BACHILLERATO TÉCNICO HUMANÍSTICO

PRIMER AÑO DE EDUCACIÓN SECUNDARIA COMUNITARIA PRODUCTIVA PRIMERA FASE ÁREA PRODUCTIVA EDUCACIÓN MUSICAL
TEMÁTICA ORIENTADORA: RECUPERACIÓN DE TECNOLOGÍAS PRODUCTIVAS Y PROCESOS SOCIOCULTURALES DE NUESTRA REGIÓN.

DIMENSIO OBJETIVOS
CONTENIDO Y EJES ARTICULADORES ORIENTACIONES METODOLÓGICAS EVALUACIÓN PRODUCTOS
NES HOLÍSTICO

SER Desarrollamos La música de nuestras culturas antes de la  Asistencia a festivales de música intercultural.  Sensibilidad auditiva y Elaboración
cualidades de colonia  Investigaciones bibliográficas y documentales de las valoración artística de de
apreciación  Características de la música de las culturas características de la música. nuestra música ancestral. instrumentos
musical, a partir del Abya Yala.  Investigaciones de campo, observaciones de tipo  Manifestación de la musicales de
del estudio de las  La convivencia intercultural a través de la etnográfico entrevistas, testimonios y recopilación de voluntad para la ejecución la región, con
culturas música. datos de la música de nuestras culturas. musical de la cultura propia. materiales
musicales, por  Música en los ciclos productivos.  Audiciones activas y guiadas.  Reconocimiento de las propios y de
medio de la  Música, danza e identidad.  Análisis y reflexiones en conjunto de estudiantes sobre la diversidad
formas de producción
investigación, diferentes temáticas musicales. cultural.
musical, sus significados de
audición y La música de nuestras culturas en época  Análisis socio-critico de la música e identidad y hechos danzas y cantos de la
ejecución, para la colonial Festival de
sonoros de diversas temáticas musicales. música originaria.
revelación de  La música como medio de colonización. música
 Análisis de casos en temas referidos a la música antes  Comprensión de signos y
nuestra historia efectuada con
 Formas e instrumentos musicales. de la colonia. códigos musicales en la
con identidad. instrumentos
 Música propia de la época colonial.  Video y audio foros para las apreciaciones artísticas de transcripción de la música
nativos
 Simbiosis musical en época colonial. la diversidad cultural. originaria.
SABER elaborados
 Mesas de reflexión y valoración sobre los  Reconocimiento de
por los
procedimientos realizados. repertorios, coreografías,
estudiantes.
 Elaboración de documentales e informes de cantos originarios,
investigación de la simbiosis musical. populares, canciones y
cuidados de la voz.
Desarrollamos
Lenguaje musical de la diversidad  Observaciones, distinciones y entrenamientos auditivos  Practicas de composición
habilidades de
 Formas de trasmisión propia de nuestras por medio de tecnologías audiovisuales. musical.
ejecución
culturas musicales.  Aplicaciones de programas de instrumentación musical.  Realización de ejercicios de
instrumental, con
 Códigos, signos musicales universales en la  Observación y participación en celebraciones festivas. transcripción, lectura y
el análisis
HACER transcripción de la música originaria.  Visita a talleres de construcción de instrumentos. escritura musical.
reflexivo e
 Talleres de expresión corporal.  Ejercicios auditivos,
interpretativo de
Instrumentos musicales autóctonos  Ejercicios de vocalización, dicción y articulación. diferenciando y
la lectura y
 Origen, estructura, códigos, técnicas de  Prácticas de canciones en lenguas originarias y la distinguiendo melodías,
escritura y
construcción. castellana. ritmos y armonías.
formas musicales
 Ejecución e Interpretación de instrumentos  Análisis de casos de formas y estilos de ejecución  Desarrollo de habilidades
propias y
(incluida la voz humana). musical, danzas y cantos. de ejecución musical.
diversas,
 Simbología y ritualidad en la ejecución de  Discusión y debates sobre diversos contenidos  Desarrollo de coreografías,
manifestando
instrumentos. rítmica, expresión corporal
 de danzas originarias y
diversa.

DECIDIR  Emprendimientos de
manifestaciones musicales
autenticas intracultural e
intercultural de la región o
actitudes de temáticos del lenguaje musical. zona.
complementaried Danza intracultural e intercultural
ad y  Danzas autóctonas de nuestras culturas  Realización de textos argumentativos o informes de
reciprocidad,  Danzas populares o folklóricas. diversas situaciones vivenciadas.
para fortalecer la  Escenificación en las danzas autóctonas y  Reunión o asamblea estudiantil para valoraciones de
cultura musical folklóricas pertinencia sobre los procesos de aprendizaje musical.
propia.  Valoración de las expresiones musicales.
PRIMER AÑO DE EDUCACIÓN SECUNDARIA COMUNITARIA PRODUCTIVA SEGUNDA FASE ÁREA PRODUCTIVA EDUCACIÓN MUSICAL
TEMÁTICA ORIENTADORA: RECUPERACIÓN DE TECNOLOGÍAS PRODUCTIVAS Y PROCESOS SOCIOCULTURALES DE NUESTRA REGIÓN.

DIMENSIO OBJETIVOS CONTENIDO Y EJES

ORIENTACIONES METODOLÓGICAS EVALUACIÓN PRODUCTOS
NES HOLÍSTICO ARTICULADORES

Elaboramos Composición  Realización de investigaciones en equipo sobre diferentes temasde composición musical,  Manifestación de Documentales
composiciones musical con búsqueda de información en diversas fuentes bibliográficas, sitios de internet, interés creativo en grabados en audio
SER
musicales,  Formas de entrevistas a personajes y otros. la composición y video con temas
mediante la composición  Visitas a festividades de la comunidad, entradas folklóricas, conciertos de música y otros, musical. musicales,
recopilación de musical en nuestras  Realización de composiciones musicales instrumentales, coreografías y cantos en dúos,  Interpretación, coreografías y
formas de culturas. tríos y cuartetos análisis de los cantos de
composición de  Composición  Aplicación de programas musicales computarizados en el desarrollo de la comprensión conocimientos, compromiso social
música originaria y musical a partir de teórica de la composición tradicional y armonía base. técnicas, compuestos.
de la diversidad las estructuras de la  Análisis socio crítico sobre la influencia de la diversidad musical, canto, contenido del texto y procedimientos de
cultural, música propia y de danza en el comportamiento de las personas en situaciones de eventos sociales. composición, Presentaciones
desarrollando la la diversidad.  Valoraciones en dúos, tríos y en conjunto sobre la composición tradicional y armonía base, armonía básica y publicadas de las
creatividad y la  Compositores de tomando en cuenta las diferentes formas de composición creativa. el poder de la composiciones y
expresión sonora, música indígena música intra e los materiales
 Audio foro para la valoración en conjunto, sobre el contenido y beneficio social que presenta
para el originaria y intercultural en el musicales
las composiciones musicales propias y diversas, utilizando indicadores y criterios
SABER fortalecimiento de la producidos en
folklórica boliviana. acordados. vínculo social.
producción musical  Mensajes musicales  Composición de temas musicales, coreografías y cantos de compromiso social y de  Explicación de diversos espacios
con identidad de convivencia como: horas
convivencia armónica de la humanidad con la Madre Tierra y el Cosmos. técnicas y
propia. comunitaria. cívicas, eventos
 Producción de reportes y revistas informativos sobre temáticas musicales. criterios del
sociales y otros
 Producción de documentales en audio y video. lenguaje musical
Ejecución de espacios de
propio y diverso
Fortalecemos la composiciones reunión social.
 Ejercicios de lectura y escritura musical para su aplicación adecuada en composiciones. de los diferentes
práctica autenticas instrumentos
 Entrenamientos auditivos de solfeo de manera conjunta a través de dictados rítmicos y
instrumental, canto,  Lectura y escritura Festival de
musicales, danza
melódicos con aplicaciones de medios audiovisuales y programas de computación.
y danzas, a partir de de las composiciones
y canto.
 Practicas intensivas de coro a tres y cuatros voces.
la interpretación de composiciones. musicales llevadas
HACER  Prácticas de repertorios propio y diverso utilizando manuales y guías activas de  Realización de
composiciones  Nomenclatura del a cabo en la
interpretación. composiciones
autenticas, instrumento. comunidad.
 Realización de dictados rítmicos y melódicos de carácter comunitario. musicales
promoviendo Ejercicios de instrumentales,
actitudes de  Analogías rítmicas, melódicas y armónicas de las composiciones musicales propias y
percusión, coreografías y
pertenencia cultural, diversas de manera conjunta.
digitación y cantos en
para el  Estudios en mesas de dialogo comunitario sobre las formas y técnicas de ejecución
emboquillado. beneficio social.
potenciamiento de instrumental, danza y canto.
 Movimientos  Ejecución de
 composiciones
musicales,
instrumentales,
coreografías y
cantos en
conjunto.

 Producción
la música como rítmicos de acuerdo  Análisis e interpretaciones de nuevas formas de expresión instrumental, corporal y canto.
musical
medio de diálogo al tiempo musical.  La audición para la valoración estética de las composiciones y ejecuciones musicales con compuesta en
armónico con la criterios e indicadores validados en consenso.
DECIDIR trabajo
naturaleza.  Asamblea comunitaria para la evaluación de procesos educativos prácticos con criterios e comunitario.
indicadores acordados y pertinentes.
 Auto y Co-evaluación sobre expresiones de hermandad en la práctica instrumental, canto y
danza.

SEGUNDO AÑO DE EDUCACIÓN SECUNDARIA COMUNITARIA PRODUCTIVA PRIMERA FASE ÁREA PRODUCTIVA EDUCACIÓN MUSICAL
TEMÁTICA ORIENTADORA: RECUPERACIÓN DE TECNOLOGÍAS PRODUCTIVAS Y PROCESOS SOCIOCULTURALES DE NUESTRA REGIÓN.

DIMENSIO OBJETIVOS CONTENIDO Y EJES

ORIENTACIONES METODOLÓGICAS EVALUACIÓN PRODUCTOS
NES HOLÍSTICO ARTICULADORES

Música e instrumentos  Búsquedas de información a través de entrevistas y testimonios de  Valoración de las

Promovemos la nativos de la diversidad especialistas y expertos en temas de instrumentos musicales nativos de la prácticas colectivas, Grabaciones
SER apreciación de nacional región. con realizadas en
nuestra música e  Transmisión de la Teoría  Audiciones libres sobre instrumentos originarios en diferentes espacios. responsabilidad, audio, propios
instrumentos, musical originaria, de la  Visitas a entradas folklóricas, conciertos de la comunidad, para diferenciar disciplina. de nuestra
mediante un análisis diversidad nacional los instrumentos nativos.  Comprensión de la música.
de comparación,  Instrumento nativos y  Estudios, reflexiones, comprensiones en mesas de diálogo, sobre temáticas teoría musical,
investigación dela autóctonos de la región de la danza y música de la diversidad cultural. características de la Guiones de
música, danza e  Formas de interpretar y  Observación y análisis socio-crítico de la información musical, con el apoyo música, clases de publicidad
SABER instrumentos nativos musical
armonía con la naturaleza de vídeo y audio foros. instrumentos y
de la diversidad  Interpretaciones y comprensiones de datos artísticos de la diversidad danza y música de elaborados que
nacional, Instrumentos musicales instrumental, danza y canto. la diversidad expresen
desarrollando sus originarios cultural. valores de
 Apreciaciones de formas y estéticas de elaboración de instrumentos
capacidades en la  Clases de instrumentos de la beneficio social.
HACER musicales propias de la región, con aplicación de criterios e indicadores  Experimentación de
producción de diversidad cultural. pertinentes por medio de ferias expositivas. sonidos
instrumentos nativo  Origen, identidad propia.  Valoración de la estética, formas y técnicas creativas de los instrumentos y electrónicos,
y forma de  Características, regionales. Conjuntos
expresiones musicales instrumentales, digitales, virtuales,
ejecución, para musicales, coros
 Discusiones y debates socio-críticas valorativas en el tratamiento de editadas y
contribuir al y conjunto de
Danzas y música de la temáticas de la danza y música de la diversidad cultural. mezcladas en un
fortalecimiento de danzas,
diversidad cultural ordenador y las
 presenta como
propuestas al curso.

 Enriquecer la
identidad cultural de
la región a través de
demostraciones
objetiva de eventos
folclóricos.

sus saberes, su  Danzas de cada región,  Construcción de instrumentos musicales nativos de la región, con el apoyo conformadas y
DECIDIR
identidad cultural en normas de convivencia y de los expertos de la comunidad. con normas de
el campo musical. ritualidad.  Elaboración de documentales en texto o en formatos de audio y video sobre trabajo
 Origen, identidad propia. temas de la danza y la música. preestablecidas.
 Características, ritos del
Valoramos la contexto, bilingüe  Empleo de acuerdos consensuados para el trabajo conjunto.
interculturalidad de  Vestimenta, creatividad,  Aplicación de medios audiovisuales en los procesos prácticos de desarrollo
la música originaria elaboración de la expresión corporal.
a partir de estudios y  Uso de la percusión corporal en forma grupal, y en parejas para desarrollar
conocimientos Música del folklore nacional, el ritmo.
previos dentro del de la diversidad cultural  Practica de ritmos dialógicos en dúos por medio de juegos de percusión con
ambiente comunitario  Música como un arte en el las manos, pies o con instrumentos musicales.
de nuestra música desarrollo integral  Práctica de la expresión corporal por medio de escenas teatrales, mimos y
originaria, atreves de  Revalorización de lo teórico otros.
la indagación y
Segundo año de Educación Secundaria Comunitaria Productiva Segunda Fase Área Productiva educación musical

TEMÁTICA ORIENTADORA: RECUPERACIÓN DE TECNOLOGÍAS PRODUCTIVAS Y PROCESOS SOCIOCULTURALES DE NUESTRA REGIÓN.

DIMENSIO OBJETIVOS CONTENIDO Y EJES ORIENTACIONES METODOLÓGICAS EVALUACIÓN PRODUCTOS

NES HOLÍSTICO ARTICULADORES

Valoramos la Teoría musical  Visitas a entradas folklóricas de la zona para diferenciar el sonido de los diferentes  Valoración de las Guiones de
potencialidad  Introducción a la teoría instrumentos musicales. actitudes y las publicidad
adquirida en la musical  Busque da de información sobre la música surgidas después de la colonia expresiones musical
SER lectura y  Componentes de la música  Desarrollo de la audición a través de grabaciones musicales y ediciones en audio y musicales elaborados que
escritura musical,  Formas de escritura musical vídeo. interculturales e expresen
a partir de sus  Teoría de instrumentos  Análisis de expresiones musicales interculturales e interculturales. interculturales. valores de
propios saberes originarios y diversos  Estudio, ubicación y discusión de los aspectos históricos, socioculturales y estéticos beneficio social.
y conocimientos,  Clases de instrumentos. de las diversas músicas estudiadas.  Descripción de los
mediante una logros y avances Producción de
 Análisis sobre el robo del patrimonio de la cultura musical propia.
buena del arte musical, sonidos y ritmos
 Actividades de audición y juegos rítmicos, a través de los cuales se inicia con
interpretación y formas de en conjuntos
compases simples y compuestos
manejo escritura y teoría musicales, coros
 Valoración de los ejercicios rítmicos, melódicos, composiciones en base a sus
instrumental de los y conjunto de
nombres u otros textos.
aplicando una instrumentos danzas,
 Composición de una escala Mayor a partir de eso se hace la réplica auditiva de una
lectura correcta originarios conformadas y
escala pentatónica menor.
de la escritura  apoyados por las con normas de
 Vocalización para consolidar las figuras musicales con valores largos y cortos,
musical, para la audiciones de trabajo
valores irregulares, alteraciones, figuras y silencios, sincopa y contratiempo, signos
interpretación cada género y preestablecidas.
y símbolos de dinámica
adecuada de los estilo musical que
 Grabaciones y ediciones en audio y vídeo de documentales, como resultado de las
instrumentos de configuran una
investigaciones.
cada región. obra musical para
SABER captar la
Fortalecemos en diversidad de
el manejo del Educación rítmica recursos y rasgos
 Investigaciones y observaciones de campo, como fiestas sociales, entradas
nuestro Formas de composición musical esenciales de la
folklóricas, conciertos de música y otros, para recoger datos relacionados a las
instrumento, en nuestras culturas. región.
composiciones musicales y expresiones musicales intra e interculturales.
desde la
 Reconocimientos de tiempos
 Realización de arreglos musicales, con adaptaciones propias en el texto, melodía,
construcción su  Demostración
fuertes y débiles
ritmo y armonía.
afinación y objetiva de los
 Palabras y ejercicios rítmicos
 sonidos, ritmos y
voz humana.
HACER

 Creación y
ejecución de
temas musicales
que promueven la
ejecución  Construcción de instrumentos  Audiciones interactivas y guiadas de la diversidad musical intra e intercultural. afirmación de la
DECIDIR mediante diversos  Investigaciones sobre temáticas de la educación rítmica, composición musical en identidad cultural.
investigaciones  Solfeo con la voz y el nuestras culturas.
información y instrumento  Análisis de casos y plenarias de carácter colectivo de la diversidad cultural.
saberes propios  Producción de sonidos y  Apreciaciones estéticas y composición de las producciones musicales propias y
para el buen ritmos diversas.
conocimiento y  La voz humana  Análisis critico participativo entre estudiantes para la valoración de ventajas y
una correcta  Cánones desventajas sociales de las producciones y reproducciones musicales propias y
TERCER AÑO DE EDUCACIÓN SECUNDARIA COMUNITARIA PRODUCTIVA PRIMERA FASE ÁREA PRODUCTIVA EDUCACIÓN MUSICAL

TEMÁTICA ORIENTADORA:RECUPERACIÓN DE TECNOLOGÍAS PRODUCTIVAS Y PROCESOS SOCIOCULTURALES DE NUESTRA REGIÓN.

