Proyecto guión documental

(Examen parcial)

a) Idea para el proyecto

Tema: “El desmerecido trabajo de los artistas en el género teatro”
Idea: Las limitadas oportunidades de crecimiento y desarrollo de los individuos
peruanos en el género teatro.

b) Objetivo
Sensibilizar sobre la escasa educación de la sociedad para que el trabajo de un artista
en el género teatro sea reconocido.

c) Formato del guión documental

 N° LOCACIÓN/ SECUENCIA SONIDO VOZ EN OFF TIEMPO INTENCIÓN U
SECUENCIA IMAGEN DE OBJETIVO
SECUENCIA

Aparece la frase de Sonido VOZ OFF: “En general, Ubicar

Alberto Mego del musical en Latinoamérica, y espacialmente al
1 Fondo negro libro “Cien años de clásico. particularmente en el 20s´´ espectador para
teatro en el Perú”. Perú, la historia del arte presentarle una
Sonido de la desde una perspectiva aproximación de la
voz en off. social refleja siempre la importancia del arte
historia de los pueblos, y sus formas en el
de sus luchas, del desarrollo de la
conflicto cotidiano en sociedad peruana.
pos de la construcción
del porvenir”.

2 Teatro Se presenta el Música VOZ OFF: Según Contextualizar al

Manuel interior y exterior del elegante y fuentes históricas, en espectador respecto a
Asencio Teatro Manuel refinada de 1615 se dio la primera la línea de tiempo
Segura Asencio Segura estilo clásico. expresión teatral en el sobre el nacimiento y
(recorrido detallado Centro Histórico de desarrollo del teatro
de la estructura, Lima, en el primer Corral en el Perú.
elementos e de Comedias del país. Sin 10s´´
integrantes). embargo, tras un trágico
incendio, sufrió
posteriores
reconstrucciones para ser
bautizado como Teatro
Manuel Asencio Segura
(1929).
3 Dos fotos Se presenta el Música VOZ OFF: La 10s´´ Contextualizar al
panorámicas exterior e interior del elegante y trascendencia que espectador respecto a
extraídas del Teatro Politeama. refinada de tuvieron las artes la línea de tiempo
Blog Antiguo estilo clásico. escénicas como expresión sobre el nacimiento y
Teatro cultural peruana desarrollo del teatro
Politeama favoreció la construcción en el Perú.
de nuevos y grandes
espacios capaces de
albergar a más de mil
novecientas personas en
la Época Republicana.
Una de ellas fue el Teatro
Politeama (entre 1883 y
1886).
4 Teatro Dos fotos Música VOZ OFF: La 10s´´ Contextualizar al
Peruano panorámicas donde elegante y inmigración fue un espectador respecto a
Japonés se presenta el interior refinada de componente importante la línea de tiempo e
y exterior del Teatro estilo clásico. que influyó en este arte, influencias sobre el
Peruano Japonés siendo el Teatro Peruano desarrollo del teatro
(Jesús María). Japonés el elemento que en el Perú.
ha perdurado en el
tiempo como servicio al
público producto de la
comunidad japonesa que
reside en Perú, creada en
1993.
5 Cuatro fotos Se presenta los Música VOZ OFF: La necesidad 10s´´ Exponer las formas
panorámicas teatros menores con contemporáne de expresión exigía de teatro que
extraídas del puestas en escena y a en muy bajo nuevos y renovados surgieron producto
libroTeatro público espectador. volumen. espacios con mayor de la necesidad
popular en alcance para todas las peruana.
Lima: clases sociales. Entre
zarzuelas, ellas destacaron los
sainetes y teatros menores
revistas dedicados al género chico
(1890-1945) con enfoque en un
público popular. Los
principales que
destacaron fueron el
Teatro Mazzi (1912), el
Teatro Colón (1914) y el
Teatro Marsano (1928).
6 Teatro Felipe Tres fotos La música VOZ OFF: Sin embargo, 15s´´ Ofertar contenido
Pardo y panorámicas donde elegante y en la actualidad la real y de importancia
Aliaga se presenta el refinada de realidad se ha tornado un para comprender la
exterior y estructuras estilo clásico, tanto desalentadora. Para realidad del
colindantes del comienza a empezar, solo existen 96 desarrollo teatral
Teatro Felipe Pardo tomar mayor salas de teatro a nivel peruano.
y Aliaga. fuerza una nacional y el 50% de
música estos están centralizados
Se difumina la dramática. en cinco distritos de
imagen y aparecen Lima.
datos gráficos de la
ubicación de los Según Mapcity, se
teatros a nivel presenta un esquema
nacional. estadístico.

