerte de desafo antimodernista: no descartaban todos los elementos del
confort tcnico, las dimensiones de los recintos eran incuestionables, al igual que las condiciones de higiene, as como la
funcionalidad, no admitan crtica alguna. De modo que el debate con los modernistas locales se limitaba a un plano
esttico.
NEOCOLONIAL
NEOCOLONIAL (1910|1930): se alude al conjunto de teoras, proyectos y construcciones que, en las ltimas dcadas del
siglo XIX y las primeras del XX, tomaron como modelo las obras producidas durante el perodo de la dominacin
espaola en Amrica. (Liernur, Aliata. Diccionario del Arq. en la Arg.).
REINANTE | Alcanza su apogeo entre 1920/40: sin embargo resulta una etapa contradictoria: por un lado, la
dependencia econmica de Latinoamrica respecto a EEUU, por otra, se busca reafirmar las nacionalidades y las
identidades culturales.
Estos hechos denotan un cambio de tutelaje cultural de Europa para Estados Unidos, que comienza luego de la
Primera Guerra Mundial y se ir consolidando luego de la crisis del 30. La proliferacin de lbumes de diseos para
muestras de obras donde la misma planta de una casa era resuelta por diferentes cdigos formales ya sea Neocolonial,
art dec o moderno (racionalista) mostro la insercin en la produccin masiva de viviendas suburbanas, por medio del
autoconstruccin. Se genera as la adopcin del gusto popular por el chalet, que caracteriza los conjuntos de viviendas
de los aos 30 y que luego ser masivamente usado por el primer gobierno peronista. Ayudo tambin la realizacin de
obras de importancia simblica de la arquitectura oficial, como la casas de gobierno de las provincias de la Rioja y
Santiago del Estero; mientras que escuelas hospitales y hoteles se realizaban en un lenguaje novedoso, donde era ya
difcil la lectura de ideas movilizadoras del neocolonial inicial y donde apareca rasgos pintoresquistas, regionalistas y
hasta organicistas. La falta de consolidacin de un movimiento con un rumbo claro gener, en la dcada del 40 la
reproduccin mimtica, indicando la prdida del contenido de elementos que eran utilizados como mera
ornamentacin.
El movimiento neocolonial requiere una teora que lo avale: muchos de sus propulsores lo entienden como una
propuesta ms dentro del eclecticismo, sin embargo a pesar de ello, define una toma de posicin frente al clasicismo
Baux Arts, basada en la bsqueda de las propias tradiciones: el uso de materiales regionales, la respuesta rigurosa al
condicionamiento climtico, el mayor margen de libertad del diseo. Sin embargo, puede entenderse como un
antecedente que paulatinamente asimila los postulados del movimiento moderno, como una prolongacin del
eclecticismo que anticipa los cdigos formales del art dec. Como una postura intermedia entre lo eclctico y lo
moderno.
La bsqueda en las tradiciones propias permite la libertad de los sistemas compositivos, constructivos y formales, en
contraposicin a los principios rgidos asumidos por la escuela de bellas artes de pars. El neocolonial permite dar
respuestas ms espontneas, a las necesidades funcionales y contextuales. Martn Noel, ngel guido. Ideas de
mestizacin cultural.
En otros campos literarios y filosficos se venan planteando problemas similares. Se cuestiona la lectura de la
realidad cuyos puntos de apoyo estaban localizados fuera de la misma realidad. Da cuenta de esto La Restauracin
Nacionalista de Ricardo Rojas (1909). El pensamiento de Rojas respondia a su preocupacin ante el peligro de
disgregacin nacional como producto del aluvin inmigratorio.
Se plantea la idea de enfocar los valores del paisaje americano con motivo de inspiracin, integrando las ideas
neocoloniales con los postulados organicistas, valorando el paisaje.
Comienzan a dejar de lado la idea de que lo nico susceptible de ser valorado es lo universal, y comienzan a adaptar
las teoras generales a condiciones especficas de cada regin.
Comienzan a aparecer rasgos de una identidad latinoamericana. A esto, contribuye la gran cantidad de literatura
sobre arquitectura colonial americana que se difunde en esta poca.
En general, el neocolonial fue un nuevo ropaje formal dentro del eclecticismo, sin modificaciones sustanciales en
cuanto al espacio. Muchas veces solo responde a la definicin de un sistema simblico. El neocolonial cargado de
connotaciones ideolgicas, servir para los requerimientos y aspiraciones de los sectores ms postergados del pas.
Pensamiento vinculado al centenario (1810), y a la reforma universitaria del 18. Surge como crtica al historicismo
neoliberal. Los intelectuales sern capaces de contraponerse a las ideologas neoliberales de la burguesa.
Vivienda de Martn Noel; (Noel, Bs. As, 1920/22)
Martn Noel como terico y difusor del Movimiento Neocolonial. Planta de pabellones. Muy raro.
Portal con imafronte: frontis quebrado, tpico del barroco, con una cuaderna en el centro de la quebradura, pero sin
intencin simblica: puramente decorativa.
Columnas salomnicas (barroco). Ingreso por ochava. Arcos trilobulados.
Balcn impostado, con losa de hormign, y forjados de hierro como adorno (moderno).
Carcter absolutamente eclctico, vertiente eclctica del neocolonial.
TEATRO NACIONAL CERVANTES Arqs: F. Arana y B. Repetto Ao Buenos Aires, 1921
Sigue el modelo plateresco de la Universidad de Alcal de Henares, Espaa
Banco de Boston, Chambers y Tomas, 1922/24.
Casa de Ricardo Rojas, Buenos Aires. ngel Guido, 1927/29
Su fachada fue diseada en base a la Casa de la Independencia, ubicada en la provincia de Tucumn. En su interior se
utilizaron por primera vez en Argentina elementos decorativos inspirados en expresiones artsticas precolombinas. La
casa se inscribe como una casona neocolonial y recrea elementos del Barroco altoperuano. Patio Espaol - Resonancias
de Andaluca.
Decorados con azulejos trados de Espaa, este patio cubierto est inspirado en la tradicional arquitectura morisca de los
jardines de Andaluca.
CAJA DE AHORRO PROVINCIA DE CORDOBA. Hoy BANCO SOCIAL Arq. Jaime Roca 1927/29.
Mxico: El fervor nacionalista emanado de la revolucin, proclama al neocolonial como el estilo oficial.
Idea de recuperar la tradicin para producir un arte moderno. Importancia en la decoracin mural.
Vertiente con acento indigenista y referencias prehispnicas.
Sistema de educacin artstica en las escuelas primarias, que enseaban el arte mejicano.
EEUU: california y florida se consolidan de la recuperacin de un lenguaje formal y espacial hispnico. Retoman
materiales regionales, temas y tipologas arquitectnicas y urbansticas de este repertorio.

NEOCOLONIAL: DESARROLLO URBANSTICO:
Plan Regulador de Salta, presentada en 1938 por Guido y Delia Paolera, en Salta se sancion una reglamentacin
especial que determinaba la construccin en "neocolonial" de ciertas zonas de la ciudad. Y en la misma ciudad el Estado
nacional tambin construy su edificio de oficinas pblicas en este estilo, as como el colegio nacional y el Hotel de
Turismo de Aslan y Ezcurra, a lo que se sum la estacin local del Automvil Club Argentino. A su vez plantea una
avenida central que modifica el amanzanamiento histrico (corta el damero tradicional, con la idea de modernizar). Lo
mismo hace en Tucumn
NEOCOLONIAL EN ARGENTINA. La recuperacin del pasado. (Liernur. Los espritus de la raza)