DIMENSIO OBJETIVOS
CONTENIDO Y EJES ARTICULADORES ORIENTACIONES METODOLÓGICAS EVALUACIÓN PRODUCTOS
NES HOLÍSTICO

Desarrollamos Fenómenos e historia de la música intra e  Audiciones activas y guiadas sobre la música y  Expresión de la sensibilidad Ensayos e
la valoración intercultural elementos sonoros en diferentes espacios de la auditiva y valoración informes de
artística  La música y sus orígenes. comunidad. artística de nuestra música investigación
SER musical,  La acústica y sus efectos en diferentes  Investigaciones de campo, observaciones, búsquedas originaria. que
reflexionando ambientes sonoros. de información bibliográfica.  Interés por la manifestación demuestre la
sobre la  Origen de los Instrumentos musicales  Talleres de construcción de instrumentos. Entrevistas, y ejecución musical de la autenticidad
acústica, ancestrales: clasificación, fabricación, testimonios y recopilación de datos sonoros en medios cultura propia. de la actividad
instrumentos, afinación, armónicos y sus significados. auditivos y visuales.  Reconocimiento de las musical.
armonía,  Melodía, armonía y ritmos en la música  Socializaciones, análisis y reflexiones en equipo sobre formas de producción
melodía, ritmos, ancestral. diferentes temáticas musicales. Conciertos
musical, los significados de
formas de  Formas de interpretación musical originaria  Análisis crítico de la música e identidad, hechos ejecutados en
las danzas y cantos de la
ejecución y de la diversidad. sonoros de diversas temáticas musicales. los espacios
música originaria y de la
instrumental,  Significados de las danzas y cantos  Análisis de casos de la realidad musical originaria y de locales
diversidad.
significado de la diversidad. organizados.
tradicionales.  Comprensión de la música
las danzas y
 Características inseparables de la música,  Video y audio foros para las apreciaciones artísticas de y su influencia en la
cantos de la Participacione
canto y danza originaria en nuestras la cultura musical originaria y de la diversidad. personalidad y expresión de
música s en festivales
culturas (Tiwanaku, Aymaras, Quechuas y  Mesas de reflexión y valoración sobre los identidad cultural.
ancestral propia de música,
pueblos del Abya Yala) procedimientos realizados.  Identificación de las
y de la danza y canto
 Características de música, canto y danza en  Elaboración de ensayos e informes de investigación. características del lenguaje
diversidad, a originario.
SABER otras civilizaciones antiguas del mundo  Sistematización de la información en diversos formatos musical base, formas y
través de la
(Egipto, Griego y Romano) y soportes. estilos naturales de
observación,
Música e identidad con valores ejecución instrumental,
investigación,
sociocomunitarios danza y canto.
análisis y
 Realidad de la música ancestral en la  Reconocimiento de
socialización
actualidad. repertorios, coreografías,
colectiva, para
 Influencia de la música propia y diversa en cantos originarios,
el
la personalidad. populares, himnos,
fortalecimiento
 La música y la autoestima. canciones y cuidados de la
de la identidad
 Música ancestral e identidad de las voz.
cultural.
personas antes de la colonia.  Identificación del manejo
 Música e identidad en otras culturas del adecuado de las
mundo antes de la colonia. intensidades del sonido.

HACER  Realización de ejercicios de

 lectura y escritura musical.
Expresamos el Lenguaje musical, instrumentos  Prácticas interactivas y aplicación de acuerdos de  Participación en ejercicios
interés por la musicales , canto y danza trabajo en conjunto. auditivos, melódicos,
ejecución  Notación: signos musicales, compases  Aplicaciones lúdicas, auditivas, rítmicas, melódicas y rítmicos y armónicos.
musical, a partir binarios y ternarios, tiempos de compases, armónicas.  Aplicación de formas y
del escalas musicales, tonalidades, armaduras,  Realización de ejercicios de lectura y escritura musical estilos de ejecución,
reconocimiento intervalos simples, diferentes acordes, con guías y manuales prácticos. (dictados rítmicos). emboquillados, digitaciones,
de formas y rítmica y métrica, expresión musical,  Observaciones, distinciones y entrenamiento auditivos acordes y rasgueos.
estilos de adornos, modulaciones. por medio de tecnologías audiovisuales.  Prácticas de coreografías,
interpretación  Lectura y escritura musical.  Entrenamientos y ejecuciones de ejercicios de rítmica, expresión corporal
instrumental,  Formas y estilos naturales de ejecución digitación, emboquillados y otros con guías y manuales. de danzas originarias y de
danza y canto instrumental existentes en instrumentos de  Aplicación de intensidades del sonido. la diversidad.
originario y de la vientos originarios y de la diversidad:  Aplicación de ejercicios de
 Entrenamientos auditivos y rítmicos de ejercicios en
diversidad, por Emboquillado, digitación y otros. desarrollo del canto.
talleres y a través de medios audiovisuales.
medio de la  Escucha melódica, armónica y rítmica. 
 Talleres de expresión corporal.
práctica musical  Manejo adecuado de las intensidades del  Práctica de repertorio de
 Audiciones y solfeos de melodías prácticas de acuerdo
de procesos de sonido en el proceso de ejecución. música, danza y canto en
a la tesitura de las voces.
interacción
 Formas y estilos naturales de ejecución  Ejercicios de vocalización, dicción, articulación y lenguas originarias y
comunitaria, castellana.
instrumental existentes en instrumentos de entonación en talleres prácticos colectivos e
para la
cuerda originarios y de la diversidad: interactivos.
manifestación
DECIDIR Digitación, acordes, rasgueo, afinaciones y  Práctica de canciones en lenguas originarias y  Expresión auténtica de la
de la cultura
otros. castellana. música ancestral con
musical
 Intensidades del sonido en el proceso de  Aplicación de diversas metodologías activas como: identidad cultural.
ancestral.
ejecución. Kodaly, Dalcroze, Shaffer, Orff, entre otros.
 Repertorio musical variado (originario y  Deducciones e inducciones de investigaciones
diverso). bibliográficas.
 Movimientos, coreografías y canto junto a la  Análisis de casos de formas y estilos de ejecución
música (Música, danza y canto). musical, danzas y cantos.
 Escucha y Rítmica.  Comparación y discusión de diversos contenidos
 Coreografías y pasos en danzas originarias temáticos.
y populares.  Matrices de indicadores y criterios de apreciación
 Expresión corporal. teórica de los diferentes estilos y formas de ejecución
 Cuidados y modulación de la Voz. musical.
 Cantos originarios y populares en diversas  Reunión o asamblea estudiantil para evaluaciones de
lenguas. pertinencia sobre los procesos de aprendizaje musical.
 Canciones de homenaje a personajes de  Sistemas con criterios e indicadores de valoración de
valor en nuestras culturas. las expresiones musicales.
 Himno del Estado Plurinacional,  Acuerdos de trabajo comunitario como medio para la
Departamental, Población, Provincia, valoración de diversas actividades realizadas.
 Ciudad e Institución Educativa.  Formación de conjuntos musicales, danzas y cantos
originarios y de la diversidad.
 Organizaciones de conciertos locales, demostraciones y

TERCER AÑO DE EDUCACIÓN SECUNDARIA COMUNITARIA PRODUCTIVA SEGUNDA FASE ÁREA PRODUCTIVA: EDUCACIÓN MUSICAL
TEMÁTICA ORIENTADORA:ANÁLISIS DE LA PRODUCCIÓN Y EL USO DE LA TECNOLOGÍA Y SUS EFECTOS EN LOS SERES VIVOS.

DIMENSI OBJETIVOS
CONTENIDO Y EJES ARTICULADORES ORIENTACIONES METODOLÓGICAS EVALUACIÓN PRODUCTOS
ONES HOLÍSTICO

SER Ejercemos la Fenómenos e historia de la música intra e  Recopilación de la música originaria de diversas  Expresión de sentimiento Documentales
responsabilidad intercultural fuentes como centros discográficos, compositores natural en la práctica elaborados en
analítica, crítico  Antología de la música originaria.(significado expertos en el tema y otros con aplicación de medios musical originaria y diversa. audio y video de
y reflexivo, e importancia) tecnológicos para su compilación.  Manifestación de la las
estudiando la  Estructuras, melodías, armonías y medidas  Visita a eventos festivos de la comunidad para la responsabilidad analítica, investigaciones
música intra e de tiempo en la música originaria y diversa. observación, interrogación y recepción de datos crítica y reflexiva. de campo.
intercultural,las  Características y significado de la danza y relacionados a las diferentes temáticas, dando uso a  Expresión estética
canciones, canto en la música originaria y diversa de las TICs. instrumental, de danzas, Sistematizacion
medios los pueblos del Abya Yala como: aztecas,  Audiciones activas y guiadas sobre las diferentes cantos originarios y es y reportajes
instrumentales, mayas, etc. temáticas musicales. diversos. de investigación
notaciones,  Origen y clasificación de diversos  Clasificaciones y caracterizaciones de diversas efectuadas.
SABER  Identificación de medios
ceremonias, Instrumentos populares del contexto. temáticas en distintos formatos como: mapas instrumentales, notaciones,
testimonios,  Música sobresaliente del mundo en la edad conceptuales, mapas mentales, mapas semánticos Conjuntos
ceremonias, testimonios,
persistencia en antigua. entre otros. musicales
persistencia en el tiempo,
el tiempo,  Análisis de casos en equipo y de forma dinámica en el instrumentales,
función socio-cultural de la
función socio- tratamiento de situaciones o temáticas musicales de la de danza y
música propia y diversa.
cultural y entre La música como medio formativo de realidad actual en comparación con el tiempo pasado, canto originario
 Reconocimiento de
otros, a través valores sociocomunitarios efectuando discusiones y conclusiones. y diverso
cualidades formativas de la
de  La colonización a través de la música desde  Interpretación y reconocimiento de interacción conformadas.
música propia y diversa.
indagaciones, la colonia a la actualidad. comunitaria sobre los valores y cualidades formativas  Identificación de la música
audiciones, Conciertos
 Cualidades de persistencia de la música de la música propia y diversa, así como la influencia en y su influencia en los
socializaciones y los sentimientos, pensamientos y actitudes de la efectuados de
ancestral. sentimientos, pensamientos
procesos de sociedad. música, danza y
 Influencia de la música propia y diversa en y actitudes de la sociedad.
ejecución canto originario
los sentimientos, pensamientos y actitudes  Organización en equipos para emitir apreciaciones  Comprensión del lenguaje
comunitaria, en diferentes
de la sociedad. teóricas, críticas y reflexivas de los valores formativos musical, códigos, signos,
para la espacios de la
 La música de la cultura propia y diversa de la música indígena originaria y diversa, utilizando reglas de los instrumentos
sistematización comunidad
ligada a actividades culturales y sociales. indicadores y criterios de evaluación. de viento y cuerda.
y rescate de
 Valores Sociocomunitarios que conllevan las  Equipos de discusión con base en la observación y  Reconocimiento de formas
manifestaciones
diversas músicas. audición utilizando recursos audiovisuales y criterios de de expresión de la danza y
musicales
 valoración estética de expresiones musicales, danzas y canto.
auténticas.
cantos originarios y diversos.  Comprensión sobre guías y
 Autovaloración analítica, crítica y reflexiva sobre la manuales de ejecución
participación y responsabilidad en diversas actividades. musical, instrumental,
danza y canto.
 Elaboración de documentales en audio y video de las
 Recolección y comprensión
HACER Fomentamos la Lenguaje musical, instrumentos investigaciones de campo. de la música originaria de
responsabilidad musicales , canto y danza  Elaboración de cancioneros musicales. trabajo conjunto.
y sentimiento  Notación musical aplicada a temas  Sistematización de reportajes de investigación. 
natural en la musicales.  Prácticas interactivas lúdicas, auditivas, melódicas,  Clasificación y
práctica musical,  Escalas, armaduras y tonalidades del armónicas y rítmicas de carácter comunitario. caracterización de diversas
con la repertorio.  Aplicación de guías y manuales de ejercicios de temáticas en distintos
interpretación  Escritura musical: La partitura y ejecución instrumental, danza y canto. formatos.
del lenguaje transcripción.  Entrenamientos auditivos y de solfeo, a través de 
musical,  Instrumentos de viento (originarios y dictados rítmicos y melódicos con aplicaciones de  Demostración de
códigos, signos, diversos del lugar) programas musicales interactivas como: EarMaster, habilidades musicales,
reglas de los  Nomenclatura y codificación del Solfege, entre otros. instrumental, canto y danza.
instrumentos de instrumento. 
 Entrenamientos de caligrafía musical a través de
viento y cuerda,  Instrumentos de cuerda ( guitarra, charango  Realización de ejercicios de
procesos de transcripción de partituras musicales.
así como de la y otros propios del lugar) digitación, dictados rítmicos,
 Audiciones activas y guiadas sobre el lenguaje musical
danza y canto,
 Breve historia del instrumento. y de otras temáticas. melódicos y armónicos.
por medio de la
 Nomenclatura y codificación del  Prácticas demostrativas de formas de ejecución  Se asume el rescate y
práctica musical
DECIDI instrumento. instrumental, repertorios y coreografías en dúos, tríos, sistematización de las
de procesos
R  Formas de ejecución. cuartetos y conjuntos musicales, en situaciones de manifestaciones musicales
interactivos y
 Coreografías base de las danzas originarias conciertos de clase. propias de la cultura
Sociocomunitari
y diversas.  Talleres prácticos e interactivos comunitarios de indígena originaria.
os, para la
 El instrumento de la voz. expresión corporal, canto y ejecución instrumental. 
reproducción y
 Fisiología fundamental de la voz.  Visitas grupales a conciertos y festivales de la  Toma de decisión en la
expresión de
 Canciones apropiadas al desarrollo comunidad para la observación, audición y registro de difusión y expresión de la
nuestra música
fisiológico de la voz. formas de producción musical. música ancestral.
hereditaria.
 Salud y cuidados.  Aplicaciones adaptativas de diversas metodologías 
activas como: Kodaly, Dalcroze, Shaffer, Orff, entre
otros.
 Análisis e interpretaciones de carácter comunitario
sobre guías y manuales de ejecución musical,
instrumental, danza y canto.
 Análisis sobre el lenguaje musical, caracterizaciones y
procedimientos técnicos de ejecución instrumental,
danza y canto, a través de tecnológicas audiovisuales,
incluidas los programas de computación.
 Registros apreciativos sobre los diferentes estilos y
formas de ejecución musical y otras temáticas, con
aplicación de criterios e indicadores.
 Conversaciones y diálogos comunitarios con aplicación
de criterios e indicadores de valoración sobre las
 responsabilidades y expresiones naturales de la
práctica musical.
 Transcripciones de partituras musicales de la música
originaria y diversa.
 Grabaciones de audio, propios de nuestra música.
CUARTO AÑO DE EDUCACIÓN SECUNDARIA COMUNITARIA PRODUCTIVA PRIMERA FASE ÁREA PRODUCTIVA EDUCACIÓN MUSICAL

TEMÁTICA ORIENTADORA:VALORACIÓN DE LAS TECNOLOGÍAS CULTURALES APLICADAS A LA PRODUCCIÓN DE NUESTRO ENTORNO.

DIMEN OBJETIVOS
CONTENIDO Y EJES ARTICULADORES ORIENTACIONES METODOLÓGICAS EVALUACIÓN PRODUCTOS
SIONES HOLÍSTICO

Demostramos el Fenómenos e historia de la música intra e  Investigación bibliográfica, sitios de internet, entrevista a  Manifestación estética y Reportes y
respeto, intereses intercultural personajes de manera colectiva sobre la estructuración creativa en la revistas
creativas y estéticas  Formas de producción musical en otras de temas musicales y variedad musical propia y diversa. recomposición y ejecución informativos
SER en a partir de culturas del Abya Yala: Aztecas, Mayas,  Investigaciones y observaciones de campo, como musical. sobre temáticas
saberes y etc. (técnicas, codificaciones, simbologías, fiestas sociales, entradas folklóricas, conciertos de  Expresión de respeto musicales
conocimientos de medios instrumentales y coreografías) música y otros, para recoger datos relacionados a las mutuo e interés en el propias y
técnicas,  Influencia de la música barroca y clásica. producciones y expresiones musicales intra e trabajo. diversas

SABER codificaciones, (técnicas, codificaciones, simbologías, interculturales.  Identificación de

simbología, medios medios instrumentales y coreografías)  Realización de arreglos musicales y coreográficos en características
instrumentales,  La diversidad musical del Estado dúos y tríos de carácter comunitario, con adaptaciones Arreglos de
sobresalientes de la
coreografías, reglas Plurinacional: del Altiplano, Amazonia, propias en el texto, melodía, ritmo y armonía. melodías y
producción musical propio
y formas de Chaco y Afro boliviano. (técnicas,  Audiciones interactivas y guiadas de la diversidad ritmos musicales
y diversa (de la música
producción sonora, codificaciones, simbologías, medios musical intra e intercultural. y coreografías
originaria, del Abya Yala y
propias y diversas, instrumentales y coreografías)  Discusiones y socializaciones analíticas en mesas de con contenido y
del mundo occidental)
efectuando arreglos conjunto sobre los resultados de investigaciones y compromiso
 Interpretación de las
musicales de audiciones. social
normas básicas de
contenido social, conMúsica e interculturalidad  Análisis de casos y plenarias de carácter colectivo de la efectuadas
propiedad intelectual.
procesos de  Ventajas y desventajas de la música diversidad temática y problemática musical.  Comprensión de las
investigación, popular actual.  Registros con criterios e indicadores consensuadas técnicas y criterios del
prácticas  La música como medio de integración y Documentales
sobre las apreciaciones estéticas de las producciones lenguaje musical propio y
interactivas, convivencia entre culturas. elaborados en
musicales propias y diversas. diverso de los diferentes
auditivas y  La música como medio de expresión de diferentes
 Discusiones participativas con la aplicación de instrumentos musicales,
tecnológicas, para la sentimientos, pensamientos y actitudes formatos.
indicadores y criterios acordados, para la valoración de danza y canto.
producción musical humanas. ventajas y desventajas sociales de las producciones y  Identificación de la
apropiada y
 Las TICs en la reproducción musical. reproducciones musicales propias y diversas. influencia de la música en
complementaria.
 Arreglos musicales e improvisación.  Elaboración de reportes informativos sobre temáticas el sentimiento,
 El problema de la piratería musical. musicales abordadas. pensamiento y actitudes
Melodías y
 Normas de propiedad intelectual.  Procesos de ejecución de arreglos de melodías y ritmos de las personas.
ritmos
musicales y coreografías. 
arreglados y
 Producción de documentos en distintos formatos  Interpretación de diversas
grabados en
formas de arreglar
material de
melodías y ritmos
  Prácticas de arreglos musicales propios y diversos. musicales. audio.
 Ejercicios de lectura y escritura musical por medio de  Aplicación y ejecución
Expresamos el guías didácticas para la aplicación en arreglos pertinente de melodías y
respeto mutuo e Lenguaje musical, instrumentos musicales, musicales. ritmos musicales de
interés estético canto y danza  Aplicación de TICs en el desarrollo del lenguaje y arreglo propios. Conjuntos
musical, a partir de la Notaciones y los elementos de la música ejecución musical, danza y canto.  Realización acertada de instrumentales,
comprensión de las aplicados.  Audiciones dirigidas de carácter colectivo. los dictados rítmicos, cantos y danzas
técnicas y criterios  Compases binarios, ternarios, simples y  Realización de taller de instrumentos, canto y danza melódicos y armónicos. conformados con
del lenguaje musical compuestos. con procesos de entrenamiento rítmico y auditivo.  Realización de ejercicios características
propio y diverso de  Escalas: pentatónica, diatónica relacionadas al
HACER  Prácticas de repertorios propio y diverso utilizando de escritura y lectura
los diferentes  Tonalidades mayor y menor. proyecto
manuales, guías activas de interpretación. musical.
instrumentos  Intervalos sobresalientes del tema musical. socioproductivos
 Prácticas dialógicas en pares con zampoña, guitarra y  Diferenciación auditiva de
musicales, danza y
 Acordes importantes. otros instrumentos musicales. ritmos y melodías
canto, aplicando los
 Rítmica y métrica.  Adaptaciones y aplicaciones de metodologías activas adecuadamente.
arreglos musicales Conciertos y
 Expresión musical: matices, adornos y diversas como (Orff, Dalcroze, Kodaly, Shaffer y otros)  Demostración de
en conjunto, para la festivales Intra e
otros. en los procesos educativos. habilidades desarrolladas
expresión de Interculturales en
 Lectura y escritura musical.  Realización de dictados rítmicos y melódicos de en ejecución musical,
producciones espacios de
 Estructuras y composiciones del carácter comunitario. canto y danza.
musicales con clase y Unidad
DECIDI instrumento. (originarios y diversos del  Adaptaciones y aplicaciones de formas propias y  Apropiación y adaptación
reciprocidad. Educativa
R lugar) diversas de ejecución instrumental, danza y canto con de formas y técnicas
organizadas y
 Técnicas usuales(digitación y emboquillado) guías didácticas activas de interpretación. diversas en el arreglo
ejecutadas.
 Repertorio musical originario y diverso con  Análisis de casos sobre estructuras y escrituras musical en el marco de la
sus codificaciones. musicales propias de arreglo colectivo y de diversas interculturalidad y
 Estructuras y composiciones del canciones. complementariedad.
instrumento.  Reflexiones sobre debilidades, defectos, bondades,  Decisión de expresión y
 Acordes mayores y menores. ventajas y desventajas de los diversos procedimientos promoción de

