Imagen Literaria de La Historia de España

GUÍA DE ESTUDIO DE IMAGEN LITERARIA
GRADO DE LA HISTORIA DE ESPAÑA

2ª PARTE | PLAN DE TRABAJO Y ORIENTACIONES PARA SU DESARROLLO
2016-2017
Raquel García‐Pascual
GRADO EN LENGUA Y LITERATURA ESPAÑOLAS
UNIVERSIDAD NACIONAL DE EDUCACIÓN A DISTANCIA

IMAGEN LITERARIA DE LA HISTORIA DE ESPAÑA
1.- PLAN DE TRABAJO
Esta asignatura es una introducción al estudio de la imagen literaria de la Historia de España en la

novela y el teatro en lengua española, aunque estudiaremos en un ámbito comparatista una selección de
manifestaciones homólogas en lengua francesa, alemana, italiana e inglesa.
En el Grado en Lengua y Literatura Españolas, Imagen literaria de la Historia de España es una

asignatura obligatoria (OB) que se imparte en el 2º semestre del 4º curso. Con una asignación de 5 créditos
ECTS, está incluida en la materia 9 “Literatura española y sus relaciones con otros ámbitos”, en la que se
integra junto a las asignaturas optativas Literatura española, teatro y cine, Historia del libro y de la imprenta y
Literatura española y género. En este Grado se recomienda tener presente el itinerario previo de las
siguientes asignaturas: Introducción a la Teoría Literaria (primer curso), Teatro Español: desde los Orígenes
hasta el Siglo XVII (tercer curso) y Teatro Español: Siglos XVIII-XXI (primer semestre del cuarto curso).
En el Grado en Geografía e Historia, Imagen literaria de la Historia de España es una asignatura

optativa (OT) que se imparte en el 2º semestre en el itinerario de Historia y en el itinerario en Geografía, en
ambos casos con una asignación de 5 créditos ECTS. En este Grado se recomienda tener presente el
itinerario previo de las siguientes asignaturas: Arte y Poder en la Edad Moderna (segundo curso) y Los
Discursos del Arte Contemporáneo (segundo curso).
Desde estas bases y para alcanzar los objetivos del curso, el alumnado puede trabajar cada tema
conforme a los pasos orientativos indicados a continuación:
 Lectura atenta de la Guía de orientación, que ofrece las pautas para todo el semestre. Esta guía,
disponible en la web con acceso abierto, recoge orientaciones generales, contenidos del temario con
su aplicación didáctica y un conjunto de actividades que servirán de ayuda a la asimilación de los
contenidos y a la formación de una capacidad autónoma de lectura crítica.
 Lectura detenida de esta Guía de Estudio, disponible en la plataforma aLF. En ella se establecen
de forma detallada los contenidos de cada tema, que se ciñen a los créditos ECTS correspondientes a
la asignatura. En cada unidad se remitirá a páginas concretas de los tres manuales básicos,
además de a materiales complementarios de consulta recomendada. De esta forma el alumnado
dispondrá de todos los contenidos necesarios para el seguimiento óptimo de la asignatura.
 Estudio de los contenidos básicos (materiales de manuales y materiales en aLF). Para ello se
hará una lectura detenida de cada uno de los puntos de cada tema, subrayando los aspectos que se
consideren relevantes. Es importante que el estudio de las páginas seleccionadas de los tres manuales
se haga en el orden indicado para la correcta y paulatina asimilación de los contenidos.
Comenzaremos en el tema 1 con un panorama teórico sobre la novela histórica en lengua española y
una introducción al estudio de la Historia en los textos literarios de diversas épocas (Edad Media, Siglo
de Oro, siglos XVIII y XIX, siglo XX), para centrarnos después en la novela histórica en otras lenguas
(Tema 2). El segundo bloque de contenidos se centra en el teatro histórico en lengua española, en el
que prestaremos especial atención a la voz de los dramaturgos y de las dramaturgas (Tema 3) para
posteriormente estudiar con detalle un catálogo de piezas teatrales de las últimas décadas (Tema 4).
UNIVERSIDAD NACIONAL DE EDUCACIÓN A DISTANCIA 2

|Raquel García‐Pascual
 Lectura crítica y con anotaciones personales del glosario que proporciona esta guía.
 Realización de las actividades voluntarias (PECs).
 Se sugiere la autoevaluación periódica de los conocimientos teóricos, conocimientos prácticos o

destrezas, actitudes y habilidades adquiridas a través de las actividades de autoevaluación con
solucionario que serán periódicamente colgadas en la plataforma. Contestar a la autoevaluación de
cada tema permitirá comprobar las respuestas acertadas y por qué se han contestado algunas de
forma errónea. Es importante que se repitan estas autoevaluaciones cuando se vuelva a estudiar el
tema de cara al examen. La realización de las actividades en el momento adecuado del aprendizaje es
de gran importancia para determinar cuáles son las dudas o los puntos débiles en la comprensión del
tema y poder entonces decidir si se realizará una consulta en la tutoría, en los foros o al equipo
docente. Asimismo, guiará al alumnado al adecuado manejo de la bibliografía básica y al conocimiento
de la complementaria en caso de que quiera profundizar en algún aspecto concreto.
 Se colgará un modelo de examen en la plataforma aLF acompañado de una plantilla de corrección

del mismo.
Como se indicaba en la primera parte de la Guía, después de haber cursado con aprovechamiento esta
asignatura, se espera que cada estudiante alcance los siguientes resultados de aprendizaje:
A. Conocimientos teóricos
1. Conocer diferentes métodos del análisis literario y teatral.
2. Situar las creaciones literarias y dramáticas en su contexto historiográfico.
3. Justificar la importancia de la novela y el teatro como acceso a los estudios históricos y artísticos, las
interrelaciones entre las diferentes artes y sus usos complementarios en la historia de la cultura.
4. Valorar el alcance e importancia de la mediación de la crítica en el ámbito de las creaciones
culturales.
B. Conocimientos prácticos o destrezas

1. Demostrar capacidad de análisis, juicio crítico y valoración de una obra literaria.
2. Combinar, establecer afinidades y mostrar las diferencias de los métodos analíticos estudiados.
3. Establecer afinidades entre los géneros más relevantes, las comunidades creadoras y las obras más
representativas de la literatura y el teatro.
4. Debatir con solvencia sobre los múltiples aspectos conceptuales que comprenden la temática de la
asignatura.
C. Actitudes
1. Tener la disposición a manejar de forma adecuada la terminología básica de los movimientos
literarios y teatrales.
2. Adaptarse a realizar comentarios críticos de novelas y piezas teatrales con unas directrices y
metodologías específicas.
3. Ejercitar la creatividad de poder realizar comentarios críticos con capacidad innovadora.
4. Defender de forma fundamentada, sistemática y rigurosa, unos puntos de vista propios y originales,
siempre con base científica.
5. Mostrar rigor en la exposición de los conocimientos adquiridos.
6. Tener la facultad de localizar, catalogar y comparar información de fuentes diversas.

