.

/ 1\lí iNISTER I O DE EDUCACION Y jLJ ST bClA ;._ 1)

DIRECCION GENERAL DE ENJEÑ.A.NZA ARTISTICA ~•

..
j

~
.!;i
•,
J. ~ .
.~
.{
.·}

1•

.t
,J
~·
¡,., PL.AN DE ESTUDIOS
DE LA ESCUELA NACIONAL Df ARTES VISUALES .
.r» ~

... J.
t
~"
'
J}

~
EV}¿GONZALEZ
DIRECTORA
(
E.B.A. "MANUEL BELGl'IANO"
Olr. O. Ar- d4I Educaolón Artlallca
MINISTERIO ,PE EOUCA.CION

,-.--·-·- --..---
Gobierno de Ja cfudod óe Bu41nes Al raio

-~" ESCUELA b~ IEU.AS A~TE&

,.• Con i~ Fie ! E . S . ~ ,__" M . 6 . '~
1

l
..-...... F __.... , --..r
'' MANUEL}JELGIWKJ "
 ' .
-·
. .... ' 1

t '
'
¡

!
r

Resolución Ministerial de fecha 1O de Abril de 1957

(que" creó lo Comisión Revisora de Planes)

Nota de elevación del proyecto de Decreto

Texto del Decreto de aprobación

..
:...
¡
¡
Copla Fiel E.B.A. "M.B."
1
!

'· "'"
 ..

Expte. NQ 64.820/ 57.

Buenos Aires, 10 de abril de 1957.

VISTO:

El carácter experimental de los planes que se aplican en la

Escuela Nacional de Artes Visuales y atento a la necesidad de
proceder a su estudio y revisión,
EL MINISTRO DE EDUCACION Y JUSTICIA

RESUELVE :

1Q - Designar una Comisión presidida por la Interventora en

la Dirección de Enseñanza Artística, señorita Delia L. !sola, e in-
tegrada por los señores Héctor Basaldúa, Alfredo Bigatti, Hora-
cio Butler, Gastón Breyer, Osear Capristo, Héctor J. Cart ier,
Adolfo De F erraris, Miguel Angel Elgarte, Germen Gelpi, Juan
Carlos L abourdette, Juan Mantovani, Antonio Sibellino, Víctor Re-
buffo, Ernesto B. R'Odríguez _y Osvaldo Svanascini.
2Q - Encome.n dar a esta Comisión la revisión de los planes
de estudio y la redacción de un anteproyecto de plan definitivo.
3Q - Conceder a esta Comisión r evisora un plazo de dos me-
ses, a partir de la fecha de su constitución, para cumplir su
cometido.
4Q - Facultar a esta Comisión para solicitar la colaboración
y el asesoramiento de las personas que por su versación y expe-
riencia en la docencia artística signifiquen una garantía de efica-
cia y responsabilidad. -
5Q - Encomendar asimismo a esta Comisión la preparación
de un plan mínimo de materias culturales básicas para los
alumnos que en 1957 ingresaron en primer año con sexto grado
aprobado.
6Q - Publíquese en el Boletín de Comunicaciones y vuelva a
la Dirección de Enseñanza Artística para su conocimiento y de-
más efectos.
, .

Expediente NQ 42.171/ 58.

2.r1-t/S?
,Decreto NQ ~/58.
Buenos Aires, 10 de enero de 1958.
Buenos Aires, 5 de marzo de 1958.
A. S. E. el Señor Ministro de Educación y Jus~icia
Dr. Acdeel E . Salas · · VISTO:
S/D .
El proyecto del plan de estudios para la Escuela Nacional
Cumplo en elevar a V . E. el anteproyecto del plan de estu- de ~~tes Visuales, dependiente del Ministerio de Educación y
dios de la Escuela Nacional de Artes Visuales que fue redactado J~stic~a, redactado por la Comisión designada por Resolución Mi-
por la · comisión especial designada a ese efecto por resolución nisterial del 10 de abrfl de 1957 y ;
ministerial del 10/ 4/ 57, presidida por la Interventora en la Di-
CONSIDERANDO: i
rección de Enseñanza Artística e integrada por los siguientes
profesores: Héctor Basaldúa, Alfredo Bigatti, Horacio But ler, ¡
Gastón Breyer, Osear Capristo, Héctor Cartier, Adolfo de Fe- Que el mencionado proyecto contempla las necesidades de los .f
rrari, Germen Gelpi, Juan Carlos Labourdette, Juan Mantovani, distintos ciclos d~ la mencionada escuela de acuerdo con las ac-
Antonio Sibellino, Víc~or Rebuffo, Ernesto _B . Rodríguez, Osvaldo tu~les tendenC'ias pedagógicas, favoreciendo ampliamente el tra- r
Svanascini y Miguel Angel Elgarte. ~ªJ? de taller que se complementa con las materias culturales !

Saludo al Señor Ministro con todo respeto . rnd1spensables para estos estudios; t
Que asimismo contempla la coordinación de los tres ciclos en
DELIA L . ISOLA que se divide la escuela, lo que redundará en beneficio de la pre-
Interventora en la Dirección paración de los alumnos;
de Enseñanza Artistica . . Por ello y de c?nformidad con lo acons~jado por el Señor
Mm1stro de Educacion y Justicia,
EL PRESIDENTE PROVISIONAL DE LA NACION ARGENTINA •.
INTERVENCION EN LA DIRECCION DE
ENSE:t'l'ANZA ARTISTICA DECRETA:
m.
Expte. NQ 42 .171/ 58 . )' Artículo lQ -Apruébase el plan de estudios para la Escuela ..:t. í-·
• 1 •• '" . . , J.l.l Nacional de Artes Visuales (Ciclos "Manuel B·elgrano", "Prilidia- •
Buenos Aires, 3 de febrero de 1958.
·¡ no Pueyrredón" y "Ernesto de la Cárcova"), que corre de fojas 1
a fojas 59 del. expediente NQ 42.171/ 58. <•
A. S .E . el Señor Ministro de Educación y Justicia
Dr . .Acdeef E. Salas
1
1
j
. Art. 2Q - El m:ncionado plan de estudios entrará erÍ vigen-
cia en el presente ano escolar para los a lumnos que inicien curso '°w 1

S/D . 'l en cada uno de los ciclos; debiendo la Dirección de Enseñanza

Artística proponer las adaptaciones de los planes anteriores al -
Tengo el honor de someter a consideración de V . E . el pro-
yecto de decreto de aprobación deJ'. .Plan de Estudios elevado el
10 de enero de 1958 .
nuevo plan.
Art. 32 - El pre~serite Decreto será refrendado por el 1Señor
Ministro Secretario de Estado en el Departamento de Educación
·-u..
'. G>
1
:
m 1
Saludo al Señor Ministro con el mayor respeto.
·¡
y Justicia.
Art. 42 - Comuníquese, publíquese, anótese dése a la Di- ·-a. I ·
1
1
1

DELIA L . ISOLA
¡ rección General del BolÉVRr~~oc_prchívese. ' o 1
Interventora en la Dirección
de Enseñanza Artistica
DIRECTORA
~..._.Y""1!'1-IJliL 81iilOAANOº
o f
OI~. Ot.'I P..r
,.,.; ! N I ~
do 1&t!lt0aol6n Artletloa
f!AIO oe
e ouCACION
ARAMBURU
A . E . Salas
...
l
6 1

7
1
 ..

CONSIDERACIONES GENERALES
,·
Las Escuelas de Bellas Artes basaron originariamente su
plan de estudios en una .definida orientación académica. Tanto
en la sucesión de las materias como en sus contenidos específicos
quedaba bien clara tal orientación, así como también a través de
la relación recíproca de las dos fases de trabajo: materias prác-
ticas y complementos teóricos. El plan de estudios, en efecto,
comprendía materias prácticas y materias teóricas, y tenía la
gran ventaja de su perfecta y clarísima orientación unitaria ; una
sola idea filosófico-estética lo sustentaba.
La evolución de la plástica en n uestro país afectó su efi-
ciencia. Las inquietudes de los artistas, de muchos profesores e
inclusp de los alumnos propendieron a la actualización de la en-
señanza. Las correcciones r ealizadas s obre el plan vigente fue-
ron más bien adiciones de materias y a veces adiciones de con-
tenidos.
Este proceso de actualización deter.minó una intensificación
del aspecto teórico, desarticuló la enseñanza, quebró el equilibrio
íntimo, y la unidad del sistema académico fue sustituida por un
total eclecticismo.
Es importante señalar exactamente los alcances de esa si-
tuación: por una· parte las prácticas de taller, como consecuencia
de todas esas inquietudes, dieron luga r a la eclosión de un fer-
voroso pero desenfrenado subjetivismo: la enseñanza, sin técni-
cas comparábles de evaluación -el academismo impor taba en
última instancia una sistematización de métodos y resultados-,
sólo se salvaba en manos de los verdader os maestros. Por lo
demás, a t ravés de las disciplinas teóricas se procuró r ecuper ¡¡r
un método de investigación b asado en los planteos de la moder-
na psicología y en la actúalización de los puntos de vista de la
historia del arte. El r esultado fue exagerar el cont rast e entr e Ja
relativa improvisación de la práctica y la creciente r acionaliza-
ción de la teoría. Tal s ituación acentuó la falta de sentido unita-
rio, pedagógico y estét ico de Jos programas vigentes .
..
~:
..
~
La present e estructuración debe pues p ar t ir de este punt o ;
superar la antinomia teoría-práctica y r ecuperar la unidad filo-
s.ófico-est ética. -