Hasta mediados del siglo XIX, las elites dirigentes construyeron la nueva cultura independiente y revolucionaria
sobre el supuesto rechazo del legado espaol, pas identificado con la opresin feudal y confesional que se procuraba
reemplazar con los nuevos valores laicos y republicanos. Luego de las extenuantes luchas por las formas de organizacin
nacional, en la segunda mitad de siglo XIX aquel presupuesto comenz a quebrarse junto con la firmeza del sistema de
convicciones revolucionarias, inicindose un perodo de reconsideracin sobre el pasado. No solo se puso en duda el
presupuesto antiespaol sino que se comenz a revalorizar las races espaolas como sustento fundamental de la
condicin patricia y criolla.
A los largo de las dos ltimas dcadas del siglo, y en directa proporcin con los procesos de modernizacin de las
ciudades, fue conformndose una visin idealizada del escenario urbano construido durante el periodo de dominacin
espaola. Articulado con este proceso, Espaa en 1898 resulta derrotada por Estados Unidos queda en su dominio y
pierde sus ltimas posesiones imperiales. Se produce una doble consecuencia, por un lado una revisin profunda de las
propias bases de la cultura espaola, lo que dio lugar a la llamada generacin del 98 encabezada por Unamuno; y por
otro los latinoamericanos fueron obligados a tomar conciencia de la presencia de una nueva amenaza. La elaboracin
realizada por Unamuno, que sostena que los espaoles deban abandonar una visin superficial de su historia, fue
importante para nuestra historia ya que inspira y apoya al mentor ideolgico del renacimiento colonial Ricardo Rojas.
Entendida en su manifestacin ms local, por los colonos americanos.
En el lado americano esta convulsin dio origen a un movimiento de ideas que tenan como blanco la voracidad
hacia Latinoamrica y que culminaron con los movimientos antiimperialistas de la Reforma Universitaria. Estas actitudes
iniciales provocaron un cambio cultural, se dej de pensar en una cultura americana reemplazndose por una conciencia
de diferencia, apareciendo los rasgos de una identidad latinoamericana. De esta manera el inicio del siglo XX comienzo
con una revisin conservadora del legado cultural espaol articulado con componentes nacionalistas y populistas.
El debate sobre la Arquitectura Nacional

En las ltimas dcadas del siglo XIX haban surgido en los pases centrales las ideologas de la particularidad
nacional, que postulaba la necesidad de una arquitectura que diera respuesta particular al clima, la geografa y sus
tradiciones locales. Los arquitectos argentinos que se formaron en Europa fueron influidos por las bsquedas de
adaptacin de las teoras generales a las condiciones especficas. La mirada hacia las tradiciones locales que se extenda
por Latinoamrica tuvo en Argentina manifestaciones tempranas en los primeros aos del siglo XX, como parte de la
reaccin nacionalista ante la consolidacin de las diversas comunidades extranjeras, las que a su vez trasladaban sus
propias representaciones nacionales de origen. A diferencia de lo que ocurra en Europa, donde el debate remita a una
relativa unidad cultural, en Amrica del Sur cada comunidad nacional contaba con un repertorio particular de imgenes
y acuda a sus profesionales para construirlas.
Las primeras reflexiones en busca de una arquitectura nacional se producen como motivo del Congreso
Internacional del Centenario. Dos de las ponencias de arquitectura se cuestionaban sobre la especificidad de nuestra
condicin, la de los ingenieros Buschiazzo y Muoz Gonzales, el primer refirindose al Estilo Nacional Argentino en
Arquitectura. Y en otras de las ponencias Enrique Charnourdie reclamaba la necesidad de encontrar un estilo nacional,
purificador y anti cosmopolita. Cristhophersen retoma los trminos de la discusin en 1913 y reivindica la arquitectura
de la poca colonial por su capacidad de responder a las necesidades y posibilidades locales. Para l, la ciudad se
presentaba como un territorio perdido e incontrolable, y el campo ofreca un refugio para el cual el estilo que se haba
originado al sudoeste de EE UE (mission style) pareca proporcionar las respuestas adecuadas.
Las teoras sobre la arquitectura del perodo colonial | Uno de los primeros intentos de valoracin del legado
arquitectnico argentino fue llevado a cabo por Leopoldo Lugones, respondiendo a un encargo del gobierno nacional.
Por este motivo el poeta se haba trasladado a las ruinas jesuticas de Misiones, publicando ms tarde el resultado de sus
estudios en El imperio jesutico: heredero de un estilo bastardo (barroco). Juan Kronfuss recorre el interior del pas, para

valorizar nuestra hasta entonces considerada "produccin menor" y provinciana. La visin ms elaboradas y "moderna"
fue la de ngel Guido, para la construccin de sus ideas se baso en: la validacin terica del "barroco" y un sistema
exclusivamente plstico de valoracin de las formas. Guido construy un aparato crtico que le permita considerar y
desechar una parte de la produccin moderna contempornea en tanto que la definira como romntica y pintoresca,
determinaba una desviacin de las tendencias ms profundamente clsicas que caracterizaban a su juicio a la
produccin argentina.
Caractersticas compositivas de la Arquitectura neocolonial

Las construcciones neocoloniales ofrecieron una va de legitimacin estilstica para la baja calidad de mano de obra
local. Sin descartar el empleo de elementos de gran sofisticacin all donde era posible, el estilo contaba a favor de su
amplia difusin la laxitud normativa y la rusticidad extrema a la que su aplicacin poda ser llevada. Muros de
mampostera cubiertos con gruesos revoques capaces de ocultar la baja calidad de construccin, maderas blandas que
podan ser teidas, baldosas cermicas o azulejos, piedras fcilmente modelables, permitan eludir el empleo del bronce,
piedras preciadas, telas, maderas nobles, y otros materiales de calidad.
Junto con la introduccin de modalidades caractersticas de la Arquitectura de Espaa, la composicin neocolonial
permita muchas licencias en relacin con las normas acadmicas, lo que en los mejores casos dio lugar a interesantes
exploraciones.
La ms evidente de las alteraciones fue el nfasis en los agrupamientos irregulares de masas, lo que daba a muchas
de estas arquitecturas las conformaciones cubistas y asimtricas que tanto eran exploradas por los modernistas. EJ:
Pabelln Argentino en la feria de Sevilla (1929) de Martin Noel.
Por razones ssmicas, climticas, de pobreza de materiales o por una baja destreza de la mano de obra, tanto en las
construcciones espaolas como americanas, era frecuente el muro desnudo de grandes dimensiones interrumpido por
los aventanamientos o los accesos en torno a los cuales de adensaba la decoracin y se daba rienda suelta a la lnea. El
neocolonialismo explot muchas veces esta posibilidad. Con el ejemplo de la Casa de Martin Noel (1922) en Buenos
Aires.
El sistema neocolonial no slo afect plantas y volumetras, sino tambin en el corte, dimensin que abri unas de
las lneas ms productivas de exploracin. El neocolonialismo fue el vehculo que permiti en la argentina comenzar a
romper con el sistema acadmico de recintos autosuficientes y a explorar la interpretacin espacial que luego
caracterizar al modernismo maduro. Esto consiste en la relacin que se establece entre recintos de alturas diversas. EJ:
Casa de ngel Guido. Rosario. 1929.
El sistema neocolonial tena sus lmites ms rigurosos en cuestiones de carcter y escala. Apto para resolver
pequeas residencias suburbanas, pareca fuera de sitio dentro de la ciudad. Por otra parte, el juego de los elementos
decorativos finamente trabajados recortados sobre grandes planos bastos se dificultaba en la medida en que el edificio
creca en dimensiones, y especialmente en altura.
Era eficaz para edificios de desarrollo horizontal, entraba en crisis en medida en que la oposicin entre filigrana
decorativa y plano, sobre la que se basaba buena parte de su personalidad, perda sentido al los motivos inaccesibles a la
vista o promova distorsiones proporcionales difciles de controlar.
Un ejemplo que da cuenta de este tipo de dificultades, son los sucesivos anteproyectos para el Banco de Boston
(1920-1922- 1924), primero de Chambers y Thomas y, luego, con la participacin de Edward Palmer York y Philip Sawyer.
Se vir al neocolonial a instancias del cliente, preocupado por emplear un lenguaje hispnico comn a los dos paises. Los
problemas de los proyectistas para la resolucin de la fachada se concentraban en las relaciones entre tres temas: la
torre lateral, la esquina y el remate. Al impedir el municipio la construccin de la torre lateral, el resultado de un remate
continuo era montono y pesado. Para evitar esto ltimo, as como la aplicacin de las filigranas platerescas a las
pequeas ventanas, las aberturas ms altas abarcaban dos niveles. La resolucin final se resign a la cornisa como
elemento fuerte de un remate ritmado por pequeas aberturas, y se ubic en un compromiso intermedio, apto para la
resolucin de la esquina pero al costo de una insulsa fachada lateral. En clave neo plateresca, lenguaje independiente de
la tipologa y con un Portal arequipeo.
El estilo "californiano": una arquitectura burocrtica de Estado

La poltica anticrisis que se aplic luego del crack de 1929 dio lugar a la expansin de las obras pblicas y con ello a
la ampliacin de los organismos de proyecto del Estado, en sus niveles nacional, provincial y municipal. Esta expansin,
que supone la figura del profesional annimo, determin tambin la necesidad de establecer mecanismos de proyecto
relativamente sencillos y pragmticos y, para ello, sin marcas de autor. El funcionalismo responda de manera eficiente a
esta demanda, en los aspectos de organizacin de los programas.