7 Teatro Felipe Grabación plano Sonido de 20s´´ Presentar al

Pardo y completo donde personas VOZ OFF: No protagonista de la
Aliaga enfoca a Fabián hablando y película y generar
(personaje principal) bullicio de la interés en el
observando por las calle (bajo espectador.
ventanas del teatro, volumen).
pero al tener un
escaso panorama, se
detiene a observar su
alrededor,
visualizando un
anuncio respecto a
una convocatoria
para audicionar para
la siguiente obra.
 Calles del Grabación a muy Sonido 20s´´ Mostrar el lugar de
8 distrito de tempranas horas de ambiental de VOZ OFF: No dónde proviene el
San Miguel la mañana, donde se las calles. protagonista.
muestra parte del
distrito, donde están
personas subiendo a
transportes públicos
(buses y combis), se
sigue el recorrido de
manera lateral y
observa el cartel con
el nombre del
distrito. Luego con
una toma cenital del
lugar se aleja de la
zona y enfoca un
amanecer.

Casa de Siendo las 6am, se 1°sonido: 1min Mostrar la rutina y

9 Fabián en el presenta a Fabián alarma en VOZ OFF: No primer día de casting
distrito de como un joven de 19 volumen alto de teatro del
San Miguel años de edad, protagonista.
despertando y rutina 2°sonido:
diaria (aseo breve, ducha
vestido y 3°sonido:
organización de su empaque de
mochila, desayuna y materiales y
sale de casa). útiles en
mochila

4°sonido:
tazas y crujir
 de un pan

5°sonido:
puerta
cerrándose
10 Un bus con la Grabación donde se Mostrar el escaso
ruta al Centro a Fabián de pie y 1°sonido: VOZ OFF: No 30s´´ interés/atención del
de Lima apoyándose con una Sonido de protagonista por lo
tráfico que pasa a su
mano en el
alrededor.
pasamanos del bus y
con la otra revisando
el celular; mira tras
su ventana a una
joven realizando
acrobacias con 2°sonido:
claxon de
pañuelos y fuego.
autos

Pero Fabián solo la

ve por instantes
porque el bus se
detuvo por el
semáforo rojo.
 11 Calles del Se ve el bus donde Sonido de VOZ OFF: No 1min Generar interés y
distrito de está Fabián autos atención para la
San Miguel alejándose. alejándose. presentación de la
siguiente escena.

12 Calles del Grabación donde se Sonido del VOZ OFF: Las calles 1min Mostrar la realidad
distrito de muestra a la joven tráfico. representan el espacio de los jóvenes
San Miguel que estaba haciendo improvisado para la aspirantes del arte en
expresión de las diversas las calles sin
arte callejero,
formas de arte de niños y oportunidades de
sentada, sudando y jóvenes con nulas o profesionalizar o
junto a la autopista. escasas oportunidades de educarse en este
acceder a la educación campo.
artística. La difusión de
su talento es tan anhelada
que no se han detenido ni
en situaciones adversas
como la pandemia en el
Perú y las actividades
fiscalizadoras de las
municipalidades
distritales.
N° LOCACIÓN/ SECUENCIA SONIDO VOZ EN OFF TIEMPO INTENCIÓN U
SECUENCIA IMAGEN DE OBJETIVO
SECUENCIA
13 Teatro Felipe Grabación del Música clásica en volumen VOZ OFF: No 10s´´ Ubicar al
Pardo y ingreso de medianamente alto. espectador
Aliaga Fabián por el en el
pasadizo del escenario de
 teatro en desarrollo
dirección a las del
butacas donde documental.
están sentados
otros jóvenes
escuchando a la
directora teatral
ubicada en el
escenario.

14 Teatro Felipe Grabación plano Música clásica en volumen muy VOZ OFF: En el contexto de 20s´´ Generar
Pardo y entero con bajo. aprobación del “Plan Anual de interés en el
Aliaga efecto Estímulos Económicos para las público
difuminado Industrias Culturales y Artes respecto al
donde se ve a la para el año 2023”, el Ministerio financiamien
directora teatral de Cultura ha destinado más de to del Estado
conversando con 32 millones de soles para peruano al
otra persona a financiar proyectos en este sector
un lado del sector. Sin embargo, respecto a cultura y
escenario sobre las artes escénicas, artes visuales arte.
el y música, más del 60% del
financiamiento presupuesto asignado, está
de la siguiente destinado para financiar
función. proyectos de regiones fuera de
Lima.
15 Salón de Entrevista a Música clásica en volumen muy Exponer las
ensayo del Alejandra Urcia, bajo. Pregunta 30s´´ dificultades
Teatro Felipe directora de la económicas
Pardo y Productora Respuesta de A.U: Bueno la más ¿Cuáles son las dificultades que
Aliaga Teatral Escape difícil de afrontar es la económicas que encuentra al atraviesan
recaudación de fondos con las montar una obra? los teatros.
entradas, me explico. Cuando
 nosotros montamos una obra, se
le solicita a cada uno de nuestros
miembros que venda una cierta
cantidad de entradas, y eso sirve
para poder sobrellevar los gastos
de la obra como el alquiler del
teatro, la escenografía, el sonido,
la iluminación, entre otros. Esto
quiere decir que si es que
nuestros actores no logran
vender esa cantidad de entradas,
dispondremos con menos capital
para concretizar adecuadamente
el evento. Asimismo, sabemos y
reconocemos que es muy difícil
vender cierta cantidad de
entradas puesto que el apoyo del
público no es muy considerable
en este sector del arte.