 La danza comunitaria intra e intercultural adoptados en ejecución instrumental, canto y danza. producciones musicales

 Danzas populares de nuestras culturas.  Comprensiones en mesas de dialogo comunitario de las propias.
formas y técnicas de ejecución instrumental, danza y
 Rítmica en los movimientos de diferentes
canto.
danzas.
 Debates acerca de las apreciaciones estéticas de los
 Adecuaciones e innovaciones rítmicas de
arreglos y ejecuciones musicales en situaciones de
diferentes movimientos.
conciertos de aula con criterios e indicadores validados
 Hábitos de tratamiento y cuidado de la voz.
en consenso.
 Estudio de las formas de emisión.
 Conversaciones y diálogos de procesos de enseñanza
 Canciones apropiadas al desarrollo
y aprendizaje con criterios e indicadores acordados y
fisiológico de la voz.
pertinentes.
 Canciones en diversas lenguas.
 Pruebas tipo test y pruebas de ejecución sobre el
lenguaje musical, técnicas y formas de ejecución
 instrumental, canto y danza entre otros temas con
indicadores y criterios pertinentes.
 Conversaciones y diálogos evaluativos en conjunto
sobre las responsabilidades, respeto mutuo y
expresiones naturales de la práctica musical con
aplicación de criterios e indicadores.
CUARTO AÑO DE EDUCACIÓN SECUNDARIA COMUNITARIA PRODUCTIVA SEGUNDAFASE ÁREA PRODUCTIVA EDUCACIÓN MUSICAL
TEMÁTICA ORIENTADORA:INNOVACIÓN Y DESARROLLO DE TECNOLOGÍAS PROPIAS Y ADECUADAS A NUESTRA REGIÓN.

DIMENSI OBJETIVOS
CONTENIDO Y EJES ARTICULADORES ORIENTACIONES METODOLÓGICAS EVALUACIÓN PRODUCTOS
ONES HOLÍSTICO

SER Fortalecemos la Producción de instrumentos musicales y  Exploración de diversas fuentes de información  Expresión estética en la Repertorio
voluntad de danzas del estado plurinacional de Bolivia bibliográfica y documental, sitios Web y otros, para la fabricación y ejecución musical, canto y
invención  Clasificación por familias y su función. obtención de datos requeridos. instrumental, canto y danza ejecutada
sonora,  La creatividad en la música.  Visitas y observaciones a talleres de construcción de danza. con los
estudiando las  Fabricación de los instrumentos musicales, instrumentos musicales propias y diversas de trabajo  Interés por la invención instrumentos
formas, medidas, por parte de los propios músicos en conjunto utilizando medios tecnológicos para la creativa sonora. musicales

SABER afinaciones, nuestras culturas originarias. (Funciones, recogida de datos.  Identificación de técnicas fabricados.
acústica, importancia y significados)  Búsquedas de información a través de entrevistas y de elaboración de
funciones,  Decadencia en la elaboración de testimonios de constructores, especialistas y expertos Material del
instrumentos musicales
importancia, instrumentos musicales originarios de en el tema de los instrumentos musicales de la región. repertorio
propios de la región.
significados y nuestras culturas en el marco del modelo  Cursos talleres de construcción de instrumentos musical en audio
 Explicación sobre la
técnicas de neoliberal, descolonización, intra e musicales de la región, impartidas por constructores y vídeo grabado.
importancia y significado
elaboración de intercultural. expertos de la comunidad, como consecuencia de una de la música, canto y
instrumentos  Tipos y géneros de danza. invitación. danza en la región.
musicales  Experiencias de trabajo comunitario en los procesos de Conjuntos
 Danzas de la región (Vestimentas, formas y  Identificación de los
propios de la elaboración de instrumentos musicales. musicales
coreografías) elementos de la
región, así como  Audiciones guiadas y libres sobre la diversidad de organizados.
 Música y danza. (Funciones, importancia y creatividad.
de las danzas y sonidos en diferentes espacios.
significados)  Descripción de tipos,
canto, a través
 La danza en el marco del modelo neoliberal,  Visitas a festividades, entradas folklóricas, conciertos géneros de instrumentos
de Festival de
descolonización, intra e intercultural. de la comunidad y otros eventos para la recepción de la y danzas del Estado
investigaciones música
 El canto en las culturas originarias y información relacionada a temáticas en tratamiento, por Plurinacional.
de forma efectuada con
culturas occidentales. medio de entrevistas, observaciones, etc.
HACER  Realización de
colectiva y los instrumentos
 Música y canto (Funciones, importancia y  Estudios y reflexiones grupales en mesas de diálogo y investigaciones, campo
tecnológica, para de elaboración
significados) socializaciones sobre las diferentes temáticas de de forma colectiva.
la innovación de propia.
 El canto en el marco del modelo neoliberal, investigación.
 Aplicación y desarrollo de
nuevas formas
descolonización, intra e intercultural.  Análisis crítico de informaciones musicales, por medio las formas existentes de
de expresión
de vídeo y audio foros. construcción de
musical y
 Análisis e interpretaciones de datos artísticos de la instrumentos musicales.
elaboración de Instrumentos
diversidad instrumental, danza y canto.  Demostración de
instrumentos musicales
 Conformación de equipos de discusión para la destrezas auditivas,
musicales fabricados y
apreciación de las formas y estéticas de elaboración de instrumentales, expresión
auténticos. auténticos.
instrumentos musicales propias de la región. corporal y vocal.
 La asamblea estudiantil de carácter colectivo para la  Aplicación de
valoración sobre la estética, formas y técnicas creativas instrumentos musicales Documentales
de expresiones musicales instrumentales, danza y fabricados, canto y danza
 canto. en la ejecución del en texto o en
 Registros apreciativos con criterios e indicadores, repertorio. formatos de

DECIDI aplicadas en grupo para valorar expresiones voluntarias  Se asume la audio y video

R creativas. manifestación de nuevas elaborados.

 Fabricación de instrumentos musicales auténticos. formas de expresión
 Elaboración de documentales en texto o en formatos de corporal, canto y
audio y video. elaboración de
Lenguaje musical, instrumentos instrumentos musicales
Expresamos la musicales , canto y danza  Entrenamientos auditivos y rítmicos a través de dictados propios.
estética sonora,  Compases más usuales sonoros.  Toma decisión en la
a partir de  Formación de compases simples y  Audiciones dirigidas de carácter colectivo. manifestación y extensión
conocimientos, compuestos.  Empleo de las TICs para el desarrollo del lenguaje de producciones sonoras
estrategias,  Sincopa, contratiempo. autenticas.
musical, ejecución instrumental, danza y canto.
técnicas y  Tono, semitono. 
 Experimentaciones y aplicaciones de instrumentos de
codificaciones  Escalas: pentatónica, diatónica, cromática. fabricación propia y diversa en las prácticas musicales.
intraculturales de
 Escalas mayores y menores  Aplicación de ejercicios de lectura y escritura musical
interpretación
 Armadura y tonalidades mayor y menor. con guías didácticas en los procesos de ejecución de
musical, danza y
 Intervalos más usuales. instrumentos musicales.
canto, por medio
 Acordes importantes.  Aplicación de nuevas formas de expresión corporal y de
de la
 Rítmica y métrica. canto con guías didácticas propias.
experimentación
 Expresión musical: matices, adornos y  Prácticas de repertorio propio y diverso utilizando
musical, para la
otros manuales, guías activas de ejecución.
manifestación y
 Lectura y escritura musical.  Ensayos y talleres prácticos de instrumentos, canto y
extensión de
 Técnicas usuales(digitación y emboquillado) danza con procesos de entrenamiento rítmico y
nuestra música y
auditivo.
producción  Acordes mayores y menores.
 Aplicaciones adaptativas de diversas metodologías
sonora.  Técnicas usuales de digitación.
activas como: Kodaly, Dalcroze, Shaffer, Orff, entre
 Repertorio musical originario y diverso con
otros.
sus codificaciones propias.
 Aplicaciones lúdicas, auditivas, rítmicas, melódicas y
 La danza comunitaria intra e intercultural
armónicas.
 Danzas populares de nuestras culturas.
 Diálogo y socializaciones sobre las codificaciones,
 Rítmica en los movimientos de diferentes
nomenclaturas de los diversos instrumentos musicales
danzas.
propios.
 Canciones en lengua originaria y castellana.
 Análisis melódico, rítmico y armónico del repertorio
 Hábitos de tratamiento y cuidado de la voz.
musical, danza y canto de carácter comunitario.
 Estudio de las formas de emisión vocal.
 Análisis e interpretaciones de nuevas formas de
expresión corporal y canto.
 Análisis colectivo de canciones en diversas lenguas y
tratamiento y cuidados de la voz.
  Tribunal evaluador conformada por los propios
estudiantes para la valoraciones de expresión estética
en la ejecución instrumental, canto y danza, utilizando
criterios e indicadores pertinentes.
 Prueba orales y escritas de preguntas y respuestas
colectivas para las apreciaciones teóricas de análisis y
comprensiones de elementos del lenguaje musical,
formas y técnicas de expresión instrumental, danza y

QUINTO AÑO DE EDUCACIÓN SECUNDARIA COMUNITARIA PRODUCTIVA PRIMERA FASE ÁREA PRODUCTIVA EDUCACIÓN MUSICAL
TEMÁTICA ORIENTADORA:CONSOLIDACIÓN DE CAPACIDADES DE COMUNICACIÓN E INTERACCIÓN SOCIOCOMUNITARIA.

DIMEN OBJETIVOS CONTENIDO Y EJES ARTICULADORES ORIENTACIONES METODOLÓGICAS EVALUACIÓN PRODUCTOS

SIONES HOLÍSTICO

Demostramos Diversidad musical y comunicación  Colección de audio y vídeos musicales originarias y  Demostración de trabajo Feria
interés por la  Medios de comunicación y la música: La diversas de manera conjunta, para su tratamiento comunitario. documental de
unidad en el moda musical (Reggaetón, cumbias Villeras auditivo y visual de mensajes e intenciones expresivas.  Exposición artística música
trabajo, a partir y otros).  Descripciones de audio y vídeos con contenidos espontánea y recíproca. realizada.
SER del estudio de  La danza como medio de expresión de temáticos en tratamiento de manera colectiva.  Manifestación de interés
expresiones mensajes.  Observaciones y audiciones dirigidas utilizando por el conocimiento. Vídeos
musicales, así  La publicidad, expresión corporal y música. mensajes publicitarios de la televisión, radio y otros grabados sobre
 Caracterización de la
como la  Mensajes de texto en canciones. La medios de comunicación masiva para el tratamiento de publicidad
conformación de
formación de publicidad musical. la música y comunicación. musical con
conjuntos musicales,
grupos  Música y la revolución: Músicas de protesta.  Audiciones interactivas y guiadas en el tratamiento de mensajes de
conjuntos de danzas y
musicales, mensajes que conllevan las diversas canciones. beneficio social.
 Formas musicales más sobresalientes del coros.
danzas y coros,  investigación de diversas fuentes bibliográficas, sitios
siglo XX en el mundo.  Tipificación de
 realizando de internet, sondeos a personajes conocedores del expresiones musicales Festivales de
indagaciones y Los valores sociocomunitarios en el tema a tratar, de manera colectiva.(entrevistas a propias y diversas música canto y
socializaciones, conjunto musical conjuntos exitoso de la comunidad) influyentes en el danza,
para la  Clasificación de grupos musicales por el  Visitas a conciertos de conjuntos y grupos exitosos comportamiento e efectuados que
SABER participación tipo de música. propios y diversos. interacción de las expresan la
reciproca en  El trabajo en un conjunto musical: visión,  Clasificaciones y caracterizaciones de conjuntos personas. unidad, el
diversos misión y objetivos. musicales y diferentes temáticas en tratamiento,  Descripción, clasificación respeto y otros
espacios  El liderazgo comunitario en el conjunto. utilizando diversos formatos como: mapas y caracterización de la valores
sociocomunitario  Conjuntos musicales: roles disciplina de los conceptuales, mentales, mapas semánticos, entre información relacionada a humanos.
s integrantes. otros. la temática en

 Comunicación, consenso, diálogo y  Análisis crítico y reflexivo sobre las investigaciones de tratamiento.

complementariedad en los conjuntos forma conjunta en mesas de trabajo.  Identificación de formas y

musicales.  Interpretaciones y reconocimientos de manera conjunta medios de aprendizaje
sobre las problemáticas y beneficios del uso de la musical, instrumental,
música en la comunicación. canto y danza.
 Análisis de casos sobre, la moda musical y la música  Caracterización
revolucionaria. melódica, rítmica y
 Análisis de casos de grupos musicales exitosos y de armónica del repertorio.
aquellos que entraron en el fracaso.  Conocimiento de normas
 Diálogos y entrevistas de pares con la aplicación de un y acuerdos del conjunto
sistema de criterios e indicadores de valoración sobre la musical.
diversidad temática tratada.  Realización de
 La observación y escucha colectiva de vídeos investigaciones en
musicales para la apreciación de contenidos de valor equipo de diversas
social como la unidad y otros, en diferentes canciones fuentes.
musicales existentes.  Demostración de
 Reuniones de valoración sobre los procesos de desarrollo auditivo.
HACER participación y corresponsabilidad de trabajo  Muestra de aptitud
comunitario, con aplicación de criterios e indicadores musical instrumental,
pertinentes. canto y danza de manera
Lenguaje musical, instrumentos conjunta.
musicales , canto y danza  Elaboración de guiones de publicidad musical que  Ejecución del solfeo
Asumimos  Notación musical expresen valores de beneficio social. entonado y hablado.
actitudes
 Grupos naturales y artificiales  Conformación de conjuntos musicales, coros y conjunto  Demostración rítmica
artísticas
 Formación de compases simples y de danzas, con normas establecidas de trabajo. coordinada en conjunto.
espontáneas a
compuestos.  Aplicación de normas, acuerdos y roles de trabajo
partir del  Participación
 Sub división binaria y ternaria del compás. conjunto en la práctica instrumental, danza y canto.
reconocimiento e comprometida en la
 Cambios del compas  Ejercitaciones auditivas, melódicas, armónicas y conformación de
interpretación de
 Sincopa, contratiempo. rítmicas de carácter comunitario y lúdico. conjuntos.
formas y medios
  Adopción de acuerdos de
trabajo Sociocomunitarios
en el conjunto musical.
 Participación
incondicional de
expresión musical
instrumental, canto y
danza en diversos
espacios.


DECIDI
R

de aprendizaje  Tono, semitono.  Uso de guías y manuales de ejercicios de ejecución

musical,  Grados de la escala. instrumental, danza y canto.
practicando  Escalas: pentatónica, diatónica, cromática.  Entrenamientos auditivos y de solfeo, a través de
expresiones  Escalas mayores y menores dictados rítmicos y melódicos con aplicaciones de
musicales, para programas musicales computarizadas.
 Armadura y tonalidades mayor y menor.
la interacción de  Ensayos y prácticas dialógicas en dúos, tríos, cuartetos
 Intervalos más usuales.
trabajos y en conjunto, con demostraciones a través de
 Acordes mayor, menor, aumentado y
sociocomunitario pequeños conciertos en clase.
disminuido.
s.  Aplicación de talleres prácticos e interactivos
 Metrónomo.
comunitarios de expresión corporal, canto y ejecución
 Rítmica y métrica.
instrumental.
 Relación entre ritmo y compás.
 Aplicaciones adaptativas de diversas metodologías
 Anacrusa.
activas como: Kodaly, Dalcroze, Shaffer, Orff, entre
 Expresión musical: matices, adornos y otros
otros.
 Lectura y escritura musical.
 Aplicación de repertorios, ejercicios y técnicas para el
 Medios de aprendizaje del instrumento.
desarrollo de destrezas musicales.
 Intensificación de técnicas (digitación y
 Análisis e interpretación de carácter comunitario sobre
emboquillado)
el lenguaje musical, medios de aprendizaje, técnicas de
 Acordes mayores, menores y séptima.
ejecución instrumental, canto y danza.
 Repertorio musical variado y sus
QUINTO AÑO DE EDUCACIÓN SECUNDARIA COMUNITARIA PRODUCTIVA SEGUNDAFASE ÁREA PRODUCTIVA EDUCACIÓN MUSICAL

TEMÁTICA ORIENTADORA:APLICACIÓN DE PROCESOS PRODUCTIVOS SOCIOCOMUNITARIOS SUSTENTABLES.

