da

Adapta A
C
a SÉNE

Situación
de aprendizaje
Muestra de 3.º de ESO
Música
ANDALUCÍA

373909_cubierta_situacion_aprendizaje_musica_2024.indd 1 19/01/2024 12:36:52

 La LOMLOE determina que, para la adquisición y desarrollo de
las competencias clave y específicas, el equipo docente debe
planificar sus propias situaciones de aprendizaje.

Las situaciones de aprendizaje son una eficaz herramienta que

integra elementos curriculares y saberes básicos mediante
tareas y actividades significativas y relevantes que conllevan la
construcción de nuevos aprendizajes y su aplicación en contextos
cercanos a la vida cotidiana de los estudiantes.

Santillana ha diseñado, en sus diferentes proyectos, unas

situaciones de aprendizaje contextualizadas y adaptadas
a los modelos del Portal SÉNECA, alineadas con los
principios del Diseño Universal para el Aprendizaje (DUA) para
acompañarte en su planificación. A continuación te contamos
más...

Para cada situación de aprendizaje podrás encontrar los siguientes

contenidos:

1. Identificación.
2. Concreción curricular.
3. Secuenciación didáctica.
4. Medidas de atención a la diversidad y diferencias individuales (DUA).
5. Metodología.
6. Recursos.
7. Tratamiento de la lectura.
8. Valoración de lo aprendido.
9. Autoevaluación de la práctica docente.

1
 Música
1.º de ESO

UNIDAD

TÍTULO
IDENTIFICACIÓN

RITMO EN EL CUERPO
1
ÁREA/ÁMBITO Música - 1.º de ESO

El sistema auditivo funciona como un

OCTUBRE 2024 delicado señor que permite al cerebro
interpretar los sonidos que se producen a
L M X J V S D
nuestro alrededor. Pero sus órganos y huesos
1 2 3 4 5 6 son pequeños y sensibles, especialmente al
ruido. El impacto de estas malas prácticas
puede ser muy grave, a largo plazo, llegando
7 8 9 10 11 12 13 a provocar hipoacusia e incluso sordera.

¿Asumís el reto de reducir el ruido en vuestro

14 15 16 17 18 19 20 centro escolar? Id pensando en cómo
podríais hacerlo, porque tendréis que trabajar
21 22 23 24 25 26 27 sobre ello.

28 29 30 31
JUSTIFICACIÓN
Vinculación
TEMPORALIZACIÓN con la vida real,
con los intereses
NOVIEMBRE 2024
del alumnado…
L M X J V S D

1 2 3

4 5 6 7 8 9 10

11 12 13 14 15 16 17

18 19 20 21 22 23 24

25 26 27 28 29 30

RELACIÓN RELACIÓN CON

MAT
CON LOS ODS OTRAS ÁREAS

A lo largo de la situación de aprendizaje (SdA) se trabajarán las cualidades del sonido, la producción de sonidos por
diferentes medios, la notación musical, los paisajes sonoros… El punto de partida será el repaso de las posibilidades
sonoras del cuerpo para pasar a preguntarse cuándo estos sonidos se pueden considerar música. A partir de
sus reflexiones y de sus experiencias, el alumnado aprenderá aspectos sobre el ritmo y el pulso, y escucharán,
CONTEXTO
interpretarán y acompañarán con percusión corporal diferentes piezas. También llevarán a cabo una reflexión sobre
DE APLICACIÓN las consecuencias de la contaminación acústica y los beneficios del silencio, y valorarán el trabajo de personas con
discapacidad auditiva. Partiendo de una lluvia de ideas se introducen los saberes básicos de la SdA y se plantean
actividades en las que plasmar y poner en práctica lo aprendido. Al finalizar la SdA el alumnado podrá realizar una
valoración de su trabajo y de su aprendizaje.

El alumnado tendrá como reto reducir el ruido en el centro escolar, y para ello, realizará una campaña contra el ruido
PRODUCTO FINAL con carteles con sus propuestas y se colgarán en las paredes de los pasillos y aulas para concienciar al resto del
alumnado.