16 Escenario del Grabación de Productora Alejandra Urcia: VOZ OFF: No 20s´´ Recrear las
Teatro Felipe jóvenes “Felicitaciones chicos, lo han experiencias
Pardo y actuando, hecho muy bien; entiendo que de un joven
Aliaga bailando y algunas han estado más aspirante en
cantando. Se nerviosos que otros. Pero han el sector del
enfoca a Fabián demostrado un buen desempeño arte teatral.
quién está para este un día de casting”.
interpretando el La lista de seleccionados para la
papel de un siguiente puesta en escena de la
vendedor. obra “The Greatest Showman”
será publicada mañana en
nuestra página web. Por ahora
 esto ha sido todo. Gracias.

17 Escenario del Grabación Música clásica en volumen bajo. VOZ OFF: La actitud de Fabián 10s´´ Mostrar al
Teatro Felipe panorámica del era de alegría al estar en el público las
Pardo y primer día de la primer día de la lectura del emociones y
Aliaga lectura del guion, pues había sido sentimientos
guion. seleccionado a participar en la de un joven
siguiente puesta en escena. El aspirante en
personaje a interpretar era la de el sector del
Phillip Carlyle. En su mente arte teatral.
retumbaba su anhelo “ir a
Broadway”.

18 Salón de Grabación de -Fabián: Saben, hace unos días, VOZ OFF: No 20s´´ Mostrar las
vestuario del Fabián de camino aquí vi en las calles a percepciones
Teatro Felipe conversando con unos chicos muy talentosos de los
Pardo y sus compañeros. haciendo acrobacias y bailes en jóvenes
Aliaga medio del tráfico vehicular. sobre el arte
Sentí impotencia porque no callejero.
tengan un mejor espacio donde
demostrar aquellas expresiones
artísticas.

-Compañero 1: No le tomes
mucha importancia, son
personas que están en el mundo
de los vicios y mal vivir;
inclusive hasta te pueden robar.

-Compañero 2: No generalices,
hay niños y jóvenes con mucho
talento, pero no tienen apoyo de
 sus padres para poder estudiar.

19 Exterior del Entrevista a una Respuesta Pregunta 15s´´ Mostrar el

Teatro Felipe alumna de la El apoyo no ha sido en un cien ¿Ante la decisión de estudiar escaso
Pardo y Productora por ciento, solo mi madre ha teatro, has tenido apoyo de tu apoyo
Aliaga Teatral Escape sido incondicional con mis familia? familiar ante
decisiones de participar en los la decisión
talleres del teatro desde que era de estudiar
pequeña. Pero, tengo familiares arte.
que no están de acuerdo y le
restan valor, creen que debo
estudiar una carrera que sea
rentable. Por eso, ahora estoy
solo en talleres porque cuando
busqué información sobre
lugares donde estudiar arte, son
pocas las oportunidades con un
fácil acceso, básicamente por el
aspecto económico.