7. Hacer uso de una visión específica apoyándose en obras concretas, con la capacidad de
relacionarlas entre sí y con el periodo de su creación, ya sea por sus peculiaridades, sus temas o las
reacciones críticas.
8. Practicar un conocimiento integrado entre la teoría crítica y la práctica lectora.
9. Valorar críticamente la bibliografía consultada.
10. Mostrar agilidad en la realización de trabajos de investigación y de crítica, tanto de forma autónoma
como en equipo.
1.1. MATERIALES DIDÁCTICOS
1.1.1. Materiales didácticos correspondientes a los textos básicos:
Para la preparación del temario no hay unidad didáctica del equipo docente. En su lugar, los textos
básicos y las lecturas obligatorias son las siguientes:
Textos básicos y lecturas obligatorias:
GARCÍA-PASCUAL, Raquel. (ed.) Dramaturgas españolas en la escena actual. Madrid: Castalia, 2011.
Se leerán y realizarán comentarios críticos a lo largo del semestre de las obras incluidas en la
siguiente antología, que será material obligatorio también para la realización del examen.
NAVARRO SALAZAR, María Teresa (ed.). Novela histórica europea. Madrid: Universidad Nacional de
Educación a Distancia, 2000. (Sólo las páginas 1-104). Un manual ejemplar coordinado por una
profesora de la UNED gran conocedora de la novela histórica.
ROMERA CASTILLO, José. “Primera parte: Sobre teatro histórico”. En Teatro español entre dos siglos a
examen. Madrid: Verbum, 2011. (Sólo las páginas 40-51 y 218-232). Completo estudio de una
selección de obras teatrales del género histórico, de las que hace un estado de la cuestión riguroso y
ejemplar para su estudio en el marco de esta asignatura.
El libro de lectura obligatoria y los dos textos básicos se consiguen sin dificultad en la red de bibliotecas
de la UNED y en librerías, de modo que se puede empezar a trabajar sin dilación. El alumnado puede utilizar
la edición que le sea más fácil conseguir, aunque se recomiendan las ediciones indicadas.
Las lecturas han de hacerse de modo crítico y reflexivo, con gran capacidad analítica y tomando
anotaciones. Se sugiere la realización de una ficha de lectura, que ayudará a afianzar conceptos
indispensables para el seguimiento de la asignatura, pero no será entregada al equipo docente ni a los
tutores.
1.1.2. Materiales didácticos básicos disponibles a través de la plataforma aLF:
Se ampliarán y completarán los temas con materiales que estarán disponibles a través de la plataforma
aLF de la asignatura. Ayudarán al alumnado a tener un acercamiento óptimo a las fuentes, a mejorar su
comprensión y a aclarar cuestiones que se consideran relevantes. Entre ellos encontrarán:
- Un conjunto de resúmenes y/o esquemas de los textos básicos elaborados por el equipo docente.
- Links a artículos especializados sobre determinados aspectos del temario que ofrecerán al alumnado
interesado una ampliación de algunas materias.

- Actividades de autoevaluación con solucionario para que, una vez estudiada la materia, el
alumnado pueda poner a prueba sus conocimientos, afianzarlos y comprobar que ha asimilado la
materia según lo esperado.
- Orientaciones didácticas específicas para cada uno de los temas que faciliten el autoaprendizaje.
- Biblioteca Selecta: links a Radio (Radio 3 - Radio 5, Radio Exterior de España), TV (TVE2 y Canal
Internacional de TVE) e Internet (CanalUNED, TeleUNED, RTVE-UNED, Youtube-UNED).
1.2. BIBLIOGRAFÍA COMPLEMENTARIA
La selección de los textos precedentes se ajusta a un programa semestral y a las horas asignadas en el
Grado. Sin embargo, pensando en la preparación de los temas y actividades requeridas o en la
especialización de cara a un futuro profesional, será de utilidad para cada estudiante la consulta de una
bibliografía complementaria:
BARANDA LETURIO, Nieves. Cortejo a lo prohibido: lectoras y escritoras en la España moderna.

Madrid: Arco Libros, 2005.
El libro se propone hacer una revisión del universo cultural de las mujeres en el Siglo de Oro a
través de su relación con la palabra escrita. En su conjunto, muestra dos facetas de ese universo
que van estrechamente unidas, la lectura y la escritura, lo que corresponde a los dos grandes
apartados en que se divide el libro: una primera parte, formada por cuatro artículos sobre las
habilidades básicas de leer y escribir; y una segunda parte de estudios sobre las escritoras del
período, como representantes máximas de las mujeres letradas. En el apartado dedicado a la
lectura se incluyen estudios que van desde el más amplio, que es un panorama de todo el período
sobre los libros que leían las mujeres, al más novedoso, sobre quiénes eran sus lectores cuando
se convertían en escritoras. Además se estudian las lecturas de las aristócratas en el sigo XVII y
cuáles eran las circunstancias en las que se daba el aprendizaje de la escritura. Todos ellos son el
resultado de investigaciones originales, complementarias entre sí, que adoptan un método de
estudio positivista. En su conjunto se puede afirmar que son estudios que están al más alto nivel
de la investigación en el campo y que abren perspectivas innovadoras.
CERTEAU, Michel de. La escritura de la Historia. México: Universidad Iberoamericana, 2006 (2ª
reimpresión. Original en lengua francesa en Ed. Gallimard, 1975).
En el prólogo de este escrito, Michel de Certeau relaciona la labor historiográfica, es decir la
escritura de la historia, con el tema del poder y la representación del otro, tema central de toda su
labor como pensador, ya que se centra en la figura del otro (la posesión, la experiencia mística, la
cultura popular, el pasado, etc.) y en la relación de esta problemática con el modo en que
Occidente dominador construye su lugar con la exclusión de ese otro. En este texto parte del
análisis de una alegoría dibujada por Jan Van der Straet en 1619 donde se representa el
encuentro entre el explorador Américo Vespucio y una india llamada América. Lee allí la presencia
de Occidente como dispositivo de poder dominador, frente al cuerpo innominado de una mujer que
es símbolo de lo exótico y lo diferente. De Certeau relaciona así la escritura de la historia con un
gesto de dominio ya que la ve como un texto que se escribe sobre el cuerpo del otro (lo diferente,
lo exótico, el pasado) y allí traza su propio relato. En este sentido la historiografía sería la
colonización del cuerpo por el discurso del poder, un ejercicio de violencia. De este modo el objeto
se vuelve una invención del sujeto donde este inscribe su deseo. De Certeau aspira a hacer visible
el lugar presente del que toma su forma la reconstrucción histórica cronológica. Su discurso,
fuertemente postestructuralista, trabaja con la fragmentación de investigaciones que obedecen a
reglas propias y a diversos enfoques (socioepistemológico, histórico, semiótico, psicoanalítico).