2

2
CONCRECIÓN CURRICULAR
COMPETENCIAS
DESCRIPTORES
ESPECÍFICAS
1. Analizar obras de diferentes
épocas y culturas,
identificando sus principales
rasgos estilísticos y
estableciendo relaciones
con su contexto, para valorar
el patrimonio musical y
dancístico como fuente de
disfrute y enriquecimiento
personal.
CCL2, CCL3, CP3, CD1,
CD2, CPSAA3, CC1,
CCEC1 y CCEC2.
2. Explorar las posibilidades
expresivas de diferentes
técnicas musicales y
dancísticas, a través de
CCL1, CD2, CPSAA1, actividades de improvisación,
CPSAA3, CC1, CE3 y para incorporarlas al
CCEC3. repertorio personal de
recursos y desarrollar el
criterio de selección de las
técnicas más adecuadas para
la intención expresiva.
3. Interpretar piezas musicales
y dancísticas, gestionando
adecuadamente las
emociones y empleando
diversas estrategias y
técnicas vocales, corporales o
instrumentales, para ampliar
las posibilidades de expresión
personal.
CCL1, CD2, CPSAA1,
CPSAA3, CC1, CE1,
CCEC3.
CRITERIOS DE
EVALUACIÓN
1.1. Iniciarse en la identificación
de los principales rasgos
estilísticos de obras
musicales y dancísticas de
diferentes épocas y culturas,
evidenciando una actitud de
apertura, interés y respeto
en la escucha o el visionado
de las mismas.
1.2. Analizar, con actitud abierta
y respetuosa, las funciones
desempeñadas por
determinadas producciones
musicales y dancísticas,
relacionándolas con las
principales características
de su contexto histórico,
social y cultural.
1.3. R
 econocer y determinar
la época o cultura a la
que pertenecen distintas
manifestaciones musicales
y dancísticas de diferentes
épocas y culturas, valorando
su influencia sobre la música
y la danza actuales.
2.1. Explorar las posibilidades
que tienen las técnicas
musicales y dancísticas
básicas, a través
de actividades de
improvisación pautada,
individuales o grupales, en
las que se empleen la voz,
el cuerpo e instrumentos
musicales.
3.1. Iniciarse en la lectura
de partituras sencillas,
identificando de forma
guiada los elementos básicos
del lenguaje musical, con o
sin apoyo de la audición.
3.2. E
 mplear técnicas muy
sencillas de interpretación
vocal, corporal o
instrumental, valorando los
ensayos como espacios de
escucha y aprendizaje.
3.3. Interpretar, partiendo
de pautas previamente
establecidas, piezas
musicales y dancísticas
sencillas, individuales y
grupales, dentro y fuera
del aula, gestionado sus
emociones, y demostrando
una actitud de superación y
mejora.
UNIDAD 1
SABERES BÁSICOS
MUS.1.A.1. El silencio, el sonido, el ruido
y la escucha activa. Sensibilidad ante la
polución sonora y la creación de ambientes
saludables de escucha.
MUS.1.C.1. Las músicas tradicionales
en España y su diversidad cultural.
Instrumentos, canciones, danzas y bailes.
MUS.1.C.2. La música tradicional en
Andalucía. El flamenco. Cante, baile y toque.
MUS.1.C.3. Tradiciones musicales y
dancísticas de otras culturas del mundo.
MUS.1.C.1. Las músicas tradicionales
en España y su diversidad cultural.
Instrumentos, canciones, danzas y bailes.
MUS.1.C.2. La música tradicional en
Andalucía. El flamenco. Cante, baile y toque.
MUS.1.C.3. Tradiciones musicales y
dancísticas de otras culturas del mundo.
MUS.1.B.1. La partitura: identificación y
aplicación de grafías, lectura y escritura
musical.
MUS.1.B.2. Elementos básicos del lenguaje
musical: parámetros del sonido, intervalos
y tipos de compases. Tonalidad􏰊 escalas
musicales, la armadura y acordes básicos.
Texturas. Formas musicales a lo largo de los
periodos históricos y en la actualidad.
MUS.1.B.1. La partitura: identificación y
aplicación de grafías, lectura y escritura
musical.
MUS.1.B.4. Repertorio vocal, instrumental o
corporal individual o grupal de distintos tipos
de música del patrimonio musical propio y
de otras culturas.
MUS.1.B.5. Técnicas básicas para
la interpretación: técnicas vocales,
instrumentales y corporales, técnicas de
estudio y de control y gestión de emociones.
MUS.1.B.4. Repertorio vocal, instrumental o
corporal individual o grupal de distintos tipos
de música del patrimonio musical propio y
de otras culturas.
MUS.1.B.5. Técnicas básicas para
la interpretación: técnicas vocales,
instrumentales y corporales, técnicas de
estudio y de control y gestión de emociones.
3
 Música - 1.º de ESO

CONCRECIÓN CURRICULAR

COMPETENCIAS
DESCRIPTORES CRITERIOS DE EVALUACIÓN SABERES BÁSICOS
ESPECÍFICAS

4. Crear propuestas
artístico-musicales,
empleando la voz, el
cuerpo, instrumentos
CCL1, STEM3,
musicales y herramientas
CD2, CPSAA3, CC1,
tecnológicas, para
CE1, CE3, CCEC3 y
potenciar la creatividad e
CCEC4.
identificar oportunidades
de desarrollo personal,
social, académico y
profesional.
4.1. Desarrollar, de manera guiada, MUS.1.A.6. Herramientas digitales para la
propuestas artístico-musicales, recepción y percepción musical.
tanto individuales como
colaborativas, empleando la voz, el
cuerpo, instrumentos musicales y
dancísticos, así como herramientas
tecnológicas. MUS.1.C.4. El sonido y la música en los
medios audiovisuales y las tecnologías
digitales.