20 Instituciones Grabación de los Música clásica en bajo volumen. VOZ OFF: Actualmente a nivel 1min Exponer la
particulares y exteriores de las nacional, existen 9 instituciones situación a
nacionales universidades: que imparten arte con un amplio nivel
peruanas que Pontificia conocimiento y manejo en este académico
enseñan arte Universidad sector en favor de potenciar las del arte en el
Católica del habilidades artísticas y creativas Perú.
Perú, de jóvenes; generando
Universidad de oportunidades de crecimiento y
Lima, desarrollo. Sin embargo, el alto
Universidad índice de competencia y escaso
Ricardo Palma, número de vacantes en las
Escuela entidades nacionales limita el
 Nacional acceso de estudios a aspirantes
Superior en este sector. Por otro lado, las
Autónoma de entidades privadas ofertan una
Bellas Artes del tarifa poco accesible. Lo cierto
Perú, es que si bien un grupo logra
Universidad profesionalizarse en el arte, el
Nacional Mayor campo laboral los desafía a
de San Marcos dedicarse a proyectos
independientes ante el escaso
apoyo del Estado peruano.
21 Institución Grabación de Música melancólica en bajo VOZ OFF: En el artículo “Arte 40s´´ Exponer las
Educativa Fabián sentado volumen. y cultura en el contexto escolar falencias a
Estatal en salón de peruano”, escrito por Lida nivel básico
clases frente a -Docente: Buenos días Lima, se menciona que “existen de la materia
su docente, estudiantes, lamento informarles grandes falencias en el de arte en
quien está que ante una disposición de la planteamiento de la materia de las
emitiendo unas dirección, las horas clases de Arte y Cultura dentro del instituciones
palabras a todos educación artística se verán Currículo Nacional para la educativas
en el aula. reducidas y con ello, los talleres Educación Básica Primaria en locales.
de arte anuladas. Una de las Perú. Según las investigaciones
razones, es por la limitada plana consultadas, la propuesta
de docentes de esta área. Por lo curricular del Ministerio de
cual las clases serán dadas por Educación, planteada para este
los tutores de cada sección. curso, no guarda coherencia con
lo que sucede en la realidad en
-Fabián: (se muestra triste y las clases, en donde, para lograr
desanimado). metas concretas, el docente
debería tener un vasto
conocimiento y dominio del
área”.
22 Casa de Grabación en -Fabián: (molesto y triste por lo VOZ OFF: Según Anna 1min Exponer el
Fabián en el plano completo que pasó en el colegio) Doménech Palau en el libro escaso
distrito de de Fabián sobre psicología familiar, sobre apoyo de los
San Miguel cenando con sus -Fabián: mamá y papá, cuando el porqué los padres no aceptan padres con
padres. termine el colegio, quiero que sus hijos desarrollen sus los hijos que
estudiar Artes Escénicas en la habilidades artísticas se orientas
Universidad Nacional Mayor de profesionalmente, mencionó: por el
San Marcos "Los padres enseñan a sus desarrollo de
descendientes cómo funciona la las
-Padres: hijo, no puedes estudiar sociedad en la que viven y cómo habilidades
eso, hay mejores opciones, tienen que actuar para que artísticas.
tienes que cambiar de opción. respeten los términos de 'lo
No estamos de acuerdo. correcto' y 'lo incorrecto'."

-Fabián: (ofuscado y llorando se De cierto modo, los padres

va a su cuarto) ejercen influencia y poder en la
toma de decisiones de sus hijos;
y por consecuente en sus
acciones para el logro de sus
objetivos. Sin embargo, ante la
falta de apoyo, se generan
situaciones de conflicto.
d) Argumento del documental

Inicio

La película comienza con una frase de Alberto Mego, que dice “En general, en
Latinoamérica, y particularmente en el Perú, la historia del arte desde una perspectiva
social refleja siempre la historia de los pueblos, de sus luchas, del conflicto cotidiano en pos
de la construcción del porvenir”. Luego se muestran imágenes de distintos teatros antiguos y
recientes describiendo un poco sobre su historia y desarrollo en el Perú. Se presentan datos
estadísticos y ubicación en el territorio peruano. Seguidamente, se presenta a un adolescente
aspirante al arte (Fabián) en el interior de su hogar y cómo desarrollará su primer día de
casting en el campo teatral.

Se ve a Fabián ingresando hacia la recepción del teatro, revisando el interior de este por las
ventanas de las puertas cerradas, al no poder observar mucho, se concentra en su alrededor
percatándose de un anuncio que le indicaba, que al día siguiente habría una audición para la
próxima obra. Luego se presenta el distrito de San Miguel donde vive el protagonista y recién
está comenzando a amanecer, se visualiza como él se despierta y prepara para asistir al
primer casting para una puesta en escena en el Teatro Felipe Pardo y Aliaga. En la esquina de
su hogar, espera el autobús que lo dirigirá a la locación del distrito de Lince, durante el viaje
en un semáforo en rojo, observa en la pista como un grupo de jóvenes artistas callejeros,
hacen una pequeña performance, para luego acercarse a los autos estacionados y pedir
colaboración económica a los pasajeros. Fabián solo miró brevemente a una joven integrante
ese grupo; puesto que el bus retornó su ruta.

Al alejarse el bus, la cámara enfoca los jóvenes del arte callejero sudando, cansados y
sentados al lado de la autopista. En esta escena se presentan datos relacionados a esta forma
de expresión artística “Las calles representan el espacio improvisado para la expresión de las
diversas formas de arte de niños y jóvenes con nulas o escasas oportunidades de acceder a la
educación artística. La difusión de su talento es tan anhelada que no se han detenido ni en
situaciones adversas como la pandemia en el Perú y las actividades fiscalizadoras de las
municipalidades distritales”.