DIMEN OBJETIVOS CONTENIDO Y EJES ARTICULADORES ORIENTACIONES METODOLÓGICAS EVALUACIÓN PRODUCTOS

SIONES HOLÍSTICO

SER Expresamos el El poder de la música en la salud  Investigaciones en equipo sobre diferentes temas en  Expresión estética Composición de
interés estético comunitaria y armonía con la Madre tratamiento, con búsquedas de la información de diversas y actitudes de melodías y ritmos
estudiando Tierra y el Cosmos. fuentes, sitios de internet, entrevistas a personajes y otros. hermandad en el de compromiso
procedimientos  Síntesis de música en la vida social.  Visitas y observaciones en festividades de la comunidad, trabajo. social.
y formas de  Músicas que promueven y fortalecen la entradas folklóricas, conciertos de música y otros, para la  Manifestación
composición vida, amistad, hermandad, unidad y el descripción de la información, relacionadas a la influencia de la voluntaria y creativa
creativa, así respeto mutuo. Asimismo los contrarios a música, canto y danza en el comportamiento e interacciones en la producción. Reportes

SABER como la ellos. sociales.  Identificación de las informativos

influencia de la  Importancia de las fraternidades y de  Audiciones dirigidas para la descripción de estructura, texto, diversas formas de elaborados sobre
música intra e música y danza del ámbito local regional y rítmica, melodía y armonía de las canciones originarias, temáticas
composición
intercultural, nacional. populares y occidentales. musicales.
creativa.
realizando  Músicas revolucionarias y de protesta.  Descripción y caracterización de las producciones musicales  Explicación del
composiciones  Creatividad musical. instrumentales, canto y danza propias y diversas. poder de la música
musicales de  Talleres prácticos de composición, armonía, canto y danza, en Documentales
 Diversas formas y procedimientos de propia y otras en el
compromiso equipos de trabajo. producidos en
composición creativa, en varias lenguas. vínculo social.
social, para la  Aplicación de programas musicales computarizados en el audio y video.
 Programas musicales que ayudan la  Interpretación del
producción desarrollo de la comprensión teórica de la composición
composición. lenguaje musical
musical socio tradicional y armonía base.
 Estructuras de la música originaria y propio y diverso de
comunitarias.
popular.  Realización de composiciones musicales instrumentales, los diferentes
Conjuntos
coreografías y cantos en dúos, tríos y en conjunto de carácter instrumentos
musicales, coros
comunitario, que expresen valores sociales de convivencia musicales, danza y
y conjunto de
armónica. canto.
danzas
 Realización de dinámicas lúdicas relacionadas con las  Ejecución de
establecidas.
temáticas en tratamiento. diversas
HACER  Análisis crítico sobre la influencia de la diversidad musical, investigaciones de
canto, contenido del texto y danza en el comportamiento de las diferentes temáticas
Composiciones
personas en situaciones de eventos sociales. tratadas.
de melodías y
 Análisis de casos y plenarias de carácter colectivo de la  Realización de
 diversidad temática y problemática musical. composiciones ritmos
 Audiciones grupales y debates en mesas para el análisis melódicas y presentados en
estructural rítmica, contenido del texto, melodía y armonía de rítmicas. diferentes
temas musicales propias y diversas.  Práctica de trabajo espacios.
 Discusiones en pequeños grupos y grupo grande para las en equipo.
apreciaciones de los valores sociales de las producciones  Demostración de
musicales propias y diversas. desarrollo de la Asistencias
 La meta cognición en equipo para la valoración del proceso de creatividad en la realizadas de los
composición musical creativo instrumental, coreográfica y vocal. expresión musical. conjuntos

 Evaluaciones en dúos, trío y en conjunto con aplicación de  Muestra de musicales en

criterios e indicadores pertinentes sobre la composición habilidad creativa diferentes
tradicional y armonía base, tomando en cuenta las diferentes en el uso de eventos sociales
formas de composición creativa. diversos medios de de la Unidad
 Audio foro para la valoración en conjunto, sobre el contenido y trabajo. Educativa.

beneficio social que presenta las composiciones musicales  Ejercitación y

propias y diversas. desarrollo adecuado
 Composición de melodías y ritmos relacionados con la salud de habilidades
comunitaria y armonía con la Madre Tierra y el Cosmos, auditivas.
además de compromiso social.  Muestra de
 Elaboración de reportes informativos sobre temáticas desarrollo de
musicales. habilidades
instrumentales
 Aplicaciones adaptativas de diversas metodologías activas canto y danza.
Desarrollamos Lenguaje musical, instrumentos
como: Kodaly, Dalcroze, Shaffer, Orff, entre otros.  Obtención de
actitudes musicales, canto y danza
 Prácticas de composiciones musicales propios y diversos. productos
comunitarias y  Signos musicales conocidos.
 Ejercicios de lectura y escritura musical con guías didácticas en musicales de
expresión  Cambios del compás y formas de marcar.
el proceso de ejecución de composiciones musicales. trabajo
estética, a partir  Sincopa, contratiempo.
 Aplicación de medios audiovisuales y programas musicales mancomunado.
de la  Tono, semitono. computarizados para el desarrollo del lenguaje musical,
comprensión de
 Tonalidad. ejecución musical, danza y canto.  Expresión musical
técnicas y
 Modulaciones.  Entrenamientos auditivos de solfeo de manera conjunta a través de compromiso
criterios del
DECIDIR  Expresión musical: matices, adornos y de dictados rítmicos y melódicos con aplicaciones de medios comunitario.
lenguaje musical
otros audiovisuales y programas de computación.
propio y diverso,
 Lectura y escritura musical en  Aplicaciones lúdicas, auditivas, rítmicas, melódicas y
de los diferentes
computadora. armónicas.
instrumentos
 Conjunto musical.  Practicas intensivas de coro a tres y cuatros voces.
musicales,
 Composiciones aplicadas.  Prácticas de repertorios propio y diverso utilizando manuales,
danza y canto,
 Medios de aprendizaje del instrumento. guías didácticas activas de interpretación.
practicando y
ejecutando las  Intensificación de técnicas (digitación y  Realización de dictados rítmicos y melódicos de carácter
 composiciones emboquillado) comunitario.
musicales, para  Repertorio musical variado originario y  Aplicaciones de técnicas y formas propias y diversas de
la manifestación diverso con sus codificaciones propias. ejecución instrumental, danza y canto; con guías didácticas de
musical  Conjunto instrumental. interpretación.
influyente en la  Acordes mayores, menores y séptima.  Analogías rítmicas, melódicas y armónicas de las
vida  Intensificación de técnicas de digitación. composiciones musicales propias y diversas de manera
comunitaria.  Técnicas y codificaciones de creación conjunta.

propia.  Estudios en mesas de dialogo comunitario sobre las formas y

 Composición rítmica. técnicas de ejecución instrumental, danza y canto.

 Coreografías y pasos colectivos de  Análisis e interpretaciones de nuevas formas de expresión

innovación. instrumental, corporal y canto.

 La danza comunitaria propia y otras.  La audición para la valoración estética de las composiciones y

 Danzas populares de nuestras culturas. ejecuciones musicales con criterios e indicadores validados en
consenso.
 Formas y técnicas de danza.
 Asamblea comunitaria para la evaluación de procesos
 Conjuntos vocales.
SEXTO AÑO DE EDUCACIÓN SECUNDARIA COMUNITARIA PRODUCTIVA PRIMERA
educativos prácticos conFcriterios
ASE ÁREA P
e indicadores RODUCTIVA
acordados y EDUCACIÓN MUSICAL

Temáticas Orientadoras:Desarrollo de capacidades científicas y tecnológicas con valores sociocomunitarios.

DIMEN OBJETIVOS
CONTENIDO Y EJES ARTICULADORES ORIENTACIONES METODOLÓGICAS EVALUACIÓN PRODUCTOS
SIONES HOLÍSTICO

SER Promovemos Música y los valores sociocomunitarios  Recopilación de materiales musicales en audio y vídeo  Muestra de la Documentos
corresponsabilid  Expresiones musicales con contenido de que expresen principios y valores. corresponsabilidad en el sistematizados
ad en el trabajo, (ayuda mutua, respeto mutuo, honestidad,  Aplicación de programas que editan partituras como: trabajo comunitario. de la
con el responsabilidad y corresponsabilidad, Encore, Sibelius, Finale entre otros, para transcribir  Manifestación de investigación
 conocimiento de amabilidad, complementariedad y otros temas musicales efectuando el trabajo en pares. seguridad y confianza en como:
compromiso, principios y valores humanos)  Visita a estudios de grabación para la observación y la práctica musical. reportajes,

SABER beneficio socio  Nuevas tendencias musicales en el mundo. recojo de información sobre los procedimientos  Conocimientos básicos de ensayos y otros.
comunitario que  Expresiones musicales contrarios a los empleados en estos ambientes. transcripción de partituras
refleja la principios y valores humanos.  Exploración de diversas fuentes bibliográficas, y grabación musical. Anuncios de
diversidad de la  La reciprocidad en la práctica musical de documentales, sitios de internet, entrevistas a expertos  Identificación de los publicidad
música, a través nuestras culturas locales, nacionales, de los temas a tratar de manera colectiva. valores Sociocomunitarios musical, con
de procesos de latinoamericanas y del mundo antes y  Descripción de temáticas en tratamiento a través de la que expresan algunas compromiso
investigación en ahora. observación de vídeos en forma conjunta. producciones musicales. comunitario
equipo, para la  La complementariedad en la práctica  Análisis crítico de las expresiones musicales que  Conocimientos elaborado y
sistematización musical de nuestras culturas locales, reflejan principios y valores socio comunitarios como difundido.
pertinentes del lenguaje
y desarrollo de nacionales, latinoamericanas y del mundo también contrarios a ellos, de manera conjunta. musical, y de
habilidades antes y ahora.  Estudios en mesas de diálogo sobre el manejo de Partituras
orientaciones teóricas
científicas.  Programas de transcripciones de partituras programas de edición de partituras. hechas con
adquiridos para la
(Encore, Sibelius y Finale)  Interpretación y reconocimiento de manera conjunta, programas de
ejecución musical.
 Nociones de Estudios de grabación: MIDI, sobre los procedimientos de estudios de grabación. computación.
 Caracterización,
Audio, procedimientos de grabación,  Discusiones, reflexiones y proposiciones conjuntas procesamiento y
criterios y disciplina en la grabación. Conciertos,
sobre la influencia de la música en la adquisición y sistematización de la
festivales en
expresión de valores a través de sus actitudes y información en equipo.
diversos
comportamientos.  Aplicación de técnicas de
espacios para la
 La asamblea estudiantil para la valoración sobre la investigación.
difusión de
HACER diversidad temática tratada.  Manejo básico del
materiales
 Argumentación colectiva para valoraciones de los programa de editor de
musicales
procesos donde se refleja la corresponsabilidad de partituras.
producidos,
trabajo comunitario.  Colección de músicas con
organizados y
 Diálogos y debates comunitarios sobre las valores y compromiso
ejecutados.
investigaciones ponderando las experiencias valiosas. social.
 Producción de anuncios publicitarios musicales de  Demostración del
Material de
compromiso comunitario. desarrollo de
Audio y Video de
 Elaboración de partituras hechas con programas de habilidades, técnicas y
las expresiones
computación. destrezas musicales
musicales,
instrumentales, vocales y
Expresamos grabados en
de expresión corporal, en
seguridad y Lenguaje musical, instrumentos musicales , estudios de
 Aplicación de prácticas reciprocas y complementarias conjunto e individual.
confianza, con canto y danza grabación
en la ejecución instrumental, canto y danza.
conocimientos propios, en
 Compases  Exposición de normas, acuerdos y roles de trabajo
teóricos del  Participación varias lenguas.
 Cambios del compás. conjunto en la práctica instrumental, danza y canto.
lenguaje incondicional en la
 Sincopa, contratiempo.  Ejercitaciones auditivas, melódicas, armónicas y
musical, investigación, análisis
 Tono, semitono. rítmicas de carácter comunitario y lúdico. socio crítico y
técnicas y
 orientaciones  Tonalidad.  Prácticas y ensayos intensivos de carácter comunitario sistematización de la
adquiridos en la  Modulaciones. sobre el repertorio seleccionado con valores sociales información.
interpretación  Expresión musical: matices, adornos y otros como: ayuda mutua, respeto mutuo, honestidad,  Participación decidida
DECIDIR instrumental,  Lectura y escritura musical, grupos responsabilidad y corresponsabilidad, amabilidad, para grabar y generar
danza y canto, a naturales y artificiales complementariedad y otros. producciones musicales.
través de la  Los intervalos, Tipos de intervalos, Inversión  Utilización de guías y manuales de ejercicios de  Exposición de habilidades
práctica del de intervalos, Formas de nombrar las notas, desarrollo técnico y destrezas instrumentales, danza y musicales interculturales
repertorio de Construcción de acordes, Acordes mayor, canto. con valores Socio
procesos menor, aumentado y disminuido,  Entrenamientos de solfeo y audición con aplicaciones comunitarios extensivas a
comunitarios, Construcción de acordes en la escala de programas musicales computarizadas y de dictados la comunidad.
para el diatónica, Acordes principales y rítmicos, melódicos y armónicos. 
desarrollo de secundarios, Inversión de acordes.  Aplicaciones de ejercicios y técnicas de educación vocal 
habilidades (respiración, entonación, dicción, acentuación y otros).
 Lectura y escritura musical en computadora.
musicales con  Prácticas intensivas de coro a tres y cuatro voces.
 Conjunto musical.
valores  Ensayos y prácticas intensivas en dúos, tríos, cuartetos
 Composiciones aplicadas.
Sociocomunitari y en conjunto con demostraciones en conciertos en
 Intensificación de técnicas de digitación y
os. clase.
emboquillado.
 Técnicas desarrolladas  Talleres prácticos comunitarios de expresión corporal,
canto y ejecución instrumental.
 Diversidad de acordes.
 Aplicaciones adaptativas de diversas metodologías
 Repertorio musical variado y sus
activas como: Kodaly, Dalcroze, Shaffer, Orff, entre
codificaciones
otros.
 Intensificación de técnicas de digitación.
 Análisis y explicación de carácter comunitario sobre las
 Técnicas desarrolladas y afinación.
reglas, códigos, medios de aprendizaje, técnicas de
 Grupos de danzas unidas a la música.
ejecución instrumental, canto y danza.
 La danza comunitaria local y otras
 Estudio de ejercicios y repertorios en equipos de trabajo
 Coreografías y pasos desarrollados.
para el desarrollo de destrezas.
 Danzas populares de nuestras culturas.
 Análisis de casos de forma conjunta, resolviendo
 Intensificación de formas y técnicas de
problemas de ejecución rítmica, melódica y armónica.
danza.
 Auto y co-evaluación periódica para procesos prácticos,
 Conjuntos corales unidas a la música.
aplicativos, y ejercicios de desarrollo de destrezas
 Canciones en L1 o L2 propias con contenido
instrumentales, canto y danza.
de valores Sociocomunitarios.
 Pruebas prácticas de diferentes técnicas y
 Intensificaciones de: Reminiscencia de
procedimientos de ejecución musical, canto y danza.
cantos e himnos relevantes del territorio,
 Jueces o tribunal examinador sobre las formas
Fisiología de la voz, entonación, afinación
expresivas estéticas, seguridad y confianza en la
memoria auditiva y escucha.
ejecución musical.
 Desarrollo de capacidades y destrezas instrumentales,
de danza y canto.
  Organización y participación en conciertos, festivales y
otros espacios de expresión musical, para la difusión de
materiales musicales producidos.

SEXTO AÑO DE EDUCACIÓN SECUNDARIA COMUNITARIA PRODUCTIVA SEGUNDA FASE ÁREA PRODUCTIVA EDUCACIÓN MUSICAL
TEMÁTICA ORIENTADORA:PLANIFICACIÓN Y EJECUCIÓN DE EMPRENDIMIENTOS PRODUCTIVOS EN LA COMUNIDAD.

DIMEN OBJETIVOS
CONTENIDO Y EJES ARTICULADORES ORIENTACIONES METODOLÓGICAS EVALUACIÓN PRODUCTOS
SIONES HOLÍSTICO

Fortalecemos Música y sensibilidad en la comunidad y  Experimentación auditiva de sensaciones, emociones o  Manifestación de

actitudes sociedad con valores sociocomunitarios. efectos con diferentes ritmos o tipos y de música de actitudes voluntarias y Documentos
respetuosas de  Sensibilización a través de música (músicas manera colectiva, para su análisis y discusión. respetuosas. elaborados
SER trabajo sensibles, estéticos y alegres de alto grado  Búsquedas de información conjunta a través de  Expresión de actitudes como: informes,
comunitario, a en la influencia conductual) diálogos o entrevistas a personalidades entendidas de sensibles, estéticas, reportajes,
partir del análisis  El consumo indiscriminado de la música la comunidad sobre la música y sus efectos alegres y de ensayos y otros,
crítico y reflexivo antes y ahora: Nuevas tendencias y sensibilizadores, o el uso de la música con diversas complementariedad, en la sobre diferentes
sobre el géneros musicales, música contemporánea. finalidades, para su posterior análisis y socialización. práctica y manifestación temas de
fortalecimiento  Colonización y descolonización a través de  Búsquedas de información en diversos sitios como: musical. investigación.
de los valores la música, danza y canto. bibliotecas, sitios de internet, documentales en vídeo y  Explicación de los efectos
en la sociedad,  Musicoterapia: uso terapéutico de la música otros, por equipos de investigación, para la descripción, de la música en las
planificación y en culturas propias y diversas para caracterización y análisis. Proyecto de
personas.
SABER ejecución de fortalecer (la espiritualidad, emoción,  Realización de conferencias por invitados expertos de la festival intra e
 Identificación de la
proyectos, voluntad, relajación, etc.) comunidad sobre la diversidad de temas a tratar, para intercultural de
necesidad de
seleccionando  La música como valor y derecho para la el recojo de la información e interacción de preguntas y música, canto y
sensibilización y
músicas, convivencia reciproca entre la humanidad, respuestas. danza, ejecutado
fortalecimiento de los
acompañado de la Madre tierra y el Cosmos.  Compilación de la música originaria, popular, en coordinación
valores en la sociedad a
procesos de  Actitudes de músico en la sociedad o composiciones propias y otros de carácter sensible y con otras
través de la música.
investigación, comunidad: La armonía musical reflejada en estético que expresen valores comunitarios; para la instancias de la
 Reconocimiento sobre las
interacción las personas que practican música. respectiva audición, análisis y selección como comunidad
actitudes armónicas que
 comunitaria y  Valores de reciprocidad y repertorios. deben reflejar los educativa.
tecnológica, complementariedad en la práctica musical  Planificación del proyecto de festival intra e intercultural músicos.
para la local y otras. de música, canto y danza, en coordinación y  Explicación de la
promoción de  Planificación y ejecución de proyectos participación de la comunidad, con objetivos y planificación y ejecución
productos musicales como festivales de música, características sensibilizadoras a la sociedad, sobre del proyecto de festival de
musicales intra e danza, canto y otros. problemáticas que afectan a la convivencia armónica música, danza y canto.
intercultural. entre la humanidad, Madre Tierra y el Cosmos.  Identificación de técnicas Asistencia
 Reflexiones y debates en mesas de diálogo sobre los de interpretación realizada en la
efectos y sensaciones experimentadas con diferentes instrumental, danza y ejecución del
ritmos o tipos de música. canto. proyecto de
 Exposiciones y foro debates sobre diversas temáticas  Caracterización de formas festival intra e
investigadas en equipo. de actuación en intercultural de