3
SECUENCIACIÓN DIDÁCTICA

CRITERIOS DE COMP.
FASES ACTIVIDADES/EJERCICIOS EVIDENCIA SABERES BÁSICOS
EVALUACIÓN ESP.*

En esta fase presentamos al alumnado MUS.1.A.1. El silencio, 1.1. Iniciarse en la

el contexto de la situación que hay que el sonido, el ruido identificación de
resolver: y la escucha activa. los principales
Sensibilidad ante la rasgos estilísticos
Presentación de la situación:
polución sonora y la de obras musicales
• ¿Asumís el reto de reducir el ruido en creación de ambientes y dancísticas
vuestro centro escolar? Id pensando en saludables de escucha. de diferentes
cómo podríais hacerlo, porque tendréis épocas y culturas,
que trabajar sobre ello (pág. 7). evidenciando una
MOTIVACIÓN actitud de apertura, 1
PUNTO DE PARTIDA (pág. 7): interés y respeto
en la escucha o el
• ¿Qué sonidos de vuestra vida cotidiana
visionado de las
os resultan molestos?
mismas.
• ¿En qué momentos os gusta estar en
silencio?
• ¿Pueden las personas sordas escuchar
música?
• ¿Creéis que el exceso de sonido o de
ruido puede afectar a la salud? ¿Cómo?

En esta fase activaremos los Audición. MUS.1.C.1. Las músicas 1.2. Analizar, con actitud
conocimientos previos del alumnado tradicionales en España abierta y respetuosa,
Baile.
sobre el ritmo, el pulso, la percusión… y su diversidad cultural. las funciones
Ritmo. Instrumentos, canciones, desempeñadas
Ritmo y pulso (págs. 8-9):
danzas y bailes. por determinadas
• ACOMPAÑA Where is the love? producciones
• MARCA EL PULSO de estos musicales y
fragmentos. dancísticas,
relacionándolas
Música con percusión corporal con las principales
(págs. 8-9): características de su
contexto histórico,
• Flamenco. ACOMPAÑA esta soleá con
social y cultural.
ACTIVACIÓN palmas sordas, marcando más fuerte 1
los pulsos indicados (pág. 9).
MUS.1.C.2. La música 1.3. Reconocer y
• Gumboot dance. BAILA Baba baxolele,
tradicional en Andalucía. determinar la época
popular de Sudáfrica (pág. 9).
El flamenco. Cante, baile o cultura a la que
y toque. pertenecen distintas
manifestaciones
musicales y
dancísticas de
MUS.1.C.3. Tradiciones diferentes épocas y
musicales y dancísticas culturas, valorando
de otras culturas del su influencia sobre
mundo. la música y la danza
actuales.

* COMPETENCIAS ESPECÍFICAS
4
 UNIDAD 1

SECUENCIACIÓN DIDÁCTICA

CRITERIOS DE COMP.
FASES ACTIVIDADES/EJERCICIOS EVIDENCIA SABERES BÁSICOS
EVALUACIÓN ESP.

En esta fase, el alumnado buscará Audición. MUS.1.A.1. El silencio, 1.1. Iniciarse en la

información. el sonido, el ruido identificación de
Ritmo.
y la escucha activa. los principales
Música con percusión corporal (pág. 10):
Sensibilidad ante la rasgos estilísticos
• Haka. BUSCA en internet a la polución sonora y la de obras musicales
selección de rugby de Nueva Zelanda creación de ambientes y dancísticas
interpretando un haka. ¿Cómo son sus saludables de escucha. de diferentes
movimientos? épocas y culturas,
evidenciando una
El sonido y su audición (págs. 15-18): actitud de apertura,
interés y respeto
• REALIZA este experimento. Después,
en la escucha o el
contesta (pág. 15).
visionado de estas.
• El sonido. OBSERVA el cambio que
se produce en esta onda y elige la
respuesta correcta (pág. 16). MUS.1.C.3. Tradiciones 1.2. Analizar, con actitud
• Medir el sonido. INVESTIGA cuántos musicales y dancísticas abierta y respetuosa,
decibelios tienen aproximadamente de otras culturas del las funciones
estos sonidos (pág. 17). mundo. desempeñadas
por determinadas
• Cómo se produce la audición. producciones
EXPLORACIÓN INVESTIGA qué funciones cumple la 1
musicales y
cera en los oídos (pág. 18). dancísticas,
Vamos de concierto (pág. 21): relacionándolas
con las principales
• Investiga qué otras óperas compuso características de su
Gioachino Rossini (pág. 22). contexto histórico,
social y cultural.

1.3. Reconocer y
determinar la época
o cultura a la que
pertenecen distintas
manifestaciones
musicales y
dancísticas de
diferentes épocas y
culturas, valorando
su influencia sobre
la música y la danza
actuales.

En esta fase, desarrollaremos el trabajo Audición. MUS.1.B.1. La partitura: 3.1. Iniciarse en

sobre el sonido, sus cualidades, la identificación y la lectura de
Ritmo.
audición… aplicación de grafías, partituras sencillas,
lectura y escritura identificando de
Escribir el sonido (pág. 10): musical. forma guiada los
ESTRUCTU- • ESCUCHA el Allegro del Concierto para elementos básicos
3
RACIÓN violonchelo en si menor, de Antonin del lenguaje
Dvorák. ¿Serías capaz de memorizarlo? musical, con o
(pág. 10). sin apoyo de la
audición.
• APRENDE a escribir la clave de sol y
practícala en tu cuaderno (pág. 10).

5
 Música - 1.º de ESO

SECUENCIACIÓN DIDÁCTICA

CRITERIOS DE COMP.
FASES ACTIVIDADES/EJERCICIOS EVIDENCIA SABERES BÁSICOS
EVALUACIÓN ESP.

