Compositores del renacimiento Frances

Baude Cordier

Baude Cordier (1380 en Reims-1440) fue un compositor francs, representativo por el estilo
musical llamado Ars subtilior ( un estilo musical caracterizado por la complejidad en el ritmo y en

la notacin, centrado alrededor de Pars,Avignon en el sur de Francia). La mayora de sus obras

principales se encuentran en el Codex de Chantilly que es un manuscrito que recopila importante
msica del Ars subtilior. El manuscrito de la cancin de Belle, bonne et sage est en forma de
corazn, el canon Tout par compas est em forma de crculo.1 2 Su msica era conocida en Italia, ya
que se encontraron varios de sus manuscritos en el norte de Italia. Once obras fueron conservadas
en total.
Fue puente entre la msica medieval y la renacentista
Corazn de un manuscrito de cordier llamado Belle, Bonne, Sage,.

Ars subtilior

Cancin de amor Belle, bonne, sage deBaude Cordier, en forma de corazn, con notas de rojo que indican
alteraciones rtmicas.

El Ars subtilior (o arte ms sutil) es un estilo musical caracterizado por la complejidad en el ritmo y
en la notacin, centrado alrededor de Pars,Avignon en el sur de Francia, as como en la Corona de
Aragn a finales del siglo XIV.1 Este estilo tambin se encuentra en el repertorio chipriota francs. 2 A
menudo el trmino se utiliza en contraposicin al de ars nova, que se aplica al estilo musical del

perodo anterior, que abarc desde alrededor de 1310 hasta 1370, aunque algunos investigadores
prefieren considerar el ars subtilior como una subcategora del estilo anterior.

El trmino Ars subtilior[editar editar cdigo]

El trmino ars subtilior fue acuado por la musicloga Ursula Gnther en 1960 para evitar las
connotaciones negativas de los trminos "estilo manierista" y "notacin amanerada". 3 (Gnther se
bas en las referencias existentes en el Tractatus de diversis figuris, atribuido a Philippus de
Caserta, sobre cmo los compositores se movan hacia un estilo "post modum subtiliorem
comparantes" y desarrollando un "subtiliter magis artem").4

Historia[editar editar cdigo]

Musicalmente, las obras pertenecientes al ars subtilior son muy refinadas, complejas, difciles de
cantar y probablemente fueran creadas, cantadas y disfrutadas por un pblico reducido de
especialistas y conocedores. Hoppin sugiere el superlativo ars subtilissima, afirmando que habra
que esperar hasta el siglo XX para que la msica llegara de nuevo a alcanzar los ms sutiles
refinamientos y complejidades rtmicas del estilo manierista. 1
Se trata de canciones seculares casi exclusivamente y tienen como tema el amor, la guerra, la
caballera y las historias de la antigedad clsica, y hay incluso algunas canciones escritas para
alabar a figuras pblicas (por ejemplo, el Papa Clemente VII). Daniel Albright5 compara el nfasis
del avant-garde y la msica modernista del siglo XX en generar msica mediante la experimentacin
tcnica, con el precedente establecido por el movimiento ars subtilior con su deleite autnomo en
ampliar los reinos del sonido. Albright cita el canon perptuo titulado Tout par compas suy
composs de Baude Cordier, escrita en un pentagrama circular. Albright contrapone esta motivacin
con la "urgencia expresiva" y la "obediencia a las reglas de arte".
Uno de los centros de actividad de este estilo es Avin a finales de la cautividad babilnica del
Papado y durante el Gran Cisma de Occidente (1378-1417), tiempo durante el cual la Iglesia de
Occidente tena un Papa en Roma y otro en Avin. La ciudad en el Rdano se haba convertido en
un centro cultural activo, y produjo el corpus ms importante que se conserva de cancin profana de
finales del siglo XIV. El estilo se extendi por la Corona de Aragn y hasta Chipre (que era un
puesto de avanzada cultural francs en aquel momento).

Formas musicales y tcnicas compositivas[editar editar cdigo]

En cuanto a formas musicales se seguirn empleando las del ars nova. As pues cultivaban
la ballade, rondeau y virelai, el motete isorrtmico y el madrigal. Pero las llevarn a un nivel de
complicacin muy elevado.
Muchos de los procedimientos utilizados primero por los compositores del ars subtilior se
convirtieron en tcnicas compositivas estndar en la msica renacentista, lo cual indica que algunas

de sus piezas fueron ampliamente conocidas y distribuidas, es decir, que como movimiento artstico
no fue un callejn sin salida, aunque la msica posterior es evidentemente menos "experimental".

Notacin[editar editar cdigo]

Una de las tcnicas del ars subtilior consista en el uso de notas rojas, o "coloracin", donde las
notas rojas indicaban una alteracin de los valores de las notas de un tercio. Los propios
manuscritos de las obras del ars subtilior a veces presentaban formas inusuales y expresivas, como
una forma de msica visual. Ejemplos:

El canon circular Tout par compas suy composs de Baude Cordier en forma de varios
crculos.

Belle, bonne, sage de Baude Cordier, en forma de corazn.

La harpe de Melodie de Jacob Senleches, en forma de arpar

Pierre Attaignant

Un Branle para lad de Attaignant en notacin tabular y notacin moderna.

