Caractersticas de la msica del romanticismo.

Durante el romanticismo, podemos aludir a ciertas caractersticas que lo hacen sobresalir y oponerse al
periodo clsico anterior.
La msica pasa a ocupar el lugar del arte ms sublime y elevado, en contraposicin con otras artes
como pintura y arquitectura, que en cierta manera haban triunfado durante el clasicismo.
En particular fue la msica instrumental la que resurgi y super en manifestaciones a otros estilos musicales
como el vocal, que haba sido el rey durante el barroco y parte del clasicismo.
Dentro de la msica instrumental, es el piano el instrumento rey de la expresin romntica. No hubo
compositor en este periodo que no escribiera para piano, y en ocasiones, como es el caso de Chopn,
casi exclusivamente. De hecho las pginas orquestales de Chopn, son de muy baja calidad.
En cuanto a las formas, hay una preferencia por la pequea forma, de la cual ya haba sentado las
bases Schubert en sus Momentos Musicales e Impromtus. Las grandes formas clsicas decaen en
beneficio de esta nueva forma tipo lied, del cual hablaremos en detalle ms adelante, que sirve a los
romnticos como medio condensado de expresin, en ocasiones extrema o latente.
Hay un cierto gusto por la creacin de pginas programticas y con alusiones bibliogrficas y en
ocasiones quasi msticas, que dan lugar a la creacin de piezas con un marcado contenido literario.
Podemos ver reflejado esto en los Momentos Musicales de Schubert o en las Romanzas sin Palabras
de Mendelshoon.
Hay una prdida de importancia de la polifona en beneficio de la armona vertical, renace un cierto
gusto por el contrapunto polifnico.
Se crean pginas de extremado virtuosismo, llegando a explotar al mximo todos los recursos de
potencia e instrumentacin del piano.
Se produce un absoluto relegamiento de la forma en beneficio de la expresin. El pensamiento
generalizado del romanticismo era expresar sentimientos sin tener en cuenta la forma, por muy
extravagante que sta fuese. Es decir prima la idea sobre la forma.
Otra caracterstica del romanticismo, es que el piano se vuelve sinfnico, es decir, se trabaja el piano
como si de una orquesta se tratase. Las composiciones de muchos de sus autores, bien podan ser
reducciones de pginas orquestales, cosa que hizo fecundamente Liszt al reducir varias pginas
orquestales. Al contrario que Beethoven, que conceba el piano como una orquesta, los romnticos
conciben la orquesta como un piano.
Por ltimo, se termina de explotar al mximo todos los recursos tcnicos y tmbricos del piano, que
servirn de germen para el pianismo del siglo XX y para el desarrollo constructivo del instrumento.
Principales Temas del romanticismo.
Egocentrismo: El alma del hombre es su enemigo interior, identificable con una obsesin incurable por lo
imposible, que priva del goce de la vida al individuo y hace que sta le sea adversa. El alma romntica no es
dada desde fuera al individuo, sino que ste la crea cuando tiene conciencia de sus sentimientos. Convierte al
individuo en singular y universal, de modo que el Universo slo es posible concebirlo partiendo del
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conocimiento de s mismo, pues el hombre es la imagen del Macrocosmos.