Las cualidades del sonido (págs. 11-14). Creación. MUS.1.B.1. La partitura: 2.1. Explorar las
identificación y aplicación posibilidades que
Duración: Audición.
de grafías, lectura y tienen las técnicas
• INDICA en qué orden suenan estos Ritmo. escritura musical. musicales y
ritmos (pág. 11). dancísticas básicas, a
través de actividades
• MARCA EL PULSO con el pie e interpreta de improvisación
estos ritmos con palmadas. Después, pautada, individuales
crea un tercer ritmo y escríbelo en un o grupales, en las que
ritmograma (pág. 11). se empleen la voz, el
• ACOMPAÑA When I’m gone, de Alvin cuerpo e instrumentos
Pleasant Carter (pág. 12). musicales.
2
Altura:
MUS.1.B.2. Elementos
• INDICA cuál de estos instrumentos básicos del lenguaje
suena más grave (pág. 12). musical: parámetros del
• CANTA estas partituras diciendo el sonido, intervalos y tipos
nombre de las notas (pág. 13). de compases. Tonalidad􏰊
• COPIA y completa esta partitura en tu escalas musicales, la
cuaderno con las notas indicadas y las armadura y acordes
figuras adecuadas. Después, interprétala básicos. Texturas. Formas
(pág. 13). musicales a lo largo de
• INTERPRETA Oh, when the saints, una los periodos históricos y
canción popular de Estados Unidos en la actualidad.
(pág. 13).

Intensidad: MUS.1.B.1. La partitura: 3.1. Iniciarse en la lectura

identificación y aplicación de partituras sencillas,
• DESCRIBE la intensidad de cada de grafías, lectura y identificando de forma
fragmento y cómo varía en cada uno de escritura musical. guiada los elementos
ellos (pág. 14). básicos del lenguaje
musical, con o sin
• INTERPRETA Falling slowly, de Glen apoyo de la audición.
Hansard y Marketa Irglova, de la película
Once. Presta atención a los cambios de
ESTRUCTU- intensidad (pág. 14). MUS.1.B.4. Repertorio 3.2. Emplear técnicas
RACIÓN vocal, instrumental o muy sencillas de
Timbre: corporal individual o interpretación
grupal de distintos tipos vocal, corporal
• INTERPRETA imitando los sonidos de música del patrimonio o instrumental,
indicados. (pág. 15)
musical propio y de otras valorando los
• EXPERIMENTA con alguna aplicación culturas. ensayos como
para modificar la voz. espacios de escucha
3
y aprendizaje.
• Graba tu voz usando la aplicación y
explora las diferentes opciones para ver
MUS.1.B.5. Técnicas 3.3. Interpretar,
cómo cambian las cualidades del sonido
básicas para la partiendo de
(pág. 15).
interpretación: técnicas pautas previamente
vocales, instrumentales establecidas,
y corporales, técnicas piezas musicales y
de estudio y de control y dancísticas sencillas,
gestión de emociones. individuales y
grupales, dentro
y fuera del aula,
gestionado sus
emociones, y
demostrando una
actitud de superación
y mejora.

MUS.1.A.6. Herramientas 4.1. Desarrollar, de manera

digitales para la
recepción percepción
musical.
MUS.1.C.4. El sonido y
la música en los medios
audiovisuales y las
tecnologías digitales.
guiada, propuestas
artístico-musicales,
tanto individuales
como colaborativas,
empleando la voz, el 4
cuerpo, instrumentos
musicales y
dancísticos, así
como herramientas
tecnológicas.

6
 UNIDAD 1

SECUENCIACIÓN DIDÁCTICA

CRITERIOS DE COMP.
FASES ACTIVIDADES/EJERCICIOS EVIDENCIA SABERES BÁSICOS
EVALUACIÓN ESP.

Vamos de concierto (págs. 21-22): Audición. MUS.1.B.4. Repertorio 3.3. Interpretar,

vocal, instrumental o partiendo de
• ESCUCHA el final de la Obertura de Ritmo.
corporal individual o pautas previamente
Guillermo Tell (pág. 21). grupal de distintos tipos establecidas,
•➔ Sigue el pulso de la música y descubre de música del patrimonio piezas musicales y
los momentos en los que se reproduce musical propio y de otras dancísticas sencillas,
el ritmo del galope de los caballos. culturas. individuales y
ESTRUCTU- grupales, dentro
•➔ Acompaña la música con percusión y fuera del aula, 3
RACIÓN
corporal, siguiendo el ritmo y la gestionado sus
intensidad indicados para cada parte. emociones, y
demostrando una
• Relaciona cada parte con la intensidad actitud de superación
correcta.
y mejora.
• ¿Qué figuras musicales se emplean en
el acompañamiento propuesto?