 Análisis de casos a partir de la observación y reflexión escenarios. música, canto y

de videos musicales u observaciones de la realidad  Interpretación pertinente danza, de

sobre la música y el alcohol en lugares como bares, de la notación del carácter

discotecas, fiestas y otros sitios donde se difunde la lenguaje musical. sensibilizador a

música. la sociedad
 Recolección de repertorio
 Análisis crítico en conjunto, sobre los fenómenos y sobre
de músicas con
hechos de colonización y descolonización a través de la problemáticas de
HACER compromiso social.
música. convivencia
 Aplicación de medios de
 Reflexiones en pares y en equipos sobre actitudes de armónica entre la
investigación en equipo.
reflejo armónico del músico y características de humanidad,
 Ejecución de la música
sensibilidad. Madre Tierra y el
originaria, música
Cosmos.
 Análisis crítico en conjuntos, sobre la práctica de popular, composiciones
reciprocidad y complementariedad reflejada en las propias y diversas.
expresiones musicales ancestrales.  Muestra de desarrollo de
Conjuntos
 Analogía y exposición sobre planificación de proyecto formas y técnicas
musicales
musical de festival de música, danza y canto, de coreográficas, vocales y
instrumentales,
manera conjunta con la participación de la comunidad. de ejecución instrumental.
coros y conjunto
 Resúmenes valorativos sobre las experiencias  Demostración de
de danzas
significativas rescatables del proceso de búsqueda de desarrollo de la escucha y
establecidas.
la información en equipo. aptitudes musicales de
 Paneles de evaluación sobre la música, su influencia y carácter estético.
efectos en la sensibilidad de las personas y la
 Participación
comunidad.
incondicional en la .
 Observaciones con la ayuda de escalas de valoración planificación,
sobre actitudes voluntariosas y respetuosas en el organización y ejecución
trabajo comunitario. de festivales de música,
 Elaboración de informes, reportajes, ensayos y otros, danza y canto.
DECIDIR sobre diferentes temas investigados.  Participación decidida
 Planificación del proyecto de festival intra e intercultural para expresiones
de música, canto y danza, en coordinación con otras musicales que promueven
instancias de la comunidad educativa. la convivencia armónica
de la comunidad.
 Entrenamientos auditivos y de solfeo a través de
Expresamos Lenguaje musical, instrumentos dictados rítmicos y melódicos con aplicaciones de
actitudes de musicales , canto y danza programas musicales interactivas como: EarMaster,
complementarie  Notación musical. Solfege, entre otros.
dad, con  Signos musicales.  Prácticas de lectura y escritura musical aplicando
conocimientos  Compases binarios y ternarios. programas computarizados de notación como editores
de lenguaje  Tiempos de compases. de partitura y otros.
musical,  Ejercicios de dictado musical interactivo, lúdico,
 Escalas musicales.
técnicas de auditivo, melódico, armónico y rítmico de carácter
 Tonalidades.
interpretación comunitario.
 Armaduras.
instrumental,  Prácticas intensivas de ejercicios técnicos con guías y
 Intervalos simples.
danza y canto, manuales de ejecución instrumental, danza y canto.
 Rítmica y métrica.
desarrollando  Talleres prácticos e interactivos comunitarios de
 Expresión musical, adornos, modulaciones.
las habilidades y expresión corporal, canto y ejecución instrumental.
 Los intervalos.
destrezas, para
 Demostraciones intensivas para el desarrollo de formas
la participación y  Tipos de intervalos.
y técnicas de ejecución instrumental, repertorios y
ejecución de  Inversión de intervalos.
coreografías practicadas en dúos, tríos, cuartetos y
festivales de  Acordes: Construcción de acordes, Acordes
conjuntos musicales, en situaciones de pre-concierto.
música que mayor, menor, aumentado y disminuido.
 Prácticas y ensayos de formas de actuación en diversos
promueven la  Acordes principales y secundarios.
espacios o escenarios, de manera conjunta.
convivencia  Inversión de acordes.
 Prácticas y ensayos intensivos del repertorio de música
armónica de la  Lectura y escritura musical media
originaria y en su lengua, música popular,
comunidad. avanzada.
composiciones propias y otros de carácter sensible,
 Técnicas de digitación y emboquillado. estético, alegres que expresen valores comunitarios
 Técnicas de afinación. para la manifestación y difusión.
 Repertorio musical variado originario y  Análisis en conjunto, sobre la estructura, armonía,
diverso. melodía y ritmo del repertorio instrumental, danza y
 Danzas y la música. canto.
 Coreografías y pasos desarrollados en  Estudios de casos sobre la armonía funcional y sus
danzas originarias, populares, y otros. elementos a partir de resolución de ejercicios armónicos
 Actuaciones en escenarios y análisis de temas populares, en equipos de trabajo.
 Técnicas de expresión corporal.  Interpretaciones de carácter comunitario sobre guías y
 Coro unida a conjuntos musicales. manuales de ejecución musical, instrumental, danza y
 Cantos en lenguas propias y diversas canto.
 (sensibles, estéticos y alegres de valor  Análisis colectivo sobre las técnicas y formas de
social). digitación y afinación instrumental.
 Intensificaciones de: Reminiscencia de  Estudio en equipos de trabajo sobre las técnicas de
cantos e himnos relevantes del territorio, canto y expresión corporal.
Fisiología de la voz, Memoria auditiva,  Análisis y reflexión en pares y en conjunto sobre las
Escucha, Entonación y Afinación. formas estéticas de actuación en diversos espacios o
escenarios.
 Conversaciones y diálogos sobre las experiencias
significativas rescatables del proceso de prácticas y
ensayos del repertorio.
 Simposios o asambleas de evaluación sobre la
importancia de las formas y técnicas de ejecución
musical.
 Comparación de casos como medio de valoración sobre
la importancia de las formas estéticas de actuación en
diferentes espacios o escenarios.
 BACHILLERATO INTEGRAL EN MÚSICA

TERCER AÑO DE EDUCACIÓN SECUNDARIA COMUNITARIA PRODUCTIVA PRIMERA FASE ÁREA PRODUCTIVA EDUCACIÓN MUSICAL
TEMÁTICA ORIENTADORA: RECUPERACIÓN DE TECNOLOGÍAS PRODUCTIVAS Y PROCESOS SOCIOCULTURALES DE NUESTRA REGIÓN.

DIMEN OBJETIVOS
CONTENIDO Y EJES ARTICULADORES ORIENTACIONES METODOLÓGICAS EVALUACIÓN PRODUCTOS
SIONES HOLÍSTICO

SER Fomentamos la Fenómenos e historia de la música intra e  Audiciones activas y guiadas sobre la música y  Manifestación de la Ensayos escritos
valoración intercultural elementos sonoros en diferentes espacios de la sensibilidad auditiva y basados en
artística  La música y sus orígenes. comunidad. valoración artística de informes de
musical,  La acústica y sus efectos en diferentes  Investigaciones de campo, observaciones, búsquedas formas musicales, danzas investigación.
reflexionando ambientes sonoros. de información en distintos sitios bibliográficos, talleres y cantos de nuestros
sobre la  Estructuras y texturas de la música de construcción de instrumentos, entrevistas, pueblos indígena Sistematización
acústica, originaria propia y diversa en relación a la testimonios y recopilación de datos musicales en originaria. de la información
estructuras o música occidental. medios auditivos y visuales.  Expresión de la voluntad elaborada en
texturas,  Origen de los instrumentos musicales  Socializaciones, explicaciones y reflexiones en equipo de ejecución musical diversos formatos
instrumentos, ancestrales: clasificación, fabricación, sobre las diferentes temáticas musicales. ancestral. y soportes.
armonía, afinación, armónicos y sus significados.  Análisis critico de la música e identidad, hechos sonoros  Identificación de las
melodía, ritmos,  Melodía, armonía y medidas de tiempo en y de diversas temáticas musicales. Conjuntos
estructuras, instrumentos
formas de la música ancestral.  Exposiciones y análisis de casos de la realidad musical musicales,
musicales, armonías,
ejecución  Formas de interpretación musical originaria originaria y diversa. danzas y cantos
melodías, ritmos, formas
instrumental, y diversa.  Video y audio foros para apreciaciones artísticas de la originarios y
de ejecución, significados
significado de cultura musical originaria y diversa. diversos
 Significados e importancia de las danzas y de danzas y cantos de la
las danzas y conformados.
cantos tradicionales.  Matrices con criterios e indicadores pertinentes para las música originaria y
cantos de la
 Características inseparables de la música, valoraciones teóricas y prácticas en conjunto. diversa.
música propia y Conciertos,
canto y danza originaria en nuestras  Elaboración de informes de investigación.  Explicación sobre la
SABER diversa a través demostraciones y
culturas (Tiwanaku, Aymaras, Quechuas y  Sistematización de la información en diversos formatos influencia de la música en
de la festivales de
pueblos del Abya Yala) y soportes. la personalidad y
investigación, música, danza y
 Características de música, canto y danza en expresión de la identidad
observación y canto originario;
otras civilizaciones antiguas del mundo cultural.
análisis, para la con
(Egipto, Griego y Romano)  Exposición del lenguaje
expansión de la manifestación
musical base, formas y
música hereditaria de
estilos naturales de
 vinculada al ejecución instrumental, nuestra música
fortalecimiento danza y canto. ancestral e
de la identidad  Explicación del manejo identidad
cultural. adecuado de las cultural,
intensidades del sonido, organizados y
Generamos la repertorios, coreografías. ejecutados.
voluntad de Música e identidad con valores  Prácticas interactivas con aplicación de acuerdos de Cantos originarios,
ejecución sociocomunitarios trabajo conjunto. populares, himnos,
musical, a partir  Realidad de la música ancestral en la  Aplicaciones lúdicas, auditivas, rítmicas, melódicas y canciones y cuidados de
del análisis, actualidad. armónicas. la voz.
reconocimiento  Influencia de la música propia y diversa en  Puesta en práctica de ejercicios de lectura y escritura  Diferenciación de
de formas y la personalidad. musical con guías y manuales prácticos.(dictados ejercicios auditivos,
estilos de  La música y la autoestima. rítmicos y melódicos) melódicos, rítmicos y
interpretación  Música ancestral e identidad de las  Observaciones, distinciones y entrenamiento auditivos armónicos.
HACER instrumental, personas antes de la colonia. por medio de tecnologías audiovisuales.  Demostración de
danza y canto  Música e identidad en otras culturas del  Entrenamientos y ejecuciones de ejercicios de ejercicios de lectura y
originario, mundo antes de la colonia. digitación, emboquillados y otros con guías y manuales. escritura musical.
desarrollando Lenguaje musical base  Aplicación de intensidades del sonido.  Puesta en práctica de
habilidades de  Notación: signos musicales, compases  Entrenamientos auditivos y rítmicos de ejercicios en formas y estilos de
ejecución, binarios y ternarios, tiempos de compases, talleres y a través de medios audiovisuales. ejecución, emboquillados,
practicando en escalas musicales, tonalidades, armaduras,  Talleres de expresión corporal. digitaciones, acordes y
procesos de intervalos simples, diferentes acordes,  Audiciones y solfeos de melodías prácticas de acuerdo rasgueos.
interacción rítmica y métrica, expresión musical, a la tesitura de las voces.  Demostración de
comunitaria, adornos, modulaciones.  Ejercicios de vocalización, dicción, articulación y coreografías, rítmica,
para la
 Lectura y escritura musical entonación en talleres prácticos colectivos e expresión corporal de
manifestación y
interactivos. danzas originarias y
fortalecimiento
Instrumentos de viento y percusión  Prácticas de canciones en lenguas originarias y diversas.
de nuestra
 Formas y estilos naturales de ejecución castellana.  Ejecución de repertorio de
cultura musical
instrumental existentes en instrumentos de  Aplicaciones adaptativas de diversas metodologías música, danza y canto en
originaria.
vientos y percusión originarios y diversos: activas como: Kodaly, Dalcroze, Shaffer, Orff, entre lenguas originarias y
Emboquillado, digitación y otros. otros. castellana.
 Escucha melódica, armónica y rítmica.  Utilización de procesos lógicos para el análisis e  Realización de solfeos de
 Manejo adecuado de las intensidades del interpretación de investigaciones bibliográficas. acuerdo a la tesitura de
sonido en el proceso de ejecución.  Análisis de casos de formas y estilos de ejecución voz.

DECIDIR  Repertorio musical variado (originario y musical, danzas y cantos.  Toma de decisión en la
diverso).  Comparaciones y discusiones en los diversos recuperación de nuestra
contenidos temáticos abordados. cultura musical originaria.
Instrumentos de cuerda  Registros apreciativas teóricas de los diferentes estilos 
 Formas y estilos naturales de ejecución y formas de ejecución musical utilizando indicadores y  Expresión auténtica de
 nuestra música ancestral
e identidad cultural.


instrumental existentes en instrumentos de criterios.

cuerda originarios y diversos: Digitación,  Empleo de técnicas participativas y grupales para la
acordes, rasgueo, afinaciones y otros. valoración de la pertinencia de los procesos de
 Escucha melódica, armónica y rítmica. aprendizaje musical.
 Manejo adecuado de las intensidades del  Los acuerdos y metas trabajo comunitario como medio
sonido en el proceso de ejecución. para la evaluación de diferentes actividades.
 Repertorio musical variado (originario y  Formación de conjuntos musicales, danzas y cantos
diverso). originarios y diversos.
 Organizaciones de conciertos, demostraciones y
Danza festivales de música, danza y canto originario.
 Movimientos, coreografías y canto junto a la
música (Música, danza y canto).
 Escucha y Rítmica.
 Coreografías y pasos en danzas originarias
y populares.

TERCER AÑO DE EDUCACIÓN SECUNDARIA COMUNITARIA PRODUCTIVA SEGUNDA FASE ÁREA PRODUCTIVA: EDUCACIÓN MUSICAL

TEMÁTICAS ORIENTADORAS:ANÁLISIS DE LA PRODUCCIÓN Y EL USO DE LA TECNOLOGÍA Y SUS EFECTOS EN LOS SERES VIVOS.

DIMEN OBJETIVOS
CONTENIDO Y EJES ARTICULADORES ORIENTACIONES METODOLÓGICAS EVALUACIÓN PRODUCTOS
SIONES HOLÍSTICO

Promovemos Fenómenos e historia de la música intra e  Recopilación de la música originaria de diversas fuentes  Manifestación de Documentales
SER
valores de como centros discográficos, compositores, entrevista a responsabilidad analítica, elaborados en
 reciprocidad, intercultural. expertos en el tema y otros, con aplicación de medios crítica y reflexiva en audio y video de
realizando  Antología o colección de la música tecnológicos. temas musicales. las
indagaciones y originaria.  Visitas a eventos festivos de la comunidad para la  Expresión del sentimiento investigaciones
recopilaciones,  Estructuras, melodías, armonías y medidas observación, interrogación y recepción de datos natural en la práctica de campo.
audiciones, de tiempo en la música originaria y diversa. relacionados a las diferentes temáticas, dando uso a las musical originaria y
socializaciones y  Características y significado del canto y TICs. diversa. Ensayos de
procesos de danza en la música originaria propia y  Clasificaciones y caracterizaciones de diversas  Manifestación estética en textos escritos
ejecución diversa de los pueblos del Abya Yala como temáticas usando distintas técnicas de análisis y las practicas musicales, sobre la música
comunitaria, de: aztecas, mayas, etc. síntesis de la información. danzas, cantos originarios originaria.
estudiando la  Origen y clasificación de diversos  Audiciones activas y guiadas sobre las diferentes y diversos.

SABER música intra e Instrumentos populares del contexto. temáticas musicales para la comprensión de hechos  Explicación de Grabaciones en
intercultural,prop  La música del mundo en la edad antigua. musicales. audio realizadas
caracterizaciones de la
iamente las  Análisis de casos por equipos de trabajo, para el sobre la música
música intra e
canciones, tratamiento de situaciones o temáticas musicales de la de la cultura
intercultural, propiamente
medios realidad actual en comparación con el tiempo pasado, propia.
las canciones, medios
instrumentales, efectuando discusiones y conclusiones. instrumentales,
notaciones,  Interpretaciones y reconocimientos en conjunto y en Festivales y
notaciones, ceremonias,
ceremonias, pares sobre los valores comunitarios y cualidades conciertos de
testimonios, persistencia
testimonios, formativas de la música propia y diversa, así como su música, danza y
en el tiempo, función
persistencia en influencia en los sentimientos, pensamientos y actitudes canto originario
socio-cultural y entre
el tiempo, de la sociedad. llevadas a cabo
otros.
función socio-  Debates apreciativos en grupos sobre los valores en diferentes
 Identificación de los
cultural y entre formativos de la música indígena originaria y diversa. espacios de la
valores y cualidades
otros, con el comunidad.
 Argumentaciones sobre las apreciaciones estéticas de formativas de la música
ejercicio de la
expresiones musicales, danzas y cantos originarios y propia y diversa, así como
responsabilidad Cancioneros
diversos. la influencia en los
analítica, crítico elaborados sobre
 Auto y co-evaluación sobre la participación y sentimientos,
y reflexivo, para la música propia
responsabilidad analítica, crítica y reflexiva. pensamientos y actitudes
la y diversa.
 Elaboración de documentales en audio y video de las de la sociedad.
sistematización,
investigaciones de campo.  Interpretación del
rescate y Partituras
 Preparación de ensayos de textos escritos sobre lenguaje musical, códigos,
desarrollo de los musicales
diferentes temáticas. signos, reglas de los
fenómenos transcritas sobre
 Elaboración de cancioneros. instrumentos de viento y
musicales la música
cuerda, así; como de la
vinculados a la originaria y
danza y canto.
diversidad diversa.
 Interpretación sobre guías
cultural
y manuales de ejecución
La música como medio formativo de Conjuntos
 Prácticas interactivas lúdicas, auditivas, melódicas, musical, instrumental,
Fomentamos valores sociocomunitarios. musicales
armónicas y rítmicas de carácter comunitario. danza y canto.
destrezas de  La colonización a través de la música desde conformadas de
 Descripción escrita sobre
 ejecución la colonia a la actualidad.  Uso de guías y manuales de ejercicios de ejecución el lenguaje musical, representación
musical y  Cualidades de persistencia de la música instrumental, danza y canto. caracterizaciones y instrumental,
procedimientos ancestral.  Entrenamientos auditivos y de solfeo, a través de procedimientos técnicos danza y canto
prácticos de  Influencia de la música propia y diversa en dictados rítmicos y melódicos con aplicaciones de de ejecución instrumental, originarios.
carácter los sentimientos, pensamientos y actitudes programas musicales interactivas como: EarMaster, danza y canto.
colectivo, con la de la comunidad. Solfege, entre otros.  Observación,
interpretación  La música intra e intercultural ligada a  Entrenamientos de caligrafía musical a través de interrogación y recojo de
del lenguaje actividades culturales y sociales. procesos de transcripción de partituras musicales. datos de investigación.
musical,  Valores Sociocomunitarios que conllevan  Audiciones activas y guiadas para el desarrollo del  Clasificación y
códigos, signos, las diversas músicas. lenguaje musical y otras temáticas. caracterización de
reglas de los Lenguaje musical  Prácticas demostrativas sobre el desarrollo de formas diversas temáticas en
instrumentos de  Notación musical aplicada a temas de ejecución instrumental, repertorios y coreografías en distintos formatos.
viento y cuerda, musicales. dúos, tríos, cuartetos y conjuntos musicales, a través de  Realización de
así como de la  Escalas, armaduras y tonalidades del conciertos de clase. recopilaciones de música
danza y canto, repertorio.  Talleres prácticos e interactivos comunitarios, de originaria en trabajos de
demostrando
 Escritura musical: La partitura y expresión corporal, canto y ejecución instrumental. equipo.
responsabilidad
transcripción.  Visitas grupales a conciertos y festivales de la  Demostración de
y sentimiento
Instrumentos de viento y percusión comunidad para la observación, audición y registro de desarrollo de destrezas
natural en la
 Instrumentos de viento y percusión formas de producción musical. de ejecución musical,
práctica, para la
(originarios y diversos del lugar)  Aplicaciones adaptativas de diversas metodologías instrumental, canto y
HACER reproducción y
 Breve historia del instrumento. activas como: Kodaly, Dalcroze, Shaffer, Orff, entre danza.
expresión de
 Nomenclatura y codificación del otros.  Ejecución de dictados
nuestra música
instrumento.  Exposición y análisis de carácter comunitario sobre rítmicos, melódicos y
patrimonial.
 Formas de ejecución. guías y manuales de ejecución musical instrumental, armónicos.
Instrumentos de cuerda y electrónicos danza y canto.  Demostración de
 Instrumentos de cuerda ( guitarra, charango  Razonamientos y comprensiones sobre el lenguaje ejercicios de ejecución
y otros propios del lugar) musical, caracterizaciones y procedimientos técnicos de instrumental, danza y

 Historia de instrumentos. ejecución instrumental, danza y canto, a través de canto.

