FORO 1

Tema: Fundamentos de la expresión corporal

Respecto a las siguientes preguntas, transcribe tu párrafo argumentativo como

respuesta
¿Qué es la apreciación musical?
Dadas las respectivas indagaciones en el tema, se considera que la
apreciación musical en el cuerpo físico y el cuerpo social, es el primer objeto y
medio técnico más normal y natural que tiene el hombre es su cuerpo, siendo
transmisor de información con lenguaje que implementa y le sirve para
representar al mundo.
¿Qué implica la educación musical?
La educación musical implica; el lenguaje verbal, lenguaje corporal, lenguaje
gráfico o plástico, donde las destrezas, habilidades y capacidades expresivas
se logran por la música y la expresión corporal.
Cabe indicar que la expresión corporal es una disciplina que trabaja sobre los
elementos constituidos del lenguaje corporal. Estos elementos el cuerpo, el
tiempo, el espacio, la dinámica y la comunicación, buscan el placer por la
improvisación, la espontaneidad y la creatividad.
Esta ha sido la forma más antigua de comunicación entre los seres humanos,
utilizada para expresar sensaciones, sentimientos, emociones y pensamientos.

Cita Bibliográfica.

Sánche, I. G., Ordás, R. P., & Lluch, Á. C. (2013). Expresión corporal. Una práctica de
intervención que permite encontrar un lenguaje propio mediante el estudio y la profundización
del empleo del cuerpo. Retos. Nuevas tendencias en educación física, deporte y recreación,
(23), 19-22.

FOROS DEL SEGUNDO PARCIAL

FORO 1

DIFICULTADES EN LA COMUNICACIÓN
Tener problemas con la comunicación verbal puede causar varias dificultades
frente al aprendizaje y la atención que le ponemos a las conversaciones con las
personas.
Las relaciones entre personas son posibles gracias a la comunicación verbal; el
emisor, el receptor y el mensaje. Pero a veces pueden llegar a surgir
problemas con respecto a ella, algunos de estos problemas son: cualquier cosa
que nos distrae y nos saca de la conversación como un ruido, no saber
escuchar a los demás y querer exponer tus ideas en todo momento, el uso de
un lenguaje inapropiado que pueda desagradar a la persona o personas con
las que estés dialogando o incluso, no saber expresarse bien del todo y no
hablar alto y claro.
También hay que tener en cuenta, que existen muchos casos de personas que
no hablan mucho con otras por perjuicios o por otras razones y suelen pasar
desapercibidas, lo que están haciendo es cerrarse y así les costará más hablar
en público y no le será tan fácil relacionarse fuera de su grupo de amigos y
amigas.

TIPOS:
*OBSTÁCULOS PERSONALES
*OBSTÁCULOS LINGÜÍSTICOS
*OBSTÁCULOS AMBIENTALES
Una barrera en la comunicación es todo obstáculo o dificultad que limita la
decodificación del mensaje y que impide su correcta comprensión.
Tipos de barreras Pueden encontrarse en: El emisor o el receptor (barreras
personales o psicológicas). Se originan por emociones o circunstancias
personales. Se llaman filtros. Un filtro es una transmisión parcial de la
información; sólo se comunica la parte del mensaje que el emisor o el receptor
juzgan necesaria.
FILTROS MÁS IMPORTANTES
Estereotipos: Generalización usada para clasificar a las personas, los grupos o
las estructuras. Ejemplo: el jefe siempre tiene la razón.
Efecto Halo: Influencia constante de la idea negativa o positiva que se tiene
sobre una persona al juzgar sus actos. Ejemplo: nuestro amigo no tiene ningún
defecto.
Percepción Selectiva: El emisor selecciona sólo la parte del mensaje que le
interesa, olvidando o desatendiendo el resto.
El mensaje (barreras semánticas). Surgen de la limitación o mala interpretación
de los signos con los que nos comunicamos. Se destacan:
Argot del experto: Uso de tecnicismos que el receptor no comprende bien.
Rutina: Cuando el mensaje se comunica siempre de igual manera, puede
provocar faltas de atención que generan dificultades en la comprensión.
Ejemplo: la indicación diaria del jefe al personal de una oficina “Por favor, al
salir cierren las ventanas”.
Sobrecarga: Consiste en transmitir excesiva información, generando
dificultades de captación y asimilación en el receptor. Ejemplo: dictado oral de
varias cantidades numéricas.
Contaminación: Presenta contaminación todo mensaje que, aun siendo
correcto, no está transmitido en la situación propicia, o no se dirige al receptor
conveniente. Ejemplo: una noticia es comunicada de forma confidencial en un
momento en el que el receptor está hablando con sus clientes.
 Superfluidad o Parásitos: Son parásitos los contenidos de un mensaje
inadecuados o irrelevantes, que sólo sirven para generar perjuicios a la
empresa. Ejemplo: perder parte del tiempo de una reunión en críticas
insustanciales o en cuentos.
El contexto o el canal (barreras físicas). Causadas por interferencias en:
El medio de transmisión: como ruidos, falta de acústica o de luz.
El ambiente: que rodea al mensaje (asientos, visibilidad, temperatura).

FORO S14
EL CUERPO ESCENICO
Considero que hablamos del arte de la presencia y de la comunicación
escénica. Cuando ambos se manifiestan en el Cuerpo Escénico, dos artes en
relación, danza y teatro, se dan la mano en el cuerpo del bailarín-actor. Uno de
los puentes que une a estos dos géneros hermanos es la dramaturgia, no de
autor, sino del actor y del bailarín. Para comprenderlo es preciso partir de una
premisa: el cuerpo está donde la mente está. El bailarín-actor no sólo debe
saber qué hacer con su cuerpo y su palabra, sino con su mente también.
La presencia de la dramaturgia en la danza garantiza la integración de todas
las potencialidades creadoras (físicas, sensibles, imaginarias, emocionales) del
bailarín-actor. Prepara el corazón del intérprete. Propicia un cuerpo generoso,
capaz de albergar lo humano y lo técnico, así como la metáfora de la vida.
R.1 Es importante reflexionar también, acerca de las corporalidades escénicas
en el teatro, la danza, el performance y los procesos pedagógicos en diversos
ámbitos culturales y momentos históricos, cuerpo escénico e historia, un
panorama de la práctica y la teorización del cuerpo en las artes escénicas, es
poder involucrar al cuerpo en sus dimensiones física, psíquica, emocional y
sociocultural, donde se ha visto al cuerpo en distintas épocas a la luz de
ideologías cambiantes.
R.2 El punto de partida de la dramaturgia es la estructuración de la progresión
escénica plenamente justificada gracias a la presencia de conflictos o
confrontación de energías, temas o planteamientos contrarios. Todo creador
sabe que son necesarios varios puntos de vista, opuestos y contrastantes, pero
complementarios, para provocar cambios de perspectiva y juegos dinámicos en
las calidades de energía que inyectan vitalidad al desarrollo de una coreografía
o peripecia dramática.
R.3 El cuerpo escénico tiene la capacidad psicológica para enfrentarse al
público, dominio de la expresión facial, corporal, voz, movimiento, etc. trabajo
de
escucha en equipo, liderar dinámicas de grupo, trabajo de experimentación
para encontrar nuevas facetas de uno mismo, descubrir la energía que se
encuentra en la escena ya sea teatral, o como diferentes espacios expuestos al
público, revelando las reacciones del cuerpo a los impulsos inconscientes y a
las situaciones extremas donde los sentimientos contradictorios se juntan
provocando la explosión de las emociones.