Basado en unos pocos vocablos - techos inclinados de tejas espaolas, muros blancos, ventanas y carpinteras de
madera rstica y, a lo sumo, algn aparato decorativo muy simple en los prticos-, actu de manera similar el repertorio
elemental del "californiano" para caracterizar obras de escala domstica o de insercin no metropolitana, aplicndose
en estas ltimas otro repertorio elemental normado, el del "monumentalismo". No es por azar que el californiano
burocrtico haya sido adoptado originalmente con especial conviccin en los organismos de arquitectura de las fuerzas
armadas, caracterizando cuarteles, barrios, capillas y otros edificios de esa institucin.
Ciertamente, en las dcadas del 30 y el 40 el "neocolonial" se transform en arquitectura de Estado para cubrir
tambin otras demandas y funcion como un espejo instalado en el territorio de las imgenes del pasado y del mundo
rural que se haban venido construyendo en las Ciudades. Cuando, como producto de la difusin masiva del automvil,
del aumento del tiempo libre y de las masivas inversiones en caminos comenz a desarrollarse un turismo de masas, las
ciudades del noroeste comenzaron a construir el escenario "colonial" para el nuevo pblico. Por un lado, esto acarre la
necesidad de restablecer la dignidad monumental de los pocos restos genuinamente antiguos y, por el otro, la de
ampliar las dimensiones de la escena. En este contexto puede comprenderse la creacin, en 1939, de la Comisin de
Monumentos Histricos, confirmada por ley en 1940.
Las lneas del neocolonial | Al circunscribirse a la temtica formal-decorativa, el neocolonial se expres en la eleccin de
repertorios variados que incluan corrientes internas de filiacin formal, sin la adhesin a alguna significase el rechazo
a las otras. Se desarrollaron las siguientes lneas:
Los hispanistas: 1- el repertorio formal se busca en la arquitectura histrica espaola fundamentalmente del
perodo renacentista y tambin el barroco. Se trata de tomar el legado espaol y reivindicarlo en sus manifestaciones
jerarquizadas. EJ. (Teatro Nacional Cervantes de Buenos Aires. Fernando Aranda Arias. 1882-1959). 2- La segunda
vertiente se basa en la influencia creciente de ciertos grupos norteamericanos. EJ. (Casa Matriz del Banco Boston en
Buenos Aires. Palmer York y Sawyer. 1925) Una desviacin de esta corriente es la que se emparentara con el
pintoresquismo a partir de las arquitecturas espaolas regionales.
Los indigenistas: debido a la menor incidencia de las culturas indgenas en el proceso cultural del Rio de la Plata esta
vertiente careci de fuerza, pero podemos decir que se vincul con el surgimiento indigenista americano y en general
a la promocin de estudios arqueolgicos. Hubo un rescate de los elementos ornamentales indgenas por parte de
Ricardo Rojas, el espaol Nadal Mora y los hermanos Wagner; pero la reformulacin arquitectnica estuvo a cargo de
Greslebin, uso de decoracin indgena.
Los neocoloniales americanistas: los reivindicadores de la arquitectura nacional comprendieron que el repertorio de
formas coloniales era insuficiente y admitieron la dimensin americana del problema. Martin Noel fue quien mejor
manej estas composiciones formales, donde si bien predominan elementos de repertorio americano, tambin hay
presencia espaolas. EJ. (Estancia Acelain, de Carlos Noel). Guido utiliza las portadas arequipeas vinculadas a la
temtica del plateresco espaol o el modelo de la casa de la independencia. En la misma lnea arequipea plateresca se
plantea el Edificio del Diario la Nacin de Pirovano, primera lnea neocolonial que tuvo aceptacin general, construy el
suburbio y los ensanches de ciudad jardn residencial en nuestras ciudades ms importantes.
Los neocoloniales eclcticos: Dentro del mismo movimiento las delimitaciones variaban con frecuencia. Las
manifestaciones de la arquitectura oficial a partir de la dcada del 30 empieza a teirse de una fuerte carga
norteamericana a travs de las revistas de arquitectura y sobre todo la aceptacin del mission style o estilo
californiano. Este apareca como una alternativa prestigiada para los acadmicos frente a los que se dedicaban a copiar
ornamentos. Entre los propulsores se encontraba Christophersen, quien recomendaba la lectura de estas revistas donde
se encontraba tipos de casa de campo y estancias adaptables a la Argentina. Otro fue el arq. lvarez que ya en 1919
planteaba tomar como ejemplos de los norteamericanos que haban sabido levantar una arquitectura regional, sobre
todo en California, para esto se deba trasplantar la reglamentaciones edilicias de ese pas.

ART DECO
LIERNUR | Corriente modernista originada en Francia en los aos 20, que elabor un cdigo propio, asimilando aportes
de la visin moderna y del redescubrimiento de estticas perifricas. No present una tendencia homognea, pero su
propuesta se insert en el debate terico del MM. Su momento culminante es con la Exposicin Internacional de las
Artes Decorativas, en Paris en 1925, y si bien para muchos europeos esta fue el ltimo y efmero gesto del movimiento,
para los latinoamericanos que asistieron fue el primer paso de la nueva modernidad.
El Art Dec se perfil con una identidad propia en defensa de una cultura regional, en oposicin al Racionalismo
abstracto de la Vanguardia, pero a principios de los aos 30 se impuso una lnea ms comercial, que impuls la
internacionalizacin del estilo que fue ganando terreno en EEUU donde reformul su identidad e influy en gran medida
en el desarrollo latinoamericano del movimiento.
Si bien el ornamento fue una constante, no se redujo solo a eso, sino que transcendi muchas veces el fachadismo
o la decoracin interior, produciendo obras con una concepcin constructivo-espacial nueva y propia, utilizando tcnicas
modernas del vidrio, el hierro y el hormign armado.
En cuanto a la decoracin, esta se localizaba en lugares precisos y con lenguajes variados (bajorrelieves, vitrales,
esculturas y herrera artstica) y combinaba materiales tradicionales y modernos con total libertad. En muchos casos,
presenta una visin integral de la obra, y resuelve artefactos y mobiliarios de base geomtrica, hecho que potencia la
articulacin entre obra de arquitectura y equipamiento.
Cdigo figurativo del Art Dec: En Francia estuvo presente la cuestin de una esttica nacional, y a pesar de las
divergencias, el cdigo figurativo fue comn: volumetras escalonadas, uso de redientes, claroscuros y particiones
geomtricas. La ornamentacin se concentraba en las fachadas y espacios interiores como vestbulos y escaleras, y los
elementos bsicos de las composiciones son grecas, zigzag, motivos florales geometrizados. En escultura y altorrelieves
predomina la aparicin de la figura humana (titanes, obreros, atletas). El repertorio simblico est asociado a la
maquina, la energa, el humo de las fbricas, el progreso tcnico, la naturaleza domesticada y la emancipacin de la
mujer en el S. XX. Estos estilemas se retoman en Argentina, pero de manera ms severa y callada.
EL ART DEC EN ARGENTINA: (1925|40)