Desarrollo

Bajando del autobús, camina hacia la entrada de su lugar de ensayo, donde conocerá a sus
colegas de teatro. Al entrar en el edificio, saluda a todos en su inicial timidez, y a chicos y
chicas sentados en las butacas frente al escenario, donde está la directora teatral Alejandra
Urcia. Dicha persona conversaba con un señor sobre el financiamiento de la siguiente puesta
en escena. Paralelamente con la pantalla con el fondo difuminado, se presenta con voz en off
la siguiente afirmación: “En el contexto de aprobación del “Plan Anual de Estímulos
Económicos para las Industrias Culturales y Artes para el año 2023”, el Ministerio de
Cultura ha destinado más de 32 millones de soles para financiar proyectos en este sector. Sin
embargo, respecto a las artes escénicas, artes visuales y música, más del 60% del presupuesto
asignado, está destinado para financiar proyectos de regiones fuera de Lima”.

Se presenta la entrevista a Alejandra Urcia, directora de la Productora Teatral Escape, a quién

se le realiza una primera pregunta: ¿Cuáles son las dificultades económicas que encuentra al
montar una obra?; y responde: “Bueno la más difícil de afrontar es la recaudación de fondos
con las entradas, me explico. Cuando nosotros montamos una obra, se le solicita a cada uno
de nuestros miembros que venda una cierta cantidad de entradas, y eso sirve para poder
sobrellevar los gastos de la obra como el alquiler del teatro, la escenografía, el sonido, la
iluminación, entre otros. Esto quiere decir que si es que nuestros actores no logran vender esa
cantidad de entradas, dispondremos con menos capital para concretizar adecuadamente el
evento. Asimismo, sabemos y reconocemos que es muy difícil vender cierta cantidad de
entradas puesto que el apoyo del público no es muy considerable en este sector del arte”.

Se enfoca a los adolescentes y jóvenes desarrollando sus castings, destacando el

desenvolvimiento de Fabián. Frente a ello, Alejandra Urcia refiere: “Felicitaciones chicos, lo
han hecho muy bien; entiendo que algunas han estado más nerviosos que otros. Pero han
demostrado un buen desempeño para este un día de casting. La lista de seleccionados para la
siguiente puesta en escena de la obra “The Greatest Showman” será publicada mañana en
nuestra página web. Por ahora esto ha sido todo. Gracias”.

Luego de verificar que Fabián había logrado ingresar al taller, en el primer día de la lectura
del guión, la actitud de Fabián era de alegría al estar en el primer día de la lectura del guion,
pues había sido seleccionado a participar en la siguiente puesta en escena. El personaje a
interpretar era la de Phillip Carlyle. En su mente retumbaba su anhelo “ir a Broadway”.

En la sala de vestuario, se desarrolla el siguiente diálogo entre Fabián y sus compañeros:

-Fabián: Saben, hace unos días, de camino aquí vi en las calles a unos chicos muy talentosos
haciendo acrobacias y bailes en medio del tráfico vehicular. Sentí impotencia porque no
tengan un mejor espacio donde demostrar aquellas expresiones artísticas.

-Compañero 1: No le tomes mucha importancia, son personas que están en el mundo de los
vicios y mal vivir; inclusive hasta te pueden robar.

-Compañero 2: No generalices, hay niños y jóvenes con mucho talento, pero no tienen apoyo
de sus padres para poder estudiar.

Seguidamente, se presenta la entrevista a una alumna de la Productora Teatral Escape,

Pregunta
¿Ante la decisión de estudiar teatro, has tenido apoyo de tu familia?

Respuesta
El apoyo no ha sido en un cien por ciento, solo mi madre ha sido incondicional con mis
decisiones de participar en los talleres del teatro desde que era pequeña. Pero, tengo
familiares que no están de acuerdo y le restan valor, creen que debo estudiar una carrera que
sea rentable. Por eso, ahora estoy solo en talleres porque cuando busqué información sobre
lugares donde estudiar arte, son pocas las oportunidades con un fácil acceso, básicamente por
el aspecto económico.

