2.2.3.

Educación Musical

La música es el arte de crear y organizar sonidos que ha servido para que el ser humano plasme sus ideas, sensaciones y emociones
realizando la combinación de sonidos y silencios respetando los principios fundamentales de la melodía, la armonía y el ritmo, como
ac�vidad colec�va propia de la sociedad y de la comunidad. Es por esta razón que en nuestra cultura y en otras fue un modo de
trascender la iden�dad, caracterizando e iden�ficando diferentes grupos humanos.

La música comprende el desarrollo de capacidades percep�vas, emocionales, cogni�vas desde la imaginación y existe solo porque las personas
de las comunidades la escuchan, interpretan, crean, recrean o difunden, de ahí que la educación musical se la considere como inclusiva y
par�cipa�va.

El enfoque del área de educación musical es expresivo, crea�vo, cultural, integral y holís�co: se considera expresivo, ya permite la
manifestación de experiencias, ideas y sen�mientos. Permite crear y recrear diferentes géneros, formas y es�los de música con
originalidad de acuerdo a sus experiencias, vivencias, saberes y conocimientos en relación con su contexto y comunidad. Es cultural
porque en ella está contenida la iden�dad, la cosmovisión de los pueblos, que se plasman en instrumentos, música y danzas. Es integral
holís�ca por el potenciamiento al desarrollo: �sico, emocional, psicomotor, cogni�vo y espiritual.

En el área se prioriza el desarrollo de habilidades y conocimientos musicales que permiten comprender, valorar, disfrutar y par�cipar de
la música, considerando que la conservación de las expresiones de la música se fue dando por medio oral y escrito, se considera el trabajo
de ambas, incorporando la interacción con la gra�a musical de forma elemental e inicial. En ese sen�do se desarrolla las siguientes
capacidades:

Escuchar: implica el desarrollo de la atención, interpretación y comprensión de la información audi�va, considerada también como
“percepción audi�va” consiste en la captación de sonidos de forma inmediata como una forma natural de comunicación, para comunicarse
con el mundo. La sonoridad nos abre el acceso al mundo interior, donde se logra apreciar la pureza del arte musical.

Apreciar: es�mula la sensibilidad y goce esté�co a par�r de expresiones y obras musicales que le permi�rá a los estudiantes comunicar
ideas, sensaciones y emociones que produce la música, aplicando sus experiencias y los conocimientos adquiridos.

Interpretar: se en�ende como la prác�ca de tocar, cantar obras o expresiones musicales con un fin comunica�vo y expresivo por medio
del cuerpo, la voz, objetos y/o instrumentos. La educación musical desarrolla esta habilidad y las destrezas motrices que fomentan la
crea�vidad, musicalidad, también las habilidades sociales fundamentales para el quehacer musical como para la vida y está focalizada en
la expresión comprensiva, personal y crea�va.

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Crear: implica todo el aporte que el estudiante realiza, iniciándose a par�r de la improvisación, que en una primera etapa es intui�va lo
que mo�vará a plasmar sus primeras experiencias crea�vas, como la experimentación sonora con un fin lúdico o expresivo, para luego
inventar a par�r de la selección de las ideas y elementos que luego se concretarán. Este proceso favorece que el estudiante amplíe su
forma de ver, escuchar y apreciar la música.

Reflexionar críticamente: implica que los estudiantes descubren que la música surge en un momento histórico, social, geográfico y
cultural, es importante que se comprenda cómo ha formado y fortalecido las iden�dades. Los estudiantes son portadores de diversas
experiencias musicales que son propias de su contexto cultural, el situar en común las mismas tendrá como finalidad desarrollar el diálogo
intercultural.

Expresión corporal: el movimiento corporal está ín�mamente ligado al mundo de los sonidos, por lo que la música adquiere un
papel importante en el desarrollo y crecimiento de las niñas y los niños. El estudiante construye su esquema corporal, la organización rítmica
de sus acciones, tomando conciencia del mundo exterior, aprendiendo a controlar su cuerpo.

En el proceso de formación musical, desde el área, se ofrece al estudiante la oportunidad de conocer e interactuar con la música de
diversos contextos, teniendo como punto de par�da la música de su contexto, así como la generación de procesos de
complementariedad entre los saberes y conocimientos musicales de los pueblos indígena originarios y de otros pueblos.

