La narración permite entrar al cerrado y desconocido mundo de la gastronomía por parte de

quienes lo dirigen y lo planean, es conocer el mundo de los restaurantes, de su intimidad y de sus

rivalidades, como también del alto nivel de exigencia y competitividad de sus respectivos chefs
para lograr acogida en el público y lo más importante, a nivel profesional, para obtener la
codiciada estrella Michelin que entregan los expertos y que en la vida real, los convierte en
sinónimo de máximo prestigio y excelencia. Ese es el tema y relato de la película, y el desarrollo del
guion apunta a develar un poco ese difícil ambiente encargado de conquistar el refinado paladar
de muchos gourmets con base en la preparación de exquisitos platos, fruto del talento de
combinar ingredientes con debida sazón y cocción.

La historia, que tiene un ritmo muy fluido y sin complicaciones, se centra en un individuo que sale
de su crisis y que vuelve después de tocar fondo, o sea, a la búsqueda de una segunda oportunidad
cuando ya nadie confia en él. Es la persona que como cualquier otra, quiere modificar varios
aspectos de su vida tanto privada como profesional. Es el chef talentoso que, además de neurótico
y tirano en la cocina, se enfrenta a las consecuencias de sus actos pasados, a fracasos y odios,
rencores y venganzas, que necesariamente lo conducen a ver sus propias limitaciones, a confrontar
sus propios conceptos sobre si mismo y los demás, sobre su vida y la búsqueda obsesiva del éxito y
el triunfo, resultando fácilmente que el espectador pueda identificarse con todo ello, quedar
atrapado en el agradable desarrollo de los acontecimientos que se van presentando.

Junto a este fluir de la narración se encuentra algo que sucede de forma imperceptible, que sigue
siendo la base y fundamento del cine, del buen cine, cuando no se olvida el medio a través del cual
realiza su relato, es decir, la imagen filmica, aspecto que hoy por hoy ni es considerado importante,
ni tampoco se le presta mucha atención, lo cual es una gran equivocación y un contrasentido como
tal. La película basa buena parte de su relato en dejar que sea la imagen la que narre, gracias a
muchos ángulos y enfoques, a diversidad de planos, en especial de primeros planos en la
preparación y corte de los alimentos, en su sazón y cocción, y posteriormente en la servida de los
platos. En entregarse con mucho talento visual a que todo quede dicho y representado por sólo
imágenes, donde sobran las palabras y los diálogos, pues la expresividad de la imagen y más en
cine, es más que suficiente. Ahi reside el secreto para una buena receta filmica, para poder
saborear con especial gusto el cine como imagen.

En suma se encuentran buenos ingredientes en el guion que con la buena sazón de recursos
filmicos de planos y enfoques, entregan una muy particular película, con su protagonista Bradley
Cooper, uno de los actores de moda del momento, quien logra una buena interpretación dramática
para la exigencia del papel, en una historia donde gracias a la ficción del cine volver a comenzar es
posible, donde modificar aspectos de la personalidad también lo es, para retomar la senda del
triunfo, incluso con historia de amor adjunta y rebasando un pasado problemático, o sea, los
muchos aspectos personales que todo ser humano desea mejorar y superar, que los encuentra
reflejados en esta comedia y que como a toda buena comedia le compete un final feliz.
Nunca subestimes a un hombre sin nada que perder

Es la historia de Adam Jones (Bradley Cooper) protagonista quien es un chef arrogante el cual tiene
un pasado en el cual existieron drogas, alcohol, inmoralidad y diversos errores que rectificar, quien
desea volver a la gloria que en algún momento llego a tener gracias a su actividad como Chef. Por
lo que para logrario busca aliarse con algunas personas que conoció en su pasado para alcanzar la
tercera estrella en la gastronomia (un hecho muy significativo en el mundo de los restaurantes),
Jones se posicionarà en el mundo culinario, aunque el peso de sus acciones previas y el paso del
tiempo le jugarán en más de una ocasión una mala jugada.