En Argentina, la produccin del Art Dec se realiza a partir de 1925, hasta llegados los 40, pero es alrededor del 30
que el campo profesional adhiere ms al estilo, con la publicacin de los trabajos de Virasoro, entre otros, en la revista
de la SCA que legitima la vigencia moderna de las obras dec.
El origen y las obras estticas que se sucedieron en Europa, fueron diferentes a las que se dieron en Argentina, ya
que la tipologa local aqu se gener como transculturalizacin de los modelos de los pases centrales y no como
propuesta de una esttica propia, la disciplina Art Dec no fue debatida, fue recibida sin entusiasmo crtico. Y las obras
se correspondieron a un campo acotado, ya que el aparato del Estado y la alta burguesa seguan prefiriendo las obras de
corte historicista eclctico.
Por lo que los programas se manifiestan en las casas de renta de los sectores medios, edificios de servicios (bancos,
aseguradores, mutuales, clubes, mercados), sectores populares de menores recursos, garajes (nuevo producto de la
esttica industrial de uso masivo) y salas de cines (con la aparicin del cine en el pas). En el mbito popular, una extensa
produccin de viviendas annimas que otorgan una nueva fisionoma modernizadora al paisaje callejero. Tambin los
cafs y los cabaret danzantes sern escenarios predilectos del Dec. Son pocas las obras totalmente Dec, en una
concepcin total.
El gran cambio, es el abandono del lenguaje historicista y la capacidad de generar nuevos paradigmas, por lo que es
considerado por algunos autores como una va de acceso a la primera Modernidad racionalista, a pesar de que mantiene
pautas compositivas del academicismo. El principal aporte es la renovacin de repertorio decorativo, que pas de lo
figurativo a una fase abstracto-geomtrica. Esto llev a replantear lo referido a las soluciones constructivas. Su xito
radica en el menor costo en la ornamentacin, en conjunto con su capacidad de individualizar a los propietarios, lo que
luego se ira perdiendo con el Racionalismo.
Fue despreciado por la elite, que no estaban dispuestos a reconocerse en un repertorio o una esttica tan
fcilmente reproducible. Por eso tuvo mayor peso en ciudades como Rosario, caracterizada por su tumultuoso
crecimiento y su predominante presencia inmigratoria, con pocos lazos con el pasado de los patricios criollos. Las sedes
de los peridicos son donde se observa la exaltacin de la nueva cultura de masas (el diario Crtica de Kalnay y El mundo
de Gianotti).

De todas las manifestaciones art dec internacionales, la corrientes que ms han incidido en el pas son originarias de
Francia, las manifestaciones del art dec en Argentina refieren a diversas fuentes:
1. Futurismo italiano: importante componente italiano de la sociedad argentina y la visita de Marinetti en 1925. (Palanti
Salamone)
2. Ciertos aspectos de la arquitectura norteamericana: (Gerbino Scwar y Ermeti de Lorenzi)
3. El modernismo balcnico. Materializado por un arquitecto proveniente de Hungra (Kalnay)
4. Art dec francs: a partir de la exposicin de Paris en 1925, con la arquitectura de Rob Mallet Stevens y Auguste
Perret. (Virasoro)
5. Decoracin indgena y precolombina (Delpini Pirovano)
1. Art dec e influencia futurista y expresionista: la vanguardia artstica, la ausencia de decoraciones tradicionales, las
volumetras libres y cubistas, las composiciones dinmicas, el uso de mstiles y barandas metlicas de vaga alusin
maquinista. Era tambin la invencin tcnica, los autos, aviones.
Hay innumerables similitudes formales entre las arquitecturas art dec hibridas y las hibridas arquitecturas italianas post
y neofuturistas de los aos 20 y 30.
Mario Palanti: Su relacin con el futurismo inicia en Miln, donde estudio junto Saint Elia.
El Palacio Barolo en 1919|23 es una de sus obras ms destacadas. Sostena la necesidad de crear un estilo nuevo para
la sociedad metropolitana, tomando la experiencia de los estilos del pasado y la bsqueda de esa grandiosidad lo
conduca hacia la arquitectura barroca, con lo que identificaba su uso de la lnea curva. Con el Palacio Barolo, alcanza el
punto culminante la operacin que haba comenzado con la construccin de la Av. De Mayo y cumple el papel de
abertura del ciclo art dec en Argentina, especialmente en la resolucin de su cuerpo central, en el que los balcones
poligonales, la vibracin de sus sobredimensionadas cornisas, el diseo de las balaustradas y los bajorrelieves anticipan
temas de un repertorio enseguida desarrollado por otros arquitectos.
En la obra de Francisco Salamone, respondi a la funcin propagandstica de su obra, que como sostn de un programa
poltico su arquitectura era proclamas del futuro, teatral y efectista, integrando enormes formas humanas a sus edificios,
ej: Cementerio nico de Azul en 1938 en la Prov. Bs. As.
2. El art dec en las metrpolis, influencias norteamericanas: El polo opuesto al art dec futurista, surge en las
metrpolis a partir de la celebracin del jazz style neoyorquino, es presisamente desde los EEUU que llegaron influencias
de los rascacielos, imaginario de la modernidad tecnolgica. Tambin metrpolis como Bs. As y Rosario demandaban en
los aos 20, al igual que en las grandes ciudades norteamericanas, una nueva cualidad de masas y comenzaba a
construirse como la gran escena de consumo, y presentaba un art dec construido con exhibicionistas juegos formales,
que realizaban todos los temas y tcnicas posibles, desde lo figurativo a lo abstracto, mediante el empleo de diversos
materiales, se asuma como una forma artstica de ese proceso de consumo. Su sede son los lugares para los nuevos
espectculos de masas, cine, teatro, tango, club social.
La expresin ms destacable es el edificio de Minet de 1929 de Jose Gerbino y Leopoldo Scwar en Rosario, el
rascacielos de mayor vocacin norteamericana, pleno de imaginacin decorativa. Por la concentracin relativa que
se advierte en Rosario, es donde el estilo produjo un impacto ms notable. Esta a pesar de seguir con una estructura
tradicional, su tratamiento volumtrico y espacial est impregnado por una decoracin de sofisticada expresividad.
El caso del edificio Kavanagh 1938 de Sanchez, Lagos y De la Torre. Es una buena muestra de la ambigua relacin entre
modernismo y tradicin caracterstica de la arquitectura de este perodo. Su masa se organiza de manera simtrica y,
apilada al modo clsico, cierra frontalmente el espacio de la plaza San Martn. Pero a la vez, al estar conformado a partir
de la matriz triangular de su planta, el rascacielos ofrece su arista aguda hacia el ro, generando una visin de escorzo de
extraordinario dinamismo. El emprendimiento era paralelo al que John Rockefeller llevaba a cabo en Nueva York, con la
gigantesca empresa del Rockefeller Center, con un propsito similar.
3. El art dec y la cultura de los Balcanes: La Cervecera Munich de 1927, de Kalnay (arquitecto de Hungra que emigra
hacia Argentina). El edificio, est poblado de bajorrelieves, esculturas y vitrales, balcones levemente curvos y una cpula
de doble curvatura, rasgos que derivan de la cultura arquitectnica balcnica: ese catico ovillado de innumerables
componentes como en el Rio de la Plata.
4. Art dec francs: Es en el clima de devocin por la geometra como un conocimiento capaz de articular ciencia y
poesa que se incluye la obra de Alejando Virasoro, que era ante todo un inventor, un creyente en la capacidad de la
tcnica para dar respuesta a las necesidades masivas contemporneas desarrolla una potica propia, concebida desde la
racionalidad matemtica y geomtrica. Su arquitectura se caracteriza por la transposicin de la normalizacin
tecnolgica al campo de la mediacin esttica. A partir de formas planas puras, como en su caso el cuadrado, se
constitua la base ms simple a partir de la cual podran hacerse otras formas y organizarse proporciones generales. Baso