CHARTIER, Roger. El presente del pasado. Escritura de la historia, historia de lo escrito. México:
Universidad Iberoamericana, 2005.
En esta obra Roger Chartier reflexiona sobre la Historia al hacer Historia. Chartier es uno de los
historiadores contemporáneos que, al hacer historia, va explicitando sus criterios de verdad, lo
cual significa que sabe que los enunciados del historiador (y el texto en su conjunto) deben ser
sometidos a la discusión. Al estudiar la historia de la comunicación y sus soportes (oralidad,
caligrafía e impreso), el autor expone cómo cada uno de ellos construye su relación con lo "real".
De la misma manera que Michel de Certeau, Chartier muestra que la paradoja del historiador es la
de unir el discurso con eso que no es él: lo real.
GARCIA GUAL, Carlos. La antigüedad novelada. Las novelas históricas sobre el mundo griego y
romano. Barcelona, Anagrama, 1995.
Volumen que rastrea las evocaciones del mundo antiguo, griego y romano, buscando los primeros
ejemplos de este tipo de literatura desde la Antigüedad tardía hasta el siglo XVIII. García Gual
sintetiza los subgéneros de la novela histórica en el capítulo “Panorámica del siglo XX y breve
tipología”. Propone en él la siguiente clasificación: a) novela mitológica o de tema mítico, en la
que el argumento es un relato basado en un mito clásico. Ejemplos: El vellocino de oro, de Robert
Graves; Medea, de Christa Wolf; b) biografía novelesca. Ejemplos: novelas sobre Claudio debidas
a Robert Graves; las Memorias de Adriano, de Yourcenar; Memorias de Agripina, de Pierre
Grimal, etc.
____, Antonio PENADÉS, Javier NEGRETE, Gisbert HAEFS y Pedro GODOY. Cinco miradas sobre la
novela histórica. Madrid: Evohé, D. L. 2009.
En el primer texto de este volumen, de P. García Godoy, lo más destacable es el sarcasmo con el
que trata la infravaloración del género por parte de la crítica. El segundo, a cargo de J. Negrete,
nos cuenta su experiencia narrando batallas y las dificultades que se encontró para escribirlas. En
el siguiente texto A. Penadés da un repaso a las principales obras de la Grecia antigua y su
influencia en la literatura universal para pasar a continuación a criticar la devaluación que ha
sufrido la novela histórica con las oleadas de títulos sobre misterios esotéricos y hermandades
conspiradoras. También se queja de la obsesión por el rigor histórico de este género y defiende la
idea de que la literatura histórica es, ante todo, literatura. Siguen a continuación dos artículos de
G. Haefs, uno sobre Troya y otro sobre Alejandro Magno, en el que destaca la importancia del mito
en la exploración arqueológica. Por último, dos ensayos de García Gual se centran en la narración
en primera persona y en la convención literaria del manuscrito encontrado.
JULIÁ, Mercedes. Las ruinas del pasado: aproximaciones a la novela histórica posmoderna. Madrid:
Ediciones de la Torre, 2006.
Para historiadores y escritores de ficciones históricas el pasado se presenta como un mundo
fabuloso de difícil y complicado acceso, dado que la imagen enigmática y paradisíaca del universo
pretérito está empañada por la conciencia de que de él sólo quedan reliquias y memorias aisladas.
La novela histórica como recurso didáctico para las Ciencias Sociales. Dir. ed. Covadonga BERTRAND
BASCHWITZ, coord. Susana MONTEMAYOR RUIZ, autores Luis ARIAS ARGÜELLES-
TRESGUERRES VELASCO et. al. Madrid: Instituto Superior de Formación y Recursos en red para
el Profesorado, D.L. 2008.
Esta obra propone una manera diferente de enseñar, de sentir y de comprender la Historia, que
complementa, sin sustituirlo, el texto oficial, revelando así las numerosas posibilidades didácticas
que ofrece la novela histórica. El libro ofrece la novela histórica no sólo como diversión sino como
fuente de conocimiento de valores que enseñará al alumnado a adentrarse en esta modalidad
literaria. Sus capítulos están centrados en las diferencias entre la historia novelada y la novela

histórica; el paisaje histórico en la literatura de jardines; la novela histórica juvenil; el código de

honor del capitán Alatriste en la España desmoronada del Siglo de Oro; las novelas históricas
sobre las dos repúblicas como unidades didácticas en el bachillerato; y el impacto emocional de la
literatura del sufrimiento: la educación en valores a través de la Shoá.
LUCENA GIRALDO, Manuel y GONZÁLEZ CASASNOVAS (Dirs.). Los secretos de la escritura: historia,
literatura y novela histórica. Instituto de Cultura / Fundación Mapfre, 2007.
Conjunto de ensayos de destacados profesionales de la literatura, de la crítica y del periodismo,
centrados en estudiar temas como la construcción del texto histórico y los límites entre Historia y
ficción.
MONTEJO GURRUCHAGA, Lucía. Discurso de autora: género y censura en la narrativa española de

posguerra. Madrid: UNED, 2010.
Este volumen supone una contribución relevante a la extensión del conocimiento existente sobre la
actuación de la censura durante el franquismo en lo que se refiere a la producción de nuestras
escritoras. En sus distintos capítulos hay que destacar la unidad de su concepción metodológica,
fruto de la aplicación de modelos, teorías y métodos sistemáticos en todas sus partes. Estos se
basan en la utilización de un corpus textual común (la producción narrativa de las escritoras
españolas en la posguerra) y de una base documental también común a todos ellos: el Archivo
General de la Administración de Alcalá de Henares, en el que se encuentran depositados los
expedientes generados por el aparato censor durante el franquismo. Estamos ante un libro con un
excelente nivel de análisis crítico, sistemático metodológicamente, completo y coherente y muy
valioso por su recuperación de un material documental: los expedientes de censura de algunos
textos narrativos más relevantes del periodo.
NIEVA-DE LA PAZ, Pilar, coord. y dir. Roles de género y cambio social en la literatura española del siglo
XX. Ámsterdam / Nueva York, 2009.
La relevancia que tiene actualmente en nuestras sociedades el avance de la igualdad de género
justifica la necesidad de indagar en los procesos históricos y culturales que dan cuenta de cómo
ha transcurrido el avance de las mujeres en su camino hacia la emancipación. Los ensayos
publicados en este volumen muestran la importancia esencial de la recreación literaria de los roles
de género en la configuración de la sociedad española a lo largo del siglo XX. Los cambios y
permanencias en la definición de la identidad femenina son objeto de reflexión por parte de
reconocidos especialistas en el ámbito de los Estudios de Género y el Hispanismo internacional.
Se abordan en ellos cuestiones tan fundamentales como el acceso de las mujeres a nuevas
profesiones, las relaciones de pareja, la particular vivencia de la soledad, la maternidad y la
sexualidad de las españolas contemporáneas, la recreación artística de modelos femeninos, el
testimonio autobiográfico de las escritoras y su inserción en la sociedad literaria en diferentes
períodos, así como los cruces e inversiones en la definición de los géneros que algunos autores y
textos reflejan. Se hace patente en estos ensayos las manifestaciones múltiples de la desigual
situación social de mujeres y hombres en España a lo largo del pasado siglo, mientras que se
plantea paralelamente la necesidad de seguir promoviendo el cambio hacia la igualdad efectiva a
través de la creación cultural.
PAZ GAGO, José María. La revolución espectacular. El teatro de Valle-Inclán en la escena mundial. Madrid:
Castalia, 2011.
Este volumen explica que, si Shakespeare y Lope fundaron el teatro moderno rompiendo la rígida
preceptiva del clasicismo, Ramón María del Valle-Inclán es el creador del teatro contemporáneo.
Con su innovador esperpento subvirtió los códigos de la dramaturgia (realista y simbolista) y, de la
mano de las vanguardias, a las que supo adelantarse en no pocos aspectos, e inspirado por las

tímidas tecnologías audiovisuales que se abrían paso con el nuevo siglo, protagonizó una
auténtica revolución del espectáculo. Este volumen reivindica los valores escénicos, estéticos y
éticos del teatro valleinclaniano, y sitúa al autor en el lugar que le corresponde como uno de los
mayores dramaturgos del siglo XX, pero también como uno de los autores de teatro más
importantes de la historia de la literatura universal.
ROMERA CASTILLO, José, Francisco GUTIÉRREZ CARBAJO y Mario GARCÍA-PAGE (eds.). La novela
histórica a finales del siglo XX. Madrid, Visor Libros, 1996. http://www.uned.es/centro-
investigacion-SELITEN@T/pdf/indice5.pdf
Este volumen recoge las sesiones plenarias, las ponencias y las comunicaciones que se
expusieron en el V Seminario Internacional del Instituto de Semiótica Literaria y Teatral
(SELITEN@T), de la UNED, celebrado en la Universidad Internacional Menéndez Pelayo de
Cuenca, bajo la dirección del Catedrático José Romera Castillo en 1995. Leemos en él la
presentación de José Romera (UNED), las sesiones plenarias de Maryse Bertrand de Muñoz
(Université de Montreal, Canadá), Mª. del Carmen Bobes (Universidad de Oviedo), Carlos García
Gual (Universidad Complutense de Madrid), Germán Gullón (Universitëit van Amsterdam,
Holanda), Miguel Herráez (Universidad de Valencia), Joan Oleza (Universitat de València) y José
Mª. Pozuelo Yvancos (Universidad de Murcia), treinta y cuatro comunicaciones y dos apéndices
bibliográficos de Alfredo Caunedo (Grupo de Investigación del ISLTYNT) y José Romera Castillo.
____ y Francisco GUTIÉRREZ CARBAJO (eds.). Teatro histórico (1975-1998): textos y