El elenco, incluye breves apariciones de Uma Thurman y Emma Thompson, se podría esperar que
"Una Buena Receta fuese una pelicula más sabrosa y novedosa, pero no es así. Sus personajes
principales resultan demasiado evidentes, mientras el carácter de su protagonista pareciera que es
uno que ya hemos visto, pero con otro traje: Adam Jones, un chef intolerable que lanza platos y
grita como mecanismo de enseñar y modificar al resto de su equipo de trabajo, buscando la
perfección

Sus coprotagonistas lucen un poco más interesantes, Tony (Daniel Brühl), un administrador de
restaurantes atraido hacia Jones, y Helene (Siena Miller), una chef con un enorme potencial que se
niega a acatar tan fácilmente al jefe; pero a ellos sólo se le dedican escasos minutos a su
participación.

La historia se basa en cuanto puede afectar la rutina en las actividades del protagonista, es decir el
chef a cargo.

En el caso de otros personajes menores, que son relevantes para la pelicula, ocurre lo mismo:
apariciones que podrían ser interesantes, pero cuyo impacto en el relato se desvanece por hacer
resaltar el regreso de un maestro de la gastronomia.Aludiendo a la cocina y al oficio del chef como
metáfora, el regreso de Jones a su antiguo mundo se fundamenta en la búsqueda de la perfección
en todo orden de cosas, así como en la efervescencia de alcanzar tal logro.

De ahí que se explique la importancia de conseguir "orgasmos culinarios y el maltrato a sus

compañeros; no obstante, el guion, aunque intenta explicar su frenesi a partir de estas causas,
junto a una poco grata historia familiar, no termina siendo suficiente, en tanto, como ya declamos,
Adam Jones resulta demasiado predecible. El guion muestra que pese a que varias veces escucha
de boca de los chefs de la necesidad de diversidad, equilibrio y sabor en la cocina, pareciera hacer
caso omiso a estos mensajes. En un momento Helene dice que los gustos han cambiado en cinco
años, y aunque esto es tomado en cuenta por su director, poco se hace por
modificarlos.

La trama muestra la participación de cada uno de los integrantes del equipo que

conforma de acuerdo a sus habilidades y aunque al principio se muestra un mal manejo al dingir al
equipo, el objetivo que ya tiene le ayuda a trabajar de manera diferente para lograr su tercer
estrella Michellin al mismo tiempo que logra trabajar

en equipo.

CONCLUSIÓN

Enfocado al trabajo en equipo como auditor, de esta pelicula puedo obtener diversos aprendizajes
los cuales mencionare en el orden del desarrollo de la misma.

Primero aprendo que, a pesar de estar en circunstancias desfavorables puedo levantarme si es mi

deseo y al tener un objetivo en mente debo enfocarme y buscar las herramientas o bien, el equipo
de trabajo que requiero para cumplirio, para esto requiero estar sana tanto fisica como
emocionalmente, en el caso de Adam tuvo que buscar atención médica.

Al observarme al paso del tiempo en la manera que he trabajado de manera independiente, me

doy cuenta que reconozco mis limitaciones por lo que he buscado un equipo de apoyo para
trabajar, asignando de acuerdo a sus cualidades y habilidades los diferentes trabajos que se
presentan en el despacho También me di cuenta que necesito prepararme de manera académica y
profesional para mejora continua, esto es para crecimiento personal a la vez que, el beneficio
también es para mis clientes: "los contribuyentes que se acercan a mi con la confianza de que les
resolveré sus dudas y situaciones fiscales. En la escena donde Adam le dice a uno de los chef que
debe ser arrogante, caigo en cuenta de que muchas veces demerite mi trabajo, al cobrar
honorarios muy bajos

y hasta el grado de realizar trabajos que ya no pagaban, ahora cobro un 50% como

anticipo comentando que para dar prioridad a su trabajo, pues soy un profesional muy ocupado!