LA CRÍTICA DEL ARTE

Cómo escribir una Crítica de Obra en Arte

• Cómo escribir una Crítica de Obra en Arte

• Qué tipo de texto se está hablando para que pueda

escribirlo de manera adecuada
• La Crítica de Obra es un género (o tipo de texto que se da en un
contexto específico y con una estructura y función determinada)
cuyo propósito es la evaluación de una obra de arte, la que se
orienta hacia el valor estético o la contribución que esta hace a su
campo. En consecuencia, esta evaluación crítica posee una serie de
características propias que la diferencian de otros textos y que le
permiten cumplir su objetivo de forma efectiva y eficiente. ¿Por
qué es importante que aprendamos a construir este tipo de texto?

• Porque una de las habilidades de escritura que deben dominar los y

las estudiantes de Arte, en su paso por la universidad, es la
realización de críticas a obras de diversos autores.
La Crítica de la Obra tiene cuatro partes

1. Descripción de la obra
2. Evaluación de la obra
3. Referentes conceptuales de la obra
4. Proyección de la obra

• Cada una de estas etapas cumple una función particular dentro del texto
y posee, además, características particulares.

• A continuación, se explica una a una las etapas de la estructura de la

crítica
• El propósito de la crítica de obra de arte es evaluar textualmente
una obra desde su valor estético o desde la contribución que esta
aporta a su campo. Para escribir este tipo de texto, debes tener clara
su estructura, las diferentes etapas de este y el propósito de cada
una de ellas:
• Ante esta afirmación, lamentablemente es inevitable recordar la frase de Juan
Acha:

• “La pobreza crítica resulta casi normal en muchos países latinoamericanos,

donde se suele tomar por crítica el elogio desmedido y el insulto personal.”

• Algunos teóricos opinan que el uso de un método puede contribuir a alcanzar

un mayor grado de objetividad; para otros, no hay receta. Una subjetividad
tan marcada es contraproducente para un diálogo que en principio, debería
fortalecer los vínculos entre productores artísticos, críticos y públicos.
• Construcción del discurso desde una particular retórica de la
autoridad Este aspecto se da en varias líneas: la presencia del
clasicismo como corriente legitimadora de la producción artística, la
permanencia de la visión eurocéntrica y la actitud del crítico como
sujeto poseedor del saber
• REFLEXIÓN FINAL:

• El ejercicio de la crítica de arte debe nutrirse de otras voces, quizá sea

necesario revisar las fórmulas de aquellos primeros aportes a la crítica en su
acepción moderna –a pesar de las contradicciones que esto pudiera suponery
problematizar, como bien lo propone Anna Maria Guasch, las estrategias y los
espacios para la crítica:

• “Se demanda, pues, una vía similar a la practicada por Diderot, Kant y
Baudelaire: Diderot solicitando el espacio público en su Salones, Kant buscando
las condiciones de posibilidad de una universalidad de un juicio autónomo, y
Baudelaire provocando a sus contemporáneos y apremiando a la sociedad de
su momento a reaccionar a las tomas de postura rebeldes al espíritu del
tiempo.”
• En nuestro contexto latinoamericano, podría revisarse la estética de
Octavio Paz, el aguerrido y sistemático trabajo de Marta Traba, o la
contundencia de Carmen Lyra. Independientemente de la línea
ideológica a partir de la que se desarrollan las críticas, la
confrontación de perspectivas posibilita la reflexión en el lector.
• Es lamentable que en nuestros países, áreas artísticas como la
literatura y las artes plásticas, no posean crítica desde hace algunos
años, y peor aún, específicamente en el caso de la literatura, que
como lectores nos conformemos con reseñas, acuses de recibo y
comentarios.
• Por otro lado, ha empezado a despertarse un movimiento ávido de un
ejercicio responsable de la crítica. Basta con estar atento a las
polémicas que circulan en las redes sociales. En el caso del cine por
ejemplo, las nuevas tecnologías posibilitan espacios para compartir
puntos de vista.
• La improvisación en la crítica del arte es un problema que puede
ocasionar desorientación en cuanto a la adquisición de conocimiento
acerca de las diferentes manifestaciones y tendencias artísticas, afirmó
la Jefa del Departamento de Artes Plásticas, del Centro Universitario
de Arte, Arquitectura y Diseño (CUAAD),maestra Dolores Aurora
Ortiz Minique.
• Al dar a conocer la cuarta edición del Coloquio Internacional de Arte y
Sociedad (Coiarts), destacó que en las artes visuales y escénicas hay
críticos sin el acervo cultural y los estudios teóricos necesarios para
desempeñar esa tarea.
• ¿Cuál es la tarea de la crítica de arte
contemporáneo?