Durante esa semana Fabián tenía que asistir a clases de teatro pero esta vez en su colegio, él
estaba muy feliz porque con la motivación que le habían dado sus directores entonces tenía la
seguridad que lo haría excepcional y tendría una muy buena calificación; pero antes de que
éstas iniciaran, un docente se apersona al salón e informa que se ha decidido reducir las horas
de la clases de educación artística y por consiguiente anular los talleres de teatro. Fabián se
queda sentado en su lugar con cara desencajada, casi como si quisiera llorar se lleva las
manos al rostro se lamenta por la decisión del director. A continuación, se ven tomas de
diferentes escuelas públicas y privadas (colegio estatal Manuel Gonzales Prada, Saco
Oliveros, Institución Educativa Los Ingenieros, colegio Bertolt Brecht, Hipólito Unanue), se
presenta la entrevistas para conocer la cantidad de horas que le proporcionan al curso de
Educación por el Arte en la malla curricular anual, la profesora Pilar Salinas(Inicial) y del
director Agner Díaz, ambos pertenecientes a un colegio particular “Señor de Luren”,
asimismo el profesor Julio Quiñones(docente de Historia) y del director Julio Simoni de la
escuela pública Manuel Gonzales Prada, y el profesor de Arte del colegio “Bertolt Brecht”
Ricardo Chinchay. En el artículo “Arte y cultura en el contexto escolar peruano”, escrito por
Lida Lima, nos dicen que “existen grandes falencias en el planteamiento de la materia de Arte
y Cultura dentro del Currículo Nacional para la Educación Básica Primaria en Perú. Según
las investigaciones referenciadas, la propuesta curricular del Ministerio de Educación,
planteada para este curso, no guarda coherencia con lo que sucede en la realidad en las clases,
en donde, para lograr metas concretas, el docente debería tener un vasto conocimiento y
dominio del área”.

Fabián llega a su casa, después de un día largo y agitado, se acuesta en su cama pensando en
las posibles razones por las cuales cancelaron las clases de Arte, no le parece justo lo que ha
pasado en su colegio, y en una mezcla de valentía y enojo decide contarles a sus padres que
está asistiendo a un taller de teatro y que planea estudiar profesionalmente Artes Escénicas en
la universidad pública, la Universidad Nacional Mayor de San Marcos. Se reúne con ellos en
la sala y empieza con su monólogo, los padres se muestran inconformes con la decisión de su
hijo, y persuaden a repensar. En la siguiente escena se visualiza y escucha una referencia al
Módulo 1. Psicología familiar: relaciones familiares y desarrollo de los hijos/as del libro
escrito por Anna Doménech Palau en el libro sobre psicología familiar, sobre el porqué los
padres no aceptan que sus hijos desarrollen sus habilidades artísticas profesionalmente,
mencionó: "Los padres enseñan a sus descendientes cómo funciona la sociedad en la que
viven y cómo tienen que actuar para que respeten los términos de 'lo correcto' y 'lo
incorrecto'." De cierto modo, los padres ejercen influencia y poder en la toma de decisiones
de sus hijos; y por consecuente en sus acciones para el logro de sus objetivos. Sin embargo,
ante la falta de apoyo, se generan situaciones de conflicto.
Según los últimos registros del Instituto Nacional de Estadística e Informática (INEI) en el
año 2019 solo el 9,7 % de la población de 14 años a más asistió al teatro, destacando en
mayor grado las personas que residen en la zona urbana. Entre las principales causas de
inasistencia están la falta de interés (49,8%) y la falta de tiempo (26,8%), ¿esto a qué lleva?
pues a que haya poca bolsa de trabajo para los artistas nacionales, y que tengan que emigrar
hacia las grandes potencias para tener una oportunidad y tener un sueldo digno. Hollywood es
como una fábrica que genera nuevos empleos, pero estos también tienen un costo y no todos
logran llegar a él, sobre todo las personas de bajos recursos y que no pertenecen a Estados
Unidos, el racismo es la principal causa de ello. Se presentan los cuadros estadísticos que
apoyan esta idea y se interpreta en voz en off.
Fabián presenta sus argumentos a favor de hacer su propio destino, pero no son suficientes
ante la persistencia de sus padres. Con rabia, se va su cuarto, con sentimientos encontrados,
preguntando si en algún momento será posible vivir del arte en el Perú.

En la siguiente escena se ve imágenes de instituciones de educación superior nacionales y

particulares con la voz en off: “Actualmente a nivel nacional, existen 9 instituciones que
imparten arte con un amplio conocimiento y manejo en este sector en favor de potenciar las
habilidades artísticas y creativas de jóvenes; generando oportunidades de crecimiento y
desarrollo. Sin embargo, el alto índice de competencia y escaso número de vacantes en las
entidades nacionales limita el acceso de estudios a aspirantes en este sector. Por otro lado, las
entidades privadas ofertan una tarifa poco accesible. Lo cierto es que si bien un grupo logra
profesionalizarse en el arte, el campo laboral los desafía a dedicarse a proyectos
independientes ante el escaso apoyo del Estado peruano”.

