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LOS DIEZ MANDAMIENTOS DE LA ESCRITURA

Foto por: Laura Arrieta

DECLOGO
2015/03/12
POR LILIANA HEKER
1) Las ganas de escribir vienen escribiendo. Es intil esperar el
instante perfecto en que todos los problemas han desaparecido y
solo existe el deseo compulsivo de escribir: ese instante no existe. En
general, uno se sienta a escribir venciendo cierta resistencia salir
del estado de ocio no es natural, uno oficia ciertos ritos dilatorios,
uno por fin, con cierta cautela, escribe. Y en algn momento uno tal
vez descubre que est sumergido hasta los pelos, que todos los
problemas han desaparecido, y que no existe otra cosa que el deseo
compulsivo de escribir.
2) La primera versin de un texto es slo un mal necesario. Suele
estar bien lejos de aquello completo e intenso que uno difusamente
ha concebido. Corregir no es otra cosa que ir encontrando a Moiss
dentro del bloque de mrmol.
3) En literatura no existen sinnimos ni equivalencias: no es lo mismo
un rostro, que una cara, que una jeta, Dijo que estaba harto no
equivale a Estoy harto dijo. Aferrarse a una frase o una palabra
simplemente porque ha salido as del alma, es por lo menos un
riesgo: el alma, a veces, dicta obviedades. En Filosofa de la
composicin, Poe cuenta que, durante la escritura de su poema El
cuervo, decidi que necesitaba un animal parlante para que repitiera
un leit motiv al final de cada estrofa. Y naturalmente el primer animal
que se le cruz fue el loro. A veces conviene sacrificar al loro.

4) Ni la espontaneidad ni la velocidad son valores en literatura.

Tantear, tachar, descubrir nuevas posibilidades, equivocarse tantas
veces como haga falta, ir acercndose paso a paso al texto buscado:
ese es el verdadero acto creador. Lo otro es como estornudar.
5) Cuando se escribe, no hay que tenerles miedo a los sentimientos,
pero tampoco hay que tenerle miedo a la lucidez. Uno tiene tan pocas
cualidades que no veo razn para que se despoje de alguna de ellas
para hacer literatura.
6) La realidad proporciona buenas situaciones pero no construye
obras artsticas. Tajear un hecho, distorsionarlo, cambiarle o anularle
alguna pieza, son atribuciones que un autor de ficciones puede
tomarse sin ninguna culpa. No es al acontecimiento real al que debe
serle fiel sino a la luz secreta que l descubri en ese acontecimiento
y lo tent a escribir.
7) No hay que empezar un cuento si no se sabe cmo va a terminar.
Se corre el riesgo de ir de ac para all, sin ton ni son, esperando que
el final caiga del cielo. Los buenos finales no suelen tener origen
celestial: aunque no se lo note, vienenmandados desde la primera
frase.
8) Una novela requiere una escritura y una estructura rigurosas como
las de un cuento. Si tiene pginas grises, esos grises deben estar tan
cargados de tensin como lo estn en el Guernica, de Picasso. Si no,
son meramente un plomo.
9) La inspiracin no existe; en eso se parece a las brujas. Entonces,
cuando las palabras parecen cantarle a uno en la oreja, y siente que
todo lo que est escribiendo tiene la msica justa, el ritmo exacto, la
tensin precisa que debe tener, uno puede llamar a ese estado de
privilegio como ms le guste, pero lo mejor es que suelte el freno y
deje rodar la locura. Es hermoso, solo que no hay que creer que es el
nico estado en que se hace literatura. Porque se corre el riesgo de
no escribir ms que una pgina en toda la vida.

10) Hay que nutrirse de los credos y hay que aprender a dudar de
ellos. No existen reglas universales para el oficio de escribir. Es uno
mismo que a la larga, con verdades y mentiras propias y ajenas, va
estableciendo sus propios ritos, va permitindose sus propias manas,
va construyendo su propio credo.