Pierre Attaignant (o Attaingnant) (probablemente Douai, c.1494 - Pars, 1552), editor, librero e
impresor de msica francs. Establecido en Pars en 1514, public buena parte de la produccin
musical francesa de la primera mitad del s. XVI.1

Vida[editar editar cdigo]

Un documento notarial del 13 de enero de 1513 le describe como "un vendedor de libros, que vive
en Pars, y que alquil una imprenta a Jean de la Roche, reservndose el derecho de imprimir
indultos eclesisticos, entre otras publicaciones, y recibir comisiones por ellos". Es posible que fuera
becado para asistir como aprendiz al coro de la Universidad de Dainville, sujeta a los cabildos
catedralicios de Arras y Noyon. Esta institucin arrend parte de sus edificios de la calle Harpe
a Philippe Pigouchet (sobre 1490-1514), el impresor famoso por los grabados de las "Horas" y
posiblemente el maestro de quin aprendi Attaingnant. Al casarse con una de las hijas de
Pigouchet, Claude, Attaingnant se convirti en su heredero. Otra de las hijas de Pigouchet,
Germaine, se cas con Poncet le Preux (1481-1559), uno de los cuatro "grandes libreros del jurado"
de la universidad, maestro del gremio de los impresores y prolfico editor de textos acadmicos.
El libro ms antiguo que lleva el nombre Attaingnant es un breviario Noyon de 1525, el nico libro
conocido que realizara en colaboracin con Le Preux. Attaingnant continu publicando los libros
litrgicos de Noyon durante toda su vida, as como algunos textos universitarios. Despus de
experimentar varios aos con grafas musicales llev a cabo el "Chansons Nouvelles", publicado el 4
de abril 1527. En el periodo de un ao y usando el mismo formato public al menos otros siete
libros. En esa poca pidi proteccin real y obtuvo el privilegio de impedir que otros copiaran el
contenido de sus libros durante los tres aos siguientes a la impresin. En concreto, esos privilegios
se conceden para los libros de 'importante en musique, jeux de Lutz, Orgues, et semblables
instrumentos ", que haba impreso, y otros que tena en proyecto, como las tablaturas de lad de
1529 y 1530 y las partituras para teclado de 1531.
Cuando en la primavera de 1531 expir la proteccin que cubra sus primeros libros de msica,
busc una ms amplia, de seis aos de duracin, que otorgaba los derechos de messes, motetz,
hymnes, chansons que desditz jeux de Lutz, Flustes et Orgues, en grans et petitz volumes, siendo
un Real Decreto del 18 de junio de 1531 el que le da esos privilegios sobre su primer volumen de
misas (1532). Attaingnant le dedica este volumen al cardenal de Tournon, elogiado en un poema en
latn que fue escrito a tal fin por Nicolas Bourbon. Cada uno de los siete volmenes de las misas fue
ilustrado con un grabado de la corte asistiendo a la liturgia, realizados por Oronce Artes, matemtico
y cosmgrafo real. Con el apoyo a la edicin de las misas de Tournon - estadista de gran alcance,
as como jefe titular de la capilla real - le fue fcil obtener el favor real. Con la impresin de los 13
volmenes de motetes en 1534 y se renovaron esos privilegios. En 1539 apareci el volumen 14
dedicado a Manchicourt.
En 1537, adems de la renovacin de sus privilegios, Attaingnant recibi un nombramiento sin
precedentes como Imprimeur et libraire du Roy en musique. Sin embargo, los dems impresores

reales, como Robert Estienne, eran hombres de slidos conocimientos. En la poca de la

nominacin de Attaingnant, Estienne comenz a abandonar los tipos de letra itlica y romana ms
antiguos por otros ms acordes con los gustos humanistas.
En 1538 tom un socio, Jullet Hubert, marido de su hija Germaine, con el que firm conjuntamente
una parte de la produccin de la empresa hasta la muerte Jullet en 1545. Despus del fallecimiento
de su esposa en 1543, realiz un inventario tanto de sus propiedades como de los bienes de la
empresa. Dos aos ms tarde se cas con Marie Attaingnant Lescallopier. El 3 de octubre de 1551
todava hizo un ltimo contrato, pero muri a finales de 1552.
Su viuda public algunos libros de msica ms entre 1553 y 1557, y luego restringi sus
publicaciones casi exclusivamente a los comentarios eruditos de Lger du Chesne, el ltimo de los
cuales apareci en 1567. En la declaracin de impuestos de 1571 su viuda tuvo que pagar tan solo
6 libras cuando su fortuna estaba estimada en unas 300.000 libras.

Publicaciones[editar editar cdigo]

La contribucin ms importante de Attaignant a la edicin musical consiste en la popularizacin de
un mtodo para imprimir de una sola tirada, que utiliz por primera vez en la publicacin
de1527 Chansons Nouvelles en musique quatre partes. Con este nuevo sistema de tipos
mviles para notacin musical se podan imprimir las notas y los pentagramas en una sola
operacin, al colocar las notas directamente sobre segmentos de pentagrama. La principal
desventaja de este mtodo era el aspecto "accidentado" de las lneas del pentagrama, que a veces
aparecan ligeramente desalineadas. Sin embargo, este mtodo se convirti en la manera comn de
imprimir msica en Europa durante los siglos XVI y XVII.
Adems de sus 36 colecciones de chansons, tambin public libros con piezas
para lad, tablaturas para teclado, as como Misas y motetes.
Entre sus principales colecciones estn los siete volmenes de msica francesa
del Renacimiento publicados en Pars en la primavera de 1531:

Dixneuf chansons musicales reduictes en la tabulature des Orgues Espinettes

Manichordions, et telz semblables instrumentz musicaulx... Idibus Januraii 1530 (sic).

Vingt et cinq chansons musicales reduictes en la tabulature des Orgues Espinettes

Manichordions, et telz semblables instrumentz musicaulx... Kal. 1530 (sic).

Vingt et six chansons musicales reduictes en la tabulature des Orgues Espinettes

Manichordions, et telz semblables instrumentz musicaulx... Non. Frebruaii 1530 (sic).

