Técnicas de Literatura

Contemporánea
 La literatura del siglo XX ha supuesto un gran cambio en
relación a las obras de siglos anteriores, ya que antes se
privilegiaba una obra condicionada a ciertas limitaciones
como narradores que dominaban absolutamente el
acontecer narrativo o géneros muy concretos.
Actualmente, se parte de la base que la realidad es
compleja y multidimensional. Por esta razón, se valida la
posibilidad de entender la ficción literaria como un
conglomerado que interactúa con diversos aspectos de la
cultura, desde manifestaciones tan clásicas como la
pintura, escultura música, etc.
El narrador contemporáneo:
subjetivización y relativismo
 Se deja la omnisciencia del siglo XIX
 Incorpora el relativismo cultural de
nuestra época
 Solo conoce algunos datos, conoce ciertos
aspectos, está en condiciones de contar
algunas cosas, y por lo tanto, su historia
dista mucho de estar resuelta
 La nueva narrativa construye sus mundos de ficción
sirviéndose de diversas fuentes y vinculando disciplinas
tan diversas como la ciencia, la historia, la antropología,
la filosofía, la psicología y el periodismo.
 Los personajes participan de esas mismas corrientes y de
la influencia del psicoanálisis:
 Presentan desdoblamiento de conciencia.
 No se describen global y totalizadoramente.
 Su carácter se va revelando de forma fragmentada.
 En relación al narrador:
 Se pierde la visión omnisciente del siglo XIX.
 Carece de una conciencia uniforme que se revela
a través de la ambigüedad.
 Percepción limitada y parcial de la realidad.
Técnicas que subjetivizan y
relativizan al narrador
1. El narrador personal
 Utiliza mayoritariamente la 1ª persona
singular
 Visión restringida de la realidad narrativa
 Se relata a partir de una serie de
limitaciones
 Técnicas que subjetivizan y
relativizan al narrador
2. La pluralidad de voces narrativas

 Disminución de la importancia del narrador

básico
 Mayor espacio a varias voces que aparecen
como narradores (pluralidad de voces)
 Consecuencia: disminución del conocimiento
del mundo narrado, contradicción entre las
distintas visiones del hecho narrado
 La configuración de la realidad desde este
enfoque realista se realiza a través de:
 La pluralidad de voces y puntos de vista.
 La interacción de los hablantes.
 Cauces de expresión idóneos para representar la
conciencia humana.
El discurso interior de los
personajes
 El discurso interior de los
personajes
 Consecuencia del psicoanálisis
 El hombre posee un lenguaje interior que
canaliza de modo particular nuestros deseos y
pensamientos más íntimos
 La literatura lo aborda plasmando las
conciencias de los personajes
 Para ello, parte de la base de que el lenguaje
interno es representable lingüísticamente (a
pesar de su desorganización y arbitrariedad)
EL DISCURSO INTERIOR DE
LOS PERSONAJES
 Técnicas narrativas que dan cuenta del
discurso interior de los personajes son:

a) Monólogo interior.

a) Corriente de la conciencia.

a) Soliloquio.
 Monólogo interior
 Es una modalidad expresiva que no necesita una
presentación previa de parte del narrador, ya que
es el personaje quien asume la responsabilidad del
discurso.

 Consiste en verbalizar los contenidos mentales del

personaje,
personaje dando lugar para que el autor se
introduzca directamente en su interioridad.
 Conserva una organización sintáctica reflejada en
la secuenciación lógica de las oraciones, oraciones
estructurada a través del uso de la puntuación
(diferencia con el fluir de la conciencia).
En otras palabras:

- Verbalización de los contenidos mentales del

personaje.
- Relativamente organizado.
- Conserva una organización sintáctica observable
a través de una secuencia lógica de las oraciones
y uso de puntuación.
- Permite conocer la interioridad del personaje.
 Ejemplo de Monólogo interior

