El Romanticismo español

El romanticismo es un movimiento cultural y político que se desarrolla

en la primera mitad del siglo XIX. En el surgimiento del Romanticismo
tuvo un papel muy importante el poeta alemán Goethe (1749-1832),
uno de los grandes poetas de todos los tiempos. Su famosa novela
“Las Penas del Joven Werther” es la historia de un fracaso amoroso
a consecuencia del cual se suicida el protagonista. Se puede decir
que la difusión de esta novela fue el punto de partida del
Romanticismo como movimiento literario.

A finales del XVIII pero, sobre todo, a principios del XIX es cuando el
movimiento romántico invade las letras españolas. Este movimiento,
que se inició en Francia como respuesta a la Ilustración y el
Neoclasicismo, volvía a poner en el centro de interés al "yo" poeta
y, por tanto, las emociones, los sentimientos y los sueños llenaron la
literatura de la época. En España este movimiento también tuvo una
gran influencia y fueron muchos los autores los que se sumaron a
esta nueva tendencia. Aquí vamos a estudiar las características,
los autores y obras del romanticismo literario español más
destacados para que, así, aprendas cómo llegó a interferir esta
corriente artístico-literaria en nuestra historia.

Resumen del romanticismo en la literatura española

Antes de adentrarnos en conocer a los autores y obras del

romanticismo literario español, es importante que realicemos un
breve acercamiento a esta corriente literaria para, así, comprender
cuál fue su aportación en nuestras letras. Debemos contextualizar,
primero, el momento en el que surgió el romanticismo ya que fue
una corriente que apareció como respuesta a la racionalidad
excesiva que se había impuesto durante la Ilustración y el
Neoclasicismo. En esta época, la apuesta por las ciencias y la
objetividad habían sido los pilares fundamentales de la creación
artística y, ante este panorama, aparecieron los románticos
reivindicando el papel del ser humano como un ser emotivo y con
sueños y esperanzas.
Características del renacimiento literario español

1. Subjetivismo. En las obras se expresa el alma exaltada del

autor cuyas ansias infinitas chcan con los límites que les
impone la realidad. Las obras románticas se centrán más en el
“yo” que en el “nosotros”. Aparecen las emociones, los mideos,
los amores del autor.
2. Sentimiento de no plenitud. La sensación de vacío, angustia.
El amor no correspondido, no pleno. Es un sufrimiento muy
fuerte que no termina nunca.
3. Fuga del mundo circundante y de la realidad. Evasión. En
las obras romántica se da en tres modos: Una fuga en el
espacio, es decir, el romántico se refugia en sitios exóticos, en
lugares lejanos, en “oriente”, la “India”. Se puede dar en el
tiempo, y el poeta se refugia en tiempos antiguos como en la
“Edad Media” o la “Antigüedad Clásica”, por eso hay tanta
afición entre los románticos a las antigüedades. Otra fuga es la
fuga total donde aparece la muerte del autor. Los protagonistas
de las obras románticas se suicidan como liberación del
sufrimiento o como máxima huida de la realidad.
4. La imagen de la naturaleza. La naturaleza es la imagen del
alma del poeta, dado que el alma del poeta es un alma
atormentada, intranquila, la naturaleza que vamos a encontrar
en las obras románticas es una naturaleza atormentada,
oscura, sombría, salvaje, triste, tétrica, turbulenta….. Es
muy diferente la imagen de la naturaleza que aparece en el
renacimiento. Aparece mucho “la noche” ya que el poeta se
siente incomprendido y por lo tanto la noche es el mejor
momento para expresarse ya que no es juzgado por los demás.
Lo mejor para entender la expresión de la naturaleza en los
poetas románticos es mirar cuadros de pintores románticos.
5. El amor. Para los románticos el amor es un amor atormentado,
difícil, un amor no correspondido que genera sufrimiento. Es
muy pasional (exaltación del “yo poético” )
6. La Libertad. Es un ideal muy importante para los románticos.
Los románticos, que se sienten incomprendidos por la
sociedad, y por lo tanto admiran a las figuras rebeldes (piratas,
ladrones, prostitutas…) Es decir, una persona que se aleja de
todas las normas sociales para vivir una vida con valor.
7. Oposición a toda norma. Cada uno de los románticos tenía
sus propias reglas para escribir, por lo que no respetaban
 moldes o formas típicas de épocas anteriores. En la poesía
aparece la “polimetría” es decir, versos en diferntes metros, es
decir, hay más libertad que antes para escribir.