casi toda su obra en este punto de partida, como por ejemplo en la Casa del Teatro de 1924, en Capital Federal.
Geometrizacin, escalonamiento, composicin telescpica. Programa totalmente moderno: estacionamiento en
subsuelo, sistema de lavado de ropa...
Adems, destacaba que las nuevas temticas arquitectnicas (bancos, hoteles, cines, fbricas, frigorficos, etc.)
requeran nuevas soluciones y de la utilizacin de materiales modernos, en especial el cemento por su ductilidad, menor
costo y potencialidad expresiva.
5. Decoracin indgena y precolombina En el caso latinoamericano, la presencia articuladora entre Art Dec y los
movimientos neoindigenistas muestra una preocupacin que pone en sintona el geometrismo dec con la iconografa
prehispnica. La revalorizacin de los antiguos monumentos de la Amrica Prehispnica haba contado con el impulso de
las investigaciones arqueolgicas norteamericanas, pero en Argentina no existan ruinas de importancia, no se
adhirieron. En el plano esttico rescatan dos elementos del arte prehispnico, en sintona con el mundo moderno: su
carcter abstracto y su sinceridad estructural. De esto deviene la construccin de numerosas viviendas annimas en
Catamarca, Santiago del Estero, Bs. As.
Este art dec estructural, hereda postulados de Perret, quien sale publicado en una revista argentina en el 26, y visita el
pas 10 aos mas tarde. Y la expresin de mayor calidad de este dec estructural es el Mercado de Abasto, construido
por Delpini en 1928-34; sus bvedas y tratamiento estructural, los arcos y modelado de sus fachadas, la magnitud de sus
dimensiones, su eficiencia funcional, el tratamiento visto del material, el equilibrio de la composicin clasicista de la
planta y la complejidad y riqueza de la utilizacin del espacio interior, instalaron al edificio como una de las piezas
metropolitanas ms significativas de la produccin local.
El art dec, no puede expresarse como un movimiento ya que carece de una doctrina terica unificadora expresada
en manifiestos, sociedades o publicaciones que estructurasen y sistematizaran una produccin pragmtica. Se perfila
ms bien como un estilo, al igual que el Racionalismo. Es entonces, un momento de transicin del antiguo sistema
academicista Eclecticista al de la primera Modernidad.
MONUMENTALISMO
MONUMENTALISMO (1930-1940) consiste en una sobredeterminacion formal destinada a destacar el carcter -
grandeza, estirpe, poder, modernidad, nacionalidad, etc.- de la institucin que debe albergar. (Esta expresin adquiere
un significado histrico-crtico preciso a partir del surgimiento y expansin de las teoras del funcionalismo.) Tambin
llamado LOS ELEFANTES BLANCOS.
Corriente que tiene que ver con los estados fuertes autoritario, autocrtico muchas veces esta arquitectura fue mal
vista en argentina, ya que se la relacionaba al fascismo y a los regmenes totalitarios.
Aunque hay autores que la relacionan con la arquitectura monumental norteamericana, esto tiene que ver con que en
este perodo, EEUU entra en relacin con argentina, y nos alejamos del modelo europeo. Relacin de Argentina con la
escuela de chicago. Manifiesta una relacin epocal entre estado/espacio. Se construyen muchos edificios robustos, que
tienen que ver con el fuerte estado italiano. Necesitan expresar simbolismo (simetra, monumentalidad, escalinatas).
Momento de inflexin de la Arq Monumental: Concurso Internacional Para El Palacio De Los Soviets, Mosc, (1931),
donde los proyectos entregados producen teoria:
Le Corbusier y Jeanneret: plantean la desarticulacin del cuerpo arquitectnico, ya no algo unitario. Idea de masas
separadas y articuladas, a partir de diferentes escalas, texturas y tamaos.
Iofan: referencialidad a la historia. Es el proyecto ganador, marcar un quiebre respecto a la vanguardia, planteando
una vuelta al historicismo, al academicismo.
MONUMENTALISMO EN ITALIA ejemplo de monumentalidad en estado autoritario.

Palacio de la Civilizacin italiana Arqs: Guerrini, La Padula, Romano. Roma 1932.
Sensacin de estado fuerte de Musolini. Ideologa del sistema fascista. Ordenes de arq. Romana, le confiere un fuerte
simbolismo al estar sobre una larga escalinata.
Villa Malaparte, Arq. Libera, Capri 1938. Malaparte era un gran escritor afn a Musolini, promenade arquitectnico con
la escalinata que acompaa una narrativa de simbolizacin en la cultura italiana.
MONUMENTALISMO EN ESTADOS UNIDOS ejemplo de monumentalidad en estado democrtico.
En esta etapa de la construccin de la modernidad haba una primera comprensin descarnada de la monumentalidad
por tamao, superficies y cantidades de pisos, y por otro el tratamiento superficial eclctico o art deco.
Edificio Rockefeller Center Arq. Raimond Hood, Nueva York, 1929
Este edificio se est planteando en plena crisis del wall street: cae la banca, quiebra el comercio.
El interior es art deco, es un conjunto que se fue construyendo de a poco, son 7 edificios, uno para cada actividad:
comunicaciones, electricidad, petrleo, importacin de bienes primarios de frica, etc.
Es el monumento a la propiedad privada. Rockefeller dueo de las comunicaciones, dentro de estos edificios estn las
oficinas de todo el capital privado.
Empire State arq Gregory Johnson, Nueva York, 1929
Formalmente plantea un tinte fascista: monotona, falta de articulacin formal. Se conjuga monumentalista, con una
esttica art deco hacia el interior. Importantsima carga simblica, porque es el ms alto de Nueva York: 103 pisos. No es
del estado, es privado. No es de hormign, es acero romblonado. Lo que permiti que se construya velozmente en 11
meses. Antena arriba para resolver las telecomunicaciones como objeto moderno.
MONUMENTALISMO EN ARGENTINA Estado fuerte, impulsa el proceso de modernizacin, cuando las burguesas no se
encargan de producir su propias modernizaciones. Debilitamiento de la democracia. Se dan en este perodo gigantescas
intervenciones:
Edificio Kavannagh, Sanchez, Lagos Y De La Torre.1933-34
Signo de absoluta modernidad. Tiene que ver con los gobiernos autocrticos.
Edificio con idea de rascacielo americano, combinando monumentalidad con art deco. Lenguaje similar al art deco en
interiores: escalonamientos cncavos y convexos.
Planta claramente funcional (distincin entre escaleras de servicios, y ascensores para los dueos).
Destinado a las familias ms ricas, vinculadas a negocios agrarios.
Treinta pisos, 120 metros de alto. Permiti experimentar las posibilidades del hormign armado.
Ascensores diferenciados. Calefaccin central, refrigeracin central
Monumento a la Bandera, arqs Bustillo y Guido, Rosario. Concurso 1939, construccin 1940-57.
Escala, tamao y apropiacin del espacio simblico, tpicamente monumental.
Guido es amante de los rascacielos americanos: estrecha relacin con la modernidad.
Edificio del ACA (Vilar, Sanchez, Lagos y De la Torre, 1941). El cuerpo frontal adopta la retrica, el repertorio y la
materialidad monumental, mientras que la zona posterior posee un carcter industrial.
OBELISCO Como consagracin de la unidad de la Nacin, sealando el xito del modelo conservador.
COMEGA, 1932, Joselevich y Doullet.
Comercio de Mercado ganadero, entidad afn al Estado, las necesidades de las flameantes burocracias.
Relacionada al inters de sus autores por los postulados de las vanguardias europeas: adopcin de tcnicas de montaje
en seco de paneleras, vocabulario absolutamente despojado. Buena iluminacin.
Nuevos equipamientos urbanos, nuevos programas de masas que reflejan la presencia ineludible de los sectores
populares, de las capas medias.
Edificio de Oficinas SAFICO. Ingl Walter Mll Bs As 1932-34.