• “La crítica de arte puede definirse en un primer

momento como una forma de evaluar el arte. […] El
sentido de este concepto queda comprometido a
dos usos fundamentalmente antitéticos: por un
lado, la crítica de arte se entiende como una
práctica histórica que ejercieron muchos escritores
[…] y por otro, se considera una forma de escritura
independiente de las condiciones históricas en que
discurren los asuntos tratados. No hay una historia
o filosofía fiable de la crítica de arte y,
prácticamente una literatura sobre su concepto o
naturaleza. […] Dada tal disparidad, es mejor no
dar por sentado que haya un consenso sobre los
que significa la crítica de arte, y considerar las
diferentes definiciones alternativas”. 
• (Elkins, 2007)
• La transformación de la sociedad actual
ha influido en el pensamiento
contemporáneo y a alterado la manera en
la que concebimos las manifestaciones
estéticas. Ello también incluye a los signos
y significantes de los que dichas
manifestaciones están compuestos,
mismos que determinan los discursos
transitorios dentro de la crítica de arte
contemporáneo.

• Y viene la pregunta obligada, ¿Cuándo se

determina que una obra es arte?

• “Un contexto, un contexto social

determinado por los valores sociales
vigentes” ( Arthur Danto,1997).
LINEAMIENTOS PARA SELECCIÓN CURATORIAL Y MONTAJE DE LA OBRA A EXPONER
MUSEO FORMA

Fecha: 10 de noviembre 2022

Selección, curación e inauguración: 18 de octubre 2022

Línea temática, es una muestra colectiva, de 2 a 3 obras por participantes, se invitarán a estudiantes o amistades que
participen dentro de la misma condiciones están abiertas en dimensiones , técnicas, y contenido de las misma

La obra es una compilación de la variedad expresiva del colectivo a exponer

Montaje de la obra 8 y 9 de noviembre

Elementos a considerar; el grupo debe de elaborar un texto de Sala, que presente a los exponentes, dentro del marco
de la línea diversa de temáticas a exponer

Donde se señalen los elementos relevantes, acciones y contenidos de las obras de los artistas.

.
Elementos por considerar:

1. Recepción, levantamiento y selección de obras

2. Elaboración de tesis curatorial: investigación de campo
3. El texto de sala
4. Programa de inauguración
5. Elaboración de un catálogo de los participantes y obra seleccionada
6. Proyecto de museografía y montaje de exhibición colectiva
7. Evaluación del proyecto curatorial.
8. Informe final de la muestra colectiva
Realizar un proyecto de investigación acerca de la crítica y los críticos del arte
latinoamericano, Centroamericano y/o salvadoreño; para presentar un foro o seminario
final de la asignatura.
La temática escogida a investigar tendrá que desarrollarla para preparativos del foro

Para ello deben de considerar una propuesta de investigación que presente los
siguientes elementos:

1. Portada
2. Tema de la Investigación:
3. Justificación
4. Problema de Investigación (Planteamiento del Problema)
5. Objetivos General y Objetivos Específicos
6. Preguntas Ejes de Investigación
7. Antecedentes de Investigación
8. Metodología de Investigación
9. Desarrollo del foro

Fecha de envío: Pendiente 26 de octubre 2022