representaciones. Madrid: Visor Libros, 1999. http://www.uned.es/centro-investigacion-
SELITEN@T/pdf/indice8.pdf
Actas del octavo Seminario del SELITEN@T, realizado en la Universidad Internacional Menéndez
Pelayo de Cuenca en 1998. Tras la presentación de José Romera Castillo (UNED), aparecen las
"Confesiones de dramaturgos", en las que José María Rodríguez Méndez y Eduardo Galán
reflexionan sobre su producción teatral. En la segunda parte, se editan las sesiones plenarias de
César Oliva (Universidad de Murcia), Mª. Francisca Vilches de Frutos (CSIC), Beatriz Hernanz
Angulo (escritora y crítica), Ángel Berenguer (Universidad de Alcalá), Mariano de Paco
(Universidad de Murcia), José Romera Castillo (UNED), Virtudes Serrano (Universidad de Murcia),
Ángel-Raimundo Fernández (Universidad de Navarra), Juan Antonio Ríos Carratalá (Universidad
de Alicante), María-José Ragué-Arias (Universidad de Barcelona y dramaturga), Josep Lluís Sirera
(Universidad de Valencia), Juan Villegas (University of California, Irvine), Nel Diago (Universidad
de Valencia) y Francisco Gutiérrez Carbajo (UNED). Y en la tercera parte aparecen treinta y siete
comunicaciones centradas en este tema monográfico.
SPANG, Kurt, Ignacio ARELLANO y Carlos MATA INDURÁIN (eds.). La novela histórica: teoría y
comentarios. Pamplona, EUNSA, 1998. (2ª ed.).
Atendiendo la llamada del nuevo resurgimiento a finales de este siglo de la novela histórica, este
libro es un compendio de enfoques diferentes tanto en su cronología como en su sistema, así
como una completa aproximación teórica global a esta forma literaria. Carlos Mata invita al lector a
conocer los aspectos básicos del género y sus cultivadores destacados, y Kurt Spang propone un
acercamiento sistemático-definitorio y una tipología a la novela histórica. Miguel Zugasti, de nuevo
Carlos Mata y Ángel-Raimundo Fernández se aproximan al desarrollo de este género en los
campos, respectivamente, del Siglo de Oro, el Romanticismo y la época contemporánea.
Finalmente Javier de Navascués nos acerca a la extensión americana de este género en auge.
VILCHES-DE FRUTOS, Francisca (coord. y ed.). El teatro de Federico García Lorca en la construcción
de la identidad colectiva española. Boulder, Anales de la Literatura Española
Contemporánea/Annals of Contemporary Spanish Literature, Philadelphia, XXXIII, 2 (2008).

Libro referencial para quienes quieran conocer en profundidad el teatro de García Lorca. Este
completo monográfico incluye los siguientes artículos: “Estereotipos que se resisten a morir: el
andalucismo de Bodas de sangre", de Jesús Torrecilla; “Federico García Lorca´s Theater and
Spanish Feminism”, de Roberta Johnson; “El teatro de Federico García Lorca en la construcción
de la identidad colectiva española (1936-1986)”, de María Francisca Vilches de Frutos; “From
buster Keaton to the King of Harlem: musical ideologies in Lorca's Poeta en Nueva York", de Carol
A. Hess Tetzlaff; “‘Querer y no encontrar el cuerpo’: Doña Rosita la soltera de Lorca”, de Carlos
Feal Deibe; “Identidad femenina, maternidad y moral social: Yerma (1935), de Federico García
Lorca”, de Pilar Nieva de La Paz; “Filmografía de García Lorca: de agujero negro en el franquismo
a constelación del audivisual contemporáneo”, de Rafael Utrera Macías.
Además de las obras que recogemos, para cada uno de los temas podrá indicarse bibliografía
específica, así como materiales de ampliación a través de la web.
1.3.-ORGANIZACIÓN DE LOS CONTENIDOS
Imagen literaria de la Historia de España tiene una asignación de 5 créditos ECTS (=125 horas de
trabajo del estudiante). Teniendo en cuenta que el programa se divide en cuatro temas, a cada uno de ellos
le corresponden aproximadamente 30 horas de trabajo (lo que equivaldría a algo más de un 1 ECTS cada
tema). Los bloques temáticos principales han sido diseñados teniendo en cuenta la duración del semestre.
El programa es el siguiente:
PRIMERA PARTE. LA IMAGEN LITERARIA DE LA HISTORIA (I): LA NOVELA.
Tema 1. Novela histórica en lengua española.

1.1. Panorama teórico.
1.1.1. Definición de novela histórica.
1.1.2. La novela histórica: rasgos genéricos.
1.1.3. La novela como interpelación al discurso histórico.
1.2. La Historia en los textos literarios medievales, en los textos literarios del Siglo de Oro y en los
textos literarios de los siglos XVIII y XIX.
1.2.1. Imagen literaria de las mujeres medievales.
1.2.2. Imagen literaria de las mujeres del Siglo de Oro.
1.2.3. Imagen literaria de las mujeres del siglo XVIII.
1.2.4. Las tres épocas de la novela histórica romántica.
1.3. La novela histórica del siglo XX más leída en España.

1.3.1. Una clasificación de la novela histórica del siglo XX.
1.3.2. El éxito de la novela histórica en la actualidad.
1.3.3. El cuestionamiento de la transmisión histórica en la novela contemporánea. Ejemplos
en la narrativa española.
Tema 2. Novela histórica en otras lenguas.

2.1. La novela histórica en lengua inglesa.
2.2. La novela histórica alemana.
2.3. La novela histórica francesa.

2.4. La novela histórica italiana.
SEGUNDA PARTE. LA IMAGEN LITERARIA DE LA HISTORIA (II): EL TEATRO
Tema 3. Teatro histórico en lengua española.

3.1.1. Breve definición de teatro histórico.
3.1.2. Antecedentes del drama histórico español.
3.1.3. El teatro histórico español del siglo XIX.
3.1.4. La elección del género como clave en la escena contemporánea.
3.2. La voz de los dramaturgos.
3.3. La voz de las dramaturgas.

3.3.1. Teatro histórico creado por dramaturgas españolas del exilio.
3.3.2. Teatro histórico creado por dramaturgas españolas contemporáneas.
Tema 4. Estudio y análisis de piezas teatrales de las últimas décadas.
Esta asignatura se imparte en el segundo semestre del curso, que consta de 14 semanas lectivas,
entre los meses de febrero y mayo. La distribución de las tareas a lo largo de este periodo semestral se deja
a criterio de cada estudiante, que conoce su disponibilidad, aptitudes y capacidad de trabajo, y puede decidir
en cuál de las dos semanas de exámenes prefiere o puede presentarse. Partiendo de estas condiciones, se
dan algunas recomendaciones para realizar un progreso adecuado en la preparación y estudio de los
contenidos.
Para la distribución de los temas en el tiempo del semestre, el equipo docente ha elaborado un
calendario que pueda servir de guía orientativa. Aunque no se siga estrictamente este cronograma, la
distribución en bloques ha de ser equitativa, puesto que las cuatro partes tienen el mismo valor.
La entrega de la primera actividad (teórica) tiene como límite el 22 de marzo, fecha en la cual los
contenidos relativos a los Temas 1 y 2 deberían haberse estudiado. La entrega de la segunda actividad
(práctica), que se corresponderá con las materias impartidas en el Tema 3, deberá haberse hecho a fecha 3
de mayo. Se podrá de este modo disponer de tiempo al final del semestre para repasar, resolver las dudas y
hacer las pruebas de autoevaluación, tal y como se indica a continuación.
CRONOGRAMA
FECHA TEMAS ESTUDIADOS ACTIVIDADES ECTS

VOLUNTARIAS
Semanas 1-3 Tema 1. Novela histórica en lengua española. 1,25
1.2. La Historia en los textos literarios medievales, en
los textos literarios del Siglo de Oro y en los textos
literarios de los siglos XVIII y XIX.
1.3. La novela histórica del siglo XX más leída en
España.