Quatorze Gaillardes neuf Pavennes, sept Branles et deux Basses Dances le tout reduict de
musique en la tabulature du jeu d'Orgues Espinettes Manicordions et telz semblables
instrumentz musicaulx... (February 1531 ?).

Tabulature pour le jeu dOrgues, Espinettes et Manicordions sur le plain chant de

Cunctipotens et Kyrie Fons. Avec leurs Et in terra, Patrem, Sanctus et Agnus Dei... (March
1531).

Magnificat sur les huit tons avec Te Deum laudamus et deux Preludes, le tout mys en
tabulature des Orgues Espinettes et Manicordions, et telz semblables instrumentz... Kal. Martii
1530.

Treze Motetz musicaulx avec ung Prelude, le tout reduict en la Tabulature des Orgues
Espinettes et Manicordions et telz semblables instrumentz... Kal. Aprilis 1531.

En la cultura popular[editar editar cdigo]

Una composicin original de Attaingnant ha sido utilizada tres veces en la msica popular
contempornea:

"Donna ti voglio cantare" por el cantante y compositor italiano Angelo Branduardi, publicada
en su lbum de 1979 Cogli la prima mela;

"Play Minstrel Play" de la banda renacentista Blackmore's Night, en su lbum de

1997 Shadow of the Moon;

"The March Of The Swordmaster" por Rhapsody, incluido en su lbum de 2002 Power of
the Dragonflame.

Adems, la meloda de Attaingnant "Quant je bois du vin clairet" se utiliza en las siguientes
canciones:

"Eternal Wait" por la banda finlandesa de folk metal "Ensiferum";

"O das Augas Sonar" de la banda espaola "Narsilion";

"Tourdion" de la banda de folk medieval alemn "Die Streuner".

El original de esa pieza se puede escuchar para voces en la primera toma y para rgano en la
segunda. Tambin hay en las obras impresas de Attaingnant una versin alternativa para lad.

Claude Le Jeune

De Wikipedia, la enciclopedia libre

Claude Le Jeune, grabado en su Dodcacorde(1598, La Rochelle)

Claude Le Jeune (1528-1530 - enterrados 26 de septiembre 1600) fue un francoflamenca compositor de finales del Renacimiento . l era el principal representante del movimiento
musical conocido como musique mesure y un compositor importante de la "parisina" chanson , la
forma secular predominante en Francia en la segunda mitad del siglo 16. Su fama se extendi en
Europa, y se ubica como uno de los compositores ms influyentes de la poca.
Contenido

Vida [ editar ]
Naci en Valenciennes , donde probablemente recibi su primera formacin musical. En algn
momento bastante temprano en la vida se convirti en protestante . El primer registro de su actividad
musical es de 1552, cuando cuatro chansons que se le atribuyen se publicaron enLovaina , en
antologas de obras de varios compositores.
los hugonotes .

[2]

[1]

En 1564 se traslad a Pars , donde conoci a

Para entonces ya haba adquirido cierta fama internacional, como lo demuestra la

aparicin de su nombre en una lista de "los compositores contemporneos de excelencia" en una

copia manuscrita del salmos penitenciales de Orlande de Lassus , que probablemente se compuso
en la dcada de 1560 en Munich . Lassus pudo haber conocido a Le Jeune a mediados de la
dcada de 1550 durante un viaje a Francia, sin embargo esto no ha sido establecido definitivamente.
En 1570 Le Jeune comenz su asociacin con la Academia de Msica y Poesa , dirigido por JeanAntoine de Baf , una asociacin que iba a ser decisivo tanto en la msica de Le Jeune y sobre la

direccin tomada por la Academia. Eso Baf era un catlico , que incluso escribi un soneto
extravagante alabando al St. Masacre del da de Bartholomew en 1572 (en el que fueron asesinados
en alguna parte entre 5.000 y 30.000 protestantes) no parece haber disuadido a Le Jeune de
trabajar con l, y Le Jeune sigui marcando su poesa, y seguir los ideales de la Academia, en la
dcada de 1580. En 1581, en colaboracin con Baf, d'Aubign y Ronsard , escribi la msica
incidental para la boda del duque de Joyeuse y media hermana de la reina Marie de Lorraine . [ 3 ]
Desafortunadamente, Le Jeune fue encontrado para ser el autor de un panfleto anti-catlica en
1589, y se vio obligado a huir de Pars durante el sitio que el ao: slo la intervencin de su amigo,
el compositor Jacques Mauduit , en la ciudad de St. Denis puerta le salv la vida y evitar la
destruccin de los manuscritos que llevaba con l (de acuerdo a Marin Mersenne , quien escribi
extensamente acerca de ambos compositores en su Harmonie universelle de
1637). Otros hugonotes compositores no fueron tan afortunados. Claude Goudimel , un compositor
muy similar que Le Jeune puede haber sabido, fue asesinado por una turba catlica en Lyon durante
la masacre del Da de San Bartolom a finales de agosto 1572.
A continuacin, Le Jeune instal en La Rochelle , un bastin de los hugonotes , pero en algn
momento a mediados de la dcada de 1590 debi haber regresado a Pars, pues su nombre
aparece en una lista de msicos de la casa real de Enrique IV , tanto en 1596 y 1600 . Se conocen
pocos detalles de la tarde en su vida, pero l debe haber estado componiendo prolficamente, a
juzgar por la enorme cantidad de msica que se mantuvo en el manuscrito a su muerte, la mayora
de los cuales se public en las dos primeras dcadas del siglo 17. Muri en Pars, y est enterrado
en el cementerio protestante de La Trinit.