9
 ~~ ·-

~Q.Jj)
. ..·1; v~lª~-~
PUNTOS DE P ARTIDA DEL PRESENTE PLA!\' . . d) Como ?na co~secuenc1a de la actualización que se pro- ~~ ··
p1c1a se debera estudiar a fondo el problema de la· ensefianza
Alcances y límites: artística en la escuela primaria y secundaria con el propósito de
llevar a cabo una reorganización y actualización de todos sus mé-
Con toda conciencia han sido tenidas en cuenta las rea les todos, ya muy deficientes y anticuados.
condiciones de nuestro medio al elaborar los diversos aspectos
del plan. Se consideró la conveniencia de adecuarlo a un medio e) La Escuela de Diseño a crearse ha de servir en m uchos
aún no totalmente compenetr ado del verdadero sentido de la aspectos a la integración del plan: fundamentalmente, e~ta es-
plástica moderna. así como al estado de general inma durez y de- c~el~ enfo:ar á problemas concretos en los que Ja relación arte-
pendencia de nuestro propio arte, la escasa preparación del es- tecmca-sociedad encuentre también soluciones concretas y efi -
cientes.
tudiantado y la r elativa form ación técnica de buena parte del
profesorado en lo que a algunas asignaturas se refiere. La experiencia que pueda lograrse -casi inédita para n ues-
Se consideró asimismo conveniente favorecer u n proceso na- tro medio- ser á de gran interés para la ubicación social del
tural de actualización y perfeccionamien~o más que pretender una artista.
renovación que por s u profundidad y envergadura r esultara ais- f) Se estudiará la posibilidad de crear un centr o de ense-
lada en la incomprensión o, en el mejor de -los casos, t an sólo ñanza artí&'tica - p or ejemplo, en el interior del país- realizado
defectuosa en la puesta en práctica. Est as consideraciones realis- en escala r educida y con un plan integral y a cargo de un equipo
tas definieron los límites del trabajo en extensión . · de profesores ~specializados. Se podría r ealizar así un experi-
En duración, este mismo plan preconiza algunas medidas mento de ensenanza de las ar tes, dentro de una comunidad ar-
que han de velar por s u vigencia. No se trata de hacer un nuevo gentina, libre de las presiones e influencias que actúan en la
plan provisorio, o uno permanente cuya estructura lo condene a metrópoli. Tal experiencia podría ser de insospechada utilidad.
breve plazo. Es mejor crear un mecanismo que garantice -en la
.medida de lo posible- los ajustes que han de mantener vivo y
gue han de ir perfeccionando el plan. · DIVISION DE 'CICLOS
e
Tal mecanismo podrá cumplirse por los s iguientes medios :
a) La Dirección de Enseñanza Artística ha de organizar un
La enseñanza se impartirá en tres ciclos.
E l primer ciclo es esencia lmente de exploración vocacional.
m.
centro dedicado a r ecoger los resultados de la aplicación de este
plan, las experiencias del país y del extranjero así como a r eunir S.e P~~pon~ d?tar al alumno de los medios de e'íl?resión. La capa- ~
todo el material adecuado y planificar toda la t area de actualiza-
ción. Este cuerpo establecer á conexiones con todas las institucio-
citac10n t ecmca le permitirá descubrir sus aptitudes y orientar
s u vocación artíst ica en un ámbito de iniciativa creadora. •
1·
nes de artes plásticas, escuelas de arq ui te~tura y escuelas de
arte en general, nacionales y extranjeras.
El segundo ciclo, de especialización, afinará Jos medios de
expresión, la sens ibilidad estética y asegurará la formación pro-
<•
b) La organización de las escu~las de artes visua les admitirá fesional. m
w'
-·-
el funcionamiento de comisiones de profesores : la actualización ~n este último aspecto y sin que ello importe desconocer su
permanente de los progr amas será tarea primordial. Convendrá necesidad, se h a omitido en el segundo ciclo la inclusión de las
establecer un sistema de técnicas de evaluación de los resultados, siguientes especia lizaciones: arte a fuego (vitrales, mosaicos, G)
para corregir errores, modificar programas, crear cursos de per- esmalt~s), decoración, escenografía, arte del libro, del mueble,
feccionamiento de docent es y cursos libres para los a lumnos y etc. Mientra~ n~ llegue a ponerse en funcionamiento el Depart a- 1.L .
egresados. Podrá ser muy útil ia organización de todo el profe- mento de Diseno proyectado, estas exclusiones deberán reme-

~ ·-oam.
sorado en departamentos de enséñanza. La Dirección de Ense- diarse, en parte al menos, con una amplia elasticidad de Jos pro-
ñanza Artística deberá arbitrar los medios para que todas estas gramas de materias afines q ue admitan esas técnicas y median te
iniciativas puedan ser efectivas. º"~ ¡¡:.' • "01'\-'
la organización de cursos libres, como se prevé, precisamente, en
c) Se contemplará la posibilidad de organizar un departa-
mento psicológico para indagación de aptitudes y sistemas de
E.B.A. "MA N1¡ F ~ 91:;.n PANO"
Olr. De A r&as ''~ <' -:i1.:• c l<l• -\ rtl~
M INISTER I") l'>f: ~ t1 t,••.'":,G.1:,1'')~ . .
el Depar tamento de Diseño, ya que Ja Escuf!la debe encar ar la
formación del a lumno, técnica y artísticamente con miras a su o
evaluación de la enseñanza. 1 función social. '
Gobierno do '' \...'v<'t.~· ~~ ~ 1#\""f">ll A ire"' •

10 11
 La Dirección de Enseñanza Artística proyectará la obten-
ción de beca:s estímulo y extenaerá a difere1,1tes reparticiones
oficiales su preocupación por lograr del Estado ayuda económica
1 en forma de trabajos remunerados que serían encomendados a
los alumnos mediante concursos internos y dic ~amen de las co-
misiones de profesor es. Se extenderá a las entidades privadas,
merced a una propaganda bien dirigida, esta posibilidad.
El t ercer ciclo será de perfeccionamiento.
Los tres ciclos, como es tradicional en nuestros institutos de
formación artística, otorgarán títulos docentes, pero solamente
a los alumnos que aprueben la práctica de la enseñanza, como lo
establece el presente plan y en la forma que reglamentará una
comisión especial.
Los alumnos del primer ciclo realizarán su experiencia pe-
dagógica en los Departamentos de Aplicación de las Escuelas
Normales; los del segundo ciclo experimentarán en los cuatro
cursos del primer ciclo, en las escuelas normales y en los colegios
nacionales; y . los del ciclo superior en los cursos del primero y
segundo ciclos de la Escuela Nacional de Artes Visuales· y en los
establecimiento! de segunda enseñanza.
Los alumnos que no aspiren a título docente serán eximidos
de estudiar las materias pedagógicas y aumentarán la práctica
de taller. Obtendrán un certificado de capacitación profesional.
El plan establece las exigencias de admisibilidad y la con-
dición de los alumnos. En los casos en que se exijan pruebas de
capacidad éstas deberán ser rigurosas par~ asegurar la admisión
de los más aptos. Comprenderán esas prue ba~ diversos tipos de
trabajos en forma tal que el aspirante t enga amplias. posibilida-
des de demostrar su capacidad de expresión, s u riqueza imagi-
nativa y, cuando sea necesario, el dominio exigible de las t écnicas.
'
MATERIAS COMPLEMENTARIAS
El primer ciclo, además de las materias básicas, incluye con
criterio especialmente adecuado a la formación artística, Mate-
máticas y Morfología, cuyo enfoque se expone en capítulQ. espe-
cial, así como el que corresponde a Historia del . Arte.
Se estudiará un idioma moderno, inglés o f rancés, distinto del
que se aprobó en el ciclo básico, con el objeto de asegurar al alum-
no mayor posibilidad de acceso a la bibliografía especializada.
Psicología, I ntroducción a la F ilosofía y Est ética· se incluyen
como materias de integración cultural destinadas a elevar la
orientación del artist a, a fin de superar toda unilateralidad.
12
Introducción a la Filosofía. inicia en el con ocimiento especu-
lativo y en los grandes problemas del ser y del conocimiento.
H istoria de la. Cultura integra el arte en los distintos movi-
mientos culturales que caracterizan e informan cada época.
Es menester interesar al artista en esos problemas genera-
les, aunque sea en forma somera e introductoria, y en los pro-
blemas capitales de la Estética para que su labor creadora no
sea el exclusivo resultado de una inspiración espontánea a veces
arbitraria y obra del oficio logrado ·por el ejercicio y la expe-
riencia, sin el suficiente juicio crítico. Los principios fundamen-
tales de la estética deben regir el trabajo del artista, sea en su
la bor creadora, sea en su actitud estimativa. Es: as materias in-
corporadas al plan constituyen un complemento en la formación
del hombre y el artista a la vez, con cultura fntegrada en la me-
dida posible, y con aptitud crít ica, capaz de establecer y jerar-
quizar valores. Es necesario que el arte no sea entendido como
una liberación, cuyos dañosos extremos serían la evasión o el
"escapismo'' sino, y además de s u carácter esencial, como un me-
dio de establecer estrecha conexión con la vida. Una educación
adecuada para el arte no puede ser unilateral, nürar sólo a sen-
timientos y emociones. ·caería en el mismo error de la tendencia
que hace de la educación de la razón un proceso independiente de
la educación de las emociones.
En ·el mismo orden de ideas, Psicología deberá tener en
cuenta el carácter unitario e integral .de la vida psíquica, y al
mismo tiempo introducirá al alumno en el conocimiento de los
fenómenos en los que aquel conocimiento se a plica.
En cuanto . al estudio de las materias pedagógicas sólo se
exigirá a los alumnos. que aspiren al título docente.
En el último año de cada ciclo, esos alumnos deb erán apro-
bar quince clases prácticas de acuerdo con . la r eglamentación
que dictará la comisión de profesores de la materia.
P LAN DE ESTUDIOS DEL PRIMER CICLO
Duración: cuatro años.
Título que otorga : Maestro Nacional d e Artes Vis uales.
Validez del título: capacita para la docencia en las Escue-
las dependientes del Consejo Nacional de Educación.
Condición de los alumnos: R egulares. Son los que ingresan
con ciclo básico aprobado y rinden satisfactoriamente una prue-
ba de aptitud plástica.
La prueba de aptit ud se tomará en dos días, con un máximo
de tres horas de duración.
 Consistirá en: PLAN DE ESTUDIOS DEL SEGUNDO CICLO

Primer día: de 8 y 30 a 10 y 50: Reproducción de objetos co- Durnción: Tres años.

munes y cuerpos geométricos. Título : Profesor Nacional de Grabado. o Pintura, o Escultura.
De 11 a 11 y 30: Reproduc;ción de memoria de un T'alidez del título: Capacita para Ja docencia en las escuelas
objeto presentado previa y brevemente a la observación de enseñanza secundaria, normal, especial y técnicas y en Jos
de los alumnos. · ciclos preparatorio y medio de las escuelas de Ja Dirección de
Segundo día: Dibujo de imaginación sobre temas que se pre- Enseñanza Artística.
sentarán en el-1momento del examen. Condición de los alumnos:
--= Además de los alumnos regulares, podrán inscribirse, en can-
tidad limitada, los aspirantes que reúnan las siguientes condi- Regulares : Ingresan con primer ciclo aprobado.
ciones : J ·
a) Sexto ~ grado aprobado. . PL A ~ DEL SEGt:XDO CICLO
b) Ser mayores de 15 años.
1\faterias
c) Rendir satisfactoriamente 111).a prueba de aptitud plástica. Año y Horas semanales
Obtendrán un Certificado de Capacitación. .
Podrán concurrir a los cursos teóricos en calidad de oyentes, .._ , . 1 I 1 Il 1 IlI
manteniéndose en el mismo curso durante todo el año, con anuen-
cia del profesor t itular. Di bujo ....... . .......................... . ... . ... ¡-;-¡-;-¡-;-
· Si estos alumnos, en el curso del primer ciclo, aprueban el Taller (Pintura, Escu ltura y Grabado) .......... . ¡ 12 / 12 ¡ 13
Fundamentos visuales (Teorla y Práctica: 2 y 2) .. · / 4 / 4 j 4
ciclo básico, podrán incorporarse como alum~os regul'.1-res, pre-
via aprobación de las materias teóricas, en calidad de hbres. Historia del Arte ... . .. . .... . .... . ........ : ..... ·¡
H istoria d e la Cultura . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
3
2
¡
1
3
2
/
¡
3
3
Distribución de materias por horas semanales en el plan:
¡r
Introducción a la Filosofía ..... , ...... '. . . . . . . . . . .
Estética .. . ..... . ......... . . ........ ..... . ...... · ¡ ¡ 2 1
1 2
1
/

3 3 3
PLAN DEL PRIMER CICLO Pedagogía y Didáctica . . ..... . . . .. . ............ . . ~· ~ 1 ~
'.