Semanas 4-6 Tema 2. Novela histórica en otras lenguas. Entrega de PEC teórica: 1,25
2.1. La novela histórica en lengua inglesa. 22 marzo (actividad correspondiente a las materia
2.2. La novela histórica alemana. impartidas en los Temas 1 Y 2)
Semanas 7-9 Tema 3. Teatro histórico en lengua española. 1,25

Semana 10-12 Tema 4. Estudio y análisis de piezas teatrales de las Entrega de PEC práctica: 1,25
últimas décadas. 3 mayo (actividad correspondiente a las materias
impartidas en el Tema 3)
Semanas 13-14
Repaso y preparación del examen
PRUEBAS 1ª semana: mayo
PRESENCIALES1 2ª semana: junio
PRUEBAS
PRESENCIALES Semana única: septiembre
C. EXTRAORD.
1.4.-SISTEMA DE EVALUACIÓN
La evaluación de la asignatura califica tanto los conocimientos como las destrezas alcanzadas por el
alumnado. El sistema de calificación se establecerá en una escala numérica de 0 a 10, con expresión posible
de un decimal.
La nota final será la calificación resultante de la media ponderada entre la calificación obtenida en la
evaluación continua (20% de la nota) y la lograda en la prueba presencial (80% de la nota).
El procedimiento se detalla a continuación:
1. Evaluación continua (un máximo del 20% de la calificación final, es decir, 2 sobre 10).
Se realizará a través de dos actividades voluntarias (una teórica y otra práctica) con las que se podrán
valorar los conocimientos adquiridos. Su entrega ha de realizarse en tiempo y forma. En la evaluación
continua se tendrá en cuenta también la participación del alumnado en los foros de la plataforma aLF.
Los informes del tutor o tutora en red serán valorados por el equipo docente.
2. Evaluación final (un máximo del 80% de la calificación final, es decir, 8 sobre 10).
Consistirá en una Prueba Presencial que será realizada por escrito en un Centro Asociado de la UNED.
Tendrá una duración de dos horas y consistirá en:
1 Se recuerda que hay dos semanas para los exámenes, separadas por una semana intermedia, y que el
alumnado puede elegir presentarse a cualquiera de las dos, en función de su calendario de estudio y de las
asignaturas en las que está matriculado.

2.1. Pregunta de teoría: el estudiante responderá a uno de los dos temas que se le propongan (2
puntos).
2.2. Pregunta práctica: el estudiante realizará el comentario de tres breves fragmentos extraídos de
algunas de las lecturas obligatorias del temario respondiendo a las preguntas que se planteen sobre los
mismos (6 puntos).
La nota final será la calificación resultante de la media ponderada entre la calificación obtenida en la
evaluación continua (20%) y la lograda en la prueba presencial (80%).
Dado que las actividades de evaluación continua no son obligatorias, el alumnado podrá presentarse a la
prueba presencial y aprobar la asignatura sin haberlas realizado. No obstante, en caso de no presentar las
pruebas de evaluación continua podrá optar a un máximo de un 8 en la nota final, que es la
correspondiente al 80% de la calificación de la prueba presencial.
La evaluación continua (es decir, el 20%) sólo será computada si se ha aprobado la prueba
presencial.
El sistema de calificación se establecerá en una escala numérica de 0 a 10, con expresión posible de un
decimal.
MODELO DE EXAMEN: En la plataforma aLF se colgará un modelo de examen con la calificación

asignada a cada apartado.
2.- ORIENTACIONES PARA EL ESTUDIO DE LOS CONTENIDOS
El cronograma orientativo de Imagen literaria de la Historia de España que se incluye en el apartado

anterior recoge la distribución de los temas del programa, así como la realización, en paralelo, de las lecturas
obligatorias. Como se especifica, en la plataforma web se ofrecerán materiales complementarios de cada
unidad, así como orientaciones básicas para su estudio. No obstante, recogemos aquí los aspectos
fundamentales de la orientación al estudio de todo el temario.
PRIMERA PARTE. LA IMAGEN LITERARIA DE LA HISTORIA (I): LA NOVELA.
Tema 1. Novela histórica en lengua española.
1.1.1. Definición de novela histórica.

 BIBLIOGRAFÍA BÁSICA PARA ESTUDIAR EL CAPÍTULO 1.1.1: DESARROLLO EN aLF.
1.1.2. La novela histórica: rasgos genéricos.

 BIBLIOGRAFÍA BÁSICA PARA ESTUDIAR EL CAPÍTULO 1.1.2.: NAVARRO SALAZAR, María
Teresa (ed.). Novela histórica europea. Madrid: Universidad Nacional de Educación a Distancia,
2000, pp. 15-36). (Capítulo titulado “La novela histórica: rasgos genéricos”, de José Domínguez
Caparrós).
1.1.3. La novela como interpelación al discurso histórico.


2000, pp. 79-91 (Capítulo “La novela como interpelación al discurso histórico”, de Ángeles de la
Concha).
 BIBLIOGRAFÍA COMPLEMENTARIA PARA ESTUDIAR EL TEMA 1.1.:

CERTEAU, Michel de. La escritura de la Historia. México: Universidad Iberoamericana, 2006 (2ª
reimpresión. Original en lengua francesa en Ed. Gallimard, 1975).
CHARTIER, Roger. El presente del pasado. Escritura de la historia, historia de lo escrito. México:
Universidad Iberoamericana, 2005.
1.2. La Historia en los textos literarios medievales, en los textos literarios del Siglo de Oro y en los
textos literarios de los siglos XVIII y XIX.
1.2.1. Imagen literaria de las mujeres medievales.

1.2.2. Imagen literaria de las mujeres del Siglo de Oro.

1.2.3. Imagen literaria de las mujeres del siglo XVIII.

1.2.4. Las tres épocas de la novela histórica romántica.


BARANDA LETURIO, Nieves. Cortejo a lo prohibido: lectoras y escritoras en la España moderna.
Madrid: Arco Libros, 2005.
GARCIA GUAL, Carlos. La antigüedad novelada. Las novelas históricas sobre el mundo griego y
romano. Barcelona, Anagrama, 1995.
GARCÍA GUAL, Carlos, Antonio PENADÉS, Javier NEGRETE, Gisbert HAEFS y Pedro GODOY. Cinco
miradas sobre la novela histórica. Madrid: Evohé, D. L. 2009.
ROMERA CASTILLO, José. Teatro español entre dos siglos a examen. Madrid: Verbum, 2011. (Páginas
31-71).
1.3. La novela histórica del siglo XX más leída en España.
1.3.1. Una clasificación de la novela histórica del siglo XX.

1.3.2. El éxito de la novela histórica en la actualidad.

1.3.3. El cuestionamiento de la transmisión histórica en la novela contemporánea. Ejemplos

en la narrativa española.