Msica e influencia [ editar ]

Le Jeune fue el compositor ms famoso de la msica secular en Francia a finales del siglo 16, y su
forma preferida fue la chanson. Despus de 1570, la mayora de las chansons escribi incorpora las
ideas de la musique mesure , la analoga musical al movimiento potico denominado vers
mesure , en el que la msica refleja los acentos estrs exactas de la lengua francesa.En musique
mesure, destac frente slabas tonas en el texto se encuentra en una relacin musical de 2:1, es
decir, una slaba tnica podra conseguir una negra mientras que una slaba no acentuada podra
conseguir una corchea. Puesto que el medidor de la verso era generalmente flexible, el resultado fue
un estilo musical que se transcribe mejor sin metro, y que suena al odo moderno haber cambiando
rpidamente metros , por ejemplo alternando 2/8, 3/8, etc
En oposicin al estilo chanson de los flamencos compositores escriben al mismo tiempo, "chansons
parisinas" de Le Jeune en musique mesure solan ser luz y homofnica en textura. Ellos fueron
cantadas a capella , y por lo general eran de tres a siete voces, aunque a veces l escribi para
hasta ocho. Probablemente su obra ms famosa secular es su coleccin de treinta y tresaires
mesurs y seis chansons, todos a poemas de Baf, titulado Le printemps . De vez en cuando,
escribi en un lenguaje que recuerda contrapunto del estilo ms severo de sus contemporneos

holandeses, a veces con una intencin satrica, y adems a veces se utiliza intervalos meldicos
que estaban "prohibidos" por la normativa vigente, como la expresin disminuida cuarto, los cuales
estenosis fueron codificados por los tericos contemporneos como Gioseffe Zarlino en Venecia, y
eran bien conocidos por Le Jeune.
Le Jeune tambin era muy consciente de la actual investigacin humanstica en la antigua teora de
la msica griega. Uso griega de los modos y de los tres gneros le intrigaba, y en su msica se
utiliza tanto en el gnero diatnico (a tetrachord compone de semitono, tono, y el tono) y el gnero
cromtico (a tetrachord compone de semitono, semitono, y una segunda aumentada). (Elgnero
enharmonic , que consta de cuarto de tono, cuarto de tono, y la tercera mayor, rara vez se utiliza en
el siglo 16, aunque el terico y compositor italiano Nicola Vicentino construyeron un instrumento que
le permite ser utilizado en el rendimiento.) Sus chansons con el gnero cromtico se encuentran
entre las ms cromticas composiciones anteriores a los madrigales deGesualdo .
Probablemente la obra ms famosa sagrado de Le Jeune es su Dodcacorde , una serie de
doce salmos ajustes que public en La Rochelle en 1598. Cada uno de los salmos se encuentra en
uno diferente de los doce modos como dadas por Zarlino . Algunos de sus de salmos son para
grandes fuerzas: por ejemplo, se utiliza diecisis voces en su versin del Salmo 52. Publicado
pstumamente fue una coleccin de los 150 salmos, Les 150 pseaumes , por cuatro y cinco voces,
algunos de ellos eran muy populares, y se reproduce en varios pases europeos durante el siglo 17.
Su ltimo trabajo realizado, publicado en 1606, fue una coleccin de treinta y seis canciones
basadas en poemas de ocho versos, divididos en doce grupos, cada uno de los cuales contena tres
opciones en cada uno de los doce modos. La obra, Octonaires de la vanit inconstances et du
monde ( Poemas de ocho lneas de la vanidad y la inconstancia del mundo ), basado en poemas
del calvinista predicador Antoine de Chandieu , era para grupos de tres o cuatro voces. De acuerdo
con la Le Jeune hermana Cecile, quien escribi la introduccin a la publicacin, que tena la
intencin de completar otra serie de ms voces, pero muri antes de terminarlo. Fue una de las
ltimas colecciones de cantares del Renacimiento, de cualquier tipo, de su publicacin, el air de
cour fue el gnero predominante de la composicin de la cancin secular en Francia.
De la msica sacra de Le Jeune, un total de 347 de salmos, treinta y ocho chansons sagrados,
once motetes , y una masa de ajuste han sobrevivido. Su produccin secular incluy 146 aires, la
mayora de los cuales estaban en el estilo de la musique mesure, as como sesenta y seis
chansons, y cuarenta y tres italianos madrigales . Adems, tres instrumentales fantasias se
publicaron pstumamente en 1612, as como algunas obras para lad . Tuvo la suerte de que sus
abundantes manuscritos fueron publicados despus de su muerte, su amigo, el no menos talentoso
y prolfico compositor Jacques Mauduit, estaba destinado a tener la mayor parte de su msica
perdidos.
Los crticos contemporneos acusaron Le Jeune de violar alguna de las reglas de la buena escritura
meldica y contrapunto , por ejemplo mediante el meldica intervalo de sexta mayor

(algoPalestrina nunca lo hubiera hecho), y con frecuencia cruzan las voces , algunos de estos
dispositivos de composicin se convertiran caractersticas del barroco estilo, premoniciones de que
comenzaban a aparecer incluso en Francia a finales del siglo 16.