Materias A.tío y Horas semanales OBJETO Y CONTENIDO DE LAS MATERIAS

1
en.•
DIBUJO :E
s
I 1 11 1 III 1 IV
Esta materia tiene por objeto conducir al estudiante a tra- •
Taller de Dibujo ..... · • · · · · · · · · · · · · · · · · · · · '---6-. :. )-.1-.-5-·,, ~1~ vés de una disciplina: rigurosa de trabajo y desarrollando un <(
Taller ·cte Pintura ... . ... . . ....... , . . . . . . . . . 4 · 4 4· 5 proceso sistemático que, desde la reproducción más objetiva y •
,¡
;·
1 Taller de Escultura ...... . .... · · · · · · · · · · · · · 4 4 1 5 1 5 científica llegue hasta la interpretación más subjetiva. Cons- CD
tituirá así una materia autónoma, con método y objetivo pro-
1
¡ Taller de Grabado . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . . .
Matemáticas .......... · . · · · · · · · · · · · · · · · · · · ·
4
2
4
2
1 4
~ 1
4
;
pios respecto de las prácticas de pintura y escultura. En una w
Sistema d~ Composición y Análisis de Obras . . 3 2 palabra, agotará C!}.SÍ. todas las eventualidades del grafismo co-
1
mo medio de expresión y servirá para enseñar a mirar, y a ver, Q)
·'¡ Historia. del Ar.te .. . '. . .. .. .. .. .. . . .. .. .. ..
Psicología ... . ... ..... . ........... · · · · · · · · · · ·
Idioma (Francés o Inglés) . . . . . . . . . . . . ... . . . 2
3 3

2
3
2
2
1
1
4

2
recordar, r~tener, representar, reproducir, idear. Será, así tam-
bién definidarnente una disciplina -de carácter espiritual que
·-
u_
Pedagogía . · . . ....... . . .......... · . · . . · · · · · · l. 2 2 ZALEZ exija método, pulcrit ud, paciencia, rigor, artesanía. Sus límites «S
Metodología y Práctica de la Enseñanza · · · ·
Morfología . ....... ... ........... · · · · · · · · · · · . ~ .
1 /
1
2
e.e.A.
OIR.EC
"MAtuLlfa
AA
t:U31'1ANOº
de extensión estarán dados por la máxima sujeción al objeto
contemplado, seriedad e impersonalidad, y el otro extremo de
·-
a.
3 3
~
.. 30 30
t)lr. De Areo" e'.-.. E.:;,.-.,¡," ''" Artllllea
M INISTEP •n í.1 ~ "r.: (';.\GIO!'l . - máxima libertad interpretativa. Técnicamente utilizará todos los ó
O obforno (!_, :.;~ ....,..,. .... ... <1"' 0 -"":"·...~ .A.i,..,. (J