“Ya he dicho que yo no había comentado

nada con Imaz, mucho menos con Carpanta.
¿A qué, pues, tales palabras? ¿Cómo se
había enterado de lo que yo sentía? ¿Se
burlaba de mí o acaso quería ayudar a su
hermana Magdalena, que parecía tan inhibida
como yo mismo a la hora de manifestar sus
sentimientos? La posibilidad de que se tratara
de esto último alentaba mi esperanza (...)”
Corriente de la conciencia
 Consiste en una narración que muestra lo que el
personaje piensa casi sin ser procesado,
procesado por lo
tanto, a menudo el texto carece de cohesión (a
veces no hay conectores ni signos de puntuación)
y no hay mucha coherencia,,
coherencia pues el personaje
habla saltando de un tema a otro, aunque
correspondan al mismo o a distinto contexto.
 Es un monólogo interior que responde
específicamente a contenidos mentales
carentes de una estructura lógica.
lógica
 Busca reproducir el fluir inconsciente de
pensamientos que aparecen en la mente de algún
personaje.
Corriente de la conciencia
 La estructuración discursiva es caótica y no
obedece a las normas lingüísticas
cotidianas. El discurso no se desenvuelve
conforme a una coherencia lógica, sino que
sigue el ordenamiento subjetivo en que se
presentan los contenidos al interior de la
conciencia.
 Los signos de puntuación sufren una
alteración severa o desaparecen, porque la
intención de esta técnica es mostrar las ideas
más íntimas en toda su dimensión, esto es,
desorganizadas.
En otras palabras:
- Verbalización de los contenidos mentales del personaje,
tal como aparecen en su inconsciente.
- Carece de una estructura lógica.
- Estructura sintáctica caótica, en la cual los signos de
puntuación están seriamente alterados, cuando no
aparecen.
- Permite conocer la personalidad más profunda del
personaje, sin censuras ni inhibiciones
Ejemplo de Corriente de la Conciencia

“Sin embargo yo venía pensando en la mujer rubia de

la película como todos los sábados cuando después
del cine atravesamos el baldío de atrás de la fábrica si
con la luna uno se pone siempre romántico pero no
me iba a poner romántico con Marta claro después de
diez años lentos de matrimonio todo cambia y cuando
ella me llamó Juan María el nombre me pegó en la
nuca como una corriente de aire y recién entonces la
vi uniformada por la luna en una silueta que
empezaba a vencerse nunca se me había ocurrido
que pudiera reprocharme”
(Cuento El Idilio, Mario Benedetti)
 Soliloquio
 Consiste en la transcripción directa
de la conciencia y los procesos
síquicos desde la mente de un
personaje, sin la presencia del
narrador.
 Corresponde a un tipo de monólogo
interior que necesita una reflexión
estructurada,
estructurada pues en ella el
personaje argumenta para ser oído.
oído
 Soliloquio
 Es mucho más organizado y lógico que
los otros discursos interiores.
 Los pensamientos y emociones se
presentan con cierto control y
ordenamiento lógico, como si el
personaje estuviese realizando un
autoanálisis o confesión.
confesión
 Se puede hablar de una “reflexión en
voz alta”.
alta”
 El soliloquio es un monólogo
tradicional que supone siempre una
hipotética audiencia, por lo tanto,
debe ser más claro, lógico y
razonado. El monólogo interior no
se preocupa de ese detalle,
simplemente reproduce lo que
sucede en nuestra mente, sin
preocuparse de ordenarlas, las
muestra tal como fluyen en nuestra
conciencia.
 Ejemplo de Soliloquio

“ Imagínate que tienes una herida en alguna

parte de tu cuerpo, en alguna parte que no
puedes ubicar exactamente, y que no puedes,
tampoco, ver ni tocar, y supón que esa herida te
duele y amenaza abrirse o se abre cuando te
olvidas de ella y haces lo que no
debes,...inclinarte, correr, luchar o reír (...)”
Los Estilos o Modos
Narrativos
¿Qué son los estilos narrativos?
 Se denominan estilos o modos. Se refieren al
modo de narrar, representan los niveles de
influencia del narrador en los hechos relatados.

 El concepto de “modo narrativo” se refiere a

“cómo está dicho”, es decir, el tipo de discurso
que utiliza el autor para recrear el mundo ficticio
o real que quiere contar
 Se dividen en tres estilos: Directo, indirecto e
indirecto libre
1.- E s t i l o D i r e c t o

 En el estilo directo se interrumpe el hilo

narrativo para reproducir literalmente lo dicho.

 Cuando los personajes “hablan” en el relato lo

hacen por medio del diálogo. El narrador lo
introduce a través de un recurso retórico que
consiste en señalar directamente lo que dijo tal
personaje- viene a ser una cita literal de las
palabras que ocupó. 
 A través de este modo se permite conocer
inmediatamente el pensamiento del
personaje a través de su propia expresión,
es decir, las palabras o pensamientos de
los personajes se reproducen tal cual
fueron dichas o pensadas, sin cambiar,
añadir o quitar nada. En el texto aparece
señalado por el uso de un guión que
introduce la voz del personaje o por la
acotación entre comillas de esta. 
Ejemplo de estilo directo

...-Rosa, si para verte fuera preciso tomarse

cada minuto un vaso de agua, yo me
tragaría el mar-.
La joven se rió mostrando su blanca
dentadura.
-¡Así, y con pescados, barcos y todo!
Con una alegre carcajada saludó la moza la
ocurrencia...
El Pozo, Baldomero Lillo
2.- E s t i l o I n d i r e c t o
 Predomina el lenguaje del narrador. Cuando
éste quiere darle paso a las palabras de
alguno de los personajes, las menciona en su
propio discurso, narrándolas él mismo, sin
dejar hablar a nadie.
 La marca formal de este estilo es el uso de
la conjunción subordinante que.