Medios [ editar ]
Grabaciones seleccionadas [ edit ]

Missa ad placitum. Benedicite Dominum. Tristes obsedit m. Magnificat. Conjunto Janequin

Clment , dir. Visse (HMC 901607)

Salmos

Dix Psaumes de David (1564) 10 de 10 salmos. Ludus Modalis, dir. Bruno Boterf . Rame
2011

Dodcacorde (1598) - 7 de 12 salmos. Conjunto Vocale Sagitario, dir. Michel

Laplnie . Accord 2003

Salmos - Muze honorons l'illustre et gran Henry . inc Dieu nous te loons (French Te Deum
de Pseaumes en vers Mesurez ) Les Pages & Les Chantres, dir. Schneebeli (Alpha) 2002

Airs et Psaumes mesurs l'antigua. Claudine Ansermet soprano, Paolo Cherici, lad
(Symphonia)

Psaumes de la Rforme de Clment Marot y Thodore de Bze Trio Viva Lux, dir. Houette
(SM)

Obras seculares

Le printemps - 12 de 39 chansons Huelgas Ensemble Paul Van Nevel (Sony)

Le printemps - 39 de 39 chansons (2CD), Feuille (Arion)

Meslanges et fantasas de violes Conjunto Clment Janequin & Ensemble Les lments
1995 (HMC)

Octonaires de la vanit du monde 2CD Conjunto Jacques Feuille 1973 (Arion)

Les saisons. 6 Octonaires. La bataille. (En inconstance et vanit 1601) Anne Quentin
(Astre)

Chansons - Autant qu'emport le vent Conjunto Janequin Clment (HM)

Guillaume Costeley

De Wikipedia, la enciclopedia libre

Guillaume Costeley en 1570: Le Roy y Ballard,Musique de Guillaume Costeley

Guillaume Costeley [pronunciado Cotelay] (1530, tal vez 1531 - 28 de enero 1606) Fue un
compositor francs del Renacimiento . Fue el tribunal organista de Carlos IX de Francia y famoso
por sus numerosas chansons , que eran representativos de finales del desarrollo de la forma, su
trabajo en este sentido fue parte del desarrollo temprano del estilo conocido como musique
mesure . Tambin fue uno de los pocos compositores franceses del siglo 16 de la msica para
teclado. Adems, fue miembro fundador de la Academia de Posie et de Musique junto con el
poeta Jean-Antoine de Baf , y fue uno de los primeros compositores para experimentar
con microtonal composicin.

Vida [ editar ]
Costeley naci en Fontanges-en-Auvergne , casualmente el mismo pueblo como compositor
contemporneo Antoine de Bertrand . No se sabe nada de l antes de su llegada a Pars en o antes
de 1554, momento en el cual se encontr, y se familiariz con la msica, figuras tan diversas
como Jean Maillard , Jacques Arcadelt y Sandrin . Fue a travs de Sandrin, que haba trabajado
recientemente en Italia, que Costeley probablemente se convirti interesado en las ltimas
tendencias de la beca italiana, en particular las teoras de Nicola Vicentino , algunos de los cuales
participan composicin utilizando microtones . Composicin nica microtonal de Costeley, Seigneur
Dieu ta piti , al parecer fue escrito exactamente en el momento en que Sandrin estaba en Pars.
Durante finales de los aos 1550s Costeley aument en importancia en la vida musical parisina,
siendo publicada por Le Roy y Ballard en 1559. Desde Le Roy estaba estrechamente relacionada

con la corte real a travs de la familia de Catherine de Clermont , que se convertira en la condesa
de Retz , es probable que su influencia fue importante en el ascenso de Costeley. En 1560 Costeley
haba sido nombrado a la corte real, como organista, profesor de msica a los diez aos de edad,
monarca, y compositor de chansons de la cmara real.
En 1570 public Musique de Guillaume Costeley , que contiene casi todas sus obras
sobrevivientes. En noviembre de ese mismo ao el rey Enrique III concedi una carta para la
formacin de laAcadmie de posie et de musique , de los cuales Costeley fue miembro fundador,
no es, sin embargo, no hay evidencia de cualquier composicin musical por Costeley entre 1570 y
su muerte en 1606. l fue alabado por el grupo y particip en sus actividades (el rey mismo era
probablemente un miembro, y asisti a algunas de sus reuniones, al igual que su sucesor Charles
IXdespus de 1574). Baf s mismo, el fundador de la Academia, escribi varios poemas en honor de
Costeley.
Sin embargo Costeley ya no era residente de tiempo completo en Pars. l haba comprado una
casa en Evreux , en Normanda , y se cas, el rey slo le obligaba a estar en la corte durante los
tres primeros meses del ao. Los registros de sus compras de propiedades indican que haba
enriquecido en el servicio del rey. En 1581 fue nombrado asesor de impuestos en Evreux, y en 1592
muri su esposa y se cas de nuevo. En 1597 fue nombrado como consejero del rey ("Conseiller du
Roy"), y que parece haber quedado en Evreux en semi-retiro hasta su muerte.

Msica e influencia [ editar ]

Supervivientes cantidades de Costeley msica a unos 100 chansons , as como tres motetes y una
fantasa para rgano. Todo lo que l escribi se puede fechar al perodo comprendido entre 1554 y
1569. [ 1 ]
Sus motetes, sus obras sagradas slo conocidos, son de cuatro y cinco voces y muestran la
influencia de Jean Maillard . Se supone una conexin entre los dos ya que ambos establecen el
mismo texto inusual ( Domine Salvum fac Regem desiderium cordis ejus ), y sus ajustes contienen
similitudes aparentemente deliberados. [ 1 ]
Chansons de Costeley eran, con mucho, la parte ms famosa de su produccin, y estn en el estilo
chanson parisina de la poca, con vvida pintura de la palabra , junto con una tendencia a pensar
armnicamente en lugar de polifnicamente - como la edad de la escritura polifnica puramente
vena a su fin en la mayor parte de Europa. El objeto de las chansons es ampliamente variada, al
igual que ocurre con la mayora de los compositores del gnero, algunos de los chansons son
canciones de amor, algunos son imitaciones de la guerra o la victoria odas, y algunos son
humorsticos o escatolgico. [ 1 ]
Una peculiaridad del estilo de Costeley - y su notacin - es que precis las alteraciones que quera
aplicar a su msica con gran cuidado y precisin, algo que era inusual antes de la mitad del siglo 16,
pero que comenz a ocurrir en lo sucesivo. Le gustaba intervalos meldicos inusuales, como la

tercera disminuida, y probablemente quera asegurarse de que se han realizado

correctamente. Algunos de sus chansons, por ejemplo, la tierra Grosse garce noire et tendre , utilice
este intervalo de forma destacada: en este trabajo se utiliza en un pasaje imitativo. En otras piezas
que utiliza intervalos aumentados, incluyendo segundos, cuartos, quintos y sextos.