2000, pp. 93-102 (Capítulo “El cuestionamiento de la transmisión histórica en la novela

contemporánea. Ejemplos en la narrativa española”, de María Isabel de Castro García).
 BIBLIOGRAFÍA COMPLEMENTARIA PARA ESTUDIAR EL TEMA 1.3:

JULIÁ, Mercedes. Las ruinas del pasado: aproximaciones a la novela histórica posmoderna. Madrid:
Ediciones de la Torre, 2006.
BASCHWITZ, coord. Susana MONTEMAYOR RUIZ, autores Luis ARIAS ARGÜELLES-
TRESGUERRES VELASCO et. al. Madrid: Instituto Superior de Formación y Recursos en red para
el Profesorado, D.L. 2008.
LUCENA GIRALDO, Manuel y GONZÁLEZ CASASNOVAS (Dirs.). Los secretos de la escritura: historia,
literatura y novela histórica. Instituto de Cultura / Fundación Mapfre, 2007.
MONTEJO GURRUCHAGA, Lucía. Discurso de autora: género y censura en la narrativa española de
posguerra. Madrid: UNED, 2010.
ROMERA CASTILLO, José, Francisco GUTIÉRREZ CARBAJO y Mario GARCÍA-PAGE (eds.). La novela
histórica a finales del siglo XX. Madrid, Visor Libros, 1996. http://www.uned.es/centro-investigacion-
SELITEN@T/pdf/indice5.pdf
Tema 2. Novela histórica en otras lenguas.
2.1. La novela histórica en lengua inglesa.

 BIBLIOGRAFÍA BÁSICA PARA ESTUDIAR EL CAPÍTULO 2.1: DESARROLLO EN aLF.
2.2. La novela histórica alemana.



 BIBLIOGRAFÍA COMPLEMENTARIA PARA ESTUDIAR EL TEMA 2:

BASCHWITZ, coord. Susana MONTEMAYOR RUIZ, autores Luis ARIAS ARGÜELLES-TRESGUERRES
VELASCO et. al. Madrid: Instituto Superior de Formación y Recursos en red para el Profesorado, D.L. 2008.
SEGUNDA PARTE. LA IMAGEN LITERARIA DE LA HISTORIA (II): EL TEATRO
Tema 3. Teatro histórico en lengua española.
3.1.1. Breve definición de teatro histórico.


3. 1.2. Antecedentes del drama histórico español.

3.1.3. El teatro histórico español del siglo XIX.

 BIBLIOGRAFÍA BÁSICA PARA ESTUDIAR EL CAPÍTULO 3.1.3: RECURSO EN LÍNEA QUE LOS
ESTUDIANTES PODRÁN DESCARGARSE DE LA WEB PARA SU ESTUDIO: Capítulo “El drama
romántico” (dentro de “El Romanticismo pleno”) de http://www.elromanticismo.es/teatro.htm
3.1.4. La elección del género como clave en la escena contemporánea.


ROMERA CASTILLO, José y Francisco GUTIÉRREZ CARBAJO (eds.). Teatro histórico (1975-1998):
textos y representaciones. Madrid: Visor Libros, 1999.

 BIBLIOGRAFÍA BÁSICA PARA ESTUDIAR EL TEMA 3.2: ROMERA CASTILLO, José. Teatro español
entre dos siglos a examen. Madrid: Verbum, 2001, Epígrafe 2 del Capítulo 1 (Titulado “Algunos
dramaturgos reflexionan sobre el tema”).

PAZ GAGO, José María. La revolución espectacular. El teatro de Valle-Inclán en la escena mundial.
Madrid: Castalia, 2011.
VILCHES-DE FRUTOS, Francisca (coord. y ed.). El teatro de Federico García Lorca en la construcción de
la identidad colectiva española. Boulder, Anales de la Literatura Española Contemporánea/Annals of
Contemporary Spanish Literature, Philadelphia, XXXIII, 2 (2008).
3.3.1. Teatro histórico creado por dramaturgas españolas del exilio.

 BIBLIOGRAFÍA BÁSICA PARA ESTUDIAR EL CAPÍTULO 3.3.1: ROMERA CASTILLO, José.
Teatro español entre dos siglos a examen. Madrid: Verbum, 2011. (Páginas 218-232).
3.3.2. Teatro histórico creado por dramaturgas españolas contemporáneas.

 BIBLIOGRAFÍA BÁSICA PARA ESTUDIAR EL CAPÍTULO 3.3.2: GARCÍA-PASCUAL, Raquel.
(ed.). “Producción teatral creada por mujeres del siglo XXI”, en el “Epílogo para curios@s” de Dramaturgas
españolas en la escena actual. Madrid: Castalia, 2011.

NIEVA-DE LA PAZ, Pilar, coord. y dir. Roles de género y cambio social en la literatura española del siglo
XX. Ámsterdam / Nueva York, 2009.
Tema 4. Estudio y análisis de piezas teatrales de las últimas décadas.
 BIBLIOGRAFÍA BÁSICA PARA ESTUDIAR EL TEMA 4: GARCÍA-PASCUAL, Raquel. (ed.) “Arriba el

telón: la presente antología”, en el “Epílogo para curios@s”, y lectura de las cinco obras incluidas en
Dramaturgas españolas en la escena actual. Madrid: Castalia, 2011.

3.- ORIENTACIONES PARA LA REALIZACIÓN DEL PLAN DE ACTIVIDADES
3.1. ACTIVIDADES VOLUNTARIAS DE EVALUACIÓN CONTINUA
Las pautas para la realización de actividades teóricas y prácticas serán ofrecidas por el equipo docente
en la plataforma aLF. Servirán al estudiante para repasar la materia aprendida, así como para profundizar en
la comprensión de los textos y para ampliar su manejo de fuentes y bibliografía.
El equipo docente ha realizado dos modalidades de actividades de evaluación continua (PECs, que
serán voluntarias), diseñadas para ayudar al estudiante a reflexionar y a profundizar en los textos, tanto en
lo que se refiere a la asimilación de los contenidos teóricos como a la práctica de su comentario crítico y
comparado. Todas ellas están pensadas para trabajar puntos destacados de cada uno de los temas. Se trata
de un número abarcable de actividades. El tiempo estimado para su realización dependerá de la asimilación
de contenidos por parte del estudiante. Se recomienda, por ello, llevar al día el cronograma.
 La primera actividad de evaluación continua es TEÓRICA y está referida a los contenidos

estudiados en los Temas 1 y 2.
 La segunda actividad de evaluación continua es PRÁCTICA y está referida a los contenidos

estudiados en el Tema 3. Consistirá en el análisis de un fragmento de una de las obras teatrales
incluidas en la antología Dramaturgas españolas en la escena actual (material obligatorio).
Cada una de estas actividades refuerza los contenidos de la materia correspondiente a las semanas
previas. Las respuestas a las actividades voluntarias han de ser concretas, justificadas y bien
documentadas. Si se realizan con rigor, ayudarán a preparar el examen al tiempo que ejercitarán la
capacidad crítica y analítica. La entrega de estas PECs ha de realizarse en tiempo y forma.
En la evaluación continua se tendrá en cuenta también la participación del alumnado en los foros, en
los que será atendido por la profesora y por un tutor o tutora en red, quienes podrán emitir sus informes para
ser valorados por el Equipo Docente.
3.2. FECHA DE ENTREGA DE LAS ACTIVIDADES Y PESO EN LA