DECIDIR  Nomenclatura y codificación del aplicaciones tecnológicas audiovisuales, incluidas los  Rescate, sistematización
instrumento. programas de computación. y difusión de las
 Formas de ejecución.  Pruebas de caracterización sobre el análisis, manifestaciones
Danza interpretaciones y comprensiones de los diferentes musicales propias de la
estilos y formas de ejecución musical, entre otras cultura indígena originaria
 Coreografías base de las danzas originarias
temáticas. y otras.
y diversas.
Canto  Jurados calificadores conformados por los mismos 
estudiantes para la argumentación sobre las 
 El instrumento de la voz.
responsabilidades y expresiones naturales en la
 Fisiología fundamental de la voz.
práctica musical.
 Canciones y el desarrollo fisiológico de la
 La retrospección individual y grupal para la valoración
voz.
  Salud y cuidados. de las prácticas de procesos de enseñanza y
aprendizaje.
 Grabaciones de audio, propios de nuestra música.
 Organización de conciertos y festivales de música,
danza y canto originaria en diferentes espacios de la
comunidad.

CUARTO AÑO DE EDUCACIÓN SECUNDARIA COMUNITARIA PRODUCTIVA PRIMERA FASE ÁREA PRODUCTIVA: EDUCACIÓN MUSICAL

Temáticas Orientadoras:Valoración de las tecnologías culturales aplicadas a la producción de nuestro entorno.

DIMEN OBJETIVOS
CONTENIDO Y EJES ARTICULADORES ORIENTACIONES METODOLÓGICAS EVALUACIÓN PRODUCTOS
SIONES HOLÍSTICO

SER Efectuamos Fenómenos e historia de la música intra e  Realización de investigaciones de diversas fuentes  Manifestación de respeto Temas musicales
arreglos musicales intercultural bibliográficas, sitios de internet, entrevista a personajes mutuo e interés en el y coreografías
de contenido social, Formas de producción musical en otras y otros, sobre la estructura y características de temas trabajo. arregladas de
por medio de culturas del Abya Ayala como: Aztecas, musicales propias y diversas en tratamiento.  Expresiones estéticas y contenido y
procesos de Mayas, etc. (técnicas, codificaciones,  Investigaciones y observaciones de campo en fiestas creativas en la compromiso
investigación, simbologías, medios instrumentales y sociales, entradas folklóricas, conciertos de música y recomposición y ejecución comunitario.
innovación, práctica, coreografías) otros, para recoger datos referidos a las producciones y musical.

SABER interactivas,  Influencia de la música barroca y clásica. expresiones musicales interculturales.  Identificación de técnicas, Documentales
auditivas y (técnicas, codificaciones, simbologías,  Realización de arreglos musicales y coreografías en producidas en
codificaciones,
tecnológicas, con el medios instrumentales y coreografías) dúos y tríos de carácter comunitario, con adaptaciones audio y video.
simbología, medios
análisis  La diversidad musical del Estado propias en el texto, melodía, ritmo y armonía. instrumentales,
interpretación y Plurinacional: del Altiplano, Amazonia,  Audiciones interactivas y guiadas sobre la diversidad Reportes y
coreografías, reglas y
conocimiento de Chaco y Afro boliviano. (técnicas, musical intra e intercultural. revistas
formas de producción
técnicas, codificaciones, simbologías, medios  Discusiones analíticas en mesas de conjunto sobre los informativos
sonora, de la diversidad
codificaciones, instrumentales y coreografías) resultados de investigaciones y audiciones. elaborados sobre
musical propia, del Abya
simbología, medios  Análisis de casos y plenarias de carácter colectivo de la temáticas
Yala y del mundo
 instrumentales, diversidad temática y problemática musical. occidental. musicales.
coreografías, reglas  Registros con criterios e indicadores consensuadas  Explicación de la
y formas de sobre las apreciaciones estéticas de las producciones producción y uso Conjuntos
producción sonora, musicales propias y diversas. adecuado de la música. instrumentales de
propias y diversas,  Discusiones participativas con la aplicación de  Interpretación de las canto y danza
demostrando el indicadores y criterios acordados, para la valoración de normas básicas de conformados.
respeto, intereses ventajas y desventajas sociales de las producciones y propiedad intelectual.
creativas y estéticas reproducciones musicales propias y diversas.  Exposición de las técnicas Canciones
en la  Arreglos de temas musicales y coreografías con y criterios del lenguaje arregladas y
recomposición, para contenido y compromiso social. musical propio y diverso grabadas en
la producción  Producción de documentales en audio y video. de los diferentes audio.
musical apropiada y  Elaboración de reportes y revistas informativos sobre instrumentos musicales,
complementaria. temáticas musicales. danza y canto. Demostraciones,

 Explicación de estructuras presentaciones,

y escrituras musicales conciertos y

 Prácticas de arreglos musicales propios y diversos en propias de arreglo festivales locales,

Practicamos los dúos y conjunto. colectivo y de diversas regionales de
arreglos musicales Música e interculturalidad canciones. música, danza y
 Ejercicios de lectura y escritura musical con guías
en conjunto, con el  Ventajas y desventajas de la música  Identificación de formas y canto intra e
didácticas para el desarrollo del mismo y su uso en los
avance de las popular actual. técnicas de ejecución interculturales,
arreglos musicales.
potencialidades de  La música como medio de integración y instrumental, danza y organizados y
 Uso de TICs para el desarrollo del lenguaje musical,
ejecución musical, a convivencia entre culturas. canto. efectuados.
ejecución instrumental, danza y canto.
partir de la  La música como medio de expresión de
HACER  Audiciones dirigidas de carácter colectivo.  Ejecución adecuada de
comprensión de las sentimientos, pensamientos y actitudes
 Realización de talleres de ejecución instrumental, canto arreglos musicales y
técnicas y criterios humanas.
y danza con procesos de entrenamiento rítmico y coreográficos.
del lenguaje musical Las TICs en la reproducción musical.
auditivo.  Demostración de
propio y diverso de  Arreglos musicales e improvisación.
 Prácticas de repertorios propio y diverso utilizando ejercicios de escritura y
los diferentes
 El problema de la piratería musical. manuales y guías activas de interpretación y ejecución. lectura musical.
instrumentos
 Normas de propiedad intelectual.  Prácticas dialógicos en pares con zampoña, guitarra y  Distinciones auditivas
musicales, danza y
otros instrumentos musicales. aceptables.
canto, cultivando el
Lenguaje musical  Adaptaciones y aplicaciones de metodologías activas  Realización acertada de
respeto mutuo e
 Aplicación de los elementos de la música. diversas como (Orff, Dalcroze, Kodaly, Shaffer y otros) los dictados rítmicos,
interés estético, para
 Notaciones. en los procesos educativos. melódicos y armónicos.
la expresión de
 Compases binarios, ternarios, simples y  Realización de dictados rítmicos y melódicos de  Demostración de
producciones
compuestos. carácter comunitario. habilidades de ejecución
musicales con
 Escalas: pentatónica, diatónica  Aplicaciones lúdicas, auditivas, rítmicas, melódicas y musical aceptables.
valores
DECIDIR  Tonalidades mayor y menor. armónicas.  Apropiación y adaptación
sociocomunitarios
 Intervalos sobresalientes del tema musical.  Adaptaciones y aplicaciones de formas propias y de formas y técnicas
 Acordes importantes. diversas de ejecución instrumental, danza y canto, con diversas en la
 recomposición musical en
el marco de la
interculturalidad.
 Decisión de manifestación
y promoción de
producciones musicales
propias.

 Rítmica y métrica. guías didácticas pertinentes.

 Expresión musical: matices, adornos y otros  Análisis de casos de estructuras y escrituras musicales
 Lectura y escritura musical. propias de arreglo colectivo y de diversas canciones.
Instrumentos de viento y percusión  Análisis y reflexiones de debilidades, defectos,
 Estructuras y composiciones del bondades, ventajas y desventajas de los diversos
instrumento. (originarios y diversos del procedimientos adoptados en ejecución instrumental,
lugar) canto y danza.

 Técnicas usuales(digitación, emboquillado y  Debates sobre las apreciaciones estéticas de los

formas de percusión) arreglos y ejecuciones musicales a través de conciertos

 Repertorio musical originario y diverso con de aula con criterios e indicadores validados en

sus codificaciones. consenso.

Instrumentos de cuerda y electrónicos  Conversaciones y diálogos de valoración sobre los

 Estructuras y composiciones del procesos de enseñanza y aprendizaje con criterios e

instrumento. indicadores acordados y pertinentes.

 Acordes mayores y menores.  Pruebas tipo test y pruebas de ejecución sobre el

 Repertorio musical popular y sus lenguaje musical, técnicas y formas de ejecución

instrumental, canto y danza entre otros temas.
CUARTO AÑO DE EDUCACIÓN SECUNDARIA COMUNITARIA PRODUCTIVA SEGUNDA FASE ÁREA PRODUCTIVA: EDUCACIÓN MUSICAL
TEMÁTICA ORIENTADORA:INNOVACIÓN Y DESARROLLO DE TECNOLOGÍAS PROPIAS Y ADECUADAS A NUESTRA REGIÓN.

DIMEN OBJETIVOS
CONTENIDO Y EJES ARTICULADORES ORIENTACIONES METODOLÓGICAS EVALUACIÓN PRODUCTOS
SIONES HOLÍSTICO

SER Fomentamos el Producción de instrumentos musicales del  Exploración bibliográfica, indagaciones en sitios Web,  Expresión de interés por Manuales de
interés por la estado plurinacional de Bolivia. revisión de documentales y otros, para la obtención de la invención sonora. construcción de
invención  Clasificación de instrumentos por familias y datos requeridos.  Expresión estética en la instrumentos
sonora, a partir su función.  Visitas a talleres de construcción de instrumentos elaboración y ejecución
del estudio,  Los instrumentos musicales de viento de la musicales para la observación y recogida de datos, instrumental, canto y Documentales
análisis reflexivo región (formas, medidas, afinaciones, utilizando medios tecnológicos danza. producidos en

SABER y propositivo de acústica y técnicas de elaboración)  Búsquedas de información a través de entrevistas y  Explicación de las formas, formatos de audio
las formas,  Los instrumentos musicales de cuerda de la testimonios de constructores, especialistas y expertos y video.
medidas, afinaciones,
medidas, región (formas, medidas, afinaciones, en el tema de los instrumentos musicales de la región. acústica, funciones,
afinaciones, acústica y técnicas de elaboración)  Curso-talleres de construcción de instrumentos Guías elaboradas
importancia, significados y
acústica,  La acústica del sonido: Criterios a musicales de la región, impartidas por constructores o sobre nuevas
técnicas de elaboración
funciones, considerar. expertos de la comunidad. formas de
de instrumentos
importancia,  La creatividad en la música.  Experiencias de trabajo comunitario en los procesos de expresión
musicales propios de la
significados y  Fabricación de los instrumentos musicales, elaboración de instrumentos musicales. corporal y canto.
región, así; como de las
técnicas de por parte de los propios músicos en  Audiciones guiadas y libres sobre la diversidad de danzas y canto.
elaboración de sonidos en diferentes espacios. Nuevos
nuestras culturas originarias. (Funciones,  Identificación de
instrumentos instrumentos
importancia y significados)  Visitas a festividades, entradas folklóricas, conciertos estrategias, técnicas y
musicales musicales
 Decadencia en la elaboración de de la comunidad para la observación y recepción de la codificaciones propias de
propios de la fabricados.
instrumentos musicales originarios de información relacionada a temáticas en tratamiento. interpretación musical,
región, así
nuestras culturas en el marco del modelo  Análisis y explicaciones grupales en mesas de diálogo y danza y canto.
como de las Festivales de
HACER neoliberal, descolonización, intra e socializaciones sobre las diferentes temáticas de  Realización de
danzas y canto, música, canto y
intercultural. investigación. investigaciones,
por medio de danza efectuados
 Exposiciones y debates sobre las informaciones exploraciones,
investigaciones, en la comunidad;
musicales, por medio de vídeo y audio foros. observaciones de campo,
exploraciones, utilizando los
 Exposiciones y explicaciones en pares sobre datos interrogatorios entre otros
observaciones instrumentos
artísticos de la diversidad instrumental, danza y canto. de forma colectiva.
de campo, musicales de
 Uso de técnicas participativas y grupales para las  Aplicación de los
interrogatorios fabricación propia
apreciaciones de formas y estéticas de elaboración de procesos de construcción
entre otros , y nuevas formas
instrumentos musicales propias de la región. de instrumentos
para la de expresión
 Ferias expositivas para la valoración sobre la estética, musicales, expresiones
innovación de corporal y canto.
formas y técnicas creativas de expresiones musicales corporales y canto de
nuevas formas
instrumentales, danza y canto. trabajo comunitario.
de expresión Material de audio
 Conversaciones y diálogos grupales para la valoración  Aplicación de los
corporal, canto y vídeo grabado
de procesos prácticos y teóricos de enseñanza y instrumentos musicales
y la elaboración donde se
aprendizaje. auténticos, expresiones
 de instrumentos  Discusiones y debates valorativos en el tratamiento de corporales y de canto. expresa el
musicales temáticas musicales de manera conjunta.  Práctica y demostración repertorio musical
auténticos.  Registros apreciativos con criterios e indicadores, de destrezas auditivas, ejecutado con los
aplicadas en grupos para valorar las expresiones instrumentales, expresión nuevos
voluntarias creativas. corporal y vocal. instrumentos

DECIDR  Elaboración de manuales de construcción de  Emprendimiento de musicales,

instrumentos. nuevas formas de expresiones

 Documentales escritos y en formatos de audio y video. expresión corporal, canto vocales y

 Preparación de guías escritas de nuevas formas de y la elaboración de corporales.

expresión corporal y canto. instrumentos musicales

Demostramos la  Fabricación de nuevos instrumentos musicales. propios. Conjuntos
expresión  Manifestación y extensión musicales
 Entrenamientos auditivos y rítmicos a través de dictados
estética, a partir Danzas del estado plurinacional de Bolivia. agrupados con
sonoros. de producciones sonoras
de  Tipos y géneros de danza. autenticas. características
 Audiciones dirigidas de carácter comunitario.
conocimientos,  Danzas de la región (Vestimentas, formas y requeridas en
 Empleo de las TICs para la comprensión del lenguaje
estrategias, coreografías) relación al
musical, ejecución instrumental, danza y canto.
técnicas y  Música y danza. (Funciones, importancia y proyecto socio
 Aplicación de instrumentos musicales de fabricación
codificaciones significados) productivo.
propia en prácticas de expresión musical.
propias de  La danza en el marco del modelo neoliberal,
 Aplicación de ejercicios de lectura y escritura musical
interpretación descolonización, intra e intercultural.
con guías didácticas de elaboraciones propias en la
musical, danza y El canto.
ejecución de instrumentos musicales.
canto, por medio  El canto en las culturas originarias y
 Puesta en práctica de nuevas formas de expresión
de la culturas occidentales.
corporal y canto con guías propias de interpretación.
experimentación  El canto popular.
 Prácticas de repertorio propio y diverso utilizando
con los
 Música y canto (Funciones, importancia y manuales y guías activas de interpretación.
instrumentos
significados)
 Aplicaciones lúdicas de carácter auditivo, rítmico,
auténticos y
 El canto en el marco del modelo neoliberal, melódico y armónico.
desarrollo de
descolonización, intra e intercultural.
destrezas de  Ensayos en talleres prácticos de ejecución instrumental,
Lenguaje musical
ejecución canto y danza con procesos de entrenamiento rítmico y
 Compases más usuales. auditivo.
musical,
 Formación de compases simples y  Aplicaciones adaptativas de diversas metodologías
expresión
compuestos. activas como: Kodaly, Dalcroze, Shaffer, Orff, entre
corporal y vocal,
 Sincopa, contratiempo. otros.
para la
 Tono, semitono.  Organización en mesas de diálogo y socializaciones
manifestación y
 Escalas: pentatónica, diatónica, cromática. sobre las codificaciones, nomenclaturas de los diversos
extensión de
nuestras propias  Escalas mayores y menores instrumentos musicales propios.

formas de  Armadura y tonalidades mayor y menor.  Análisis melódico, rítmico y armónico del repertorio
producción  Intervalos más usuales. musical, danza y canto de carácter comunitario.
sonora.  Acordes importantes.  Explicaciones e interpretaciones de nuevas formas de
 Rítmica y métrica.
 Expresión musical: matices, adornos y otros
 Lectura y escritura musical.
Instrumentos de viento y percusión
 Técnicas usuales.
 Técnicas de creación propia.
 Repertorio musical originario y diverso con
sus codificaciones propias.
Instrumentos de cuerda y electrónicos
 Acordes mayores y menores.
 Repertorio musical popular y sus
codificaciones
 Técnicas usuales de digitación.
 Técnicas y codificaciones de creación
propia.
expresión corporal y canto.
 Análisis colectivo de canciones en diversas lenguas,
tratamiento y cuidados de la voz.
 Actuaciones en el escenario con tribunal examinador,
para la valoración de expresiones estéticas en la
ejecución instrumental, canto y danza de manera
conjunta.
 Pruebas orales y escritas de preguntas y respuestas
para la valoración de elementos del lenguaje musical,
formas y técnicas de expresión instrumental, danza y
canto a través de preguntas y respuestas colectivas.
 Demostraciones y festivales de música, canto y danza
en la comunidad; utilizando los instrumentos musicales
de fabricación propia y nuevas formas de expresión
corporal y canto.
 Grabaciones en audio y vídeo del repertorio musical
QUINTO AÑO DE EDUCACIÓN SECUNDARIA COMUNITARIA PRODUCTIVA PRIMERA FASE ÁREA PRODUCTIVA: EDUCACIÓN MUSICAL

TEMÁTICA ORIENTADORA:CONSOLIDACIÓN DE CAPACIDADES DE COMUNICACIÓN E INTERACCIÓN SOCIOCOMUNITARIA.