EL MONUMENTALISMO | Arquitectura y Estado: entre el servicio y el monumento| LIERNUR
Bajo la presin de la crisis del 29-30, junto con otras medidas de modernizacin sin reformas, el Estado encar una
vasta poltica de construcciones con las que trat de absorber en parte la desocupacin que afecto al mercado de
trabajo en los primeros aos de la dcada. As el mismo Estado se convirti en protagonista central de la vida econmica
y propici fuertes episodios autocelebratorios. En casi todo el mundo, durante la segunda parte de la dcada del 30, se
produjo tendencias a la disolucin de los valores y a la homogeneizacin universal, que constituan uno de los principales
impulsos de la modernizacin. La mayor parte de los arquitectos encontr respuestas a aquella demanda en el llamado
monumentalismo, que no necesariamente fue siempre de derivacin acadmica.
Se trataba de dar a las Instituciones un valor de monumento, de excepcin en el tejido. Eso poda conseguirse por
distintas vas, como la distorsin proporcional, el empleo de rasgos clsicos, la fachada teln, el apilamiento simtrico de
las masas, la utilizacin de materiales de lujo, la repeticin obsesiva de ritmos o de una notable decoracin. Se le agrega
a esto la voluntad, una retrica explcita de exaltacin de los valores simblicos de las obras. Por eso el monumentalismo
no depende del repertorio estilstico dado, sino que consiste para cualquier sistema formal, en una ruptura con el
equilibrio entre los elementos de la triada vitrubiana a favor de la venustas, ruptura determinada por un programa
celebrativo (de la religin, de una ideologa, del Estado o del propio autor).
En el caso de la Argentina, las obras emprendidas por el Estado se diferenciaron entre las que requeran una
celebracin institucional y aquellas que podan considerarse como servicios o se les otorgaba un carcter renovador.
Las primeras se resolvieron segn la modalidad monumental mientras que las segundas eran aptas para construirse sin
problemas segn criterios modernistas.
El modernismo encarn en casi todas las construcciones sanitarias, escolares o deportivas del perodo, reconocidas
ya como tpicos programas de servicio. Resueltas con mnimas pretensiones simblicas y con eficiencia. EJ de
arquitectura moderna: Maternidad Ramn Sarda, Cap. Fed.; Escuela Sarmiento, Jurez Cceres, Crdoba. (1937).
Pero frecuentemente una misma Institucin requera de respuestas distintas, por ejemplo YPF recurri a una
expresin monumental para su edificio central en la Diagonal Norte (Gerlach y Campbell, Buenos Aires) y
simultneamente construy un edificio de retrica modernista para los laboratorios en Florencio Varela (Delamaria
Prins, 1939). Tambin Bustillo distingua el carcter de sus edificios: eligi la solidez del drico para el Banco de la Nac.
Arg., y el monumentalismo rstico para el Hotel Llao Llao.
El monumentalismo encarado por el Estado se deba probablemente a otros factores secundarios: uno es la
modalidad burocrtica de produccin de muchas de estas obras conduca al Neocolonial-; el otro, el frecuente
abultamiento de los presupuestos con propsitos non-sanctos. En trminos estilsticos el monumentalismo oscil desde
el clasicismo ms puro hasta el modernismo.
Entre las obras ms notables de Monumentalismo tardoclasicista: Facultad de Derecho de Bs Aires, Chappori, Ochoa,
Vincent (1938-44). Palacio de Justicia de Crdoba, Hortal y Godoy (1937).
La mayora de las veces, el Monumentalismo modernista se caracteriza por no renunciar a la simetra ni a los
efectos de las masas, enfatizados por el empleo de volmenes curvos, torres y mstiles. EJ. Tiro Federal Argentino en
Buenos Aires; Jockey Club en Punta Lara, Pico Estrada (1936-39).
Entre el clasicismo tardo y el modernismo se desarroll una modalidad hbrida caracterizada por el empleo de
elementos del orden clsico como prticos, columnatas, cornisas, tmpanos- y simetra axial, despojados del aparato
decorativo tradicional. Expresin de estas arquitecturas puede considerarse la Sede Capital del Banco de la Provincia de
Buenos Aires, Snchez, Lagos y De la Torre y el Museo Municipal Juan Castagnino, Hernndez Larguia y Newton en
Rosario. El edificio del Automvil Club Argentino (1941) se pueden observar las ambiguas relaciones entre el
modernismo y el clasicismo tardo que caracteriza el perodo. Se advierte la divisin entre la fe a la eficiencia
funcionalista y la perplejidad frente a los postulados modernistas estticos. Su cuerpo frontal adopt la retrica
monumentalista propia de las Instituciones, mientras que en su zona posterior se exhiban las cosas puras que la
configuraban y su carcter de programa industrial.
Como parte de la estrategia de consagracin de las reas centrales tradicionales en Buenos Aires y Rosario se
llevaron a cabo monumentos que procuraban constituirse en verdaderos smbolos, a la vez locales y nacionales: el
Obelisco (Presbich-1936) y el monumento a la Bandera (Bustillo y Guido-1940).

RACIONALISMOS
En Amrica existen dos posiciones:
a) Modelo moderno: apropiacin formal del racionalismo europeo. Ej: Casa Ocampo, Bustillo 1928. Planteo acadmico,
cada espacio tiene una funcin, no tiene conectividades. Piano nobile.
b) Construccin conceptual: refleja los principios esenciales del racionalismo. Ej: proyecto de Le Corbusier para la
vivienda de Victoria Ocampo 1932. Conceptos propios desde la expo del 25.
Exposicin del Internacional Style en el MOMA 1932. Victoria esta en medios intelectuales y artsticos.
RACIONALISMO EN ARGENTINA:
Tiene que ver con el rechazo de los modelos artsticos academicistas y de los presuntos modelos falsamente autctonos,
como el neocolonialismo. Se plantean la necesidad de explorar nuevos territorios, vocacin innovadora. Plantean un
nuevo vocabulario arquitectnico.
Le Corbusier visita Buenos Aires en 1929 y dicta 10 conferencias que luego publicara como presiciones, compilacin de
ideas y postulados. Realiza su primer viaje en hidroavin a Paraguay. Recorre la regin del Rio de la Plata, la cultura, la
ciudad. Acompaado del grupo de los Amigos del Arte y Vilar.
Utopia social y vanguardia
Prebisch y Vaultier sus escritos polemizaron con los defensores del neocolonialismo a favor de los dieales de LC.
Participaron activamente de la vanguardia, presentan en el saln de bellas artes en 1924 el proyecto ciudad azucarera
de la provincia de Tucuman. Usando una tipologa de volmenes puros, sintazis geomtrica y lenguaje abstracto en las
viviendas proyectadas. Estos arquitecto ni bien recibidos van a EEUU y pueden ver anticipadamente a las forma que van
a venir en los 30.
Comparacin con Bustillo, estas viviendas mnimas y las de Victoria en Barrio Parque
Estado Argentino, como estado benefactor haba cedido a la universidad de la plata, los laboratorios Florencio Varela
(racionalismo), por otro lado YPF tambin realizaba una sede monumental.
Plan Regulador Para Buenos Aires, Le Corbusier, (1938, Pars): recupera los proyectos urbansticos anteriores de Le
Corbusier (Plan Voisine, Ville Radieuse).
Tiene que ver con el racionalismo conceptual.
Luego, el ente de planificacin de Bs. As incorporar lo que Le Corbusier haba planteado, en 1947.
Plan Regulador Para Buenos Aires (1928) Kurchan, Ferrari Hardoy. (no se llev a cabo a causa del estallido de la Guerra).
Recupera aportes del plan de Le Corbusier.
Idea de ciudad pequea, concentrada en el casco tradicional.
Dispersin de las actividades directivas en centros.
Desarrollo de la ciudad de los negocios.
Reemplazo paulatino de la trama actual mediante una grilla en redientes de supermanzanas.
Plan Regulador Para Rosario
En general, estos planes se ocupaban de reordenar el trazado vial, crecer nuevos espacios verdes, consolidar el
zonning existente y proponer alternativas de parcelamiento a la cuadrcula tradicional.
Instalaciones subterrneas, sistemas de semaforizacin.
En los diseos generales del Plan, subsista una concepcin monumental del Poder, expresada en el diseo de los
nuevos centros cvicos.
Vivienda Para Victoria Ocampo, (Bustillo, 1928).
Formal y visualmente intenta ser racional y moderna (aunque conserva la simetra y la axialidad), pero no lo es
desde el concepto. Partido tpicamente acadmico.
Pb: hall, escalera principal. Todo el resto es servicio. Pa: dormitorios.
El proyecto que hizo Le Corbusier 1932, es racionalista desde el concepto: plantea ideas neoplasticistas, cubistas:
explosin del cubo, articulacin de espacios dobles y triples. Incluye 4 dimensin.
Espacio racional desde el concepto intrnseco.
Casa Puente, Amancio Williams, (1943/46).
Planta con tabiques interiores sin parasoles porque est en una zona muy arbolada.
Fachada idntica en lo cuatro lados, sin proteccin solar.
Interior: divisiones mviles, que se adaptan a la funcin.
Estructura independiente del cerramiento.
Sntesis de elementos del purismo corbuseriano y del constructivismo de El Litssisky.
Estudio para Artistas Ateliers de Suipacha y Paraguay, Bonet, Vera Ramos, Lopez Chas (1938).
GRAN REX, Alberto Prebisch, ing Adolfo Moret.1937
La GRAN obra del racionalismo. Es el mejor espacio moderno en este perodo.
El cine desarrolla un hall vidriado y cubierta de hormign armado en gajos, similar a la del Radio City de Nueva York.
El programa inclua cocheras para 200 vehculos, un bar de 3 plantas, bowling en subsuelo y una sala de billares en el
primer piso. Usa materiales nobles, travertino. Luz de neon.
Triple altura, simetra algo desplazada. Manejo delicadsimo de los temas estructurales.
Fachada plana y sencilla. Capacidad para 2000 espectadores.
Prebisch con su viaje a EEUU tuvo experiencia con los nuevos cines en Metropolitan. Luego de su larga estancia en
norteamerica realiza obras en la sociedad con el arq Vaultier y el ing Moret.
Estadio de River Plate. Arqs Aslan y Ezcurra. 1938
Los clubes de esa poca no tenan el dinero suficiente para una inversin de esa escala. Es una alianza con el estado
que contribuye en una accin para estatal que acompaa el emprendimiento por la base popular que tiene el futbol
y por lo que significa como un bien social. Como empresa de la modernidad esos edificios resumen una suerte de
alianza al Estado benefactor tradicional autoritario y lo que aporta al sector privado (cooperativas, clubes, etc.). Los
clubes en los 30 ponderan ensear todos los deportes, concebidos como escuelas de desarrollo cvico social. Se
entienden como sociedades paraestatales.
Estadio de Boca Juniors, 1932, Delpini Y Sulcic. Estrechos lmites del predio. Bandejas en voladizo. Compleja y novedosa
articulacin vertical de espacios de caractersticas diversas (piscinas, grandes y pequeos salones, etc.)
Automovil Club Argentino. Jorge Bunge, Antonio Vilar, Sanchez, Lagos y De la Torre 1940
Momento heterogneo: Monumental, neocolonial y racional. Junto con el plan nacional de rutas.
La crisis del racionalismo tiene que ver con el surgimiento del grupo austral, que se revela contra las soluciones
intelectuales deshumanizadas de este.
(Liernur, Francisco. Arq. en la Argentina del Siglo XX. Criollos y cosmopolitas 1910-1930); Gutirrez, Ramn. El
neocolonial en el Ro de la Plata; Liernur y Aliata. Diccionario de la Arquitectura Argentina.)
Primeras composiciones modernistas. Primeras Casas Blancas. (1930-1940)
Puede decirse que las primeras composiciones modernistas realmente plenas fueron ideadas a mediados de la
dcada del 20. Una fecha temprana para la cultura americana, y contempornea a la produccin internacional. Por su
localizacin fuera de Buenos Aires (Mar del Plata, Entre Ros, Tucumn) llama la atencin la excentricidad de estos
proyectos y obras. Esto se corrobora en proyectos y obras como: la Ciudad Azucarera, en Tucumn de Prebisch y Vautier
(1924); la Casa Pendola Daz en Concepcin del Uruguay de Alejo Martnez (1925); las casas prefabricadas de Alejandro
Virasoro en Banfield (1929); la casa de Gnther Mller en Vicente Lpez (1929); las casas de Victoria Ocampo en Mar del
Plata (1926-27), entre otros.
Estas obras pueden identificarse en dos grupos en funcin de la trama cultural con la que se articulan. Las de
Virasoro, Mller y Martnez fueron expresiones individuales, marginales a los circuitos hegemnicos de consagracin;
mientras que las de Prebisch y Ocampo/Bustillo protagonizaron esos circuitos y en unin con otras acciones culturales se
constituyeron como los verdaderos antecedentes de la Arquitectura Moderna en Argentina.
La Ciudad Azucarera Tucumana fue publicada por primera vez en 1924, en la Revista de Arquitectura y luego en
Martn Fierro. El plan revelaba la influencia de Tony Garnier y Auguste Perret y su ciudad industrial, sobre todo en el
tratamiento de algunos detalles. Prebisch y Vautier postulaban que la ciudad debe ser una mquina de perfecto
funcionamiento, reivindicaban el orden como su principal instrumento, en oposicin al desorden, la consecuencia mas
detestable de la metrpolis moderna. De tendencia antimetropolitana, la Ciudad Azucarera deba ser un ingenio modelo,
alejado de la Capital y tambin de la ciudad de Tucumn; un eslabn de una serie de pequeos asentamientos que
deban retener a la poblacin en el territorio, evitando la formacin de grandes conglomerados. Articulando diseos
cubistas, las casas seran en su mayora individuales y sus agrupaciones conformaran una suma de ordenada de
particularidades. El maquinismo ledo por estos modernistas no era un mecanismo de solucin de problemas masivos, ni
era la reproductibilidad de la nueva produccin industrial lo que se destacaba, sino la capacidad de la nueva tcnica de
producir nuevas formas abstractas, ordenadas, una nueva esttica solo accesible a los ms sensibles y educados.
Las casas de Victoria Ocampo enunciaban con violencia el postulado que los modernistas argentinos asuman como
bandera: solo el despojamiento absoluto de todas vestiduras permitira mostrar el alma. En trminos de carcter ese
despojamiento poda ser relativamente admitido en un mbito marginal, en cierto modo efmero como lo era la ciudad
balnearia, porque en pleno corazn del sector del barrio norte era escandalosa. Porque introduca una quebradura, una
liquidacin del sistema de carcter: si la ausencia de atributos era aceptables para los estratos inferiores de la sociedad,
para una casa patricia eso era inadmisible.