instrumentos adecuados - lápiz, compás. tiralíneas, pincel. plu-
ma, carbonilla, minas, grasas, sanguíneas. aguada- y compren-
derá las siguientes et apas.
Dibujo analítico a mano levantada: Con criterio objetivo y
como medio de estudio fiel y serio de la realidad, sin pretensión
1 de síntesis expresiva, estética. Principal objetivo es enseñar a
conocer el mundo de ·1as formas visuales, adiestrar el ojo y la ma-
no para que la mano h aga lo que el ojo ve y la mente quiere. Me-
diante precisos ejercicios, a modo de t eorema, se propondrán
objetivos cuya solución pueda ser evaluada ; para esto se defi-
nirán las premisas en orde~ de creciente complejidad (por ejem-
plo: dibujo de figuras planas, geométricas y libres, dibujo de
superficies alabeadas, de sólidos rectos y curvos, de ornamento,
de objetos comunes, de complejos de objetos, etc.). Primeramente
se comenzará con la representación lineal de siluetas, luego cla-
roscuro,· texturas, sombr as proyectadas, etc. Se insistirá en pro-
blemas de escalas, procurando acostumbrar al alumno a definir
la escala con precisión y a apreciar las magnitudes, áreas, án-
gulos ,paralelismos, perpendicularidad, simetrías, semejanzas,
et c. Se verificarán r esultados con medios instrumentales y foto-
grafías. Debe desarrollarse en conexión con tópicos de represen-
tación geométrica (Matemática) .
Dibujo instrumental : Con todo 'rigor t écnico servirá para
acostumbrar al estudiante a la representación y reproducción
en escalas definidas de los objetos. En estrecha correlación con
las geometrías de representación -descriptiva y geometría plana
y del espacio- desarrollará ejercicios de representación de geo-
.i' metrales - plantas y cortes- y r elev.amientos topográficos de
sólidos y objetos usuales. ....
Dibujo de síntesis a mano levantada.: Como elaboración y
continuación del dibujo analítico ~sta práctica dará progresivo
lugar a la interpretación en la representación. E studio de objetos
aislados y conjuntos (series, conjuntos compuestos, equilibrados,
y casuales o caprichosos), volúm,enes reales y virtuales, espa-
cios arquitectónicos cerrados y espacios abiertos, formas natu-
rales. Se insi'stirá en problemas de escalas, de apreciación de
magnitudes y áreas, de semejanzas, contrastes, paralelismos, si-
metrías, repeticiones, ritmos,. ejes, arabescos, recurrencias; pa-
l;
sajes y perímetros definidos, iluminación, valores, traslado de
una clave tonal a otra, texturas, líneas de fuerza, de composición
y estructuras. Se establecerán los puntos de vista, las deformacio-
nes de perspectiva, las correcciones que se deseen introdµcir para
elaborar la composición estética. Progresivamente, el ojo y la
mente introducirán la voluntad de síntesis; las posibilidades
personales irán imponiendo su modo de ver y de expresarse.
16
SISTEM.A.S DE COMPOSICION Y ANALlSIS DE OBRA~
Esta disciplina tiende a poner al alumno en presencia de los
elementos que constituyen el leng uaje de la expresión plástica.
Se desarrollará teórica y prácticamente exponiendo una idea
general de método de investigación par a que luego, a través de
ejercicios prácticos y análisis de obras, se aclaren y definan los
principios fundamentales. Se partirá así, sea de los elementos
componentés, para lograr una totalid,a d perceptiva y estética;
sea de esta última como forma total y s ignificativa , para descu-
brir los elementos en que puede analizarse.
Tres aspectos serán especialmente atendidos en la formación
del alumno : formal, como desarrollo de una idea plástica, que a
su vez será la puesta en práctica de los enunciados teóricos; ma-
t erial, como selección de medios adecuados ; t écnico, como ma-
nej o y adaptación a los medios qtie han de expresar la idea. El
método seguirá así un camino analítico de experiencias pro-
gresivamente complejas: observación, ejercitación, ideación.
Esencialmente, toda experiencia compositiva supone elemen-
tos opuestos que h an de ser organizados e integrados en una
"forma" total, razón por la cual se analizarán los medios de co-
hesión, tales como equilibrio, armonía y ritmo, y m edios adicio-
nales resultantes: dominancias, variaciones y repeticiones.
Progresivamente la enseñanza tendrá como finalidad funda··
mental una experiencia analítica de los elementos, unida a una
práctica t écnico-formal de los principios de organización plástica.
Y, después, atenderá especialmente a lo histórico-cultural ; con-
ceptos de la forma y el espacio y su expresión a través de la
evolución técnico-cultural.
En síntesis, · estos estudios buscan dar al alumno la posibili-
dad de alcanzar una comprensión objetiva de las contexturas
orgánicas compositivas del arte plástico, s obre la base de u na
distinción de las calidades de la forma y sus relaciones técnicas
y expresivas. Procuran también un acercamiento a los procesos
del hacer y el actuar de los artistas a través del análisis de obras
con lo que se planteará un estudio critico-estético-histórico y la
fundamentación de una posible t eoría del a rte.
PINTURA
La Enseñanza de Za Pintura en el Primer__y ?..ª9.undo Ciclo . .
La enseñanza de la pintura hará posible el manejo t écnico
expresivo de los elementos pictóricos fundamentales. La forma,
el color , la m ateria, los vehículos, los soportes, las texturas óp-
17
 ticas Y t áctiles, .será~. inve:>ti~adas en t area de taller tendiente
ª. a~entuar la ~pres10n plas t1ca uniendo a la vez la firme dis-
c1ph?a del estud10 metódico con la estirpulación de la labor pro-
gr esivamente creadora.
.s ~ anali~ar~ l~ pintura en su fonµ a cerrada, color local, su-
perf_ic1e planimetrica, y en su forma abierta, color modulado y
~atiz. Se ha~á. ~a introducci?n a la naturaleza con paleta r edu-
cida . Y un a~ahs1s de la materia pigmentaria y vehículos : uso de
Ja pmcela d8:•. t extm;as,_ transparencias , empastes, opacidad, br i-
llantez (cahdades. opticas) , preparación de distin tos soportes.
Uso de acuar ela , tempera, óleo, et c. La t emática se basar á en la
nat~raleza muerta, cabeza, figura vestida y desnudo. Se desarro-
llara e~ ~rogresivos ejercicios la imaginación y la m emoria con
el proposito de llegar desde el estudio de los elementos natu rales
a formas y gamas imaginarias. E·n el color se investigar án las
g amas : ll!onocromática~ •. análogas, opuestas, complemento aproxi-
ma do, triadas, secuencias del color, cálidas y frias.
En la composición se realizarán ejer cicios progresivos ba-
sa?os ~n e~u.ilibri?, ritmos formales y de · dirección, simetría,
asimetria, disrmetr~a_;, se acentuará el estudio de los valores y el
color en la compos1c10n, el plano y el ~pacio en la composición.
Se estu~iarán los problemas de luz, de unidad de luz por el
color a traves de cuerpos sólidos y trasla dos de gamas y domi-
nantes.
D_e uno a ~tro ciclo, se intensificará el tratamiento de la
m aten~ ; ~e r eahzarán análisis de modos plás ticos (naturalismo
expres10msmo,_ automatismo, etc. ) . Se. pt:_ofundizarán las nocio~
nes del color introduciendo el color vibrado y se acent uará la
composición en análisis de valor y color.
E SCULT URA
t:·
~ l!:ii:ner ciclo intenta encauzar al alumno por ca nales usa-
I'
,l.
dos mstm tivamente, en su aporte arcaico, por las civilizaciones
que tanto en América, como en el Viejo Continente ofrecier on
'• gra ndes valores en la escult ura.
. El . anális is de las formas, a través de una visual geométrica
primaria, prepara al alumno para obtener la síntesis de fos ele-
ment os geométricos y arquitectónicos que encierran las formas
nat urales que lo rodean (desde los cristales a la ma teria vi-
viente) .
Se deja . expresamente para el ciclo siguiente, como objeto
"
de esta d1sc1plina, la recreación e invención de las formas , a
las cua les se debe llegar por orden natural y vías concretas
18
· El trabaj o debe desarrollarse sucesivamente desde la copia
croR..-.
E.I' . .'• ' M ANUEL BSt.OAANO"
01r. Dv Al""f d-6 E""°"'111on l\rtlutlo v.
M 1N1~,. f ~11'.' Oc! Bo uCAClt:.>N
"'"- JI
Ocblern« "~· ·~ 1"11-0o\~ kili
y r azonadas, evitando las divagaciones banales o los tanteos ca-
prichosos, nada útiles p ara sus realizaC:iones futuras.
y distribución en el campo plás t ico de elementos geométricos
planos, a la composición (en cursos paralelos a la composición
en dibujo) . Se estudiará la v aloración de elementos geométricos
sólidos y su trasposición al p lano del relieve y se efectuarán ejer-
cicios con formas cóncavas y convexas, ejer cicios de equiliurios
simétricos y asimét ricos, ejercicios sobre el campo plástico (equi-
librios espaciales ) entre fondo y relieve. En primer año se t r a-
bajará con arcilla y yes o. E n los años s~guientes se podrán usar
otros elementos.
El trab ajo de relieves y bultos avanzará en la interpretación
y análisis de forma s natura les 'y su trasposición a formas geo-
métricas y síntesis de element os. Se iniciará al alumno en la bús-
queda de estructuras y tex t uras con diferentes m ateriales y se
continu ará con el análisis, geometrización y arquitecturación de
formas naturales (desde cristales a la materia viviente) . Se apli-
cará esta indagación a la composición con volúmenes. En el últi-
mo afio de estudios del primer ciclo se r ealizará la r e.creación de
formas s imples, sobre la base de documentos extraídos de las
formas naturales ; luego el estudio directo de la figura y por
último la composición sobre la base de la estimación de la forma.
~ el segundo c~ supuesto en el alumno el conocimiento de
la h erramienta proTesional y la educación visual, es posible en-
frentarlo con las grandes r ealizaciones escultóricas t anto del pa- •.
sado como contemporáneas, h aciéndole obser var y disting uir los
va lor es intrínsecos de creación y permanencia que h ay en ellas.
m•
E l alumno debe terminar es te ciclo con una seria preparación ~
pr ofesional que lo capacit e para una función social útil o que lo
pr epare eficazmente p or sus es tudios en el t ercer ciclo par a ini-
••
ciarse en las características y exigencias plásticas de la época
en que debe actuar . <•
E n est e segundo ciclo podrá usar otros elementos materiales, al ~
como latón y cartón . Se trabajará en el estudio analítico de los mo-
delos naturales, y de aquí en la cr eación de for mas plásticas; com- iu
posición en volúmenes y huecos, intercalación de cuerpos y planos, -
G>
análisis de estructuras y t exturas; estudio analítico y búsqueda
de las formas geométricas estructura les de las grandes obras
maestras cont emporánea s o de la antigüedad. Se progresará ha-
·-
u.
cia la composición con ri tmos estáticos y dinámicos, con formas <U
espaciales y concret as y se llegar á a la etapa creadora, con crea- ·-c..
lll"lhh
ción imaginativa de formas, estudio y preparación de "maquet-
tes ", et c., par a formular la teoría de la organización y simbo-
lismo de las formas.
o
(.) •
19
.f·
 GRABADO
Esta materia comprenderá el estudio de los principios his-
tóricos del grabado ; concepto y · diferenciación de las diver sas
técnicas -xilografía, punta seca, aguafuerte, monocopia, barniz
blando, buril aguatinta-; dibujo adaptado a cada procedimien-
to, estudio de planos, líneas, trazos y texturas , propiedades ob-
jetivas de las formas.: conceptos de representación, volumen,
equilibrio, espacio, luz, planimetría y estereometría.
Se llegará al conocimiento del material para cada técnica
estudiando las propiedades y calidades de las maderas, los me-
tales, el linoleo y los plásticos en general. Se estudiará el u so
de las herr amientas y utensilios y su aplicación, así como la pre-
paración de los útiles en general. Los alumnos deberán ejercitar-
se en la preparación y graduación de ácidos, tintas y barnices,
estudiarán los caracteres especiales de cada uno y su particular ·
r eacción sobre las planch as y los papeles, y t ambién los métodos
y procedimientos de t ransporte del dibujo a planchas y tacos ;
sistemas de impresión, mecánicos y manuales, el uso de la pren-
sa (tintaje y presión) ; pruebas de estado, corrección y tiraje de
las copias. Se incluirá el estudio de la xilografía en colores aten-
diendo al escurdrado de los tacos, procesos de transporte y se-
lección de los colores; registro, colores puros, superpuestos, ga-
mas y transparencias. · frontaciones es posible fundamentar conceptos generales acerca
En el se@!ld~~e estudiará la técnica de los grandes
maestros y se aumentará la complejidad de los procedimientos
empleados en el gr abado: litografía -la piedra y el cinc-; el
graneado y pulido, empleo de ' lápices grasos, pinceles, tintas y
i··
plumas, prensas manuales y mecánicas, litografía en colores,
técnica de la cincografía, procedimiento manual y teoría sobre
el procedimiento fotomecánico, talla dulce, combinación de téc-
nicas y . procedimientos def grabado.
Se incluirá el estudio del grabado aplicado al arte del libro.
HISTORIA DEL ARTE . a la historia de la tradición artística clásico-mediterránea. Al
Este curso comprende el estudio de la Historia del Arte des-
de las épocas primitivas hasta el arte de nuestros días. El plan-
teo del mismo se ajusta a una . visión tanto conceptual como
artesanal y propone asimismo una nueva "manera de ver", me-
diante la cual el alumno asocia escuelas y estilos y se -interes a en
el estudio del proceso que los une. Por razones de mé~odo el de-
sarrollo seguirá un orden cronológico histórico; no obstant e se
deberá tender a super~r esta limitación para lograr un examen
basado en la confrontación de las manifestaciones artísticas de
20
las diversas culturas y arribar así a amplias y claras síntesis
conceptuales.
Sobre la base del esquema cr onológico establecido, el profe-
sor aplicará los resultados de la moderna t eoría del arte, teniendo
1 siempre en cuenta que la finalidad no es presentar al alumno un
catálogo de nombres y autores sino llevarlo, a través de un mí-
l nimo suficiente de información, a formarse conceptos clar os y
precisos. Dentro de este marco el profesor t endrá libertad de m é-
t odo; podrá así seguir con beneficio las sistematizaciones de
Wolfflin, que provee éie un a ndamiaje ut ilísimo para la construc-
ción teórica, a sí como las de Worringer , Francastel, Bastide, Gie-
deon, Hauser, Venturi, Toynbee, etc.
Por otra parte deberá tratarse esta materia con un enfoque
muy amplio, generalizado a un panorama de la evolución de las
formas pl~icas. Esta ampliación de la t emática no se propone
la infor mación enciclopédica, sino al contrario la indagación de
las profundas raíces por las cuales se e>q>lica la aparición y con-
comitancia de aquellas formas plásticas. Aquí también los conti-
nuos paralelos entre las expresiones de las llamadas artes lihres
y las formas de las llamadas artes decor ativas (ornamento, m o-
biliario, etc.), así como la arquitectura y las formas técnicas
serán de gran provecho pues únicamente mediante estas con-
de la evolución de las formas plásticas y justificar la generali-
zación en términos de estilos. Este tr"abajo tendrá también por
objeto muy importante enseñar al futuro artista a ubicar su ar te
en el marco geográfico, cultu'ral y social que le corresponde: en
ese sentido se procurará insistentemente la integración definida
del estudiante en su medio nacional, americano y contemporán eo.
Una última dirección deberá orientar la tarea: del cúmulo
universal de las manifestaciones plásticas será necesario desglo-
sar y d~inir los grandes ciclos artísticos, estableciendo, siempre
a través de la confrontación, los valores propios de cada uno. -Se
deberá superar la generalizada limitación de la historia del arte
margen de este ciclo occidental europeo se han desarrollado con
I plena autonomía y validez otros ciclos no menos "clásicos" para
sus respectivos marcos culturales y no menos importanfes para
.t la cimentación de una cultura con sentido universal.
Durante los tres primeros años del primer ciclo el plan en-
foca el estudio de las culturas primitivas prehistóricas y contem-
poráneas y los grandes ciclos artísticos de América , Oriente
próximo y Lej ano Oriente, en primer año; el desarrollo de l:).
t radición mediterránea desde Grecia a l Medioveo, en segun do
"'
21
 .·

;
4
 I '(.

1, • ,: ~ ¡' \ .' ~
.!¡ ..( i
\\ ;. .
l"y \ · • ,..
,
,.. ~ ' :·
'
I

Se investigar án, ordenada y progresivamente, la serie de fac~>-~.!. ~-· .D :.-. :;~'

año; y la evolución posterior de esta tradición a t ravés del Re- t ores que concluyen en la formación de estas estructuras percep: · --=· ,::: · ··
nacimiento y per íodos post eriores en t ercer año. E n el cuarto tivas (el color , la fig ura, la posición. la t ex tura , el tamaño, el
año de estudios se abarcará t odo el desenvolvimiento de la s ex- movimiento, etc.) . Esta investigación se desenvolverá en condi-
presiones ar tísticas que, a partir del s.i glo XIX, tienden a supe- ciones de laboratorio, estableciendo premisas, supuestos, datos
1 · rar la definición académica del clasicismo, a través de una nueva -en tales condiciones variables de iluminación y de tinta, por
visión del m undo. ejemplo, observar las respectivas variaciones del t ama ño visual
El segundo ciclo se fundamentará en el panorama del pri- relativo de dos for mas dadas, sea un cuadr ado y un círculo- y
meró, pero se ,desarrollar á intensiva~ente. Se desti,n~~á así cada deduciendo consecuencias . Se prescinde, en lo· posible, de elemen-
año a dos o tres tópicos impor tantes, incluyendo anahs1s de obr as tos connotativos cult urales, y se eliminan intenciones o preten-
v estudios monográficos; por ejemplo : estudio de una escuela de s iones estéticas.
p intura o escultura,, o de la obrad~ un a~tista i~portante, o de La orientación cultur al y método de enseñanza en los cursos
un ciclo artís tico en todas sus mamfest ac10nes, pmt ur a contem- de Fundamentos Visuales, si bien se correlacionan con los Sis-
poránea, arquitectura contemporánea, evolución del ornamento, temas de Composición y Anális is de Obras del primer ciclo, di-
de urr ciclo de estilos (por ejemplo, estilos de los Luises en FraJ;l- fieren en cuanto a su enfoque. E n tanto que esta última se dirige
cia 1 estilos arquitectónicos en un país, etc.), el arte en América, hacia una comprensión histórico-cultural de los esfuerzos del
en Argentina, estudio detenido de un movimiento artístico, et c. hombre en el logro de métodos, principios y r eglas seguidos para
dar expresión plástica a las fuerzas intuitivas de la ex periencia
humana, Fundamentos Visuales se dirige a la búsqueda cons-
BIBLIOGRAFIA ciente de un equilibrio coordinado entre la expresión y los com-
ponentes biológicos , fisioló.g icos y psicológicos.
Obras de Boas, Bastide, Berissalievlch, F rancastel, Gledeon, H a user, Dado el caráct er teórico-práctico de esta disciplina , el aspecto
P anowsky, Toynbee, Venturl, Wolfflin, Worr~ger, Read, La lo, Kainz, experimental debe est ar equilibrado con los enunciados teóri cos,
Za rinen, Pevsner, Le Corbusier. evitando de este modo un planteo formulista y asegurando al
alumno su libre expresión y el desarrollo de su facultad creadora.