Este egocentrismo en gran parte remite a Fichte: el Yo es la nica realidad existente, pues "no hay ms objetos
que aquellos de los cuales tienes conciencia. T mismo eres tu propio objeto". Por tanto slo el Yo es real, es
el Absoluto, y la poesa permite hacer sensible y comunicativa esta experiencia en tanto que es representacin
del alma y representacin del mundo interior en su totalidad. El poeta es alma y Universo.
Este egocentrismo romntico tiene sus races en la filosofa kantiana y en el idealismo trascendental. Kant
llev el centro de gravedad de la filosofa hacia el interior del propio hombre y valor el sentimiento para el
acto del conocer. Y Schelling, con su filosofa de la Naturaleza dio salida a la circularidad destructora de
Fichte, pues el mundo entero se le acababa convirtiendo en un espejo que eternamente le presentaba al yo su
propia soledad.
La Libertad: El reino de la libertad absoluta es el ideal romntico, el principio de toda tica romntica:
libertad formal en el arte, entendida como necesidad del individuo para explorarse y explorar el mundo
exterior, y para lograr la comunicacin del Uno con el Todo, en una marcha progresiva hacia la infinitud.
El romntico se concibe como un ser libre, el cual se manifiesta como un querer ser y un buscador de la
verdad. No puede aceptar leyes ni sumisin a ninguna autoridad. Muchos romnticos heredaron la crisis de la
conciencia europea que la Ilustracin provoc al cuestionar, en nombre de la razn, los dogmas religiosos.
La libertad, como el infinito, es ms una aspiracin que una realidad. A travs de ella cree el romntico poder
superar los lmites del Yo y reconciliar sujeto con objeto.
El amor y la muerte: El romntico asocia amor y muerte, como ocurre en el Werther de Goethe. El amor
atrae al romntico como va de conocimiento, como sentimiento puro, fe en la vida y cima del arte y la
belleza. Pero el amor acrecienta su sed de infinito. En el objeto del amor proyecta una dimensin ms de esta
fusin del Uno y el Todo, que es su principal objetivo. Pero no alcanzar la armona en el amor.
El romntico ama el amor por el amor mismo, y ste le precipita a la muerte y se la hace desear, descubriendo
en ella un principio de vida, y la posibilidad de convertir la muerte en vida: la muerte de amor es vida, y la
vida sin amor es muerte.
En el amor romntico hay una aceptacin de la autodestruccin, de la tragedia, porque en el amor se deposita
la esperanza en un renacer, en la armona del Uno y el Todo. En el amor se encarna toda la rebelda
romntica: "Todas las pasiones terminan en tragedia, todo lo que es limitado termina muriendo, toda poesa
tiene algo de trgico" (Novalis). En la muerte, el alma romntica encuentra la liberacin de la finitud.
La religin:
Las posturas romnticas acerca de la religin son variadas. No obstante, en general la creencia no la fundan
los romnticos en ninguna norma establecida, en ninguna moral instituida, sino en un sentimiento interior y en
una intuicin esencial de lo divino que conduce a una unin mstica con Dios.
Lo que hay de esencialmente nuevo en la religin de los romnticos, sobre todo en Alemania, es este
sentimiento interior. El intercambio o comunicacin entre el individuo y el universo denota una vida superior,
y la primera condicin de la vida moral. La conciencia de pertenecer a un todo, de formar parte de l desde la
propia individualidad, conlleva una responsabilidad moral.
Para todos los romnticos no existe Dios fuera del mundo y del hombre, y debemos actuar motivados por el
entusiasmo y el amor), una comunicacin directa entre el hombre y la Naturaleza, el hombre y Dios, el Uno y
el Todo.
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Generos musicales del romanticismo.

El Poema Sinfnico: Llega un momento en que ciertos msicos se liberan de la estricta legislacin que
supona la Sinfona, pues les resultaba insuficiente para expresarse. Surge as un nuevo tipo de msica: El
Poema Sinfnico, tipo de composicin orquestal que se inspira en elementos poticos o fabulosos. Comprende
un solo movimiento en el que se describen diversas escenas de carcter diferente.
En este tipo de obras destacan sobre todo Listz que compondr sus Trece Poemas Sinfnicos; Hctor Berlioz,
que reforma la orquesta buscando sonoridades nuevas y agrandndola. De este estilo tiene su famosa Sinfona
Fantstica.. Richard Strauss, que siempre permanecer fiel a sus ideas romnticas. Compone en este estilo
multitud de obras: La Vida de un Hroe, Muerte y Transfiguracin, As hablaba Zaratustra.
El Lied: Dentro del Romanticismo tiene importancia un gnero que conocemos con el nombre de Lied.
El lied es una forma musical tan antigua como el hombre, es decir, el canto acompaado por un instrumento.
No obstante, estrictamente, tiene un origen ms concreto. As podemos considerar como iniciadores de esta
forma musical msicos barrocos como Heinrich Albert, Schutz y Johan Rist.
La palabra Lied significa en alemn cancin y es una "composicin generalmente breve en la que se pone
msica a un poema, logrando una unin ms o menos perfecta entre ellos".
La historia del Lied romntico tiene, sobre todo, cuatro nombres: Schubert, Schumann, Wolf y Brahms.
Schubert va a intentar la unin perfecta entre msica y letra. Compone ms de 600 lieder que agrupa en
colecciones, as son famosos los de La Bella Molinera y Viaje de Invierno.
Schumann se preocupa ms de la expresin del sentimiento, especialmente en la coleccin Amor y vida de
una mujer, y Amor de poeta.
El lied de Brahms est relacionado con el de Schumann por su sentimentalismo, pero se acoge a temas
populares. Destacan Romanzas de Magelone.
Hugo Wolf valora ms el texto e intenta reproducir casi de manera literal lo que ste dice. Dentro de su obra
se distinguen sus colecciones Lieder espaoles, Lieder italianos, Lieder sobre Goethe.
La pera Romntica