CALIFICACIÓN FINAL
Las fechas de entrega de estas dos actividades voluntarias serán las siguientes:
- 1ª PEC (teórica): 22 de marzo.
- 2ª PEC (práctica): 3 de mayo.
La entrega de tareas voluntarias por parte del alumnado ha de presentarse en tiempo y forma. Se
realizará a través de la herramienta de la plataforma aLF, dejando así el trabajo a disposición de su tutor/a
y del equipo docente. La nota del tutor se comunicará también en la plataforma, en donde quedará
registrada. Sólo en el caso de no tener tutor se enviarán al equipo docente. Estas actividades se evaluarán
de 0 a 10 y tendrán un peso máximo del 20% en la calificación final.
La evaluación calificará los conocimientos, las destrezas y las actitudes mantenidas por el alumnado.
Los estudiantes cuya participación en la asignatura, interés y nivel sea notable (demostrado en la

intervención en foros, asistencia a tutorías, aportación de materiales de interés general al Campus Virtual,
etc.), verán premiado su esfuerzo en la calificación, aunque no con un 20% completo si no han realizado las
actividades voluntarias.
3.3. INDICACIONES ESPECÍFICAS PARA ESTUDIANTES QUE NO REALIZAN

LAS PECs
Teniendo en cuenta las características de nuestra universidad, se podrá aprobar la asignatura sin haber
entregado las pruebas de evaluación continua (por lo tanto, las PECs no son obligatorias). No obstante, la
nota máxima a la que se optará en ese caso (es decir, si no se ha presentado ninguna PEC) será un 8 sobre
10 (un 80 % de la calificación).
3.4. INDICACIONES ESPECÍFICAS PARA ESTUDIANTES QUE HAN

APROBADO LAS PECs PERO NO EL EXAMEN
En ningún caso se podrá tener en cuenta la calificación de las actividades voluntarias (PECs) si no se ha
aprobado la prueba presencial.
3.5. CRITERIOS CLAVE EN LA EVALUACIÓN DE LA ASIGNATURA
Para la evaluación tanto continua como final se tendrán en cuenta los siguientes aspectos:
 El nivel de conocimientos, el empleo de una terminología adecuada, la capacidad de relación y la
claridad expositiva.
 El desarrollo de los temas debe ser coherente, no esquemático y centrado en dar respuesta a las
preguntas realizadas.
 Los estudiantes deben expresarse con corrección, sin faltas de ortografía, de estilo, de acentuación
o de puntuación. Este aspecto influirá en la calificación y podrá ser motivo de suspenso.
 Se valorarán negativamente los plagios y la mala utilización de los recursos propuestos, así como
las aportaciones negativas a los foros o el entorpecimiento del trabajo del grupo en su conjunto.
4.- GLOSARIO
4.1. NOVELA
Novela bizantina: narración de aventuras que suelen separar a los protagonistas hasta que al fin se ven
reunidos. Su origen se remonta a la época helenística.
Novela bucólica o pastoril: forma novelística convencional y artificiosa en extremo, que describe de
manera irreal e idealizada la vida de los pastores, alternando el verso con la prosa: en realidad, supone las
aventuras de caballeros y damas disfrazados de pastores, unos pastores idealizados que son verdaderos
cortesanos.
Novela costumbrista: describe las formas de vida cotidiana, los llamados “cuadros de costumbres”.
Novela por Entregas: véase Folletinesca
Novela epistolar: emplea como forma narrativa -total o parcialmente- la correspondencia cruzada entre
sus personajes. La acción progresa a través del intercambio de cartas.
Novela folletinesca: también “por entregas” o “de folletín.
Novela gótica: forma narrativa que incluye elementos mágicos envueltos en un aura misteriosa.

Novela histórica: intenta reflejar con exactitud o fidelidad histórica el ambiente, las características y
hasta los personajes de una época determinada.
Novela de Intriga: es la novela de enredo o trama de circunstancias confusas, con sugestión
ascendente, que sujeta el interés del lector poniéndole en estado de duda respecto del fin o desenlace.
Nueva Novela o Nouveau Roman: postura de rechazo de las formas tradicionales en la que el novelista
no es el que cuenta una historia, sino el testigo que transcribe las presencias y sensaciones.
Novela picaresca: tipo de novela cuyo personaje principal es un pícaro víctima de la sociedad a cuya
costa pretende vivir.
Novela policiaca: género anglosajón, iniciado por Edgar Allan Poe, y luego, los británicos Conan Doyle
(Sherlock Holmes), y Chesterton (Padre Brown).También Gaston Leroux y Georges Simenon; los argentinos
Borges y Bioy Casares. Es una forma narrrativa cuyo núcleo de interés es la elucidación de una intriga.
Novela realista: novela con la tendencia estética que consiste en ajustarse fielmente a la realidad sin
someter ésta a ningún retoque embellecedor o idealizador. Sus características esenciales son la limitación
de los elementos fantásticos, la ambientación realista, el lenguaje cotidiano, la verosimilitud, la adecuación a
la vida misma. Históricamente, se llama realismo a la tendencia literaria difundida por Europa en el Siglo XIX,
especialmente en la novela, con la pretensión de describir situaciones y personajes con objetividad e
impersonalidad casi abslutas por parte del escritor. Derivó - como reacción frente al romanticismo - de la
preocupación social que se advirtió a partir de la revolución de 1830 en Francia, y por otra parte, del
positivismo y de las ciencias experimentales.
Novela romántica: novela del movimiento del romanticismo, que surgió en diversos países europeos
durante las primeras décadas del siglo XIX, tratando de reemplazar la mentalidad y estética clásicas por un
arte más individualista y personal. Entre sus corrientes más acentuadas, la primacía del sentimiento y la
emoción sobre la razón (en Inglaterra, Thompson y Richardson; en Francia, Rousseau; en Alemania, Sturm
und Drang y Lessing; en España, El delincuente honrado, de Jovellanos); el retorno a la naturaleza
(Thompson, Rousseau, Wordsworth); el resurgir del sentimiento de lo religioso (Rousseau); la revalorización
de la Edad Media y el anhelo de lo sobrenatural (Ossian, Percy, en Inglaterra; Herder, en Alemania).
Novela de vanguardia: la que en su idea, en su forma o en ambas cosas a la vez, intenta líneas
estéticas innovadoras. Se suele hablar del vanguardismo como una tendencia artística, plástica y literaria
que trata de adelantarse a su tiempo con medios de expresión inéditos y originales. Este fue un movimiento
de choque, de ruptura y apertura al mismo tiempo que no aspiraba a la permanencia. Los movimientos de
vanguardia más significativos fueron han sido el futurismo, el expresionismo, el cubismo, el dadaísmo, el
surrealismo, el ultraísmo o el creacionismo. Con posterioridad a estos “ismos”, que vienen ya a formar la que
podríamos denominar la “vanguardia clásica”, han surgido otros -sobre todo tras la Segunda Guerra Mundial-
como el existencialismo o el neorrealismo.
4.2. TEATRO
Acotación: señalamiento en el que se apuntan decorados, movimientos, desplazamientos en escenas,

etc.
Aparte: palabras de un personaje dramático dirigidas al público para comunicar algo de lo que no están
enterados los otros personajes que están en escena.
Apuntador/a: persona encargada de indicar el parlamento en caso que se le olvide al actor o a la actriz.
Artes escénicas: abarca los acontecimientos escénicos de teatro, música (especialmente ópera,
zarzuela, teatro musical, conciertos o recitales), circo y danza. Designa todo aquello que ocurre en tiempo
real y en presencia de un público (incluyendo, por lo tanto, propuestas híbridas como acciones,
instalaciones, vídeo-acciones, etc.). Se representa en un espacio escénico, tanto en salas de espectáculos
como en cualquier espacio construido especialmente o habilitado ocasionalmente para realizar un
espectáculo en vivo, como ocurre con los espectáculos ambulantes (como el circo el guiñol, el teatro de
marionetas o el teatro de calle).