Lo que Ocampo quera demostrar no era vanguardismo y fue por esto el rechazo a la propuesta de LC- sino que su
intencin era demostrar a la sociedad que el despojamiento constitua un signo de valor: se poda ser ricos en la ms
absoluta pobreza.
Tendencias modernas en la Argentina (Liernur)

En la produccin arquitectnica de la Argentina entre 1930 y 1939 tuvieron lugar los procesos de condensacin y
cuestionamiento de la legalidad clsica de las disciplinas necesarias para la masificacin edilicia, sin embargo no ocurri
lo mismo con los procesos industriales de produccin ni con los aspectos culturales.
El inicio marcado en 1930 se debe a que en ese ao la Sociedad Central de Arquitectos public un nmero de su
Revista de Arquitectura dedicado al fenmeno de las tendencias modernas. Sumado a esto la visita de Le Corbusier a
fines de 1929, y la revolucin que inicio el nuevo ciclo neoconservador que caracteriza al tipo de construcciones
realizadas durante la dcada.
En las obras que pueden verse en el nmero de dicha revista se advierte un conjunto heterogneo de ciertos rasgos
comunes. Aunque embrionariamente y confusamente expresados con los que permiten identificar a la Arquitectura
Moderna en la Argentina hasta 1939. Estas primeras expresiones en las que explcitamente se reconoce la condicin de
moderna remiten a un gusto por las formas simples y con escasa decoracin que al tiempo que busca abandonar
rasgos estilsticos anacrnicos reacciona a las exuberancias del arte nuevo.
En nuestro pas el modernismo esttico form parte de una modernizacin gestada por sectores tradicionales, no
acompaada de un proceso masivo de taylorizacin, pero s por importantes movimientos sociales hacia utopas de
transformacin global.
La Arquitectura Moderna Europea en nuestro pas adquiri un temprano valor retrico, precisamente porque serva
como demostracin visible de un progreso y una modernizacin que en rigor solo se estaba produciendo en forma
parcial. Nada de esto ocurri en Argentina donde los programas de renovacin fueron solo tibiamente sostenidos en
parte de la segunda y tercera dcada del siglo. Esto no significa que durante la dcada no se hayan desarrollado
importantes programas de transformacin fsica a partir del Estado, por el contrario, las estructuras estatales crecieron y
se fortalecieron, establecindose en ese perodo las bases de un intervencionismo que caracterizara las dcadas
siguientes.
En el plano de la cultura, el dilema que enfrentaron las elites que protagonizaron esta fase de la modernizacin era
el de construir una identidad nacional lo suficientemente fuerte como para resistir los procesos de disolucin generados
por las grandes corrientes inmigratorias.
Contactos con el debate internacional. En cuanto al medio de llegada ms frecuente de estas influencias se pueden
nombrar algunas publicaciones entre las que destacan revistas francesas, alemanas o americanas, como as tambin los
textos de Le Corbusier entre otros. Pero como canales de una influencia ms directa y efectiva acto un conjunto
destacable de aquellas ideas. Las visitas de Marineti, Le Corbusier, Hegemann, Steinhoff, Bardi, Sartoris y Perret
definieron este perfil austero de nuestra Arquitectura Moderna. La visita de Perret en 1936 fue de importante
relevancia, ya que su presencia consolid una de las lneas centrales de la formacin modernista de la arquitectura
argentina, aquella que estaba en condiciones de incorporar reformas estilsticas determinadas por factores climticos o
materiales, pero que no admita la puesta en cuestin de la nocin misma de estilo que propugnaban las posiciones
ms radicales.
La arquitectura argentina de este perodo fue inmune a una experiencia decisiva como la que tuvo lugar en torno a
la Bauhaus. De esta experiencia lo que estuvo ausente en nuestro pas fue el intento de disolucin de la arquitectura
como mediacin/interpretacin estilstica de las nuevas condiciones tcnicas de produccin y reproduccin de
mercancas, y su transformacin, ella misma, en puro proceso tcnico. Y no fue por falta de informacin o vinculaciones
directas, ya que Gropius tuvo inters en crear lazos, sino que se trat de una seleccin. Determinada por su propia
dinmica interna, la arquitectura del modernismo argentino, construy una particular articulacin dentro de la compleja
trama de propuestas que crean representar la modernizacin. Y mediante esta particular articulacin estabiliz durante
esta larga dcada los componentes de un lenguaje abstracto y neutral, que suspendiera por un breve tiempo las
lacerantes diversidades de la nacin y una sociedad sin fraguar.
El debate sobre la nueva arquitectura. Las imgenes de la arquitectura ms vanguardista producidas en nuestro pas
pertenecen a la literatura, como lo enmarcan los escritos de Art o la pintura de Xul Solar. En cambio, en el debate sobre
el modernismo en la Arquitectura, no hubo aventuras vanguardistas. Para los arquitectos argentinos el desorden urbano,