Algunos autores del romanticismo español

José de Espronceda, uno de los autores románticos

más conocidos

Comenzamos ya con la lista de los autores y obras del romanticismo

literario español para hablar de uno de los nombres más destacados
de nuestra literatura: José de Espronceda.
Se trata del autor romántico más conocido de la primera etapa
del movimiento romántico en el país. Tuvo una vida muy breve
puesto que a los 34 años de edad murió a causa de la difteria.

Su estilo es muy personal y concreto. En sus poemas, sobre

todo, nos presenta a personajes que viven de forma marginal en la
sociedad o que se rebelan contra lo establecido. Por eso, es
común encontrarnos con algunos tipos como un mendigo, un
verdugo, un pirata etcétera.

Dentro de su repertorio literario, nos encontramos con algunas de

las obras más representativas del género romántico como son "El
estudiante de Salamanca", "El diablo mundo" o la "Canción del
pirata".

Gustavo Adolfo Bécquer, el autor romántico más

conocido
Si hablamos del romanticismo en España, seguramente Bécquer sea
el nombre más conocido. Y es que se trata de uno de los poetas más
internacionales y conocidos del movimiento. Apareció en la época
tardía del romanticismo español y, por eso, muchos críticos y
expertos en literatura lo califican como "posromántico". Fue un autor
incomprendido durante su época y, de hecho, no obtuvo la fama
hasta que llegó la hora de su muerte.

Hoy en día, la figura de Gustavo Adolfo Bécquer es una de las

imprescindibles cuando hablamos del movimiento romántico en
España. Obras como sus "Rimas y Leyendas" son estudiadas y
conocidas por la gran mayoría de personas en el mundo y
demuestran su enorme sensibilidad, su depurada poesía y su manera
única y emocionante de ver el mundo.
Rimas y Leyendas de Bécquer
Su estilo se caracteriza por ofrecernos un tono delicado y unos versos
muy cuidados y con una enorme potencia lírica. Pero, además de
escribir en verso, Bécquer también escribió textos en prosa; de
hecho, en las "Leyendas" nos encontramos con relatos fantásticos
escritos sin rima y que nos presenta un mundo 100% romántico
repleto de sueños, fantasía e irrealidad. Las leyendas más
conocidas tienen el título: “La ajorca de oro”, “Ojos verdes”, “El
monte de las ánimas”, “Maese Pérez, el Organista”.

Pero la fama la consiguió gracias a las "Rimas" que se trata de

un compendio de 79 poemas breves que nos hablan de temas 100%
románticos como, por ejemplo, el amor, la angustia, el desamor o la
propia poesía y el acto de escribirla. Fue uno de los autores más
imitados y que más influenciaron al desarrollo posterior de la poesía
española ya que nos aporta un estilo intimista, breve, sencillo y
sin demasiado artificio.
 Lecturas de autores románticos españoles.

La Canción del Pirata (José de Espronceda)

Con diez cañones por banda,

viento en popa, a toda vela,
no corta el mar, sino vuela,
un velero bergantín:
bajel pirata que llaman,
por su bravura, el Temido,
en todo mar conocido
del uno al otro confín.

La luna en el mar rïela,

en la lona gime el viento,
y alza en blando movimiento
olas de plata y azul;
y va el capitán pirata,
cantando alegre en la popa,
Asia a un lado, al otro Europa,
y allá a su frente Estambul:

"Navega, velero mío,

sin temor,
que ni enemigo navío,
ni tormenta, ni bonanza
tu rumbo a torcer alcanza,
ni a sujetar tu valor.

Veinte presas
hemos hecho
a despecho
del inglés,
y han rendido
cien naciones
sus pendones
a mis pies."

Que es mi barco mi tesoro,

que es mi Dios la libertad,
mi ley, la fuerza y el viento,
mi única patria, la mar.

"Allá muevan feroz guerra

ciegos reyes
por un palmo más de tierra;
que yo aquí tengo por mío
cuanto abarca el mar bravío,
a quien nadie impuso leyes.
Y no hay playa,
sea cualquiera,
ni bandera
de esplendor,
que no sienta
mi derecho
y dé pecho
a mi valor."