...
FUNDAMENTOS VISUALE S
Se t endrá muy en cuenta los problemas técnicos: conocimien-
to de mat eriales y adecuado uso del instrumental, por cuanto la
obra encuent ra su expresión formal por el material y a través
' .
'1 E st a m ateria se fu ndamenta especia'J.mente en la psicología de una t écnica .
de la forma y más aún en la psicología de t odo el 'proceso per- E l contenido de la mat eria abarcará entre otros los siguien-
ceptivo visua l. Mediant e esta disciplina se inicia un análisis ra- tes aspect os : espacio vital de la imagen plástica, estructura del
cional del proceso de expresión plástica. P artiendo de los datos campo visual, luz y visión, f undamentos físicos, texturas, facto- •
i; s imples per ceptivos, investigados y verificados· 12or el ~lu:nno, se
procederá, paso a paso, y prec.ediendo ~iempre_ la .~racbca a la
res formales y tonales, color, la figura y su visión, e:c. <•
"
¡¡ formulación t eórica, a desarrol!ar una s1stematizac1on de las ~s­
tructuras per ceptivas, su organización en el plano y en el espacio, MORFOLOGIA
ca•.
los modos generales en que la forma se man~fiesta, la teorí.a . ?e r UJ
: . la visión de los colores,· los problemas que intr oduce la v1s10n
dinámica y, en generS.l, el movimiento, los contenidos s}~nifica­
E s ta discipli na se propone explicar teórica y prácticamente
las caract erísticas propias de cada forma, cómo nace una forma, Q)
"· tivos de las imágenes. cómo se desarrolla, cr ece, se construye, se deforma, se t ransfor-
Se alude pues aquí a la serie de estudios cont empor á neos, / ma, muer e, etc. Procura ig ualmente ex plicar la r elación forma- U.
de desarrollo científico, cuyo fin es esta blecer relaciones causales .GONZAL cont enido, forma-continente, forma-función , forma-ámbito, etc., <U
entre resultados per ceptivos y hechos o datos formales presen- Rl!CTORA dar u n panorama "formal" del mundo en el cual el hombre se
'· e.e.A. ' MANUEL B!iLOFIANO'
tados descubriendo de qué modos estos últimos se organizan en Olr. Oo l\rc ell dQ e ouoaolóil ArllatlcG
mueve y, en último térmi no, enseñar a ver y mirar; a apreciar y O.
·''! unidades de orden superior --estructuras perceptivas- y des- M INIOT~AIO O~ EOUC.C.CION admirar, a contemplar con detenimiento y recordar. O
Gobl<1mó di. 1é Clüti¡;o élio f.'l i,onai. Airo~
encadenan en última instancia en significaciones. ü
23
22
 El curso deberá ser eminentement e práctico. para llegar a
···.
lo conceptual, y se basará en sólidas pero breves r eferencias his-
tóricas. Debe excluirse toda minuciosidad t écnica: no se podrá
pretender hacer un curso de cristalografía, biología, etc. Sino
que se elegirán los ejemplos y se r ealizará un estudio profundo
de los mismos, sea un cristal, un vegetal, un vertebrado, una
época para analizar t odo su ajuar, su estilo de vida.
El programa desarrollará la noción de forma y sus modos
de manifestarse ; la idea de cosa, la teo_ría del objeto, su signifi-
cado y contenido; las formas naturales, la estructura de la mate-
ria y de las cosas, la forma biológica y los grandes problemas de
la forma viva., el causalismo y el finalismo; la asociación natural
y sus manifestaciones, la forma humana, los cánones, estudio
anatómico de la forma humana, la fisiognómica, la morfología
del, objeto artificial, objeto de funCióri útil y de función artística, .
el objeto de arte, el obje~o industrial, la teoría del diseño.
BIBLIOGRAFIA PARA MORFOLOGIA
A lgunas obras ~ra or!ent11r la investigación :
JUAN E . CIRLOT: El mundo del objeto.
MATILA GHYKA : Esthétique des proportions dans la nature et dans
les arts.
FRANZ BOAS : Arte primitivo.
BAUHAUS: Obras varias, 1919-1923. Weimar.
PAUL JtLEE : Obras varias.
ERV'lIN PANOWSKY: Obras varias.
Tratados modernos d e anatom1a comparada, botánica; cristalografía
y simetria.
GIEDEON: Mechanisation tak es. c~mmand. ·
LOARIMER : The City.
C' •:
~- .:
SAIN.I'E -LAGtl"E: Le Monde des F ormes.
, de la ciencia a la objet~vidad y límites de la misma. Se incluirán
,i-,; FOCILLON: Vida de las Formas.
~·', !
HERBERT READ : Obras .
: '
.. -·
·.t. MATEMATICA
:. f
El objeto de esta disciplina es introducir en el problema ma-
temático como aproximación al ~studio de la r ealidad desde un
punto de vista cuantitativ9: la r ealidad física parece responder
a leyes de desarrollo ·y generación; la matemática transforma el
caos del mundo de las sensaciones en un mundo ordenado, en el
24
que los objetos pueden clasificarse con precis10n y reproducirse
con un máximo de aproximación. Para el artista es una discipli-
n a que. puede ser muy útil y que debe te~er a su alcance para-
lelamente a sus posibilidades de penetrar el mundo objetivo con
sus · medios sensibles.
Abordará así el problema matemático en sus fundamentos
Y. ,alcances: ~l símbolo ,matemático, la abstracción, la aproxima-
c10n, la cantidad, los numeras y sus tipos, la medida y lo mensu-
r~?le, lo in.fi~itamente pequeño y lo i11:.qnitamente grande, la no-
c10n de maximo y de mínimo, de límite, orden, serie, clase, la
noción de operación ma temática. Enfocará asimismo los elemen-
tos del. ál~ebr~, ~a noción de función e~ general y la función tri-
gonometrica basica. El estudio formal y cuantitativo de la reali-
dad objetiva se concreta el). la geometría plana y del espacio.
Se desarrollarán sobre todo las nociones de axioma teorema
pr~blema, se~ejilnza, homología, homotecia, polaridad, etc., re~
feridos especialmente a polígonos y sólidos. Se realizarán estu-
dios más detallados de la proporción: teoría del número de oro
l~s . r~~tángulos dinámicos, polígonos y poliedros regulares, sub~
divis10n ?e~ plano y del ;s~acio con .elementos geométrir.os regu-
lares, mulbplos y submultiplos: nociones de crecimiento armónico
de series. '.1'ºd? .~ste estudio geqmétric~ insistirá en los aspectos
formales, mtmhvos y. conceptuales, mas que en la mecánica de
los teoremas, y se desarroilará con un definido marco histórico.
La aproximación al estudio de los objetos naturales, seres
en general y objetos artificiales y artísticos, requiere nociones
de simetría de los grupos finitos e infinitos. Se insistirá en las
aplicaciones. En cuanto al desarrollo de la investigación del es-
pacio real y del espacio matemático exige un estudio aunque sea
elemental de topología y geometrías no euciidianas.
. .~n est:_ aspecto deberán analizarse los valores del espacio
mtwtivo senalando las diferencias que existen entre los diver-
sos espacios'. .matemático, intuitivo, físico. De este punto se podrá
pasar a noc10nes generales de la aplicabilidad de los resultados
igualmente los problemas generales de cuantificación de la r eali-
dad material; los problemas de la mecáµica, estática y dinámica;
la noción· de ley física, la física clásica y la física contemporávea.
El. pro~lema general de la representación y r eproducción de
la reabdad incluye el concepto de representación exacta ,-mesu-
rada- ; el concepto de escala, tamaño r elativo, y la noción fun-
damental de proyección para llegar a la teoría general de la
geometría proyectiva, su ubicación histórica y filosófica. Como
caso particula r de la proyección se estudiará el sistema clásico
de la perspectiva, su desarrollo sistemático y práctico, los a l~
25 . '
•1
' .
canees y límites de la perspectiva clásica, variación del cuadro,
anamorfosis.
Se estudiarán también otros sistemas de perspectiva: para-
/ lela, axonométrica, esférica y la ubicación histórica de la pers-
pectiva.
E1 sistema de la geometría descriptiva enfocará el desarro-
llo de problemas que llevan a la representación de penetración
de. sólidos .J'. representación de superficies curvas matemáticas.
Será convei\iente insistir en la aproximación intuitiva más que
en las elaboradas soluciones técnicas.
Deberá incluirse la representación cartesiana y el fundamen-
to general de la geometría analítica sin omitir el planteo del
problema del cual surge el cálculo infinitesimal y sus aplicaciones.
El programa exigirá una ejercitación profunda de releva-
miento de objetos concretos y volúmenes, objetos aislados, espa-
cios. definidos, superficies topográficas. Se ejercitará igualmente
en la generación de superficies planas y curvas regladas y de
. sólidos rectos y curvos, por medio de leyes matemáticas.
El curso de Matemática deberá responder a los siguientes
lineamientos: eliminar todos los mecanismos puramente técni-
cos de fórmulas en beneficio de lo ,conceptual, de la posibilidad
de represent(lción intuitiva y gráfica y de la ubicación de los
temas dentro de su respectivo marco histórico cultural y de la
utilización de estas nociones matemáticas para realizar la men-
sura, sistematización y distribución de la materia física.
BIBLIOGRAFIA DE ORIENTACION
W1ilTEHEAD: An lntroduction to Mathematics.
F. VERA: Breve historia de Ja Geometrla.
TOBIAS DANZIG: The language of Science,
Número, El L engua je de ' la Ciencia.
The Bequest of the greaks,
LANCELOT HOGDEN: Mathematics for the mmion.
EMM:ANUEL CABRERA: Los Elementos de Euclides.
BEPPO LEVI: Leyendo a Euclides.
COURANT-ROBBINS: ¿Qué es la Matemática?
MORRIS KLINE: Mathematics in Western Culture.
LAN.CELOT H ODGEN: Veinticinco mil años de Matemáticas.
JAMES JEANS: Flsica y Filosofla.
LEOPOLDO HURTADO: Espacio y Tiempo en el arte actual.
MATILA GHYKA: Estética de las proporciones en la naturaleza y en
las artes. El número de oro.
26
MATERL.\.S PEDAGOGICAS
71 Las materias pedagógicas deben ser objeto de estudio es-
pecializado para los que aspiran a título docente. El futurq pro-
fesor debe tener formación pedagógica, además de plástica; nece-
sita conocer la materia, pero necesíta también saber trasmitir y
conocer a quienes habrá de dirigir en su aprendizaje plástico. El
programa de las materias pedagógicas incluye el estudio de los
métodos, procedimientos y formas de enseñanza clásicos y de las
escuelas renovadas, en cuanto tienen relación con la enseñanza
especializada. Las comisiones de profesores de psicología, pedago-
gía, didáctica y metodología especial deberán redact:i-r la regl17-
mentaci6n de las clases prácticas, a fin de que se u niformen cri-
terios sobre la forma de realizarse la observación y práctica de
la enseñanza, calificación de los planes y proyectos de clases y
de las clases prácticas y aprobación del alumno en atención a
los resultados obtenidos. •
. DISE~O
Los profesores de la Comisión Revis.ora de Planes, abocados
al estudio de la organización de un departamento de enseñanza
del Diseño Industrial llegaron a las siguientes conclusiones:
1 - El Diseño Industrial como disciplina pedagógica visual
y técnica debe encararse dentro del plan general de estudios de
las Escuelas de Artes Visuales. •
2 - Circunstan~ias materiales presentes aconsejan aplazar ll
J
momentáneamente su constitución como escuela altamente espe- •
l..
1 cializada . ~
~
3 - Se recomienda en cambio hacer ya un enfoque más ge-
•
neral y profundo del problema, que lo ubiqu e concretamente en
la realidad del país. ·<•
!
A continuación se dan las razones que suscriben tal reco-
mendación :
»•
j
1 ) No hace falta insistir en la importancia del diseño
,l · industrial, como disciplina visual y técnica. La experiencia
D
•
1
extranjera certifica Ja decis iva influencia del estudio racional
de las formas de los objetos de función útil en la industrializa - ·-u.
fil
ción y economía de los mismos. Los centros de investigación y
' enseñanza univer sitaria han acogido dentro de sus planes de es-
,
EVA • ;?~R;
tudio esta disciplina y le han dado toda la jerarquía que r equiere.
Por otra parte es notable la ubicación dada a estos eHt.udios,
·-0.t1
e 6 ,._ 'Mo~~EL e eLOl'IANO" íntimamente próxima a los estudios de las artes "libres" (plás- o
Otr. o.; Areca• <le i:ctu<·..Ar,16n A11!Y!Jo 11 ticas y música) y de la arquitectura. El diseño in dustrial no ha ()
M!Nl$TEAIQ OE EDUCACI ON
&&li.orti.."> O<i li Cli:ti:lio.d 08 '3uonct! Nro~
27