DIMEN OBJETIVOS
CONTENIDO Y EJES ARTICULADORES ORIENTACIONES METODOLÓGICAS EVALUACIÓN PRODUCTOS
SIONES HOLÍSTICO

Fortalecemos el DIVERSIDAD MUSICAL Y COMUNICACIÓN  Colección de audio y vídeos musicales de carácter  Manifestación de interés Ensayos de textos
interés por la  La música como elemento dinamizador en originario y diverso para el tratamiento auditivo y visual por el conocimiento. escritos sobre
unidad en el el comportamiento, interacción y de mensajes e intenciones expresivas.  Expresión de la unidad en diferentes
SER trabajo, a partir comunicación de las personas.  Descripciones de temáticas en tratamiento de manera el trabajo. temáticas
del  Mensajes musicales de unidad comunitaria colectiva por medio de la escucha y observación  Expresión artística abordadas.
razonamiento en nuestras culturas y otras del mundo utilizando materiales de audio y vídeo. espontanea, alegre y
crítico, reflexivo antes y ahora.  Observaciones y audiciones dirigidas utilizando recíproca. Guiones
y propositivo de  Medios de comunicación y la música: La mensajes publicitarios de la televisión, radio y otros elaborados sobre la
SABER  Descripción crítica,
expresiones moda musical (Reggaetón, cumbias Villeras medios de comunicación masiva. publicidad musical
reflexiva y propositiva de
musicales y otros).  Audiciones interactivas y guiadas en el tratamiento de que expresen
expresiones musicales
influyentes en el  La danza como medio de expresión de mensajes que conllevan las canciones. valores de
influyentes en el
comportamiento mensajes. La publicidad, expresión corporal  investigación de diversas fuentes bibliográficas, sitios beneficio social.
comportamiento e
e interacción de y música. de internet, sondeos a personajes conocedoras del interacción de las
las personas,  Mensajes de texto en canciones. La tema a tratar, de manera colectiva.(entrevistas a Conjuntos
personas.
así como la publicidad musical. conjuntos exitoso de la comunidad) musicales, coros, y
 Explicación de la
formación de  Música y la revolución: Músicas de protesta.  Visitas a conciertos de conjuntos o grupos exitosos conjunto de danzas
formación de conjuntos
grupos propios y diversos. conformados con
 Formas musicales más sobresalientes del musicales, conjuntos de
musicales, de sus propias
siglo XX en el mundo.  Clasificaciones y caracterizaciones de los conjuntos danzas y coros,
danzas y coros, proyecciones y
musicales, así como de diversos temas de  Interpretación de formas,
 realizando conocimiento, utilizando distintas técnicas como: mapas medios y técnicas de normas de trabajo.
indagaciones, conceptuales, mapas mentales, mapas semánticos, aprendizaje musical,
sondeos, entre otros. instrumental, canto y Vídeos grabados
audiciones,  Análisis crítico y reflexivo de forma conjunta en mesas danza. sobre publicidades
observaciones y de trabajo, sobre los temas investigados.  Explicación de normas y musicales
socializaciones,  Interpretaciones y reconocimientos de manera conjunta acuerdos del conjunto (instrumental, canto
para la sobre las problemáticas relacionados al uso musical. y danza) con
conformación de indiscriminado de la música en la comunicación.  Descripción melódica, mensajes de
conjuntos  Análisis de casos sobre la moda musical y la música rítmica y armónica del compromiso social.
musicales y revolucionaria. repertorio
participación  Discusiones, reflexiones y proposiciones conjuntas  Descripción, clasificación Habilidades y
reciproca en sobre la influencia de la música en la comunicación e y caracterización de la destrezas
diversos interacción social. información relacionada a musicales
espacios.  Análisis de casos de grupos musicales exitosos y de la temática en adecuadamente

aquellos que entraron en el fracaso. tratamiento. desarrolladas en

 Diálogos y entrevistas de pares con la aplicación de un las y los

 Realización de la
sistema de criterios e indicadores de valoración sobre la estudiantes que
investigación en equipo,
diversidad temática tratada. demuestran su
con la recopilación de
aptitud en
 La observación y escucha colectiva de vídeos información de diversas
diferentes
musicales para la apreciación de contenidos de valor fuentes.
actuaciones
social como la unidad y otros, en diferentes canciones  Demostración de
musicales.
musicales existentes. desarrollo de aptitudes y
 Ensayos de textos escritos sobre diferentes temáticas. técnicas de expresión
Conciertos y
HACER  Guiones de publicidad musical que expresen valores de musical instrumental,
festivales de
beneficio social. canto y danza de manera
Los valores sociocomunitarios en el grupo conjuntos
 Formación de conjuntos musicales, coros conjunto de conjunta.
Promovemos musical, danza y coro. musicales, coros y
danza con proyecciones y reglas de trabajo propios.  Demostración del
aptitudes y conjunto de
 Aplicación de normas, acuerdos y roles de trabajo desarrollo auditivo.
técnicas de  El trabajo en un conjunto musical: visión, danzas, ejecutados
conjunto en la práctica instrumental, danza y canto.  Ejecución del solfeo
expresión misión y objetivos. donde se expresan
 Ejercitaciones auditivas, melódicas, armónicas y entonado y hablado.
musical  El liderazgo en el conjunto. la unidad, el
rítmicas de carácter comunitario y lúdico.  Demostración rítmica
comunitaria, a  Conjuntos musicales: roles disciplina de los respeto y otros
 Uso de guías y manuales de ejercicios de ejecución coordinada en conjunto.
partir del integrantes. valores
DECIDIR instrumental, danza y canto.  Participación decidida en
reconocimiento  Comunicación, consenso y diálogo en los Sociocomunitarios.
 Entrenamientos auditivos y de solfeo, a través de la conformación de
e interpretación conjuntos musicales.
dictados rítmicos y melódicos con aplicaciones de conjuntos.
de formas y Conciertos
programas musicales computarizadas.  Adopción de acuerdos de
medios de Lenguaje musical dialógicos en
 Ensayos y prácticas dialógicas en dúos, tríos, cuartetos trabajo Sociocomunitarios
aprendizaje  Notación musical: Grupos naturales y zampoña, guitarra
y en conjunto, con demostraciones a través de en el conjunto musical.
musical, artificiales voces y en otros
conciertos en clase.  Participación
demostrando la  Formación de compases simples y instrumentos
unidad, compuestos.  Aplicación de talleres comunitarios interactivos de incondicional de musicales
expresiones  Sub división binaria y ternaria del compás. expresión corporal, canto y ejecución instrumental. expresión musical efectuados.
artísticas  Cambios de compas y formas de marcar.  Aplicaciones adaptativas de diversas metodologías instrumental, canto y
espontaneas y  Sincopa, contratiempo. activas como: Kodaly, Dalcroze, Shaffer, Orff, entre danza en diversos
recíprocas, para  Tono, semitono. otros. espacios.
la interacción de
 Grados de la escala.  Aplicación de repertorios, ejercicios y técnicas para el 
trabajos desarrollo de destrezas musicales.
 Escalas: pentatónica, diatónica, cromática.
sociocomunitario  Análisis e interpretaciones de carácter comunitario
 Escalas mayores y menores
s. sobre el lenguaje musical, medios de aprendizaje,
 Escala menor: natural, melódica y
técnicas de ejecución instrumental, canto y danza.
armónica.
 Análisis y comprensiones de manera colectiva sobre los
 Armadura y tonalidades mayor y menor.
roles del conjunto en los ensayos. presentaciones y
 Orden de sostenidos y bemoles.
participaciones en diferentes espacios festivos.
 Intervalos más usuales.
 Estudios, análisis e interpretaciones de ejercicios y
 Acordes mayor, menor, aumentado y
repertorios en pequeños equipos de trabajo y en
disminuido.
conjunto completo para el desarrollo de destrezas
 Metrónomo, rítmica y métrica.
musicales.
Instrumentos de viento y percusión
 Organización de grupos de discusión para la valoración
 Medios de aprendizaje del instrumento.
de procesos educativos de forma conjunta, a través de
 Intensificación de técnicas (digitación,
diálogos de respeto mutuo.
emboquillado y percusión )
 Pruebas de preguntas y respuestas sobre el análisis
 Técnicas de creación propia.
teórico, comprensiones de diferentes técnicas y
 Repertorio musical variado originario y
procedimientos de ejecución musical, canto y danza.
diverso con sus codificaciones propias.
 Diálogos comunitarios y reuniones de grupo, sobre las
Instrumentos de cuerda y electrónicos
expresiones de unidad en el trabajo del conjunto.
 Acordes mayores, menores y séptima.
 Grabaciones de vídeo sobre publicidades musicales
 Repertorio musical variado y sus
(instrumental, canto y danza) con mensajes de
codificaciones
beneficio comunitario.
 Intensificación de técnicas de digitación.
 Conciertos dialógicos en zampoña, guitarra, voces, y en
 Técnicas y codificaciones de creación otros instrumentos musicales.
propia.  Conciertos y festivales de conjuntos musicales, coros y
Danza conjunto de danzas, que expresan la unidad, el respeto
 La danza comunitaria intra e intercultural y otros valores Sociocomunitarios.
 Danzas populares de nuestras culturas.
 Acentuaciones rítmicas en los movimientos
de diferentes danzas.
 Formas y técnicas de danza.
 Adecuaciones e Innovaciones rítmicas de
diferentes movimientos.
Canto
 Fisiología de la voz.
 El coro. Clasificación de las voces.
QUINTO AÑO DE EDUCACIÓN SECUNDARIA COMUNITARIA PRODUCTIVA SEGUNDA FASE ÁREA PRODUCTIVA: EDUCACIÓN MUSICAL

TEMÁTICA ORIENTADORA:APLICACIÓN DE PROCESOS PRODUCTIVOS SOCIOCOMUNITARIOS SUSTENTABLES.

DIMEN OBJETIVOS
CONTENIDO Y EJES ARTICULADORES ORIENTACIONES METODOLÓGICAS EVALUACIÓN PRODUCTOS
SIONES HOLÍSTICO

SER Realizamos El poder de la música en la salud  Realización de investigaciones bibliográficas,  Manifestación de interés Temas musicales,
composiciones comunitaria y armonía con la Madre Tierra documentales, de campo, en sitios de Internet, etc. en creativo. coreografías y
musicales de y el Cosmos. equipos sobre diferentes temas en tratamiento.  Expresión estética y cantos de
beneficio social,  Síntesis de música en la vida social.  Visitas a festividades de la comunidad, entradas hermandad en la práctica compromiso social
por medio de  Músicas que promueven y fortalecen la folklóricas, conciertos de música y otros, para la musical. compuestos.

SABER procesos de vida, amistad, hermandad, unidad y el observación, descripción e interpretación sobre la  Interpretación y análisis
investigación, respeto mutuo. Asimismo los contrarios a influencia de la música, canto y danza en el de los conocimientos,
innovación, ellos. comportamiento e interacciones sociales. Reportes y revistas
técnicas, procedimientos
prácticas  Importancia de las fraternidades y de  Audiciones dirigidas para tratar la estructura, texto, informativos
de composición, armonía
interactivas, música y danza del ámbito local regional y rítmica, melódica y armónica de canciones originarias, concluidos sobre
básica y el poder de la
auditivas y nacional. populares y occidentales. temáticas
música intra e intercultural
tecnológicas, a  Músicas revolucionarias y de protesta.  Descripciones y caracterizaciones sobre las musicales.
en el vínculo social.
partir de la  Creatividad musical. producciones musicales instrumentales, canto y danza  Explicación de técnicas y
interpretación, propias y diversas.
 Diversas formas y procedimientos de criterios del lenguaje
análisis de los  Realización de talleres prácticos de composición, Documentales
composición creativa. musical propio y diverso
conocimientos, armonía, canto y danza en equipos de trabajo. grabados en audio
 Programas musicales que ayudan la de los diferentes
técnicas,  Realización de ejercicios y resolución de problemas y video.
composición. instrumentos musicales,
procedimientos prácticos de armonía y composición musical.
 Estructuras de la música originaria y danza y canto.
de armonía
popular.  Puesta en práctica de composiciones musicales  Realización de
básica y el Guías y
Composición tradicional instrumentales, coreografías y cantos en dúos, tríos y composiciones musicales
poder de la orientaciones de
HACER  Composición del verso poético: verso, ritmo, cuartetos de carácter comunitario que expresen valores instrumentales,
música intra e composición
medida, rima, acento, entonación. sociales de convivencia armónica. coreografías y cantos en
intercultural en musical elaboradas.
 La letra: composición literaria de la canción  Aplicaciones creativas en el proceso de composiciones beneficio social.
el vínculo social,
con contenido de salud comunitaria y instrumentales, de danza y canto.  Concreción de
expresando el Conjuntos
armonía con la Madre Tierra y el Cosmos;  Realización de dinámicas lúdicas relacionadas con las investigaciones,
interés creativo musicales, coros y
estructura de diversas formas musicales. temáticas en tratamiento. descripciones,
y estético, para conjunto de danzas
 Métrica y rítmica.  Aplicación de programas musicales computarizados en clasificaciones y
 la producción  Línea melódica: movimiento melódico. el desarrollo de la comprensión teórica de la conclusiones de diversas conformados y
musical socio ARMONÍA BASE composición tradicional y armonía base. temáticas tratadas. consolidados.
comunitaria.  Los intervalos.  Análisis crítico sobre la influencia de la diversidad  Demostraciones de
 Tipos de intervalos. musical, canto, contenido del texto y danza en el trabajo comunitario. Material grabado en

 Inversión de intervalos comportamiento de las personas.  Exposiciones de la audio y vídeo con

 Análisis de casos y plenarias de carácter colectivo de la creatividad en la temas musicales
 Formas de nombrar las notas.
diversidad temática y problemática musical. expresión musical y en el compuestos.
 Construcción de acordes.
 Audiciones grupales y debates en mesas para el uso de diversos medios
 Acordes mayor, menor, aumentado y
análisis estructural rítmica, contenido del texto, melodía de trabajo.
disminuido.
y armonía de temas musicales propias y diversas.  Ejecución de Presentaciones
 Construcción de acordes en la escala
 Discusiones en grupos para las apreciaciones de los composiciones musicales, publicadas de los
diatónica.
valores sociales de las producciones musicales propias instrumentales, materiales
 Acordes principales y secundarios.
y diversas. coreografías y cantos en musicales
 Inversión de acordes.
 La meta cognición en equipo para la valoración del conjunto. producidos en
 Enlace de acordes.
proceso de composición musical creativo instrumental,  Resolución de diversos espacios
 Cadencias: Funciones de las cadencias. como: horas
coreográfica y vocal. distinciones auditivas
 Movimiento de las voces: directo, contrario cívicas, eventos
 Evaluaciones en dúos, tríos y en conjunto con rítmicas, melódicas y
y oblicuo. sociales y otros
aplicación de criterios e indicadores pertinentes sobre la armónicas.
 Acorde de séptima dominante inversión y espacios
composición tradicional y armonía base, tomando en  Ejecución de solfeo
resoluciones. comunitarios.
cuenta las diferentes formas de composición creativa. hablado y cantado.
 Lectura y escritura musical
 Audio foro para la valoración en conjunto, sobre el  Obtención de productos
Festival de
contenido y beneficio social que presenta las musicales de trabajo
composiciones
composiciones musicales propias y diversas. mancomunado.
musicales llevadas
 Composición de temas musicales, coreografías y cantos  Expresión musical de
a cabo en la
de compromiso social y de convivencia armónica de la beneficencia social.
comunidad.
humanidad con la Madre Tierra y el Cosmos.
 Elaboración de reportes y revistas informativos sobre
temáticas musicales.
Creatividad y
DECIDIR  Preparación de documentales en audio y video.
destrezas
musicales
desarrolladas y
 Aplicaciones adaptativas de diversas metodologías
demostradas en
activas como: Kodaly, Dalcroze, Shaffer, Orff, entre
Fortalecemos Instrumentos de viento y percusión diversas
otros.
los valores de  Conjunto musical. actuaciones
 Prácticas de repertorio de composiciones musicales
hermandad a  Composiciones. musicales.
propios y diversos.
partir de la  Medios de aprendizaje del instrumento.
 Ejercicios de lectura y escritura musical con guías
comprensión  Intensificación de técnicas (digitación,
didácticas para su aplicación adecuada en
de técnicas y emboquillado y percusión)
composiciones musicales.
criterios de
lenguaje  Técnicas de creación propia.  Aplicación de medios audiovisuales, programas
musical propio  Repertorio musical variado originario y musicales computarizados para el desarrollo del
y diverso de los diverso con sus codificaciones propias. lenguaje musical, ejecución instrumental, danza y canto.
diferentes Instrumentos de cuerda y electrónicos  Entrenamientos auditivos de solfeo de manera conjunta
instrumentos  Composiciones. a través de dictados rítmicos y melódicos con
musicales,  Conjunto instrumental. aplicaciones de medios audiovisuales y programas de
danza, y canto  Acordes mayores, menores y séptima. computación.
por medio de  Practicas intensivas de coro a tres y cuatros voces.
 Repertorio musical variado y sus
composiciones  Prácticas de repertorios propio y diverso utilizando
codificaciones
musicales en manuales y guías activas de interpretación.
 Intensificación de técnicas de digitación.
conjunto con el  Realización de dictados rítmicos y melódicos de
 Técnicas y codificaciones de creación
desarrollo de carácter comunitario.
propia.
habilidades y  Aplicaciones lúdicas de carácter auditivo, rítmico,
Danza
destrezas de melódico y armónico.
 Composición rítmica.
ejecución
 Coreografías y pasos colectivos de  Aplicaciones de técnicas, formas propias y diversas de
musical, para la
innovación. ejecución instrumental, danza y canto, utilizando guías
manifestación
 La danza comunitaria intra e intercultural didácticas.
musical
 Analogías rítmicas, melódicas y armónicas de las
 Danzas populares de nuestras culturas.
influyente en la
composiciones musicales propias y diversas de manera
consolidación  Formas y técnicas de danza.
conjunta.
de la vida Canto y coro
 Estudios en mesas de dialogo comunitario sobre las
comunitaria.  Conjuntos vocales.
formas y técnicas de ejecución instrumental, danza y
 Canciones en L1 o L2 propias con
canto.
contenido de hermandad, amistad y
 Análisis y comparaciones de nuevas formas de
unidad.
expresión instrumental, corporal y canto.
 Reminiscencia de cantos e himnos
 La audición para la valoración estética de las
relevantes del territorio.
composiciones y ejecuciones musicales.
 La voz y el lenguaje. Registro de la voz
 Asamblea comunitaria para la evaluación de procesos
 Fisiología de la voz: respiración, fonación,
educativos prácticos.
resonancia, vocalización, articulación y
 Ejercicios de resolución de problemas musicales para
relajación.
valoraciones racionales de análisis y comprensión de
 Clasificación de las voces y agrupaciones
lenguaje musical, técnicas y formas de ejecución
vocales.
instrumental, canto y danza entre otros temas.
 Terminología utilizada en la educación
 Formación y consolidación de conjuntos musicales,
vocal.
coros y conjunto de danzas.
 Memoria auditiva.
 Grabaciones en audio y vídeo de temas compuestas.
 Entonación y afinaciones.
 Presentaciones y expresiones musicales compuestos
en horas cívicas, eventos sociales y otros espacios de
reunión social.
 Organización de festival de composiciones musicales
en la comunidad.
SEXTO AÑO DE EDUCACIÓN SECUNDARIA COMUNITARIA PRODUCTIVA PRIMERA FASE ÁREA PRODUCTIVA: EDUCACIÓN MUSICAL

TEMÁTICA ORIENTADORA:DESARROLLO DE CAPACIDADES CIENTÍFICAS Y TECNOLÓGICAS CON VALORES SOCIOCOMUNITARIOS.