Que es mi barco mi tesoro,

que es mi Dios la libertad,
mi ley, la fuerza y el viento,
mi única patria, la mar.

"A la voz de «¡barco viene!»

es de ver
cómo vira y se previene
a todo trapo a escapar;
que yo soy el rey del mar,
y mi furia es de temer.
En las presas
yo divido
lo cogido
por igual;
sólo quiero
por riqueza
la belleza
sin rival."

Que es mi barco mi tesoro,

que es mi Dios la libertad,
mi ley, la fuerza y el viento,
mi única patria, la mar.
"¡Sentenciado estoy a muerte!
Yo me río;
no me abandone la suerte,
y al mismo que me condena,
colgaré de alguna entena,
quizá en su propio navío.

Y si caigo,
¿qué es la vida?
Por perdida
ya la di,
cuando el yugo
del esclavo,
como un bravo,
sacudí."

Que es mi barco mi tesoro,

que es mi Dios la libertad,
mi ley, la fuerza y el viento,
mi única patria, la mar.
"Son mi música mejor
aquilones,
el estrépito y temblor
de los cables sacudidos,
del negro mar los bramidos
y el rugir de mis cañones.

Y del trueno
al son violento,
y del viento
al rebramar,
yo me duermo
sosegado,
arrullado
por el mar."

Que es mi barco mi tesoro,

que es mi Dios la libertad,
mi ley, la fuerza y el viento,
mi única patria, la mar.
 Estructura del poema “La Canción del Pirata” (Ayuda para
entender el poema)

Presentación Estrofas 1 y 2 . En ambas estrofas se nos describe al barco

pirata que navega por el mar de Mármara en una noche clara.
Se introduce al capitán pirata.

Primera Estrofas 3, 4 y 5. En las estrofas 3 y 4 se describe el barco

parte como imposible de ser dominado e invencible. La tercera
estrofa es el estribillo del poema que se repetirá otras cuatro
veces (en 8, 11, 14 y 17) para crear ritmo y para reafirmar el
ideario romántico y liberal de la voz poética.

Segunda Estrofas 6, 7 y 8. En las estrofas 6 y 7 el capitán se definirá

parte como dueño de sí mismo y ajeno al orden establecido.

Tercera Estrofas 9, 10 y 11. En las estrofas 9 y 10 se nos dice que

parte todos temen la libertad del pirata y se defiende la generosidad
del mismo ya que sus apresamientos son repartidos entre toda
la tripulación por igual ya que el capitán sólo está interesado
en el ideal de la belleza.

Cuarta parte Estrofas 12, 13 y 14. Las estrofas 12 y 13 nos muestran el

valor de la vida en libertad sin las limitaciones de la sociedad.

Quinta parte Estrofas 15, 16 y 17. 15 y 16 presentan imágenes del

apasionamiento romántico, la violencia, la aventura, los
sentimientos fuertes forman parte de la vida del capitán. Su
estado natural romántico frente a la mediocridad del orden
establecido.
 RIMA LIII (Bécquer)

Volverán las oscuras golondrinas

en tu balcón sus nidos a colgar,
y otra vez con el ala a sus cristales
jugando llamarán.

Pero aquellas que el vuelo refrenaban

tu hermosura y mi dicha a contemplar,
aquellas que aprendieron nuestros nombres...
¡esas... no volverán!

Volverán las tupidas madreselvas

de tu jardín las tapias a escalar,
y otra vez a la tarde aún más hermosas
sus flores se abrirán.

Pero aquellas, cuajadas de rocío

cuyas gotas mirábamos temblar
y caer como lágrimas del día...
¡esas... no volverán!

Volverán del amor en tus oídos

las palabras ardientes a sonar;
tu corazón de su profundo sueño
tal vez despertará.

Pero mudo y absorto y de rodillas

como se adora a Dios ante su altar,
como yo te he querido...; desengáñate,
¡así... no te querrán!

XXXVIII (Béquer)
Los suspiros son aire y van al aire.
Las lágrimas son agua y van al mar.
Dime, mujer, cuando el amor se olvida,
¿sabes tú adónde va?