quedado relegado a una mera pragmática elemen tal si!10 que p-'.lr
intermedio de su fundamentación filosófico-sociológica ha in~e­
grado con las artes plásticas "libres" y la arquitectur a, planes
muy amplios de enseñanza de las formas visuales. Tal es el re-
sultado a que se llegó en Harvard (ver Report of the Committee
on the Visual Arts at the Harvard University ) .
Las escuelas de Artes Visuales deben incluir en su olan
didáctico un departamento de diseño. La índole particular- del
problema del diseño, sus bases históricas, sociales y filosóficas,
así como técnicas, lo ligan estrechamente a las demás formas
culturales y en especial a las expresiones visuales de la plástica
(pintura, escultura) y de la arquitectura.
Separar estas ramas resulta crear a rtificialmente un aleja-
miento peligroso, un divor cio de fines y medios que, como lo se-
ñala la experiencia de los últimos siglos, es por demás f unesto.
L a aproximación de las llamadas ·artes libres y del diseño es
beneficiosa para ambos pues generaliza planteas y aclara bases
comunes. Las artes plásticas aportan su profunda r ealidad espi-
ritual, el diseño aporta su firme entronque con la realidad del
ámbito físico.
Con este(Sentido, la creación del departamento de diseño debe
ser una preocupación verdadera y, bien entendido, no para enca-
rarlo como rama divergente y reducida a un fin meramente uti-
litario y primario s ino como teoría y práctica de ideación de
formas visuales constitutivas del ámbito físico ·en el cual el hom-
bre ha de transcurrir su vida, expresión pues genuina de eleva-
dísima jerarquía humana y .de hondo sentido cul~ural.
2) En la convicción de lo anteriormente expresado, sólo cir-
cunstancias materiales de mucho peso aconsejan aplazar momen-
táneamente la creación de la escuela de diseño. Estas razones
.· · son:
'¡.
1 a) Las presentes condiciones no permiten disponer de los
locales necesarios, de las grandes sumas para adquisición del ma-
t erial, instalación de talleres y laboratorios, ni afrontar las in-
vers iones del mantenimiento. La enseñanza del diseño debe ha-
.~­
•, cerse sobre la base de instalaciones de t alleres y plantas
,. industriales modelo (talleres de carpintería y tratamiento gene-
' ral de la madera, talleres de met alurgia liviana, talleres de iridus-
! . trialización del material cerámico, caolín, vidrio", plásticos, caucho,
laboratorios de iluminación, de pinturas, etc.) .
b) Se requiere además un equipo de profesores-con gran ex-
periencia en una serie de disciplinas especiales. No existe en el
" país. una experiencia importante en diseño industrial ni existe
.' este per sonal en la medida· necesaria ni con la suficiente práctica
y autoridad.
28
..
La creación de la escuela de diseño en estas condiciones pr c-
Crtrias de material y personal conduciría a una solución de emer-
gencia extr emadamente parcializada que difícilmente llegaría a
cubrir las mínimas exigencias. En dichas circunst ancias se corre-
r ían dos ri'e sgos peligrosísimos extremos : que la enseñanza no
pasara de un nivel elemental de escuela artesanal o, peor aún, de
escuela de publicidad, o que se llevara a cabo un enfoque pura-
mente t eórico con pretensión filosófica pero alejándose así del
nivel medio del alumnado y errando además la finalidad r eal .
3) Este aplazamiento no implica, de modo alguno, un desen-
tendimiento ; sólo sigr¡ifica la elaboración de bases más fi rmes
con la necesaria adecuación a un plan a cubrir en etapas. Cabría
estipular tres etapas.
a) l'l- etapa: Const itución de una comisión-delegación de las
escuelas de artes visuales, pa ra planificar toda la tarea futura ;
est ablecer las conexiones con otras reparticiones oficiales y pri-
vadas. Tal c&misión será la base del Departamento de Diseño. Pa-
ralelamente organizar un seminario libre para los alumnos de
las Escuelas de Artes Visuales --eventualmente sólo para el ci-
clo superior- sobre la base de conferencias o cursos de introduc-
ción . .El objetivo es acercar a estos estudiantes y artistas en
general a l problema del diseño industrial, no :Para h acer de ellos
futuros diseñadores, pero sí para crear la conciencia del proble-
ma, · aclarar el horizonte, establecer los puntos de contacto, las
divergeneias, historiar las mutuas y recíprocas influencias, e':c.
E ste seminario, dado su carácter de introducción, estaría a cargo
de personas que, dentro de nuestro medio, pudieran aportar ex-
periencias o conocimientos teóricos.
b) 25! etapa: Organización de un seminario especializado de
introducción al diseño industrial y materias específicas (cultura-
les y técnicas ). Dicho seminario estaría a cargo de uno o más
profesores extranjeros que por sus méritos y experiencia serían
ctJntratados por períodos más o menos amplios (un trimestre, un
semest re, etc.) . En este seminario se formarían los futuros pro-
fesores especializados y a él tendrían acceso los alumnos egresa-
dos de las Escuelas de Artes Visuales y de las Facultades de
Arquitectura.
c) 3'l- etapa: Organización de · la E scuel?- de Diseño y del
Ins~ituto de Diseño dedicado a tareas de investigación . Para ello
se contará con toda la red de conexiones e interdependencias con
otras entidades particulares y oficiales vinct,Iladas al problema
industrial .
Sobre la base del esquema expuesto, la primera tarea a
desarrollar será Ja de establecer ciertos puntos firmes y serios
de partida .
29
 Definida una comisión de profesores de las Escuelas de Artes
Visuales como núcleo del Departamento de Diseño la primera
tarea será la de fijar un programa de acción. De acuerdo con éste,
se establecerán conexiones con todos los institutos dedicados a la
formación de técnicos industriales, obreros u operarios especia-
lizados (escuelas de artes y oficios, universidad obrera, E scuela
Nacional de Cerámica, escuelas industriales, escuelas Raggio, Ins-
tituto de .Artes Gráficas, escuelas de artes decorativas, etc. etc.) .
Es menester esclarecer los respectivos campos de acción y
plan de trabajo para lograr luego la actualización y perfecta de-
limitación de los contenidos. Tender así a una planificación de
conjunto dentro de la cual la Escuela de Diseño encuentre cabida
y proyección. Es menester evitar las superposiciones y prolife-
ración de centros dedicados a tareas similares.
Simultáneamente se establecerán contactos con todas las
instituciones oficiales ·y particulares afines a la industria y el
diseño industrial. (Instituto de Racionalización de Materiales,
Instituto de Cemento Portland, Cámara Argentina de la Cons-
trucción, Universidad de Buenos Aires, Fábricas Militares, y va-
rias cámaras de industrias específic~s y cie comercio) .
A tales instituciones se les planteará el problema en toda su
magnitud, a los efectos de obtener su apoyo .moral y material.
Las especiales condiciones dentro de las c:uales ha surgido la
industrialización del país, condiciones particularmente artificia-
les y aun evidentemente equívocas que ca.ra.c.terizaron el desen-
volvimiento precipitado de los últimos años, requieren una deci-
dida postura de rectificación y recupe'?ación. Es menester rec-
tificar profundamente los planteos y, más aún, sustituir las
muchas falacias e improvisaciones por métodos científicos. Es
menester sanear y racionalizar el campo del trabajo industrial
llevándolo a un orden mental contemporáneo y a una economía
espiritual y material alejada .de todos los v}cios de la impro-
visación. · Para as pirantes a título de profesor superior.
El di~eño industrial como api;oximación artística y científica
al problema de la ideación y fabricación de objetos puede tener
una gran influencia en esta actitud renovadora. E studiar cientí-
ficamente; estadísticamente, los problemas, introduce orden men-
,..,,·1
,:¡"
tal y moral en los mismos. Investigando racionalmente las po-
s ibilidades adquisitivas, los standards de vida, los mercados de
consumo, estilos de vida, los métodos de producción, s tandariza-
,1
ción, modulación, fabricación en serie, automatización, controles,
, ' economía de diseño, ensayos y f!lOdelos, equipos e instalaciones,
métodos de distribución, embalaje, presentación, marcas y pa-
JÜ
., tentes, publicidad, costos, etc. etc., el diseño industrial posibilita
,.
1 Oobl<0rno d(I Ir. c:uee-1 ~ & enes Aires
1,: 30
1:
·1
la actualización de t odo el proceso industrial. poniéndolo den'.:ro
de los precisos límites de nuestra realidad física y espiritual.
Con el apoyo de esta:s instituciones, estableciendo bien cla-
ramente los objetivos, será posible crear la Escuela de Diseño.
Se contará para ese momento con un plantel de profesores espe-
cializados ; se contará con aportes materiales en instalaciones y
equipos o en su defecto se habrá establecido la necesaria y su-
ficiente vinculación con institutos de preparación de técnicos y
operarios que pongan a disposición sus talleres; se contará con
un interés serio y fundado de la industria en beneficiarse con la
colaboración de los futuros diseñadores, esto r epr esent ará un
apoyo moral y material y un positivo acicate para los estudiantes.
Tal, en grandes líneas, el programa de acción .
TERCER CICLO
F :n!!s:
A) Formación del Profesorado Superior de Artes Plásticas
y de materias teóricas y formación de artist as.
B) Capacitación artística de alumnos que no r eúnen las con-
diciones de admisión y siguen los cursos sin aspirar a diploma.
Se concederá un certificado de eficiencia o capacitación.
Para alcanzar el título de profesor superior, los alu!Dnos que
h an aprobado los dos ciclos, preparatorio y medio, deben dic~ar
quince clases en las escuelas preparatorias y media o en la es- •
cuela de Danzas _cuyo plan de estudios incluye artes plás ticas en XI
t odos sus cursos. •
~
CONDICIONES DE INGRESO
•
<•
A) Diploma de primero y segundo ciclo. D
B) Examen de selección riguroso que incluye: •
JJ
1) ~resentación de cinco trabajos realizados en el úl timo
curso del · ciclo medio. -
2) Prueba destinada a descubrir Jos recursos de imaginación
del aspirante y su p oder de autoexpresión. La prueb~ dura tres ·-
o cuatro días (en la Academia Bath el examen dura cuatro días,
mañana y tarde ).
DIRECTOR" E.Z Pintur a: Primer día, dibujo del natura l .. Segundo día, com-
e.a.A. ·MN-SUEl. Pfil.G~"NO' posición orig inal con modelo. Tercer día, composición sin modelo.
A "*' d• "da<"_..ción Artlatlca C . . J en tiempo
.
Olr. De re -E·e oucA~iON
M INISTERIO O - ~
uart o d'1a, compos1c1on
. . • ongma b rcve.
31