En esta fase aplicaremos todo lo Creación. MUS.1.A.1. El silencio, 1.1. Iniciarse en la

aprendido previamente. el sonido, el ruido identificación de
Audición.
y la escucha activa. los principales
Reto: Reduce el ruido en tu centro escolar
Ritmo. Sensibilidad ante la rasgos estilísticos
(pág. 20):
polución sonora y la de obras musicales
• Medid el nivel de ruido que hay en el creación de ambientes y dancísticas de
aula durante una clase, anotando los saludables de escucha. diferentes épocas y
niveles máximos y los mínimos. Podéis culturas, evidenciando
utilizar un sonómetro o descargaros una actitud de
1
alguna aplicación específica en el móvil. apertura, interés y
respeto en la escucha
• En grupos de cuatro, escribid una lista o el visionado de las
de posibles medidas para reducir el mismas.
ruido en el centro escolar. En clase,
debatid vuestras propuestas y elaborad
una lista definitiva con las más efectivas.
PRODUCTO FINAL: Una campaña contra
el ruido.

Paisajes sonoros (págs. 18-20). Creación Creación. MUS.1.B.1. La partitura: 3.1. Iniciarse en la lectura
e interpretación de un paisaje sonoro con identificación y aplicación de partituras sencillas,
Audición.
percusión corporal: de grafías, lectura y identificando de
Ritmo. escritura musical. forma guiada los
• OBSERVA las imágenes y haz una lista elementos básicos
del conjunto de sonidos que crees que del lenguaje musical,
se oyen en cada uno de estos lugares. con o sin apoyo de la
APLICACIÓN Compara el resultado (pág. 18). audición.
• GRABA un paisaje sonoro y reprodúcelo
para el resto de la clase. Después, MUS.1.B.4. Repertorio 3.2. Emplear técnicas
contesta (pág. 19). vocal, instrumental o muy sencillas de
corporal individual o interpretación
• – ¿Se oyen sonidos propios de la
grupal de distintos tipos vocal, corporal
actividad humana?
de música del patrimonio o instrumental,
• – ¿Y de la naturaleza?
musical propio y de otras valorando los ensayos
• – ¿Hay algún sonido que predomine
culturas. como espacios de
sobre los demás? 3
escucha y aprendizaje.
• IMITA el sonido de una tormenta de
verano utilizando esta percusión MUS.1.B.5. Técnicas 3.3. Interpretar,
corporal (pág. 19). básicas para la partiendo de
• El silencio. ESCUCHA el Allegro de interpretación: técnicas pautas previamente
la Sinfonía n.º 2, de Anton Bruckner. vocales, instrumentales establecidas,
¿Cómo crees que sonaría esta pieza sin y corporales, técnicas piezas musicales y
silencios? ¿Cuán importante piensas que de estudio y de control y dancísticas sencillas,
es el silencio en nuestras vidas? gestión de emociones. individuales y
(pág. 20). grupales, dentro
y fuera del aula,
gestionado sus
emociones, y
demostrando una
actitud de superación
y mejora.

7
 Música - 1.º de ESO

SECUENCIACIÓN DIDÁCTICA

CRITERIOS DE COMP.
FASES ACTIVIDADES/EJERCICIOS EVIDENCIA SABERES BÁSICOS
EVALUACIÓN ESP.

En esta fase valoraremos lo aprendido tras Autoevalua- MUS.1.A.1. El silencio, 1.1. Iniciarse en la
realizar las fases anteriores asimilando y ción. el sonido, el ruido identificación de
desarrollando saberes y competencias. y la escucha activa. los principales
Sensibilidad ante la rasgos estilísticos
Organizo las ideas: mapa conceptual polución sonora y la de obras musicales
sobre el sonido y las ondas sonoras creación de ambientes y dancísticas de
CONCLUSIÓN (pág. 23). saludables de escucha. diferentes épocas y 1
culturas, evidenciando
Compruebo lo aprendido (págs. 24-25). una actitud de
apertura, interés y
respeto en la escucha
o el visionado de las
mismas.

4
MEDIDAS DE ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD Y DIFERENCIAS INDIVIDUALES (DUA)

PROPORCIONAR MÚLTIPLES PROPORCIONAR MÚLTIPLES PROPORCIONAR MÚLTIPLES

FORMAS DE COMPROMISO FORMAS DE REPRESENTACIÓN FORMAS DE ACCIÓN Y EXPRESIÓN
Este principio supone proporcionar opciones Este principio supone proporcionar opciones Este principio supone proporcionar opciones
para captar el interés, mantener el esfuerzo, para la percepción de la información, para la acción física, la expresión
la persistencia y la autorregulación. el lenguaje, los símbolos y la comprensión. y la comunicación.

• Proporcionar momentos para la escucha
activa.
• Promover la evaluación y auto-reflexión de
contenidos y actividades.
• Crear rutinas de clase.
• Descripciones visuales.
• Ayudas orales para seguir los pasos de una
tarea.
• Anticipar vocabulario o símbolos de difícil
comprensión.
• Aumentar tiempos de ejecución de tareas.
• Permitir exposiciones en grupos reducidos.
• Variedad de feedback (retroalimentación
que sea accesible porque puede ser
personalizada para cada aprendizaje).

• Presentar el objetivo de diferentes maneras.
• Diferenciar grados de dificultad para
completar las actividades.
• Generar interdependencia positiva.
• Uso de reforzadores positivos.
• Crear actividades que propicien un clima de
pertenencia en el aula a través de juegos y
dinámicas grupales.
• Enlazar ideas.
• Apoyos visuales al vocabulario.
• Organizadores gráficos.
• Secuenciar y esquematizar la información.
• Presentar información de manera
progresiva, secuenciada.
• Itinerarios de aprendizaje con actividades
con diferentes tiempos.
• Plantillas para la recogida y organización de
información.
• Variedad de estrategias de autoevaluación
(role playing, entre iguales, revisión en vídeo).