Por ejemplo: Clavándole la mirada,

su madre le dijo que nunca sería
feliz lejos de allí.
Ejemplo de estilo indirecto

“...Una tarde, habiéndome

informado bruscamente de que lady
Madeleine ya no existía, me anunció
la intención de conservar el cuerpo
durante una quincena (en espera del
entierro definitivo) ,en una de las
numerosas cuevas situadas bajo los
gruesos muros del castillo...”

La Caída de la Casa Usher, Edgar

Allan Poe.
2.- E s t i l o I n d i r e c t o
libre
 Es una mezcla de ambos estilos
anteriores, por lo tanto, más
complejo. Mezcla la onmisciencia
del narrador con la expresión de la
interioridad de los personajes.
Como resultado, el narrador parece
hablar desde el interior de sus
personajes.
 El narrador, en tercera persona, recoge las
palabras o pensamientos de los personajes
como si fuera en estilo indirecto, pero las
palabras se insertan en el relato sin verbo de
lengua o pensamiento, sin los nexos, y sin
marcas topográficas.

 Suprime los verbos de habla y pensamiento

introductorios: “pensó”, “se preguntó” dijo-
exclamó-.
 Reproduce el vocabulario característico del
habla personaje
Ejemplo de estilo Indirecto libre

Un calor perfumado subió desde dentro de las cobijas.

Era bueno el acondicionador que usaba para la ropa.
Campo de lavandas. Cinco días de fragancia decía el
aviso. Debía podar las margaritas sin falta. Si no, en la
primavera no florecerían. Ocho minutos para levantarse.
Se quedó mirando las franjas de luz que entraban por
las persianas. Haría frío, seguro, porque los vidrios
estaban empañados. María Puértole. Mi María. Era el
único que no la llamaba María José. Cerró los ojos. A
quién podía ocurrírsele poner una puerta de chapa en
una casa en el mar. A veces los sueños eran tan
estúpidos.
el protagonista comienza su día dentro de la cama, y
luego va realizando una cantidad de acciones domésticas
que están contadas en tercera persona, objetivamente.
Pero para contar los pensamientos que acompañan ese
quehacer nos habla directamente el personaje.
El Montaje
El Montaje
 Recurso propio del cine que influencia la
literatura
 Es la fase técnica de producción de una película
en el que el director de la película y el
montador de la misma escogen, cortan y pegan
los distintos trozos (fotogramas, planos,
secuencias) de una película
 Es la selección y combinación de los planos de
acuerdo a una temporalidad y orden narrativo
establecido para que el filme sea como un todo
organizado
Fines del montaje

1. Cambiar y reordenar el orden real de la

filmación por un orden temporal y
espacial con un fin estético y narrativo
2. Posibilita saltos en el tiempo y espacio,
modificando el sentido argumental y
puede ser utilizado como un métedo de
censura
 Se presenta en forma simultanea
acontecimientos que se desarrollan en
planos espaciales y/o temporales
distintos (montaje paralelo)
 Los planos se asocian o se relacionan a
través de un elemento común, que sirve
de nexo
 Rompe la continuidad cronológica creando
un carácter subjetivo del tiempo : Flash
Back (futuro) y Flash Forward (futuro)
 Técnicas del montaje
 Anacronía o tiempo en “desorden”: Es aquel que
presenta rupturas en la línea de acontecimeintos.
 Puede ser:
 Salto hacia el futuro, llamado PROLEPSIS
 Salto hacia el pasado, llamado ANALEPSIS. Éste
se puede dar a través de: Flash- Back: comienza
en el presente y llega al pasado
 Racconto: viaje al pasado incrustando el
episodio. Viaje extenso
REPRESENTACIÓN SUBJETIVA DEL
TIEMPO
 REPRESENTACIÓN SUBJETIVA DEL TIEMPO

 Ejemplos de alteración del tiempo en la literatura:

a) “Hijo de Ladrón” (Manuel Rojas) se inicia en un
momento que corresponde a la parte final de la
historia, luego retrocede hacia la infancia del
personaje, desde donde avanza intercalando distintos
instantes, hasta volver al lugar en que la obra
comenzaba.
b) “Crónica de una muerte anunciada” de Gabriel García
Márquez.
 En obras como éstas, será el lector el que reconstruya el
orden de los hechos,
hechos pues este no viene dado en el texto.
REPRESENTACIÓN SUBJETIVA DEL TIEMPO

 Se caracteriza por los saltos temporales,

temporales el uso del flash-
back,
back el flash- forward y otros trastornos en las secuencias
de la historia.
Recuerda que:
 Los movimientos temporales narrativos (o técnicas cronológicas)
se denominan Anacronías y se dividen en dos grandes grupos:
Analepsis y Prolepsis.
Prolepsis

 La Analepsis o Anacronía Analéptica es un regreso al pasado y

este puede ser: breve (Flash back)
back o extenso (Racconto).
Racconto
Ambos se diferencian solo por su extensión.