Escultura: Primer día, dibujo del natural (modelo vivo. ta-
maño natural) . Segundo día, modelar cabeza del natural. Tercer
día, m odelar cabeza del natural. Cuarto día, composición.
Grabado: Primer dia, dibujo del natw·al. Segundo día, com-
posición. Tercer día, grabado sobre metal o madera. Cuarto día,
grabado sobre metal o madera.
3) Examen oral ante la comisión examinador a. Puede con-
sistir en la averiguación de: a) conocimientos técnicos; b) infor-
mación sobre temas de Historia del Arte; c) capacidad de juicio
mediante presentación de obras. sometidas al análisis de los
alumnos.
PLAN DE ESTUDIOS
Duración: cuatro años.
., Primer a.ño: De experimentación. Intensificará la práctica de
toda clase de experiencias que permiten ampliar y profundizar la
expresión artística del alumno. El programa de trabajo deberá in-
cluir el conocµ:niento inteligente y sensitivo de los medios, mate-
riales y técnícas, que aseguren la posibilidad de expresión y
exigirá un trabajo regular e intensivo para perfeccionar las des-
trezas correspondientes a la especialidad.
En los talleres, especializados a partir de .segundo año, los
profesores de curso imparten instrucción y crítica. Cada dos me-
ses los profesores de la especjalidad efectúan visitas críticas.
Trabajo en equipo: se practicar.á con profesores, ayudantes
y otros estudiantes. (Se reglamentará la función del ayudante.)
Los alumnos no estarán necesariamente separados e:r;i los
l talleres por cursos para facilitar la tarea instructiva o la · acción
·¡
de influencia de los más aventajados.
Conocimientos técnicos: Se estudiarán, con criterio cientí-
fico, y no como simple dato o información o indicación, a la ma-
nera que se realizó en los otros ciclos, los materiales de trabajo,
en lo que respecta a sus caracteres, composición y aplicación, y
en función de la utilización de esos materiales. Este estudio in-
cluirá las técnicas de preparación de telas, barnices, ácabado
de los cuadros, restauración de ·1os mismos (en pintura) y sus
.. equivalentes en las otras especialidades. _
Crítica. y análisis: Comprendé dos aspectos fundamentales:
a) Valoración y crítica de los trabajos de los estudiantes:
- Por el profesor del curso.
- Por la comisión de profesores de la especialidad.
32
.' .
-Por artistas esp ecialmente invitados que, como Sickert,
en la Academia Bath, visitan periódicamente la escuela con lo
cual se establece un saludable contacto entre las generaciones.
. Estos artistas, además de la función de críticos, pueden exponer
en clases especiales sus experiencias personales y sus contactos
con o.t;os maestros del país y del extranjero. De lo que resultará
tamb1.en una experiencia de .lo tradicional y la aceptación por el
estudiante de arte, o el artista, de la enseñanza como una dis-
ciplina necesaria.
b) Formación en los jóvenes artistas del sentido ile los va-
lores : Para desarroll~r la aptitud de autocrítica pot experiencia
personal y por el conocimiento directo de las obras de arte en
su conexión histórica.
ESPECIALIDADES
Pintura: El alumno practica todas Zas formas de 1,a pintu,ra.
Pinture-- de caballete: Naturaleza muerta, figura, paisaje
abstracción. Composición. Pintura mural y pintura mural en re~
!ación con la arquitectura moderna. (La pintura mural debería
r ealizar-se en par~~es ~e edificios modernos, públicos y privados,
con lo que se fac1htaria la obtención de trabajo r emunerado pa-
ra los alumnos. Tal como se ha aplicado en Francia por artistas
locales, para construcciones públicas).
Escultura: Talla en piedra. Trabajo en metales y materiales
nuevos. :rana en madera. Modelado del natural : relieve, figura,
abstt:acc~ones, maquettes. Composición. Proyectos. Ampliaciones.
(Aplicación en construcciones modernas, públicas y privadas
etc., como se indicó para pintura mural). '
. C?rabad?: Técnicas: aguafuerte, punta seca, aguatinta, bar-
niz, htograf1a en piedra y zinc, monocopia, xilografía y otros sis-
temas y materiales, conocimientos técnicos generales de impre-
sión.
Escenografía: El taller de .escenografía podrá. estar relacio-
nado con la Escuela de Teatro.
Para los estudiantes que hayan aprobado el primer ciclo se
concederá el título de Escenógrafo; para los que hayan aprobado
el segundo ciclo, el título de profesor de Escenografía.
(El contenido del curso de escenografía se proyectó por se-
parado). /
Condiciones de ingreso: Diploma del primer ciclo y examen
de capacitación plástica para los aspirantes al título de esce-
n_ógr~o. Dipl~ma de prímero y segundos ciclos y examen de capa-
citac1on plástica para aspirantes al t ítulo de profesor de esceno-
grafía.
33
 i; Carácter de la enseñanza: 1
'· Examen de capacitación plástica y de materias t eóricas para Se acentuará el sentido de experimentación estética.
los aspirantes a certificados de eficiencia. f
Se organizarán salones anuales con trabajos realizados en la ¡
Materias teóricas: Teoría del color, l er. año (criterio cientí- Escuela y con premios oficiales y privados. Se propondrá la acción
.,1 fico, uso del pigmento químico, modos plásticos). Técnica de los oficial y se estimulará la intervención de actividades particulares. 1
1
i materiales y restauración de cuadros (tres años) . Historia del Se propondrá como premio oficial la adjudicación de becas y .!1
l Arte: curso de seminario: estudio monográffoo, un artista o un
bolsas de viaje.
problema artístico (tres años). Ciencias del hombre e Histor ia
:l de la cultura (tres años) . Educación Musical (cuatro años) : com- El cuerpo de profesores especializados reglamentará las con-
prende audición comentada de obras en programas cíclicos, en diciones de admisibilidad y calificación de trabajos que se expon-
relación con los períodos y contenidos estudiados en historia del drán anualmente en el Salón de Estudiantes.
arte. La Dirección de l~ ~scuela propondrá anualmente en el mes
i. Las mater ias teóricas pueden desarrollarse por cuatrimes- de octubre el nombre de los jurados a la Dirección de Enseñanza
Artis~ica que integrará con ·un miembro más la comisión corres-
',• tre. El desarrollo de los programas tendrá carácter de inve!>.ti-
gación. Los trabajos de los alumnos serán orientados por el pondiente.
profesor . conforme a programas de· contenido establecido. Los
t em as serán propuestos por el profesor. Los alumnos porlrán CURSCt DE ESCENOGRAFIA EN EL TERCER CICLO
proponer en cada curso un tema de inves tigación , a su elección.
Dado el carácter superior que tienen los cursos del Tercer
TALLERES Ciclo, es conveniente que la Escenografía que encierra todas las
artes, la música, la poesía, la pintura, la escultura, etc., esté en
H abrá tres o cuatro por especialidad. El alumno tendrá li- contacto con el ambiente de estudios superiores y cursos especia-
bertad para elegir taller, tendrá posibilidad de cambiar de t aller les que se dictan.
después de un cuatrimestre o · de u n año de concurrencia, previa
autorización de las autoridades de la escuela. Este curso tendrá una duración de cuatro años y compren-
derá escenografía teatral y cinematográfica y se estructurar á
Los alumnos ljbres r ealizarán experiencia de taller y podrán sobre los siguientes puntos : ·
asis~ir con previa a utorización a los cursos teóricos.
Los alumnos podrán· tener acceso a otros talleres, previa Escenografía teatral (1!2 y 2!2 aíños): •
comunicación al encargado de ciclo, con anuencia del profesor de Conocimientos generales sobre la preparación de un espec- •
la materia y sin perder la condición de alumno de su propio táculo t eatral. Primeros bocetos a un solo color y diferentes tonos, a>•
taller. composición. Distribución de espacios y volúmenes en relación
Asistencia de los alumnos: Mínimo de 75 % ; para casos de con el actor. ~
inasistencia por enfermedad o trabajo, se podrá reducir al 60 %. Técnica de la escenografía, su significado y conceptos. De-
=