• Utilizar actividades que incluyan medios

por los cuáles los estudiantes obtienen
retroalimentación y a la vez tienen acceso
a apoyos alternativos (como gráficos,
plantillas, despliegue de retroalimentación)
que permitan entender el progreso de una
forma comprensible y oportuna.

8
 UNIDAD 1

5
METODOLOGÍA

Vamos a trabajar preferiblemente metodologías activas: proyectos, flipped classroom…

• Aprendizaje cooperativo. • Trabajo por tareas.

• Rutinas y destrezas de pensamiento. • Trabajo individual.

• Modelo discursivo/expositivo. • Trabajo cooperativo.

• Modelo experiencial.

6
RECURSOS

Libro Pizarra
del alumnado Apoyo en toda
la situación Apoyo en toda la situación de aprendizaje.
de aprendizaje.

Actividades Animación Audios Láminas

interactivas

7
TRATAMIENTO DE LA LECTURA

Lectura de Escuchando con todos los sentidos, sobre la música y la discapacidad auditiva.

9
 Música - 1.º de ESO
8
CRITERIOS DE EVALUACIÓN
1.1. Iniciarse en la identificación de los
principales rasgos estilísticos de obras
musicales y dancísticas de diferentes
épocas y culturas, evidenciando una actitud
de apertura, interés y respeto en la escucha
o el visionado de las mismas.
1.2. Analizar, con actitud abierta y respetuosa,
las funciones desempeñadas por
determinadas producciones musicales
y dancísticas, relacionándolas con las
principales características de su contexto
histórico, social y cultural.
1.3. Reconocer y determinar la época o
cultura a la que pertenecen distintas
manifestaciones musicales y dancísticas
de diferentes épocas y culturas, valorando
su influencia sobre la música y la danza
actuales.
2.1. Explorar las posibilidades que tienen las
técnicas musicales y dancísticas básicas,
a través de actividades de improvisación
pautada, individuales o grupales, en
las que se empleen la voz, el cuerpo e
instrumentos musicales.
3.1. Iniciarse en la lectura de partituras
sencillas, identificando de forma guiada los
elementos básicos del lenguaje musical,
con o sin apoyo de la audición.
3.2. Emplear técnicas muy sencillas
de interpretación vocal, corporal o
instrumental, valorando los ensayos como
espacios de escucha y aprendizaje.
3.3. Interpretar, partiendo de pautas
previamente establecidas, piezas
musicales y dancísticas sencillas,
individuales y grupales, dentro y fuera
del aula, gestionando sus emociones, y
demostrando una actitud de superación y
mejora.
4.1. Desarrollar, de manera guiada, propuestas
artístico-musicales, tanto individuales como
colaborativas, ni emplea la voz, el cuerpo,
instrumentos musicales y dancísticos, así
como herramientas tecnológicas.
10
EVIDENCIA 1-2,9
Audición. No identifica los principales rasgos
estilísticos de obras musicales y
Baile.
dancísticas de ninguna época y
Ritmo. cultura, evidenciando una falta de
interés y respeto en la escucha o el
visionado de las mismas.
Audición. No analiza, con actitud abierta
y respetuosa, las funciones
Baile.
desempeñadas por determinadas
Ritmo. producciones musicales y
dancísticas, ni identifica ninguna
característica de su contexto
histórico, social y cultural.
Audición. No contextualiza manifestaciones
musicales y dancísticas de
Baile.
ninguna época y cultura, ni valora
Ritmo. su influencia sobre la música y la
danza actuales.
Creación. No se familiariza con las técnicas
musicales y dancísticas básicas,
Audición.
por medio de improvisaciones
Ritmo. pautadas, individuales ni grupales,
en las que se emplean la voz, el
cuerpo e instrumentos musicales.
Creación. No lee a nivel inicial partituras
sencillas ni identifica de forma
Audición.
guiada los elementos básicos del
Ritmo. lenguaje musical, con o sin apoyo
de la audición.
Creación. No emplea ninguna técnica de
interpretación vocal, corporal
Audición.
o instrumental, no valorando
Ritmo. los ensayos como espacios de
escucha y aprendizaje.
Creación. No interpreta, partiendo de pautas
previamente establecidas, piezas
Audición.
musicales y dancísticas sencillas,
Ritmo. individuales y grupales, dentro
y fuera del aula, no gestiona sus
emociones, ni demuestra una
actitud de superación y mejora.
Creación. No desarrolla, de manera guiada,
propuestas artístico-musicales,
Audición.
individuales ni colaborativas,
Ritmo. ni emplea la voz, el cuerpo,
instrumentos musicales, medios
dancísticos ni herramientas
tecnológicas.
VALORACIÓN DE
3-4,9
Identifica con dificultad y
bastantes errores algunos de
los rasgos estilísticos de obras
musicales y dancísticas de
algunas de las diferentes épocas
y culturas, a pesar de bastante
ayuda docente y evidenciando
una actitud neutra de apertura,
interés y respeto en la escucha o
el visionado de las mismas.
Analiza, con una actitud neutra
y bastante ayuda docente,
algunas de las funciones
desempeñadas por determinadas
producciones musicales y
dancísticas, identificando algunas
características de su contexto
histórico, social y cultural.
Contextualiza con dificultad,
y bastante ayuda docente,
manifestaciones musicales y
dancísticas de algunas épocas y
culturas, valorando escasamente
su influencia sobre la música y la
danza actuales.
Se familiariza escasamente
con las técnicas musicales y
dancísticas básicas, por medio
de improvisaciones pautadas,
individuales o grupales, en las
que se emplean la voz, el cuerpo
e instrumentos musicales.
Lee a nivel inicial con dificultad
y bastante ayuda docente,
partituras sencillas, apenas
identificando de forma guiada los
elementos básicos del lenguaje
musical, con o sin apoyo de la
audición.
Emplea escasamente, y con
bastante ayuda docente, técnicas
muy sencillas de interpretación
vocal, corporal o instrumental,
valorando de manera neutra
los ensayos como espacios de
escucha y aprendizaje.
Interpreta con dificultad y
bastante ayuda docente,
partiendo de pautas previamente
establecidas, piezas musicales
y dancísticas sencillas,
individuales y grupales, dentro
y fuera del aula, gestionando
escasamente, de forma muy
guiada, sus emociones, y apenas
demostrando una actitud de
superación y mejora.
Desarrolla con dificultad,
y de manera muy guiada,
propuestas artístico-musicales,
tanto individuales como
colaborativas, apenas empleando
la voz, el cuerpo, instrumentos
musicales, medios dancísticos
o las herramientas tecnológicas
básicas.