DIMEN OBJETIVOS CONTENIDO Y EJES ARTICULADORES ORIENTACIONES METODOLÓGICAS EVALUACIÓN PRODUCTOS

SIONES HOLÍSTICO

SER Recopilamos Música y valores sociocomunitarios  Recopilación de material musical en audio y vídeo que  Manifestación de la Conclusiones de
repertorio de  Expresiones musicales con contenido de expresen principios y valores humanos, así como corresponsabilidad en el investigaciones
valor social y (ayuda mutua, respeto mutuo, honestidad, contrarios a ellos, a través de trabajo en equipo para su trabajo comunitario. sistematizadas.
comunitario responsabilidad y corresponsabilidad, análisis correspondiente.  Expresión de seguridad y
incluidas las amabilidad, complementariedad y otros  Aplicación de programas que editan partituras como: confianza en la ejecución
composiciones principios y valores) Encore, Sibelius, Finale entre otros. instrumental, canto y Ensayos escritos
propias,  Nuevas tendencias musicales en el mundo.  Visita a estudios de grabación para la observación y danza. sobre diferentes

SABER acompañado de  Expresiones musicales contrarios a los recojo de la información sobre los procedimientos  Identificación de los temáticas tratadas.
procesos principios y valores socio comunitarios. empleados en estos ambientes. valores Sociocomunitarios
tecnológicos de  La reciprocidad a través de la práctica  Investigación de diversas fuentes bibliográficas, sitios que expresan algunas
investigación, musical de nuestras culturas locales, de internet, entrevistas a expertos sobre temas a tratar Guiones de
producciones musicales.
con criterios nacionales, latinoamericanas y del mundo de manera colectiva y participativa publicidad musical
 Explicación base de
analíticos y antes y ahora.  Descripción de temáticas en tratamiento a través de la elaborados con
transcripción de partituras
reflexivos sobre  La complementariedad en la práctica observación de vídeos en forma conjunta. mensajes de
y grabación musical.
el compromiso, musical de nuestras culturas locales,  Análisis crítico de las expresiones musicales que compromiso social.
 Descripción y justificación
beneficio socio nacionales, latinoamericanas y del mundo reflejan principios y valores humanos como también de ensamble del estudio
comunitario que antes y ahora. contrarios a ellos, de manera conjunta. Guía o manual
de grabación.
refleja la  Programas de transcripciones de partituras práctico elaborado
 Estudios en mesas de diálogo sobre el manejo de  Descripción del lenguaje
diversidad de la (Encore, Sibelius y Finale) para el manejo de
programas de edición de partituras. musical, armonía
música, programa de editor
 Nociones de Estudios de grabación: MIDI,  Interpretación y reconocimiento de manera conjunta, funcional, técnicas y
demostrando de partituras.
Audio, procedimientos de grabación, sobre los procedimientos de estudios de grabación. orientaciones adquiridos
corresponsabilid
Criterios y disciplina en la grabación.  Discusiones, reflexiones y proposiciones conjuntas en la interpretación
ad en el trabajo, Cancioneros
 Nociones de ensamble del estudio de sobre la influencia de la música en la adquisición y instrumental, danza y
para la auténticos
grabación. expresión de valores a través de sus actitudes y canto.
sistematización y producidos que
comportamientos.  Caracterización,
desarrollo de recojan contenidos
 Resúmenes o síntesis conceptuales de temáticas procesamiento y
habilidades de valor social.
tratadas sistematización de la
científicas.
 Conversaciones grupales valorativas basadas en información en equipo.
Partituras hechas
lecturas teóricas, analíticas y críticas sobre la diversidad  Compilación de repertorio
con programas de
temática tratada. de valor social y
computación.
HACER  Aplicación de técnicas participativas y dinámicas sobre comunitario.
los procesos donde se refleja la corresponsabilidad de  Manejo adecuado del
Proyecto elaborado
trabajo comunitario. programa de editor de
  Diálogos y debates comunitarios sobre de las partituras. para el ensamble
investigaciones ponderando las experiencias valiosas.  Demostración de de estudio de
 Sistematizaciones de las investigaciones. desarrollo de grabación en la
 Redacción de ensayos sobre diferentes temáticas habilidades, técnicas y Unidad Educativa.
tratadas. destrezas musicales
 Construcción de guiones de publicidad musical que unidas a procesos de
expresen valores de beneficio social. trabajo conjunto. Capacidades y

 Elaboración de guía o manual práctico del programa de  Demostración de destrezas

editor de partituras. desarrollo de instrumentales, de

 Producción de cancioneros. habilidades y técnicas danza y canto

vocales. altamente
 Elaboración de partituras hechas con programas de
 Demostración de desarrolladas y
computación.
desarrollo de demostradas en
 Diseño del proyecto para el ensamble de estudio de
habilidades y técnicas de diferentes
grabación en la Unidad Educativa.
expresión corporal. actuaciones
musicales.
 Participación
Lenguaje musical
 Aplicación de prácticas reciprocas y complementarias incondicional en la
Ensayamos y  Armonía Funcional: Los intervalos, Formas
en la ejecución instrumental, canto y danza. investigación, análisis
perfeccionamos de nombrar las notas, Construcción de Conjuntos
 Utilización de normas, acuerdos y roles de trabajo crítico y sistematización
habilidades, acordes, Acordes mayor, menor, musicales, coro y
conjunto en la práctica instrumental, danza y canto. de la información.
técnicas y aumentado y disminuido, Construcción de conjuntos de danza
 Ejercitaciones auditivas, melódicas, armónicas y  Participación decidida
destrezas acordes en la escala diatónica, Acordes conformados y
rítmicas de carácter comunitario y lúdico. para grabar y generar
musicales principales y secundarios, Inversión de establecidos.
DECIDIR  Prácticas y ensayos intensivos de carácter comunitario producciones musicales.
unidas a acordes, Enlace de acordes, Funciones de
sobre el repertorio seleccionado con valores sociales  Manifestación de
procesos de las cadencias, Movimiento de las voces,
como: ayuda mutua, respeto mutuo, honestidad, habilidades musicales con
trabajo Acorde de séptima dominante inversión y Productos en Audio
responsabilidad y corresponsabilidad, amabilidad, valores Sociocomunitarios
comunitario, con resoluciones. y Video de
complementariedad y otros. extensivas a la
conocimientos  Lectura y escritura musical en computadora. conjuntos
 Utilización de guías y manuales de ejercicios de comunidad.
teóricos del Instrumentos de viento y percusión instrumentales,
desarrollo técnico y destrezas instrumentales, danza y
lenguaje  Conjunto musical. coro y conjunto de
canto.
musical, armonía  Intensificación de técnicas de digitación, danzas, grabados
 Entrenamientos de solfeo y audición con aplicaciones
funcional, emboquillado y percusión. en un estudio y
de programas musicales computarizadas y de dictados
técnicas y otros  Técnicas desarrolladas edición de calidad.
rítmicos, melódicos y armónicos.
expresando
 Repertorio musical variado originario y
 Aplicaciones de ejercicios y técnicas de educación
seguridad y
diverso con sus codificaciones propias.
vocal (respiración, entonación, dicción, acentuación y
confianza en la Conciertos,
Instrumentos de cuerda y electrónicos
otros).
ejecución, para festivales y otros
 Conjunto musical.
la grabación y  Practicas intensivas de coro a tres y cuatro voces. espacios
 Diversidad de acordes.
desarrollo de  Prácticas intensivas en dúos, tríos, cuartetos y en organizados y
 Repertorio musical variado y sus
habilidades conjunto, con demostraciones en conciertos de clase. ejecutados para la
codificaciones
musicales con  Intensificación de técnicas de digitación.  Talleres prácticos comunitarios de expresión corporal, expresión y
valores  Técnicas desarrolladas y afinación. canto y ejecución instrumental. difusión del
Sociocomunitari Danza  Aplicaciones adaptativas de diversas metodologías material producido.
os.  Grupos de danzas unidas a la música. activas como: Kodaly, Dalcroze, Shaffer, Orff, entre Material musical

 La danza comunitaria intra e intercultural otros. producido y

 Análisis, interpretaciones y comprensiones de carácter difundido por
 Coreografías y pasos desarrollados.
comunitario sobre las reglas, códigos, medios de diversos medios
 Danzas populares de nuestras culturas.
aprendizaje, técnicas de ejecución instrumental, canto y alternativos y
 Intensificación de formas y técnicas de
danza. populares.
danza.
Canto  Estudios, de ejercicios y repertorios en equipos de
trabajo para el desarrollo de destrezas.
 Conjuntos corales.
 Estudio de casos de forma conjunta, resolviendo
 Conjuntos corales unidas a la música.
problemas de ejecución rítmica, melódica y armónica.
 Canciones en L1 o L2 propias con
 Demostración o conciertos de aula para valoraciones de
contenido de valores Sociocomunitarios.
procesos prácticos, aplicativos, y ejercicios de
 Intensificaciones de: Reminiscencia de
desarrollo de destrezas instrumentales, canto y danza.
cantos e himnos relevantes del territorio,
 Resolución de problemas o pruebas musicales para la
Fisiología de la voz, Memoria auditiva,
valoración teórica y comprensión de diferentes técnicas
Escucha, Entonación y Afinación.
SEXTO AÑO DE EDUCACIÓN SECUNDARIA COMUNITARIA PRODUCTIVA SEGUNDA FASE ÁREA PRODUCTIVA: EDUCACIÓN MUSICAL

TEMÁTICA ORIENTADORA:PLANIFICACIÓN Y EJECUCIÓN DE EMPRENDIMIENTOS PRODUCTIVOS EN LA COMUNIDAD.

DIMEN OBJETIVOS CONTENIDO Y EJES ARTICULADORES ORIENTACIONES METODOLÓGICAS EVALUACIÓN PRODUCTOS
SIONES HOLÍSTICO

Realizamos Música y sensibilidad en la comunidad y  Experimentación de sensaciones auditivas, emociones  Manifestación de Documentales y
selección de sociedad con valores sociocomunitarios o efectos, utilizando diferentes ritmos o tipos y de actitudes voluntarias y ensayos escritos
músicas que  Sensibilización a través de la música música. respetuosas en el trabajo sobre diferentes
SER denoten valores (músicas sensibles, estéticos y alegres de  Búsquedas de información en conjunto, a través de comunitario. temáticas
de reciprocidad alto grado en la influencia conductual) diálogos o entrevistas a personalidades entendidas de  Expresión de actitudes tratadas.
y  El consumo indiscriminado de la música la comunidad sobre la música y sus efectos sensibles, estéticas,
complementarie antes y ahora: Nuevas tendencias y sensibilizadores. alegres y de
dad géneros musicales, música contemporánea.  Investigación de diferentes temáticas a tratarse en complementariedad, en la Proyecto de
acompañado de  Colonización y descolonización a través de diversos sitios como: bibliotecas, sitios de internet, práctica y manifestación festival intra e
procesos de la música, danza y canto. documentales en vídeo y otros, por equipos de trabajo, musical. intercultural de
investigación,  Musicoterapia: uso terapéutico de la música para la caracterización y análisis.  Identificación de las música, canto y
interacción en culturas propias y diversas para  Realización de conferencias con invitados expertos de danza, con la
necesidades de
comunitaria y fortalecer (la espiritualidad, emoción, la comunidad, como medio para la recepción de la participación de la
sensibilización y
SABER tecnológica, con voluntad, relajación, etc.) información e interacción de preguntas y respuestas comunidad, con
fortalecimiento de los
el análisis crítico  La música (danza y canto) y el consumo de sobre temas de interés común. objetivos y
valores en la sociedad a
reflexivo y bebidas alcohólicas en culturas propias y  Compilación de la música originaria, popular, características
través de la música.
propositivo diversas. composiciones propias y otros de carácter sensible y sensibilizadoras a
 Descripción de los efectos
sobre la  La música como valor y derecho para la estético que expresen valores sociales. la sociedad, sobre
de la música en las
sensibilización y convivencia reciproca entre la humanidad,  Planificación del proyecto de festival intra e intercultural problemáticas que
personas.
fortalecimiento la Madre Tierra y el Cosmos. de música, canto y danza, en coordinación con la afectan a la
 Explicación y justificación
de los valores convivencia
 Actitudes del músico en la sociedad o comunidad. sobre la planificación y su
en la sociedad, armónica entre la
comunidad: La armonía musical reflejada en  Análisis y reflexiones en mesas de diálogo sobre los ejecución del proyecto de
planificación y humanidad,
las personas que practican música. efectos y sensaciones experimentadas con diferentes festival de música, danza
ejecución de Madre Tierra y el
 Valores de reciprocidad y ritmos o tipos de música. y canto.
proyectos Cosmos.
complementariedad en la práctica musical  Exposiciones, foro debates, socializaciones sobre  Explicación sólida de la
musicales, para
ancestral. diversas temáticas investigadas en equipo. notación del lenguaje
la ejecución de
 Planificación y ejecución de proyectos  Estudio de casos a partir de la observación y reflexión musical.
festivales de Festival intra e
musicales como festivales de música, de videos musicales u observaciones de la realidad  Descripción de la
música, danza y intercultural de
danza, canto y otros. sobre la música y el alcohol en lugares como bares, armonía funcional base.
canto como música, canto y
discotecas, fiestas y otros sitios.  Identificación de técnicas
expresión de la danza, organizada
 Análisis crítico en conjunto sobre la colonización y de interpretación
identidad y ejecutada en y
descolonización a través de la música. instrumental, danza y
cultural con la comunidad.
 Reflexiones críticas sobre actitudes armónicas del canto.
músico y características de sensibilidad.  Identificación de formas
Conjuntos
 Análisis crítico sobre la práctica de reciprocidad y de actuación en
 complementariedad reflejada a través de expresiones escenarios. musicales
musicales ancestrales.  Selección de músicas instrumentales,
 Debate y reflexiones para la valoración teórica crítica y sensibles, estéticas y coros y conjunto

HACER reflexiva sobre la música, su influencia y efectos en la alegres que denoten de danzas
sensibilidad de las personas. contenido de valor social. sólidamente
 Organización de grupos de discusión para la valoración  Realización de búsquedas conformados.
sobre las actitudes expresivas voluntariosas y y recojo información de
respetuosas en el trabajo comunitario. diversas fuentes en
equipo. Monografías
Consolidamos  Aplicación de diferentes elaboradas sobre
las habilidades y Lenguaje musical media avanzada diferentes
medios de investigación.
destrezas  Notación: signos musicales, compases  Entrenamientos auditivos y de solfeo, a través de temáticas
 Demostración de las
musicales de binarios y ternarios, tiempos de compases, dictados rítmicos y melódicos con aplicaciones de musicales.
habilidades y destrezas
carácter escalas musicales, tonalidades, armaduras, programas musicales interactivas como: Ear Master, musicales de carácter
práctico, intervalos simples, diferentes acordes, Solfege, entre otros. creativo y productivo.
colectivo y rítmica y métrica, expresión musical,  Prácticas de lectura y escritura musical aplicando  Ejecución del repertorio
productivo, con adornos, modulaciones. programas computarizados de notación musical como de música originaria,
conocimientos  Intensificación de la Armonía Funcional: Los editores de partitura y otros. música popular,
sólidos en intervalos, Formas de nombrar las notas,  Ejercicios interactivos y lúdicos de dictado musical de composiciones propias y
lenguaje Construcción de acordes, Acordes mayor, carácter auditivo, melódico, armónico y rítmico. diversas.
musical, menor, aumentado y disminuido,  Prácticas intensivas de ejercicios técnicos con guías y  Demostración de
armonía Construcción de acordes en la escala manuales de ejecución instrumental, danza y canto. desarrollo de formas y
funcional, diatónica, Acordes principales y  Aplicación e intensificación de talleres comunitarios e técnicas coreográficas,
técnicas de secundarios, Inversión de acordes, Enlace interactivos sobre expresión corporal, canto y ejecución vocales y de ejecución
interpretación de acordes, Funciones de las cadencias, instrumental. instrumental.
instrumental, Movimiento de las voces, Acorde de  Prácticas con demostraciones intensivas sobre el  Demostración de las
danza y canto, séptima dominante inversión y resoluciones. desarrollo de formas y técnicas de ejecución formas estéticas de
expresando  Lectura y escritura musical avanzada. instrumental, repertorios y coreografías a través de actuación en diversos
actitudes Instrumentos de viento y percusión dúos, tríos, cuarteto y conjuntos musicales, en espacios o escenarios.
sensibles y  Actuaciones en escenarios. situaciones de Pre-conciertos.
 Participación
estéticas, de  Técnicas de percusión, digitación y  Preparación de ensayos prácticos sobre formas de incondicional en la
complementarie emboquillado. actuación y manejo de escenarios de manera conjunta. planificación, organización
dad, para la
 Repertorio musical variado originario y  Prácticas y ensayos intensivos del repertorio de música y ejecución de festivales
participación y
diverso. popular, composiciones propias, música originaria en su de música, danza y canto.
ejecución de
Instrumentos de cuerda y electrónicos lengua y otros de carácter sensible, estético, alegres  Participación decidida
festivales de
DECIDIR  Actuaciones en escenarios. que expresen valores sociales, para la manifestación y para expresiones
música que
 Diversidad de acordes. difusión. musicales que promueven
promueven la
 Repertorio musical variado  Análisis de casos en conjunto, sobre la estructura, la convivencia armónica
convivencia
 Técnicas de digitación. armonía, melodía y ritmo del repertorio instrumental, de la comunidad.
comunitaria
 Técnicas de afinación. danza y canto.
Danza  Interpretaciones de carácter comunitario sobre guías y
 Actuaciones en escenarios. manuales de ejecución musical, instrumental, danza y
 Danzas y la música. canto.

 Coreografías y pasos desarrollados en  Análisis colectivo sobre las técnicas y formas de

danzas originarias, populares, y otros. digitación y afinación instrumental.

 Técnicas de expresión corporal.  Estudio en equipos de trabajo sobre las técnicas de

Canto canto y expresión corporal.

 Actuaciones en escenarios de conjuntos  Organización de dinámicas grupales para la valoración

corales. sobre las experiencias significativas rescatables del

 Coro unida a conjuntos musicales. proceso de prácticas y ensayos del repertorio.

 Intensificaciones de: Reminiscencia de  Conversaciones comunitarias sobre la importancia de

cantos e himnos relevantes del territorio, las formas estéticas de actuación en diferentes

Fisiología de la voz, Memoria auditiva, espacios o escenarios.

Escucha, Entonación y Afinación.  Organización de equipos de trabajo para las

 Cantos en lenguas propias y diversas valoraciones de actitudes sensibles, estéticas, alegres y

(sensibles, estéticos y de valor cultural). de complementariedad en el proceso de trabajo

conjunto.
 Comparación de casos como medio de valoración sobre