el caos, la multiplicad racial y social, las nuevas potencialidades abiertas por la ciencia, eran fuerzas que deban ser
controladas y armonizadas, y sus distintas posiciones se diferenciaban en las formas que suma ese control.
Alberto Prebisch formaba parte de los sectores que crean que la purificacin de la sociedad deba comenzar por las
propias elites y pensaba que era preciso ser honesto al extremo del despojamiento, si se buscaba poner orden al
pastiche cosmopolita en el cual se haba convertido la cultura argentina. Por lo cual juzgaba que eran los materiales y las
tcnicas los determinantes de cada estilo. Para l, toda buena arquitectura era la de su tiempo. Y esta arquitectura de
hoy deba responder a los materiales de su tiempo- el hierro y el hormign armado-, y al espritu de hoy, el de la
mquina, el del clculo, el de la precisin. Prebisch adverta que la belleza no poda radicar en el ornamento sino en la
articulacin de las formas desnudas, que estaba dada por la armona de las proporciones, producto de la sensibilidad del
artista. Aqu se debilitaba su argumento, al introducir la sensibilidad, incorporaba una variable no objetiva. La
arquitectura que l propugnaba comprobara que se poda ser moderno y argentino al mismo tiempo si se tomaba como
modelo la sencillez y el espritu severo de la construccin.
Antonio Vilar era un pragmtico y se refera a lo clsico como aquello que se basaba en la perfeccin tcnica, el
buen sentido y la coherencia de su tiempo. Su reivindicacin de la verdad se una a la bsqueda de lo simple. La
ostentacin, la frivolidad, la magnificencia no eran moralmente admisibles en una condicin de crisis y desorden como la
que suceda; y fue por valores de piedad y sencillez cristiana que Vilar se interes por la produccin de vivienda masiva,
otro de los grandes tpicos del modernismo. Se incorpora a la arquitectura desde una nueva dimensin social.
Estos postulados, pese a sus diferencias, adheran al orden de las cosas imperante en el pas. En cambio, otros
sectores consideraban que la clave de la renovacin modernista no resida en la esttica ni en la tica, sino en la poltica.
La figura ms representativa de este grupo fue Wladimiro Acosta. Formado en Rusia, Italia y Alemania, particip
activamente en el debate modernista europeo de los aos 20. Sostena que la vivienda era el tema central de la nueva
arquitectura, a tal punto que este constituyo el punto central de sus reflexiones a lo largo de su carrera. Pensaba que la
solucin solo ser posible en una organizacin distinta de la sociedad, y que le Estado deba comprender el problema e
intervenir. Las caractersticas extremas de su pensamiento lo conducan a formular alternativas utpicas de una sociedad
justa y de iguales. Adverta que la modernizacin haba incorporado una transformacin radical en la Arquitectura a
travs de la reproductibilidad y de la transformacin de la vivienda en mercanca, y sus soluciones procuraban dar
cuenta de esta nueva condicin.

Unidad 1

Cargado por

Información del documento

Título original

Derechos de autor

Formatos disponibles

Compartir este documento

Compartir o incrustar documentos

Opciones para compartir

¿Le pareció útil este documento?

¿Este contenido es inapropiado?

Copyright:

Formatos disponibles

Unidad 1

Cargado por

Copyright:

Formatos disponibles

UNIDAD 1.

INSTITUCIONALIZACION DE LAS VANGUARDIAS Y LAS BUSQUEDAS LOCALES.

CAPITULO 1 | VANGUARDIAS HISTORICAS E IDEA DE LO MODERNO: DISTINCIONES Y

CONTEXTO PREGUERRA 1900-1914

UNIDAD 1 Vanguardias artsticas como construccin de la modernidad | 1 / 34

UNIDAD 1 Vanguardias artsticas como construccin de la modernidad | 2 / 34

DER BLAUE REITER (EL JINETE AZUL) | 1911

DIE BRCKE (EL PUENTE) | 1905

UNIDAD 1 Vanguardias artsticas como construccin de la modernidad | 4 / 34

UNIDAD 1 Vanguardias artsticas como construccin de la modernidad | 5 / 34

UNIDAD 1 Vanguardias artsticas como construccin de la modernidad | 6 / 34

(REINANTE) | La arquitectura como comunicacin social: la ciudad comunicativa.

UNIDAD 1 Vanguardias artsticas como construccin de la modernidad | 8 / 34

UNIDAD 1 Vanguardias artsticas como construccin de la modernidad | 9 / 34

DEUSTCHER WERKBUND (1907|1914)

UNIDAD 1 Vanguardias artsticas como construccin de la modernidad | 10 / 34

FUTURISMO (1909|1914) ITALIA

UNIDAD 1 Vanguardias artsticas como construccin de la modernidad | 11 / 34

UNIDAD 1 Vanguardias artsticas como construccin de la modernidad | 12 / 34

UNIDAD 1 Vanguardias artsticas como construccin de la modernidad | 14 / 34

UNIDAD 1 Vanguardias artsticas como construccin de la modernidad | 15 / 34

GENERACIN DEL 80/ ANTECEDENTES PREMODERNOS:

UNIDAD 1 Vanguardias artsticas como construccin de la modernidad | 16 / 34

CONTACTOS CON EL DEBATE INTERNACIONAL

UNIDAD 1 Vanguardias artsticas como construccin de la modernidad | 17 / 34

UNIDAD 1 Vanguardias artsticas como construccin de la modernidad | 18 / 34

UNIDAD 1 Vanguardias artsticas como construccin de la modernidad | 19 / 34

PERSISTENCIA ACADEMICA EN CLAVE MODERNA

VERTIENTE DEL PINTORESQUISMO

UNIDAD 1 Vanguardias artsticas como construccin de la modernidad | 20 / 34

UNIDAD 1 Vanguardias artsticas como construccin de la modernidad | 22 / 34

NEOCOLONIAL EN ARGENTINA. La recuperacin del pasado. (Liernur. Los espritus de la raza)

El debate sobre la Arquitectura Nacional

UNIDAD 1 Vanguardias artsticas como construccin de la modernidad | 23 / 34

Caractersticas compositivas de la Arquitectura neocolonial

El estilo "californiano": una arquitectura burocrtica de Estado

UNIDAD 1 Vanguardias artsticas como construccin de la modernidad | 24 / 34

UNIDAD 1 Vanguardias artsticas como construccin de la modernidad | 25 / 34

EL ART DEC EN ARGENTINA: (1925|40)

UNIDAD 1 Vanguardias artsticas como construccin de la modernidad | 26 / 34

UNIDAD 1 Vanguardias artsticas como construccin de la modernidad | 27 / 34

MONUMENTALISMO EN ITALIA ejemplo de monumentalidad en estado autoritario.

UNIDAD 1 Vanguardias artsticas como construccin de la modernidad | 29 / 34

UNIDAD 1 Vanguardias artsticas como construccin de la modernidad | 30 / 34

UNIDAD 1 Vanguardias artsticas como construccin de la modernidad | 32 / 34

Tendencias modernas en la Argentina (Liernur)

UNIDAD 1 Vanguardias artsticas como construccin de la modernidad | 33 / 34

UNIDAD 1 Vanguardias artsticas como construccin de la modernidad | 34 / 34

También podría gustarte