Es durante el Romanticismo cuando la pera alemana encuentra su camino independiente de la influencia

italiana. Efectivamente, desde el nacimiento de esta forma musical, al comienzo del Barroco, la pera
alemana, como otras muchas, va a girar ms o menos en torno al gusto italiano, en este sentido incluso la
misma pera de Mozart est determinada por influencias italianas.
Esta pera nace con el Fidelio de Beethoven en los inicios de este periodo, pero va a ser un contemporneo de
l, Carl Mara von Weber (17861826) el que crea plenamente este gnero. Entre sus peras destacan El
Cazador Furtivo, Obern y Euryanthe. En 1812 publicaba adems un singspiel, Abu Hassan. Las tres peras
citadas presentan importantes elementos en comn entre ellos: un uso de lo sobrenatural y maravilloso y todas
incorporan grandes arias para los protagonistas con romances que contrastan con ellas para los personajes
menores. Las oberturas con que comienzan son movimientos en forma de sonata. En cuanto a su orquesta el
empleo de sonidos inarmnicos o malsonantes sobre tiempos fuertes, crea una atmsfera anhelante, que junto
con esa bsqueda de lo maravilloso de que hemos hablado, crea una sensacin tpicamente romntica de
misterio.

Despus, la pera alemana desemboca en la personalidad de Richard Wagner (18131883). Despus de la

muerte de Weber, la pera haba decado por lo que Wagner, no slo la va a recuperar, sino que crea un nuevo
sistema de trascendencia enorme. Su ideal era hacer una pera alemana que tuviera una altura artstica
semejante a la ms grande msica sinfnica.
Las caractersticas de su pera son:
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 Basarse en la mitologa alemana, lo que es muy importante, dado que es en esta poca cuando comienza el
sentimiento de nacionalidad alemana, que en tiempos de Wagner no exista como nacin independiente. l
exalta estos sentimientos.
Conseguir una obra de arte total, un espectculo gigantesco en el que se diese unin a la poesa, la msica,
decoracin, accin, etc.
Exaltar la unidad de la lengua alemana cuando an existan en ese pas varias lenguas dispersas.
Le da a la orquesta la mxima importancia, enriqueciendo enormemente el lenguaje musical con nuevas
armonas, cromatismos y nuevos timbres.
Crea un elemento orquestal, el leivmotiv, que es la idea unitaria de la Opera, un motivo musical que
caracteriza a los principales personajes de las peras, los anuncia y los describe. Es el elemento unificador de
sus peras.
En cuanto a su meloda raras veces es tal, est pensada ms bien para sostener al texto y facilitar los dilogos
rpidos de los cantantes.
Destacamos: El Buque Fantasma, Tanhuser, Lohengrin, la tetraloga El anillo de los Nibelungos (El Oro del
Rin, La Walkiria, Sigfrido y El Ocaso de los dioses),Tristn e Isolda, Los maestros cantores de Nuremberg y
Parsifal.
La pera francesa
En esta poca se crea en Francia un tipo de obra de tipo naturalista y entretenido. Surgen as las obras de
Giacomo Meyerbeer (17911864), que crea un tipo de pera en el que se mezclaban todos los alicientes
musicales, cancin, danza, etc., compuesta para seducir al pblico. Compone La Africana, Los Hugonotes.
Otro de los cultivadores es Charles Gounod, con una msica muy meldica en obras como Romeo y Julieta.
Aparece un nuevo gnero: La Opereta. Esta es una obra escnica en la que se combinan pasajes hablados
con otros cantados de tema frvolo y humorstico. La opereta tena en Francia dos precedentes donde
inspirarse que era la Opera Bufa y el Vodevil. Ahora este estilo nos da una imagen perfecta de la sociedad
frvola y cnica del Segundo Imperio, pero curiosamente implicaba muchas veces una stira social y
ridculizacin del ambiente de este rgimen poltico; pero esta crtica pas desapercibida a sus
contemporneos que simplemente se rean y lo pasaban bien con los "galops" y "cancans" que se danzaban en
aquellas operetas. El maestro consumado de este estilo es Jacques Offenbach (18191880), que adems de la
conocida pera Los Cuentos de Hoffmann, va a escribir una serie grande de operetas.
Especial mencin precisa la pera Carmen de Georges Bizet (18381875), pera de gran vala en la que el
msico se opone a las teoras wagnerianas y es de ambiente espaol.
La pera italiana
En la historia de la msica italiana hay un hecho importante que le distingue de otros pases europeos y es la
importancia que asume la pera; el carcter italiano est especialmente dotado para el drama musical. Este
estilo comienza en 1600 y surgen un gran nmero de genios.
La pera italiana se extiende por toda Europa, hasta que el drama wagneriano entra como gran competidor.
El trnsito entre la pera del siglo XVIII y la romntica lo constituir el msico Gioacchino Rossini
(17921868) que es la culminacin de la pera napolitana. Entre sus xitos : El barbero de Sevilla y
Guillermo Tell.