[2]

An ms

inusual que su uso de los intervalos prohibidos anteriormente, sin embargo, es su uso pionero de
microtones. La chanson Seigneur Dieu ta piti de 1558 hizo uso de intervalos enarmnicos
justamente afinados que, si se juega en un instrumento de teclado, requeriran diecinueve llaves por
octava; Costeley especifica que la puesta a punto de dicho instrumento de igualdad "terceras partes
de un tono" sera necesario realizar su chanson. Esto equivale a una especificacin de 19
temperamento igual para una versin del teclado de esta cancin.

[3]

Mientras que l era un miembro de la de Jean-Antoine de Baf Acadmie de musique et de posie ,

algunas de sus obras muestran la influencia de, o la intencin de contribuir a, el gnero de nuevo
desarrollo de la musique mesure . Slo dos composiciones en la coleccin derecho Musique ,
publicado en 1570, muestra la libertad mtrica que caracteriza el estilo.

[2]

Una composicin instrumental de Costeley ha sobrevivido, y que slo en una versin reconstruida
de un manuscrito preparado por un no-msico. Est a un corto fantasie para rgano
( Fantasie[vertido] orgue ou Espinette faicte par monsieur Coteley [musicien] de la Chapelle du
Roy ), y se considera importante, ya que es uno de los pocos supervivientes de bits de la msica
para teclado de finales del siglo 16 Francia, aparte de piezas transcritas a partir de originales
vocales. El repertorio de los teclistas franceses desde el momento parece que no se han escrito, y
ciertamente no se public. [ 2 ]

Jean Braconnier
Jean Braconnier (Braconnier dit Lourdault) (? - 22 de enero de 1512) fue un compositor y
cantante francs del Renacimiento. Se conserva muy poco de su obra, pero est documentada su
importante reputacin como cantante, y Guillaume Crtin escribi una elega a raz de su
fallecimiento.

Biografa[editar editar cdigo]

El primer registro que lo mencionada proviene de la corte del duque Ren II de Lorena en 1478, y se
sabe que permaneci all al menos hasta 1485; luego estuvo empleado como cantante en la capilla
de San Jorge en Nancy desde 1485 a 1506. En tal perodo realiz varios viajes: en 1496 concurri a
la capilla de Felipe, duque de Borgoa, con quien viaj a Espaa en dos oportunidades: 1501 y
1506. Se cree que en este ltimo ao tom los hbitos, convirtindose en sacerdote. 1
Durante su estada en Espaa se vio involucrado en una ria callejera, que result en la muerte de
uno de sus atacantes. Junto a otros del entorno de Felipe, fue asaltado por veinte o ms espaoles

que antes los haban acosado durante la cena. De acuerdo con la historia publicada en el Siglo XIX
por Louis Prosper Gachard sobre la base de una crnica annima escrita durante los viajes de
Felipe, los atacantes espaoles estaban armados con escudos, estoques y lanzas, pero Braconnier
y sus acompaantes lucharon con tanto denuedo que quitaron a varios sus armas e hirieron a
algunos. Luego de la pelea Braconnier y los suyos se refugiaron en el Monasterio de San Bernardo,
no lejos de Toledo. La reina Juana de Castilla los perdon por haber luchado en defensa propia, y
uno de los atacantes muri a causa de las heridas recibidas. 2
Braconnier abandon Espaa en septiembre de 1506, a la muerte de Felipe, y varios meses
despus apareci en Francia con los cantores al servicio de Luis XII de Francia, con quienes fue a
Italia, donde Luis estaba involucrado en una campaa militar, y resulta evidente que permaneci en
la corte francesa durante el resto de su vuida. 3 La fecha de su muerte se infiere de los documentos
testamentarios, ya que leg numerosos bienes provenientes de su buena relacin con la realeza y
con la iglesia.

Obra[editar editar cdigo]

El poema de Guillaume Crtin, que tambin sirve de lamento por Antoine de Fvin, quien muri en la
misma poca, resalta su fama como cantante y compositor. Tambin nos da el origen de su apodo:
una cancin, probablemente de Loyset Compre, titulada Lourdault, lourdault (terrn, terrn). Se
conserva solamente una obras que puede atribursele con certeza: Amours me trocte par la panc,
una elaborada peza polifnica para cuatro voces, con letra de doble sentido, que describe
veladamente diferentes posiciones sexuales.4 5 Como sucede con muchos compositores menores de
esta poca, muchas de las composiciones de Braconnier pueden haberse conservado como
annimos y con atribucin errnea de la autora. La cancin obscena de Braconnier ha sido
grabada.6

Clment Janequin
Clmet Janequin (c. 1485 1558) fue un msico francs del Renacimiento. Se le considera
uno de los ms famosos compositores de las chansons populares de su poca, junto
con Claudin de Sermisy, y tuvo mucha importancia en el desarrollo de la chanson parisina,
especialmente de tipo programtico. Su fama, debida a la gran divulgacin que tuvo su obra,
fue posible gracias al desarrollo de la impresin musical.