Con todo lo que ha pasado en la escuela y casa, se olvidó por completo que ese día iba a
ensayar por primera vez en el teatro “Felipe Pardo y Aliaga” ubicado en el Centro de Lima;
en el camino, Fabián ve nuevamente a los artistas callejeros y en su mirada se nota la gran
interrogante que se genera en su mente: ¿Terminará como ellos o tendrá una oportunidad en
el mundo del teatro? Llega corriendo al teatro, se reencuentra con sus compañeros y todos en
conjunto entran, a primera vista todo luce increíblemente bello (Tomas de grabación de las
puertas, cabina de sonido y asientos, música tranquila de fondo), pero es cuando ensayan la
obra en el escenario donde se ve la precariedad del teatro (Tomas de grabación del escenario
maltratado, los baños sin un buen funcionamiento del agua y como es que las tuberías mojan
parte de los camerinos de las mujeres, la infraestructura desgastada con el peligro de que las
maderas caigan sobre los jóvenes actores), según el último reporte, en el Perú solo existen 96
salas teatrales con las debidas condiciones disponibles a nivel nacional (concentradas en 5
distritos de Lima), según el Diario Gestión, esta cifra permite exponer el escenario peruano
en cuanto a la disposición de espacios adecuados para la expresión artística de su población.
Fabián se frota la cara con frustración, a pesar de estar donde quiere, siente que lo que hace
no tiene futuro o que todo se pone más difícil a su alrededor a medida que va avanzando.

Pasa el tiempo y Fabián se va preparando cada vez más para su presentación teatral, de igual
manera, cada día, ve cómo poco a poco los artistas callejeros apenas reciben monedas para
sustentarse, quiere acercarse para ayudarlos pero no tiene el valor suficiente, le da miedo
acabar como ellos, como si su mala suerte fuera una enfermedad y tenga miedo de
contagiarse. La relación con sus padres ha caído significativamente a un abismo, a pesar de
que él les ha explicado acerca de todas las universidades, tanto públicas como privadas, en
donde puede estudiar la carrera de sus sueños. Según la página web Universo Optimum,
actualmente a nivel nacional, existen 9 instituciones que imparten arte con un amplio
conocimiento y manejo en este sector en favor de potenciar las habilidades artísticas y
creativas de jóvenes; generando oportunidades de crecimiento y desarrollo. Sin embargo, el
alto índice de competencia y escaso número de vacantes en las entidades nacionales limita el
acceso de estudios a aspirantes en este sector. Por otro lado, las entidades privadas ofertan
una tarifa poco accesible. Lo cierto es que si bien un grupo logra profesionalizarse en el arte,
el campo laboral los desafía a dedicarse a proyectos independientes ante el escaso apoyo del
Estado peruano.

Fabián buscaba información en la web y encontró que Wayka, medio de información

peruano, refiere que los gremios estudiantiles de las escuelas nacionales de arte denunciaron
un recorte en el presupuesto esto debido a la aprobación del proyecto de ley que busca
quitarles el rango universitario. El 31 de mayo del presente año, la reducción de presupuesto
fue aprobada por el Consejo de Ministros. La Escuela Nacional Superior Autónoma de Bellas
Artes (ENSABAP), Escuela Nacional Superior de Folklore “José María Arguedas”, Escuela
Nacional Superior de Arte Dramático “Guillermo Ugarte Chamorro” (ENSAD) y Escuela
Nacional Superior de Ballet (ENSB), indicaron que la asignación presupuestaria reduciría
más del 60%. Las escuelas mencionadas consideran que esto sería una amenaza para el arte
en el país porque les limitaría su enseñanza y también se vería limitado el acceso de más
jóvenes que quieren incursionar en el mundo artístico ya que muchos “migran a la capital”
para poder acceder a una educación superior en el arte.