Despus de Rossini, llegamos al gran genio de la pera italiana Giuseppe Verdi (18131901). Su obra
operstica se divide en varios periodos: el primero, de menor valor, en el que la mayora de sus obras son de
carcter poltico, como Nabuco. Este periodo culmina con Rigoletto, El trovador y La Traviata.
A este periodo sigue uno de menos actividad, pero con temas ms rebuscados y para gente ms entendida y
ms que nada buscan el espectculo: La fuerza del destino y Don Carlo.
Por fn, en el ltimo periodo va a escribir Aida, Ottello, smbolo del gnero trgico, y Falstaff, del cmico.
La obra de Verdi es realista, es un arte espontneo, natural y simple. Concede ms importancia a la voz que a
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la orquesta, pero su grandeza reside precisamente en subordinar todo a la representacin de lo humano. Fuera
de sus peras merece cita especial la obra tpicamente romntica el "Rquiem", que compone al final de su
vida.
Despus de Verdi, surge en Italia la corriente que llamamos "verismo" (realismo), pero tiene muy corta vida,
influenciado por la literatura realista de Emilio Zola y otros escritores de esta escuela y en el que se pretende
pintar las emociones primarias de los protagonistas. Tenemos as la obra "Caballera Rusticana" de Pietro
Mascagni. Los veristas pretenden exponer la verdad de la realidad, pintar un trozo de vida.
El piano romntico
Como se ha mencionado con anterioridad, durante este perodo la inmensa mayora de los compositores
escribieron una gran parte de su obra para este instrumento, el piano,cuya tcnica dominaban. Entre ellos
destacaron Robert Schumann, Franz Liszt y Frdric Chopin.
Prcticamente todos los msicos romnticos escribieron para piano. Adems de sonatas y variaciones, fueron
muy utilizadas las formas libres, y de dimensiones reducidas que no se ajustan a esquemas tpicos:
Nocturnos: Piezas breves, lentas y soadoras, compuestas habitualmente para piano, aunque uno de
los ms clebres, El sueo de una nche de verano, de Mendelson, es orquestal.
Estudios: Son composiciones breves, generalmente para un solo instrumento, que tienen problemas
especiales de tcnica o ejecucin. Son clebres los de Chopin, sobre todo el op.10, nm.12, conocido
como Estudio revolucionario, que el autor compuso al tener noticia de la entrada de los rusos en
Varsovia.
Polonesas: En su origen fueron sanzas tradicionales de Polonia, tornadas como fuente de inpiracin
por diversos autores. El ms representativo de todos fue chopin, quien compus diecisiete.
Impromptu: Palabra derivada del trmino latino improptu(de repente), se utiliz para designar
pequeas piezas de carcter improvisatorio. Exiten muchos ejemplos de Schubert, Schumann y
Chopin.