Vida ([editar editar cdigo]

Naci en Chtellerault, cerca de Poitiers, departamento de Vienne. Su carrera fue bastante
inusual para su poca ya que nunca tuvo un puesto estable en una catedral o en una corte
aristocrtica. Por el contrario, desempe una serie de cargos menores, a menudo con el
auspicio de importantes mecenazgos. No se conservan documentos que puedan dar detalles
sobre su etapa de formacin. En 1505 se encontraba en Burdeos empleado al servicio de
Lancelot du Fau, el cual llegara a ser obispo de Luon; se mantuvo en ese puesto hasta la

muerte de du Fau en 1523, siendo contratando entonces por el Obispo de Burdeos. Durante
ese perodo se orden sacerdote, aunque no debi ejercer grandes funciones ya que parece
que siempre se quejaba de la falta de dinero.
Despus de 1530, Janequin desempe una serie de cargos en Anjou, comenzando como
profesor de canto en el coro de la catedral de Auch y progresando a maestro de capilla en la
escuela de canto de la catedral de Angers. Pronto atrajo la atencin de Jean de Guise, patrn
de Erasmo, Clment Marot, y Rabelais; en 1548, con la ayuda de Charles de Ronsard
(hermano del poetaPierre de Ronsard), tuvo un empujn en su carrera, llegando ostentar un
puesto religioso en Unverre, no lejos de Chartres. Sobre esa epoca empez a vivir en Paris,
siendo "cantante regular" en el capilla del rey en 1555, y poco despus "compositor regular" del
rey: solamente un compositor (Sandrin, tambin conocido como Pierre Regnault) haba tenido
antes ese reconocimiento. En su testamento de febrero de 1558, poco antes de morir en Paris,
deja sus pocas pertenencias a la caridad. Todava se quejara una vez ms de la vejez y la
pobreza en la dedicatoria de una obra publicada pstumamente (1559).

Msica e influencia[editar editar cdigo]

Pocos compositores del Renacimiento fueron tan populares durante su vida como lo fue
Janequin. Sus chansons fueron muy apreciadas y cantadas. El impresor de Pars Pierre
Attaingnant, imprimi cinco volmenes de su canciones. La bataille, que tan vvidamente
describe los sonidos y eventos de una batalla, junto con el canto de amoros Il estoit une fillette,
son favoritos permanentes de los grupos de msica renacentistas hasta el da de hoy.
Janequin escribi muy poca msica sacra: slo se le atribuyen dos misas y un motete, aunque
muchas otras obras pudieron haberse extraviado. Sus 250 chansons seculares y 150 salmos
y chansons spirituelles el equivalente francs del madrigale spirituale italiano son su
legado ms importante.
Las chansons programticas por las cuales es conocido Janequin fueron largas piezas
segmentadas, que con astucia usualmente imitaban sonidos naturales del hombre. Le chant
des oiseauximita el canto de las aves. La chasse, el sonido de una cacera y La bataille,
probablemente la ms famosa y casi con certeza compuesta para celebrar la victoria francesa
sobre los Habsburgoen la batalla de Marignano en 1515, imita los sonidos de una batalla,
incluyendo el sonar de las trompetas, los caones y los gritos de los heridos.
Efectos onomatopyicos como estos tuvieron un uso muy comn en la msica de finales de
siglo XVI, hasta entrar a la era barroca. De hecho, la "msica de batalla" se volvi un estilo,
pero se le atribuir su prominencia siempre a Janequin.
Adems de las chansons programticas que lo hacen tan famoso, escribi otras obras cortas y
refinadas ms al estilo de Sermisy. Para estas, incluy textos de algunos de los poetas ms
prominentes de su tiempo, incluyendo a Clment Marot. Ms tarde lleg a escribir chansons
sacras que usaban tonadas calvinistas tradicionales. Y como no hay evidencia documentada de
que Janequin haya sido protestante, el uso de los poemas de Marot, las tonadas calvinistas y la
simplicidad extraordinaria de su msica tada (especialmente en contraste con la
complejidadpolifnica y su estilo programtico que cultiv en su vida temprana), es al menos
todo, sugestivo.

Claudin de Sermisy

Claudin de Sermisy (c. 1490 - 13 de octubre de 1562) fue un compositor francs

del Renacimiento.1 Junto con Clment Janequin fue uno de los ms famosos compositores
de chansonspopulares en francs a principios del siglo XVI, adems fue un destacado compositor
de msica sacra. Su msica influy y se vio influida por los estilos contemporneos italianos.

Biografa[editar editar cdigo]

Es muy probable que basndose en la similaridad entre su apellido y la toponimia de ciertas