LO APRENDIDO
5-6,9
Identifica con errores razonables los rasgos
estilísticos básicos de obras musicales y
dancísticas de varias épocas y culturas,
evidenciando normalmente una actitud de
apertura, interés y respeto en la escucha o el
visionado de las mismas.
Analiza con actitud normalmente abierta y
respetuosa, y con alguna ayuda docente, las
funciones fundamentales desempeñadas
por determinadas producciones musicales y
dancísticas, identificando varias características
de su contexto histórico, social y cultural.
Contextualiza razonablemente manifestaciones
musicales y dancísticas de varias épocas
y culturas, valorando suficientemente su
influencia sobre la música y la danza actuales.
Se familiariza razonablemente con las técnicas
musicales y dancísticas básicas, por medio
de improvisaciones pautadas, individuales
o grupales, en las que se emplean la voz, el
cuerpo e instrumentos musicales.
Lee a nivel inicial y razonablemente partituras
sencillas, identificando de forma guiada los
elementos básicos del lenguaje musical, con o
sin apoyo de la audición.
Emplea razonablemente técnicas muy
sencillas de interpretación vocal, corporal
o instrumental, valorando normalmente
los ensayos como espacios de escucha y
aprendizaje.
Interpreta con razonable corrección, partiendo
de pautas previamente establecidas, piezas
musicales y dancísticas sencillas, individuales y
grupales, dentro y fuera del aula, gestionando
suficientemente, de forma guiada, sus
emociones, y demostrando normalmente una
actitud de superación y mejora.
Desarrolla de manera guiada y con razonable
soltura propuestas artístico-musicales, tanto
individuales como colaborativas, empleando
suficientemente tanto la voz, el cuerpo,
instrumentos musicales, medios dancísticos,
como las herramientas tecnológicas básicas.
7-8,9
Identifica sin errores destacables y con
progresiva soltura los principales rasgos
estilísticos de obras musicales y dancísticas
de varias épocas y culturas, evidenciando una
actitud de apertura, interés y respeto en la
escucha o el visionado de las mismas.
Analiza con actitud abierta y respetuosa la
mayoría de las funciones desempeñadas
por determinadas producciones musicales
y dancísticas, identificando las principales
características de su contexto histórico, social y
cultural.
Contextualiza de manera correcta, pero
mejorable, manifestaciones musicales y
dancísticas de la mayoría de épocas y culturas
estudiadas, valorando su influencia sobre la
música y la danza actuales.
Se familiariza de manera destacable, pero
mejorable, con las técnicas musicales
y dancísticas básicas, por medio de
improvisaciones pautadas, individuales o
grupales, en las que se emplean la voz, el
cuerpo e instrumentos musicales.
Lee, a nivel inicial y con fluidez mejorable y
creciente partituras sencillas, identificando de
forma guiada los elementos básicos del lenguaje
musical, con o sin apoyo de la audición.
Emplea de manera mejorable y progresiva,
técnicas muy sencillas de interpretación vocal,
corporal o instrumental, valorando los ensayos
como espacios de escucha y aprendizaje.
Interpreta con destacable y mejorable
corrección, partiendo de pautas previamente
establecidas, piezas musicales y dancísticas
sencillas, individuales y grupales, dentro y fuera
del aula, gestionando progresivamente, de
forma guiada, sus emociones, y demostrando
una actitud de superación y mejora.
Desarrolla de manera guiada y con creciente
soltura propuestas artístico-musicales, tanto
individuales como colaborativas, empleando
mejorable y progresivamente tanto la voz,
el cuerpo, instrumentos musicales, medios
dancísticos, como herramientas tecnológicas.
UNIDAD 1
9-10
Identifica con soltura los principales rasgos
estilísticos de obras musicales y dancísticas
de diferentes épocas y culturas, evidenciando
una actitud de apertura, interés y respeto en la
escucha o el visionado de las mismas.
Analiza con actitud abierta y respetuosa las
funciones desempeñadas por determinadas
producciones musicales y dancísticas,
identificando las principales características de su
contexto histórico, social y cultural.
Contextualiza manifestaciones musicales y
dancísticas de diferentes épocas y culturas,
valorando su influencia sobre la música y la
danza actuales.
Se familiariza con las técnicas musicales
y dancísticas básicas, por medio de
improvisaciones pautadas, individuales o
grupales, en las que se emplean la voz, el
cuerpo e instrumentos musicales.
Lee, a nivel inicial, partituras sencillas,
identificando de forma guiada los elementos
básicos del lenguaje musical, con o sin apoyo de
la audición.
Emplea técnicas muy sencillas de interpretación
vocal, corporal o instrumental, valorando
los ensayos como espacios de escucha y
aprendizaje.
Interpreta, partiendo de pautas previamente
establecidas, piezas musicales y dancísticas
sencillas, individuales y grupales, dentro y
fuera del aula, gestionando de forma guiada
sus emociones, y demostrando una actitud de
superación y mejora.
Desarrolla de manera guiada propuestas
artístico-musicales, tanto individuales como
colaborativas, empleando la voz, el cuerpo,
instrumentos musicales, medios dancísticos, así
como herramientas tecnológicas.
11
 Música - 1.º de ESO