 La Prolepsis o Anacronía Proléptica es un adelanto del futuro.

Es una prospección o mirada al futuro porque el tiempo del
relato se detiene momentáneamente para incorporar a la
narración sucesos con un tiempo posterior al de la historia
narrativa presente.
 Flash back
Es un tipo de anacronía analéptica y
se define como una narración
rememorante o retrospectiva de
corta duración. Es un relato fugaz
de un hecho ocurrido en un
tiempo anterior.
Fragmento breve
 Racconto
Es un tipo de anacronía analéptica y se define
como una narración rememorante o
retrospectiva de larga duración.
duración Es un
relato largamente desarrollado de un
hecho ocurrido en un tiempo anterior.anterior
Ocupa varias páginas del relato.

Fragmento extenso
 Flash forward
Es un tipo de anacronía proléptica y
se define como una narración
prospectiva o de anticipación.
anticipación Es
un relato breve que adelanta o
anuncia posibles hechos futuros.
futuros
Se pueden encontrar prolepsis
correspondientes a un narrador
externo o a un personaje.
REPRESENTACIÓN SUBJETIVA DEL TIEMPO

 Narrativa tradicional:
tradicional Sigue un orden cronológico.
cronológico
Disposición narrativa: Ab ovo.
ovo
Por ejemplo: Nacimiento –
niñez – adolescencia – etapa actual.
 Narrativa contemporánea:
contemporánea Alteraciones en la ordenación
cronológica y causal de los hechos narrados. No existe un
orden cronológico claro o lineal.
lineal
Disposición narrativa: In media res o In
extrema res.
res
Por ejemplo: Adolescencia – etapa actual – niñez –
adolescencia - etapa actual.
RECUERDA QUE: LA DISPOSICIÓN NARRATIVA

Es la forma en que se ordenan los acontecimientos.

Se denomina también trama.
De acuerdo a esto tenemos tres posibilidades:

AB-OVO Lineal o cronológico.

IN MEDIA RES Desde la mitad de la historia.

IN EXTREMA RES Desde el final.

 Ab-ovo
 

Etimológicamente significa “desde el

huevo” y el nombre sirve para
representar a los relatos contados
ordenadamente desde el principio.
principio
 
Es decir, sigue una línea cronológica
consecutiva en el avance de la historia
de principio a fin.

PRINCIPIO
 In media res
Etimológicamente significa “desde el
medio de las cosas” y el nombre sirve
para representar a los relatos que se
cuentan desde la mitad de la historia
y, desde ahí, en forma paralela se
avanza al futuro y se aclaran sucesos
del pasado.
 In extrema res
 

Etimológicamente significa “desde el

extremo de las cosas” y el nombre sirve
para representar a los relatos que se
cuentan desde el final de la historia y,
desde ahí, se aclaran sucesos del pasado.
Habitualmente en la primera página de la
obra se nos da a conocer el desenlace de
la misma.
INICIO
El Montaje
 Recurso propio del cine que influencia la
literatura
 Es la fase técnica de producción de una película
en el que el director de la película y el
montador de la misma escogen, cortan y pegan
los distintos trozos (fotogramas, planos,
secuencias) de una película
 Es la selección y combinación de los planos de
acuerdo a una temporalidad y orden narrativo
establecido para que el filme sea como un todo
organizado
Fines del montaje

1. Cambiar y reordenar el orden real de la

filmación por un orden temporal y
espacial con un fin estético y narrativo
2. Posibilita saltos en el tiempo y espacio,
modificando el sentido argumental y
puede ser utilizado como un métedo de
censura
 Técnicas del montaje
 Anacronía o tiempo en “desorden”: Es aquel que
presenta rupturas en la línea de acontecimeintos.
 Puede ser:
 Salto hacia el futuro, llamado PROLEPSIS
 Salto hacia el pasado, llamado ANALEPSIS. Éste
se puede dar a través de: Flash- Back: comienza
en el presente y llega al pasado
 Racconto: viaje al pasado incrustando el
episodio. Viaje extenso