regiones de Francia, Sermisy haya nacido en la regin de Picarda, Borgoa, o Isla de
Francia.1Segn Pierre Ronsard es probable que temprano en su vida Claudin haya estudiado
con Josquin Desprez, aunque muchos musiclogos consideran esta teora poco probable, en todo
caso absorbi algunas de las ideas musicales de este compositor, ya que se interes por su msica.
Es posible que Josquin se encontrara en la corte francesa entre 1501 y 1503, aunque esto nunca ha
sido establecido con certeza, lo que hubiera permitido establecer una relacin maestro-alumno; se
desconoce el paradero de Sermisy antes de 1508, pero su presencia en la Capilla Real es
ciertamente posible. En 1508 el joven Sermisy fue nombrado como cantante en la Capilla Real
de Luis XII, donde tambin fue clrigo.2 Su fecha de nacimiento se infiere a partir de la fecha en que
se incorpor a la capilla real, probablemente a los 18 aos. En 1515 viaj a Italia con Francisco I, y
en 1520 form parte de las fiestas musicales organizadas por Francisco I y Enrique VIII de
Inglaterra en el Campo de la Tela de Oro, dirigida por Jean Mouton, donde cant.2 Probablemente
haya escrito msica all. En 1532 tambin particip en la reunin entre los reyes de Boulogne, para
lo cual escribi un motete ceremonial.
En 1532 fue director musical de la Capilla Real, an en poca de Francisco I, que rein hasta 1547.
En este cargo deba ensear y cuidar a los chicos del coro, as como encontrar y contratar a
cantantes con talento. En 1533, adems de su puesto en la Capilla Real, se convirti en un ? de la
Sainte-Chapelle, que le habra exigido a vivir en Pars. Adquiri una gran casa, lo suficientemente
grande como para la vivienda de los refugiados en la iglesia de San Quintn cuando el espaol dej
su ciudad en 1559. En 1554 fue preboste en Ste Catherine en Troyes. Pocos datos biogrficos se
disponen sobre sus ltimos aos, pero parece haber sido un activo compositor hasta el final de su
vida basndose en las fechas de publicacin de las obras. Fue enterrado en la Sainte-Chapelle. 1

Obras[editar editar cdigo]

Msica sacra[editar editar cdigo]
Sermisy escribi mucha msica vocal tanto de gnero religioso como secular. De su msica sacra
se han conservado ntegras 12 Misas, incluido un Rquiem, as como unos 100 motetes,
algunos Magnificats y un conjunto de Lamentaciones. A diferencia de muchos de los compositores
franceses de msica sacra contemporneos, no hay pruebas de que mostrara algn tipo de simpata
hacia los hugonotes; por lo menos aparentemente, continu siendo fiel al catolicismo toda su vida.

Su inters por el gnero sacro fue aumentando constantemente a lo largo de su vida, que
corresponde a una disminucin de inters en las formas seculares, como se puede comprobar por
las fechas de publicacin. Mientras que el estilo polifnico prevalece entre los compositores de su
poca, con imitacin generalizada tal y como est tipificada en la msica de Mouton y Gombert, es
significativo que tendiera a evitar este estilo, prefiriendo texturas ms claras y frases cortas: ms
similar al estilo homofnico que us anteriormente para escribir canciones. Adems la textura vara
en sus composiciones por la alternancia de pasajes contrapuntsiticos con homofnicos.
Sermisy escribi uno de los pocos ejempos polifnicos de Pasin en francs de ese perodo, sobre
el Evangelio de San Mateo, msica simple en comparacin con sus misas y motetes, en la que se
esforz por dar al texto toda la claridad y facilidad de comprensin posible.

Chansons[editar editar cdigo]

Su mejor contribucin a la literatura musical la realiz con la produccin de chansons, de las cuales
se conservan aproximadamente 175. Son similares a las de Janequin, aunque menos
programticas; en estas obras su estilo tambin ha sido descrito como ms elegante y pulido que el
de otros compositores de la misma poca.3 Normalmente las canciones de Sermisy son acrdicas y
silbicas, buscando huir de la ms ostentosa polifona de compositores de los Pases Bajos, que
luchan por la ligereza y la gracia. A Sermisy le gustaba la repeticin rpida de notas, la textura que
aporta luminosidad y los aires de danza. Otro rasgo de estilo en muchas de las canciones de
Sermisy es la figura rtmica largo-corto-corto (negra-corchea-corchea o blanca-negra-negra), figura
rtmica que se convertira en caracterstica de la canzona a finales de siglo.
Sermisy eligi generalmente textos de poetas contemporneos, tales como Clment Marot (en el
conjunto de su obra adapta ms versos de Marot que cualquier otro compositor). Los tpicos temas
de sus canciones fueron el amor no correspondido, la naturaleza o los placeres de la bebida. En
varias de sus canciones trata el asunto del infortunio de una joven mujer por estar unida a un poco
atractivo y poco viril anciano, circunstancia y sentimiento bastante comunes en aquella poca. 1
La mayora de sus canciones son para cuatro voces, a pesar de que escribi algunas de ellas al
principio de su carrera para tres voces. La influencia de la frottola italiana es evidente, y l mismo
influy a su vez en composiciones de msicos italianos, ya que sus obras fueron reimpresas en
numerosas ocasiones tanto en Francia como en otras partes de Europa.

Influencia[editar editar cdigo]

Sermisy fue conocido en toda Europa occidental, debido a las impresiones de su msica que se
encuentran en Italia, Espaa, Portugal, Inglaterra y en otros lugares. Rabelais lo mencion
enGarganta y Pantagruel (libro 4) junto con varios otros compositores contemporneos. La obra de
Sermisy se transcribi numerosas veces para distintos instrumentos, entre ellos violas y lad, as

como de rganos y otros instrumentos de teclado, por intrpretes o ejecutantes de Italia, Alemania y
Polonia, adems de Francia.
Aunque Sermisy fue catlico, muchas de sus canciones fueron utilizados como material de base por
msicos protestantes de la prxima generacin: incluso una cancin coral luterana (Was mein Gott
will, das g'scheh allzeit) se basa en una cancin de Sermisy (Il me suffit de tous mes maulx).1

Composiciones[editar editar cdigo]

Chansons[editar editar cdigo]

Au joly boys

Aupres de vous secretement (two parts)

C'est une dure departie

Changeons propos, c'est trop chante d'amours

Content desir, qui cause ma douleur

En entrant en ung jardin (publ. 1529)

Languir me fais

Si mon malheur my continue

Si vous m'aimez

Tant que vivray (publ. 1527)

Tu disais que j'en mourrais

Vignon, vignon, vignon, vignette

Vive la serpe