Poética de la generación del 27

La estética de los poetas del 27 se define por la tendencia al equilibrio entre los
polos opuestos dentro de un mismo autor, es decir;
-equilibrio entre lo intelectual y lo sentimental
-equilibrio entre la pureza y la autenticidad humana
-equilibrio entre una concepción romántica romántica del arte y una concepción
clásica
-equilibrio entre lo mayoritario y lo minoritario
-equilibrio entre lo culto y lo popular
-equilibrio entre lo universal y lo español
-equilibrio entre la tradición y la renovación

Surge un amor por los clásicos (Manrique o Garcilaso) junto con una veneración de
las formas populares (romancero, cancionero tradicional…), destaca la influencia
de becquer al inicio en casi todos los poetas de la generación del 27 y una
admiración por la generación anterior (Unamumo, Machado…), al igual que un
fuerte reconocimiento por Juan Ramon Jiménez y Ramon Gomez de la serna y
una fuerte influencia por las vanguardias (ultraísmo, creacionismo, surrealismo).

Se distinguen tres etapas:

1-Etapa de formación (1922-1927): Donde publican sus primeros libros y

encontramos tanto corrientes modernas como tradicionales, destaca JRJ y cultivan
cuatro tipos de poesía;
Poesía pura, siguieron a JRJ, es de carácter abstracto y tiene una gran densidad
conceptual, refleja la búsqueda de un mundo perfecto donde el poeta alcanza la
plenitud y se escapa de la muerte (cántico)
Poesía neopopularista, trata temas amorosos ligados a la naturaleza ,se emplea
un lenguaje léxico sencillo y una métrica de composiciones breves de arte menor
asonantes (marinero en tierra)
Poesía clasicista recurren a estrofas y poemas del barroco y renacimiento,
especialmente el soneto (ciprés de los silos)
Poesía gongorista, con el empleo de perífrasis o cultismos
Poesía vanguardista influyen los movimientos vanguardistas como el futurismo
(Pedro salinas con seguro al azar, elementos futuristas), creacionismo (con el
empleo de la imagen para crear una relación entre dos realidades) y el ultraísmo
(innovaciones tipográficas como los caligrafías y la metáfora vanguardista)
2- Etapa de consolidación (1927-1936):
Cada miembro alcanza su propia voz poética a partir de las influencias de la etapa
interior.
Predomina la poesía surrealista que implica una renovación temática
(subscosciente,la imaginación, lo absurdo…) y una liberación del lenguaje
(imágenes oníricas, metáforas insólitas, verso libre…), más tarde, surge la poesía
neorromántica, a partir del surrealismo los sentimientos y las emociones íntimas
vuelven a ser protagonistas de las poesías de los autores del 27 debido al camino
abierto por Bécquer.
Por último, observamos una poesía comprometida debido al conflictivo panorama
político y social, por lo que muchos poetas deciden cultivar una poesía
comprometida con el sufrimiento de los más desfavorecidos denunciando las
injusticias.

3-Etapa de disgregación (a partir de la guerra civil):

Tras la finalización de la guerra civil se produce la disgregación del grupo; Lorca es
fusilado en 1936, Miguel Hernández murió en la cárcel en 1942, algunos se
exiliaron (Alberti, Salinas, Altolaguirre, Prados) y otros se quedan es España
(Gerardo Diego, Aleixandre y Alonso). La obra de los dos últimos marcaron un
puente con los jóvenes poetas. Observamos una poesía existencial y en el exilio