3. Objetivo holístico de
nivel

Fortalecemos la práctica de valores socio comunitarios y principios éticos – morales, en el desarrollo del pensamiento crítico; lectura
comprensiva, escritura creativa; el pensamiento lógico matemático, resolución de problemas; a través de la convivencia comunitaria
biocéntrica; la sensibilidad en las manifestaciones culturales de arte, música, danza, deporte; el uso adecuado de las Tecnologías de
Información y Comunicación, la exploración, experimentación e investigación para contribuir a la educación intracultural, intercultural y
plurilingüe del Estado Plurinacional, en complementariedad, diálogo de saberes, conocimientos propios y universales.

3.1. Perfiles de salida de nivel Educación Musical

Desarrolla capacidades perceptivas, emocionales y cognitivas, desde la imaginación, la interpretación, la creación o la recreación de
diversos géneros artísticos, formas y estilos de música respetando ritmo, armonía y melodía.
3.2. Perfiles de salida por año de escolaridad

Desarrollo de la dimensión del Ser por año de escolaridad

Con la finalidad de plasmar en la práctica los valores establecidos en el numeral ll del Articulo 8 de la Constitución Política del Estado, se ha
Planteado desarrollar en cada año de escolaridad – desde Inicial en Familia Comunitaria hasta el bachillerato cada uno de es valores; de
forma que al cabo de su proceso formativo las y los estudiantes salgan fortalecidos en sus valores.
Área de Saberes y Conocimientos: Educación Musical
1° Año
 Interpreta rondas, canciones y el Himno Nacional de Bolivia modulando tonos de voces.
 Estable diferencia de sonidos y ruidos que son propios de su entorno.
 Práctica de ejercicios de respiración en la vocalización de cantos y juegos musicales rítmicos en lengua originaria y extranjera.
 Realiza lectura de la música no convencional.
 Expresa emociones y sentimientos en prácticas de canciones y danzas.
2° Año
 Comprende e inter- preta rondas, can- ciones del contexto y el Himno Nacional de Bolivia de forma rítmica, melódica y léxica.
 Discrimina las cuali- dades del sonido: in- tensidad y duración.
 Comprende técnicas de respiración básica para la expresión de canciones y ron- das en lengua origi- naria y extranjera.
 Reconoce y escribe figuras rítmicas bá- sicas musicales y su ejecución básica.
3° Año
 Explora las posibilidades vocales atendiendo al cuidado de la voz y calidad del sonido.
 Representa signos musicales en el pentagrama desarrollando capacidades musicales de interpretación instrumental.
 Demuestra alegría corporal en ritmos variados de bailes, describiendo caracterís �cas de las manifestaciones culturales
de su contexto.
 Promueve la prác�ca de manifestaciones cultu- rales, música y danza de la comunidad como for- talecimiento de la identidad.
4° Año
 Aplica los recursos de técnica vocal de correcta vocalización y entonación de la voz, atendiendo a la afinación y el fraseo.
 Comprende aspectos básicos de la lectura musical potenciando las capacidades de interpretación instrumental.
 Coordina los pasos y movimientos, siguiendo el ritmo en la representación coreográfica.
 Asume una postura crí�ca sobre los con- tenidos de la música no estereo�pada.

5° Año
  • Interpreta cantos corales con sus compañeros desenvolviendo la armonización.
 • Ejecuta la lectura y escritura musical, mediante la cual expresa su interpretación instrumental.
 • Adapta diferentes movimientos de la coreogra�a en las danzas y bailes a par�r de los ritmos musicales.
 • Plantea la recuperación desde la tradición oral de canciones en lenguaoriginaria de su contexto.

6° Año
 Reflexiona crí�camente sobre la importancia de la música en el fortalecimiento de la iden�dad.
 Realiza apreciaciones audi�vas y crí�cas de los diferentes géneros musicales bolivianos.
 Realiza técnica vocal para la interpretación de canciones de reflexión social.
 Realiza la lectoescritura musical del pentagrama en las interpretaciones musicales básicas.
 Ejecuta con ritmo y fluidez los desplaza- mientos, cambios de posición previstos en la coreogra�a.