ENFOQUES

1. CREATIVIDAD COMO PROCESO

En qué consiste el proceso creativo

Qué es el proceso creativo

El proceso creativo es el conjunto de etapas o

fases que se llevan a cabo para aplicar la
creatividad con el fin de resolver problemas o
iniciar proyectos. Se caracteriza por la
generación de ideas, utilizando herramientas y
técnicas para fomentar la creatividad. Puede
dar lugar a ideas originales o adaptar ideas
anteriores. Aunque tradicionalmente asociado
a disciplinas artísticas, se aplica en cualquier
ámbito donde se busque resolver problemas o
desarrollar proyectos, como en el marketing y
la creatividad publicitaria. En resumen, el
proceso creativo consta de diversas fases
para alcanzar objetivos específicos.

Fases o etapas del proceso creativo

Lo recomendable es que el equipo de trabajo pueda realizar el proceso
creativo a lo largo de varias sesiones. El equipo creativo suele estar
compuesto por personas de diferentes perfiles para aportar más
diversidad.
También es aconsejable espaciar el tiempo de las sesiones con el objetivo de
favorecer y potenciar la reflexión y la creatividad inconsciente. Esta
puede surgir en cualquier momento entre los miembros del equipo y contribuir
con ideas más originales o planteadas con un enfoque peculiar.
Análisis del problema o reto creativo
Cuando nos encontramos ante un problema o reto, primero se analiza y se
responde una serie de aspectos relacionados con el tipo de reto que hay que
superar así como se plantean los objetivos que se persiguen.
Generación o lluvia de ideas
También conocida como fase divergente, ya que se trata de una “lluvia de
ideas” y propuestas que tienen el fin de resolver el reto o problema. Para ello se
utilizan herramientas y técnicas para la generación de ideas. Es importante no
juzgar las ideas y dejar que fluyan con libertad.
Valoración y selección de ideas
A esta etapa también se la conoce como fase convergente, en la que se
seleccionan y se definen las propuestas más atractivas y sugerentes. Para
valorar y filtrar las mejores ideas se utilizan criterios objetivos y subjetivos. Se
escogen las que están más orientadas a solucionar el problema y la puesta en
marcha del proyecto valorando su originalidad y efectividad.
Puesta en práctica
En esta fase el equipo creativo realiza una elaboración más detallada, define los
matices y pone en práctica la o las ideas seleccionadas.
Evaluación
Esta última parte se dedica a evaluar el resultado del trabajo realizado. Se
valora si funcionan o no las ideas que se han desarrollado y si el resultado da
respuesta y solución al reto/problema. De no ser así es necesario optar por otras
ideas alternativas o, en último caso, reiniciar el proceso creativo.
 2. CREATIVIDAD COMO PRODUCTO

El producto creativo es algún bien o servicio, objeto (en su sentido

general y específico), una idea o conjunto de ellas, conocimientos, hallazgos,
soluciones o estrategias para alcanzarlas, etc., así como sus mutaciones, el
cual posee la característica de ser original, es decir, diferente a todo lo demás
y al mismo tiempo logrado por vez primera (o sea, no alcanzado nunca
antes).

Dimensiones de evaluación de productos creativos.

J. Varela y otros han identificado varias dimensiones de evaluación de

productos creativos (para ellos las dos primeras son los principales aspectos
a considerar):

1. Originalidad: novedad en relación con otros, poco frecuente o

infrecuencia estadística.
2. Eficacia: grado en que resuelva una situación problemática
determinada. Grado en que un diseño supera las dificultades o
problemas que suelen tener los diseños comunes de partida. (Más
eficaz tanto más inconvenientes resuelva, sin incorporar otros
nuevos).
3. Parsimonia: que se haga de la forma más sencilla posible.
4. Germinalidad: grado en que contiene ideas potencialmente
interesantes para el contexto donde se desarrolla o para otro tipo de
ámbito. (Puede ocurrir que una idea no tenga demasiado interés en
apariencia, pero que sí lo tendría tras un proceso de elaboración y
perfeccionamiento).
5. Transformacionalidad: grado en que la solución representa un
cambio.
6. Elaboración: grado de complejidad y detalle que manifiesta.
7. Creatividad no definida.

LíMITES A LA CREATIVIDAD

Existen diversas limitaciones al proceso creativo: unas surgen de la

persona que está ejerciendo la creatividad, otras se originan en el
problema que se trata de resolver y otras se deben al ámbito o contexto
en que se actúa . Entre las limitaciones que tienen su origen en la persona
están sus propias actitudes, como el temor al fracaso, la resistencia al
cambio, el miedo a lo desconocido, la pereza de pensar, la imaginación
inhibida, la vida emocional reprimida, la mala alimentación, así como las
cosas en su entorno que influyen en él o ella, como pueden ser los
prejuicios y tabúes, la educación inadecuada, las limitaciones derivadas de
vivir en un estrato social bajo, las coyunturas históricas desfavorables y
dejar pasar las circunstancias favorables sin aprovecharlas.

A continuación se presenta una lista más detallada, aunque no exhaustiva,

de las limitaciones o barreras más frecuentes a la creatividad:

• Sentimiento de inseguridad. Se manifiesta como la falta de confianza,

miedo a ser castigado, o al fracaso y a cometer errores.

• Necesidad de conformismo. Es la seguridad basada en el orden y las

normas. Es el resultado de haber vivido en ambientes y condiciones poco
cambiantes. Miedo a no encajar en los patrones culturales y sociales.

• Ocupacionalismo. Patrones estereotipados con la actividad, las

ocupaciones y la formas en que una especialidad o trabajo se practica.

• Barreras perceptuales. Delimitar demasiado el área del problema,

dificultad para aislar el problema.

• Barreras emocionales. Se prefiere juzgar en lugar de crear ideas; el

problema no parece estimulante, o se está ansioso por alcanzar éxito
inmediato.

• Barreras culturales. Se considera que jugar es una actividad exclusiva de

los niños; se cree que la tradición es mejor que el cambio. Entre las
barreras culturales destacan los tabúes y la irracionalidad de las
prohibiciones en una sociedad.

• Barreras de la imaginación. Temor al inconsciente, inhabilidad para

distinguir la realidad y la imaginación.

• Barreras ambientales. Falta de cooperación, jefe autocrático, trabajo

inseguro, distracciones.

• Información. Falta de ella, uso inadecuado o inflexible de estrategias

para solucionar problemas.

PRINCIPIOS DE CREATIVIDAD

El orden es el placer de la razón, pero el desorden es la delicia de la imaginación. Paul

Claudel Si desea mejorar su creatividad, éstos son algunos principios básicos que debe
manejar antes de entrar en otro tipo de técnicas y conceptos.

• Anote las dudas y preguntas personales en un diario

• Dedique tiempo a la reflexión

• Lea buenos libros

• Encuentre diversión en resolver problemas

• Reconozca sus errores

• Ponga en duda cualquier conocimiento

• Exprese y fundamente las creencias personales

• Vea y observe

• Oiga y escuche, trate de diferenciar los ruidos y los sonidos

• Agudice los sentidos

• Interésese por definir las ambigüedades

• Adáptese rápidamente a los cambios

• Confíe en los instintos personales

• Ponga atención en los pequeños detalles

• Exprésese claramente

• Encuentre igualdades, analogías y metáforas

• Encuentre relaciones donde otros no las perciben

• No tema asumir los riesgos

• No acepte factores limitan tes que sean inmutables, sino enfréntelos

• Gane confianza poniendo en práctica ideas creativas y actividades cuyo control

dependa de usted.