~
Calificación:
lQ - Concepto del profesor del curso. .
corado de convención r ealista, estilizado, arquitectónico, poético,
expresionista, simbolistá y abstracto. Difer enciación entre tea-
tro de prosa y m.u sical.
<•"'
Q)
:.1 2Q - Calificación de los trabajos que los alumnos deben pre- Estudio plástico sobre formas estáticas y dinámicas, estruc- •
w
-·-
sentar cada dos meses a la comisión de profesores de . la especia- turas espaciales y formas de movimiento. ., "
¡,'j l.
,. ?
lidad.
Técnica y conocimiento de la arquitectura y aparato escénico.
i Escala de Calificación: Terminología teatral. Denominación de las partes del deco- G
Aplazado .. . .. . . . (0-3 ) rado y los elementos de iluminación. le.
!11' Apr obado .... . . . (4-5) EVA ON L evantamiento de la planta total de un escenario, dependen-
'I Bueno ...... . .. . (6-7) O ECTORA
cia recíproca entre sala y escenario, b oca de escena, cabina eléc-
·-
cu
i¡¡
,
&.BA '1111 UEL BELGRANO"
Distinguido ... .. . (8-9) Olr. t>o Araaa~de Educeclór'I Artlstlca trica, puentes, parrilla, maquinaria, etc. 0..
¡•¡
Sobresaliente ( 10) MIN16ffli!FllO DE EDUCACION
o
., !
34
{jblSUliño !:16 111:Ctuda<1 C"1 fü•l>OC~ Aire<
1,, 35 o
'.: ~.
!'
·~
~ f'
e
 e '7
Estudio de los estilos y su aplicación. Carpeta de apuntes
.~ de documentos obtenidos del natur~l. Rec.reación de dichos do-
cumentos.
Bocetos escenográficos con temas Y. ~aracterísticas dados.
Plantas, cortes y desarrollo de los mismos en escala.
El escenario: diferentes tipo::¡, comunes, s imultáneos, de c:>..-
rros deslizantes, gii-atorios, doble giratorios; de podios hidráuli-
cos, con ascensor, aprovechamiento en su faz técnica y artística.
Estudio de una obra teatral, creación de sus decorados para
cambios rápidos. Bocetos en color, plantas y desarrollo de los
mismos en escala, detalles de construcción y carpintería, muebles
y cortinados. Cono óptico.
·¡
El decorado en su escala natural, ·r éalización en el tallez:.
J preparación de telas, colores, texturas, calidades.
Para todos los cursos de 1Q a 4g años de E scenografía tealral y
cinematográfica.
·I Historia del mueble y de los estilos. Carpeta de apuntes.
Historia de la Escenografía. Monografías.
:/
1 Historia d~ traje y de la máscara.
Historia del teatro y de la dramática.
i1 '
Escenotécnica y luminotécnica. ·
Estética.
Escenografía t eatral (SQ y 4Q años).
Estudio de composición.
Teatro circular. El decO'rado. -..
Bocetos en color par a un determinado t eatro, en el que la
libertad de acción le permit~ despertar la fantasía e imaginación.
Estudio de una obra teatral, creación de sus decorados. para
cambios rápidos, sobre escenarios gíratorios, carros deslizantes,
! .
! 1
etcétera. , y a través de los objetos ; paredes móviles.
Boretos en color, plantas, cortes, desarrollos en escala.
r.
Detalle de su construcción, preparación ·de plantillas ~n ta-
...' maño natural para carpintería, ·muebles y accesorios.
P lantación de luz completa, colores y efect os.
P lanta en escala de desmonte · del escenario.
Estudio del. vestuario completo con acotación de j:elas y de-
talles para su realización. Pelucas y maquillajes.
·. : ·' Monogr afías sobre dichas obras y su montaje, el" decorado,
vestuario, iluminación ..
Interrelación de todos los elementos.
36
Perspectivas y trucos escénicos.
Empleo del "papier-maché" en ornamentos y figuras .
Historia de la máscara, su misión y significado; la máscara
en el teatro y el ballet; su reactualización en el teatro moder no.
Diseño y -realización en "papier-maché", tela, etc.
Interpretación de 'ªs obras .t eatr.ales; diferenciación · entre :
tr.agedia, comedia, prosa, ópera, y revista, ballet y opereta.
Ejercicios imaginativos y creativos. -
Técnica del armado del decorado, su plantación definitiva,
il11minación, planta total de luz con acotaciones de cambios y Pfec-
t oe, unidad y contraste de colores.
Arquitectura escénica.
Proyecto de un teatro · moderno. Un teatro ambula~te. Un
+-eatro al aire libre, un teatro de comedia. Un t eatro experimental
o un Departamento de teatro para una Universidad.
Al finalizar el último año, el alumno presentará un trabajo
aue reflejará toda la experiencia adquirida durante sus estudio~,
y se tratará de otorgar como premio final de su carrera la real~­
zación .de los decorados para una obra en uno de los teatros ofi-
ciales.
Escenografía cinematográfica (1Q y ~Q años ) .
Nacimiento del cinematógrafo. Las sombras chinescas, la
linterna mágica, los primeros dibujos filmados.
Teoría del cinematóg rafo. Formación de los equipos filma-
, ,,... or,-~ ~-
dores.
Relación entre director, escenógrafo y director de fotografía.
E studio de los. ángulos de cámara, lent es planos y anamór-
ficos. Cinemascope, vista-visión, Tedd-co, panor ámica.
La cámaTa su movilidad dentro de los límites del decor ado
Diferencia entre decorado t eatral y cinemat ográfico.
E l "encuadre cinematográfico" , estudio en todas sus for-
mas, s u lenguaje y acotaciones. E studio del "plan de trabajo" , su
uti~ización en el planteo de los decorados.
Arquitectura cinematográfica. Estudio d e los estilos.
Bocetos de ángulos de decorados aplicando el conocimiento
de los estilos. ... ""· --; -:-:·-
P lan teo de uno o varios decorados sobre un tema dado o to-
mado de un libro cinematográfico. Aplicación de los ángulos de
cámara. .. ~ -
37
 ...".r ,¡

.
¡ Conocimientos de materiales, texturas, materiales acústicos, Maqueta en escala.
"papier-maché", telas, colores y tonos de acuerdo a la fotogra- - -Planteo y equipamiento de un estudio cinematográfico.
ll fía, ya sea en galería o exteriores. Organización de los departamentos de carpintería, yesería,
Estudio y conocimiento de las galerías. pintura, vestuario, utilería y depósitos.
1 Planteo de un decorado de varios ambientes sobre tema dado, Combinación de decorado y fotografía.
planta y elevaciones para su traslado al "set". Detalle: carpinte- Perspectivas en el decorado.
j ría, elementos decorativos, chimeneas, dibujos en escalas, la am-
.l P lanteo de un decorado para ser utilizado con "projecting".
bientación.
Truco y efectos especiales, lluvias, terremotos, tormentas,
Planteo de un decorado para ser transportado a la roa-
etcétera. .
quette.
Pintura compleÜva.
Decorados realizados en exteriores.
Maquetas en escala pa,ra ser filmadas.
Teoría del color en la cinematografía, según los diferentes
t ipos de película virgen, conveniente para blanco y negro. Labor del director artístico.
Relación entre Escenógrafo y Rea-lizador. . Visitas periódicas a los estudios de filmación. Observación
directa de J..es ~ecorados. Monografías.
Relación entre Escenógrafo y Jefe de Pintura.
Historia de la cinematografía. Nacimiento del cinematógrafo.
Relación entre Escenógrafo y Jefe de Yesería.
Velocidad de la película primitiva (fotodrama).
Relación entre Escenógrafo y Jefe de Utilería.
Relación entre Escenógrafo y asistente de utiler ía.
Labor del director artístico. PROFESORADO DE HISTORIA DEL ARTE

Escenogra.fí<t cinematográfica (39 y 49 añ?s). . La .J?irección de Enseñanza Artística se propone proyectar

la cr~ac1~n, en el tercer ciclo de la enseñanza, de un profesorado
Diseño de tomas para una misma secuencia, según los ángulos de. historia del arte, que podrá estar relacionado con los cursos
marcados en el encuadre. Apuntes del natural para su recreación. afine~ de la Fa?ultad de Filosofía y Letras y de la Facultad de
Co~posición del cuadro de cámara, primeros planos. Arqmtectura as1 como con l~s escuelas de música y de teatro.
Preparación de una película, estudio de los "planes de traba- ~sta carrer a que no puede omitir la formación especializada
jo" y encuadre, organización total, planteo de los decorados en anterio~, deberá remediar una penuria evidente y contribuir a Ja
las galerías, su aprovechamiento. Diseño y organización del ves- formac10n de un profesorado superior de historia ·del ar-te con
1. tuario y maquillaje. conocimiento de las t écnicas artísticas, fundamentación filos,ófica
Realización de los decorados en exteriores naturales, su ubi- Y estética y estudio profundo y pormenorizado de todas las artes .
.i ! cación y orientación. Mater:iales a emplearse.
1 Combinación de decorados naturales · y su r eproducción en Buenos Aires, marzo de 1958.
i
galería.
f Realización de decorados "exteriores" ~n galería, cielos, ár-
boles, techos, rocas, efe~.Jos de lluvia, nieve. viento.
'1
.
1
'
Estudio del color para filmaciones en blanco ·y negro y en
colores . 1...
''. Carpeta de apuntes de los estilos y elementos, máquinas,
'
. !

;¡¡ aviones, barcos, etc. .EV T.

ECTOAA
ON2.ALEZ
Copia· Fiel E.B.A. "M.S."
Planteo de un decorado importante según el encuadre, di- e.e.A. "MANUEL BELORANO"
.! Olr. Dfl Ar•U de EdV(;llclón Artlalk:a
1
1 bu.i os en escala de muebles, cortinados, ambientación, lista de MINISTERIO DE E OUCACION
utilería. (11\!llllrXiS do ¡¡ CIU<'.&.:l é!<I t1u&n08 AlrH
,¡ 39
'! 38
.. ¡¡
 --·" -·
\

(._,.

~
r
1;
,¡
'·
~

.
l
l ....
i
,.
!I
j;· ~..
• A
•:
~·
r
'.·
}- ~ .

1!
~ ¡¡
!·

IMPRESO EN LOS
TALLERES GRAílCOS DEL MINISTERIO DE EOUCACll)tl Y JUST'('' ~