Fabián se quedó mudo ante semejante información, las universidades nacionales eran su
única posibilidad de estudiar la carrera de Artes Escénicas, porque aunque investigó acerca de
las universidad privadas, estaba consiente que sus padres ni él podrían pagar una, ahora le
quedaba solo las escuelas públicas, o eso creía antes de que sus papás lo contradijeran de una
manera tan feroz y sin piedad. Ahora, ya no solo sus padres lo apoyaban, también el Estado,
este lo había dejado en el abandono educativo así como a muchos peruanos más. Fabián, sin
decir una palabra más, regresó a su cuarto aturdido y ofuscado por tal situación
desalentadora. Luego, un pensamiento allanó su cabeza, dejando a los demás atrás, ¿habría
otro Fabián en otro lado del país con los mismos sueños y problemas. Asimismo, con las
mismas deficiencias que hay en la capital sobre el Arte? Se levantó de su cama de un salto, y
como pudo, puso en marcha su investigación que duró, aproximadamente, 3 horas. La revista
denominada Teatralidades dice que toda reflexión sobre el teatro nacional reciente tiene una
función central: contravenir una equívoca concepción que se propone separar las
circunstancias de la actividad limeña respecto de la vida teatral de otras ciudades de la
República, y que supone por razones extra teatrales, la ausencia de continuidad y
retroalimentación entre el teatro de la Capital y el de las provincias. Este error se ampara en
el escaso registro de las tradiciones teatrales de otras ciudades del Perú, algunas con
expresiones espectaculares que podrían ser rastreadas hasta por centurias (Cusco, Huamanga)
o con experiencias de innovación y vanguardismo contestatarios respecto a la Capital
(Arequipa, Trujillo, Huancayo); así como en la autopercepción del teatro limeño al margen de
las múltiples marcas culturales que las migraciones le han dado, y que son evidentes en el
reciente teatro de grupo, de los conos y de los circuitos populares de la gran Lima, y en buena
parte de las obras de autores no limeños afincados en la capital. Así, podemos anticipar que el
teatro de las últimas décadas en las regiones del Perú se ha construido en su relación con
Lima, sea para seguirla en su derrotero no siempre preciso, sea para negarla reafirmando o
construyendo nuevos rumbos de investigación y experiencia. De la misma manera, es
evidente que buena parte de los nuevos colectivos teatrales de la capital, ahora asimilan y
filtran temáticas, textos y marcas espectaculares venidos de tradiciones provincianas, cuando
no de grupos de fuera de Lima. Por ello, la descripción del teatro peruano reciente implica la
revisión de un mayor número y registro más diverso de discursos escénicos, venidos de
distintos puntos del territorio, para incorporarlos al discurso general de la teatralidad peruana,
en pie de igualdad, en constante diálogo con las vanguardias y la innovación espectaculares,
en viajes constantes desde y hacia todos los puntos del territorio. Teatros regionales o teatro
en las regiones: Por supuesto, una gran cantidad de salas de las ciudades peruanas están
tratando de fortalecer sus alternativas regionales. Sin embargo, todavía resulta difícil nombrar
al teatro regional a lo que resulta ser solo una experiencia creativa que ha ganado más o
menos influencia en todas partes en los últimos años y ha logrado mantenerse al margen de
cualquier tipo de promoción directa. Se puede decir que la vida del teatro en la región
depende casi enteramente de la autonomía creativa de sus productores independientes, ya
sean directores, colectividades o colectivos, profesores de teatro, etc.; y esta acción inicial
sigue la dirección que sugiere esta autonomía: a veces preservan institucionalmente sus
propuestas, a veces las desmantelan cuando se acaba el entusiasmo de los primeros años. En
este sentido, los problemas básicos de los dramas en diferentes lugares se centran en la falta
de un espacio de formación adecuado y la insuficiente distribución y promoción de los
crecientes dramas poéticos en diferentes lugares. A excepción de instalaciones formales como
la Escuela de Artes Teatrales Virgilio Rodríguez de Trujillo o la carrera de arte de la
Universidad Nacional del Altiplano Puno (con algunas carreras en artes escénicas), el resto de
las becas técnicas las brinda el Estado. El artista teatral es esencialmente autodidacta a través
de su experiencia y participación en talleres, programas de capacitación de corta duración o
intercambios ocasionales con artistas teatrales en Lima o en el extranjero. El papel
autorregulador de los grupos regionales y de los productores independientes también incluye
la organización de sus propios ciclos de distribución y promoción. En particular, estos grupos
compensan la falta de una política cultural -no sólo del Ministerio de Educación, sino
también de los municipios y unidades regionales que asumen la gestión de casas, espacios
independientes, asociaciones, festivales y exposiciones; por lo tanto, por necesidad y sólo de
manera limitada, se cubren informalmente roles que claramente corresponden al Estado.
e) Paradigma del documental
EL DESMERECIDO TRABAJO DE LOS ARTISTAS EN EL
GÉNERO TEATRO

CURSO: Guiones y libretos

CARRERA PROFESIONAL: Periodismo

CICLO DE ESTUDIOS: Cuarto Ciclo

DOCENTE: Dillon Alvarez, Daniel

ESTUDIANTES:
-Cotrina Salinas, Lucero
-Huamán Fernández, Sadith
-Huaman Quispe, Tatiana
-Huamaní Ccahuana, Johan
-Muñoz Espinoza, Valeria
-Rivera Perez, Daniel

LIMA, PERÚ
2023