9
AUTOEVALUACIÓN DE LA PRÁCTICA DOCENTE

DIMENSIÓN 1: Programación de la enseñanza A B C D

1. Planificación del trabajo docente

2. La programación larga o de departamento

3. La programación de situación de aprendizaje

4. La contextualización

DIMENSIÓN 2: Metodología y aprovechamiento de recursos A B C D

1. Coherencia entre la metodología desarrollada en el aula

y la expuesta en la programación

2. Motivación para el aprendizaje

3. Organización del proceso de enseñanza y aprendizaje

4. Actividades desarrolladas y orientación del trabajo del alumnado

5. Utilización de los recursos del medio

DIMENSIÓN 3: Evaluación de los aprendizajes A B C D

1. Evaluación inicial: instrumentos

2. Evaluación continua: instrumentos

3. Evaluación final: instrumentos

4. Coevaluación y autoevaluación

5. La calificación

6. La promoción

7. Información a las familias y al alumnado

12
 UNIDAD 1

DIMENSIÓN 4: Formación y evaluación de la enseñanza A B C D

1. Formación e innovación educativa

2. Evaluación de la práctica docente

DIMENSIÓN 5: Tutoría A B C D

1. Actuaciones con alumnas y alumnos

2. Contenido de la tutoría

3. Relaciones con las familias del alumnado

4. Coordinación con el equipo docente

DIMENSIÓN 6: Atención a la diversidad A B C D

1. La recuperación

2. Profundización y enriquecimiento

3. Atención al alumnado con NEE

DIMENSIÓN 7: Clima de aula A B C D

1. Distribución del mobiliario y del material en el aula

2. Interacción docente-alumnado

3. Trabajo en equipo del profesorado

4. La resolución de conflictos en el aula

13
 Música Acordes te ofrece:

Libros
Recursos
adaptados
para el
al currículo
profesorado
andaluz

LibroMedia
digital

Y con nuestros recursos estrella para Andalucía:

D U A Atiende a la DIVERSIDAD con nuestros materiales:

Diseño Universal para
el Aprendizaje

Recursos del LIBROMEDIA DIGITAL.

Fichas de refuerzo y ampliación

en los RECURSOS PARA EL PROFESORADO.

Dos niveles de evaluación en los RECURSOS

PARA EL PROFESORADO.

Adapta las PROGRAMACIONES a tu práctica docente WORD

as
Programación de departamento. Adaptad
N EC A
a SÉ

Programación de situaciones de aprendizaje.

14
 Programaciones Tiempo
didácticas de lectura

Situaciones
Audiciones
de aprendizaje
y vídeos
vinculadas
con los ODS

Da vida a tus clases con el LIBROMEDIA DIGITAL

Audiciones Vídeos Actividades Herramientas

del curso. y animaciones interactivas de área
de musicogramas (metrónomo online,
editor de partituras,
etc.)

Trabaja la COMPRENSIÓN LECTORA. Itinerarios de lectura

Una página al final de cada unidad dedicada a la lectura

y la reflexión crítica.

Ayudan al alumnado a desarrollar la comprensión lectora

y el pensamiento crítico.
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Si necesitas más información, no dudes en ponerte en contacto con nosotros

Estamos a tu disposición en:

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profesandor@santillana.es
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Tels.: 952 24 45 87 / 952 24 45 88
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Tel.: 958 43 00 09
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Tel.: 950 30 64 60

Fotografías: 123RF/ bullltus; GETTY IMAGES SALES SPAIN/ visualspace,; ARCHIVO SANTILLANA.
 
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