Atrezzo: utilería, tanto en teatro como en cine y televisión. Conjunto de objetos y enseres que aparecen
en escena. Son accesorios utilizados por los personajes para interactuar durante una representación
artística, o pequeños elementos que complementan la escenografía (un jarrón o un cuadro) y
el vestuario (como la bisutería). Pueden ser objetos comunes o creados por el autor/a, el/la figurinista o
el/la escenógrafo/a. Asimismo, la utilería puede ser elaborada por el equipo técnico de un montaje teatral, y
en particular por los utileros.
Bambalina: lienzo que cuelga de uno a otro lado del escenario del teatro. Se emplean para que
las luces no lleguen al público y para ocultar a actores y decorado. La locución “entre bambalinas” alude a
actuar sin aparecer.
Ciclorama: fondo semicilíndrico de color neutro o blanco sobre el cual se puede proyectar luz.
Didascalias: en su empleo moderno, acotaciones.
Dramaturgista: figura del consejero/a literario y teatral. El alemán distingue el Dramatiker (quien escribe
obras) del Dramaturg, quien prepara la interpretación y su realización escénicas. Se encarga de la actividad
teórica y práctica que precede y determina la puesta en escena.
Elenco: lista completa de las personas que componen una compañía: equipo actoral, de dirección,
técnico, escenográfico, etc.
Embocadura: abertura del escenario que separa el espacio donde actúan los actores de la sala donde
está el público.
Escena: es la entrada o salida de un personaje en el escenario. Es también el espacio visible del
escenario, que se divide en seis partes: arriba, centro y abajo, y éstas a su vez en derecha, centro e
izquierda. A la parte frontal se le llama primer plano. En esta parte es donde se colocan las luces y otros
elementos importantes para que se realice una obra y está dividido de la siguiente forma: foso del
escenario (parte de abajo del escenario que se utiliza para guardar parte de la tramoya o de la utilería),
proscenio (borde del escenario donde se colocan la luces llamadas baterías o luces de candilejas),
bambalinas (Véase definición), laterales (Véase definición) y pasillo (corredero o pasador de los actores y
actrices en un cambio de escena. También es utilizado en cierta manera para guardar utilería o tramoya).
Escenográfo/a: persona encargada de la de la organización del espacio y del diseño del decorado de la
acción teatral. Su objetivo es sugerir un lugar y un momento determinados, crear el ambiente o atmósfera
adecuados y decorar artísticamente el escenario.
Escotillón: abertura practicada en el suelo del escenario y que se puede abrir o cerrar a voluntad.
Generalmente hay una a cada lado del escenario y a veces una al fondo, centrada. Estos escotillones tienen
un mecanismo que eleva una plataforma donde se pueden situar tanto los actores como elementos
escenográficos que tengan que aparecer o desaparecer.
Farsa: forma dramática que se propone divertir al espectador mediante la exageración y la
extravagancia, huyendo de la imitación realista.
Foro: parte del escenario que queda más distante de la embocadura. “Hacer mutis por el foro” es una
expresión muy corriente en las acotaciones de muchas obras. Es la salida del actor del escenario.
Foso: zona comprendida entre la primera fila de butacas y el escenario, más baja que el nivel de la sala.
Histrión: actor o persona que se expresa con la gestualidad y voz propias de un actor teatral.
Montaje: término que proviene del cine, pero utilizado desde los años treinta para una forma
dramatúrgica en la que las secuencias de la acción se montan en una sucesión de momentos autónomos.
Montaje también suele utilizarse como sinónimo de puesta en escena y/o de espectáculo.
Orquesta: parte que divide la sala del proscenio del escenario.
Parlamento: líneas o párrafos asignados a un actor o actriz.
Teatro a la italiana: en él la escena es un espacio elevado respecto al público. Este espacio está
cerrado por los lados y por detrás, de forma que el público sólo tiene un plano de visión frontal.
Teatro circular (o Teatro arena): en él los actores se mueven en el centro y el público ve el espectáculo
en torno al escenario.
Telón de boca: pieza de tela o papel pintado que sirve para esconder, antes de la representación, lo que
hay dentro del escenario. Sube y baja o bien se abre hacia los lados.

Tramoya: conjunto de máquinas e instrumentos con los que se efectúan, durante la representación
teatral, los cambios de decorado y los efectos especiales.

Imagen Literaria de La Historia de España - Guía de La Asignatura II

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GUÍA DE ESTUDIO DE IMAGEN LITERARIA

GRADO DE LA HISTORIA DE ESPAÑA

UNIVERSIDAD NACIONAL DE EDUCACIÓN A DISTANCIA

1.- PLAN DE TRABAJO

Esta asignatura es una introducción al estudio de la imagen literaria de la Historia de España en la

En el Grado en Lengua y Literatura Españolas, Imagen literaria de la Historia de España es una

En el Grado en Geografía e Historia, Imagen literaria de la Historia de España es una asignatura

UNIVERSIDAD NACIONAL DE EDUCACIÓN A DISTANCIA 2

 Realización de las actividades voluntarias (PECs).

 Se sugiere la autoevaluación periódica de los conocimientos teóricos, conocimientos prácticos o

 Se colgará un modelo de examen en la plataforma aLF acompañado de una plantilla de corrección

B. Conocimientos prácticos o destrezas

UNIVERSIDAD NACIONAL DE EDUCACIÓN A DISTANCIA 3

1.1. MATERIALES DIDÁCTICOS

1.1.1. Materiales didácticos correspondientes a los textos básicos:

Textos básicos y lecturas obligatorias:

1.1.2. Materiales didácticos básicos disponibles a través de la plataforma aLF:

UNIVERSIDAD NACIONAL DE EDUCACIÓN A DISTANCIA 4

1.2. BIBLIOGRAFÍA COMPLEMENTARIA

BARANDA LETURIO, Nieves. Cortejo a lo prohibido: lectoras y escritoras en la España moderna.

UNIVERSIDAD NACIONAL DE EDUCACIÓN A DISTANCIA 5

UNIVERSIDAD NACIONAL DE EDUCACIÓN A DISTANCIA 6

histórica; el paisaje histórico en la literatura de jardines; la novela histórica juvenil; el código de

MONTEJO GURRUCHAGA, Lucía. Discurso de autora: género y censura en la narrativa española de

UNIVERSIDAD NACIONAL DE EDUCACIÓN A DISTANCIA 7

____ y Francisco GUTIÉRREZ CARBAJO (eds.). Teatro histórico (1975-1998): textos y

UNIVERSIDAD NACIONAL DE EDUCACIÓN A DISTANCIA 8

1.3.-ORGANIZACIÓN DE LOS CONTENIDOS

PRIMERA PARTE. LA IMAGEN LITERARIA DE LA HISTORIA (I): LA NOVELA.

Tema 1. Novela histórica en lengua española.

1.3. La novela histórica del siglo XX más leída en España.

Tema 2. Novela histórica en otras lenguas.

UNIVERSIDAD NACIONAL DE EDUCACIÓN A DISTANCIA 9

2.4. La novela histórica italiana.

SEGUNDA PARTE. LA IMAGEN LITERARIA DE LA HISTORIA (II): EL TEATRO

Tema 3. Teatro histórico en lengua española.

3.1. Panorama teórico.

3.2. La voz de los dramaturgos.

3.3. La voz de las dramaturgas.

Tema 4. Estudio y análisis de piezas teatrales de las últimas décadas.

FECHA TEMAS ESTUDIADOS ACTIVIDADES ECTS

UNIVERSIDAD NACIONAL DE EDUCACIÓN A DISTANCIA 10

Semanas 7-9 Tema 3. Teatro histórico en lengua española. 1,25

El procedimiento se detalla a continuación:

UNIVERSIDAD NACIONAL DE EDUCACIÓN A DISTANCIA 11

MODELO DE EXAMEN: En la plataforma aLF se colgará un modelo de examen con la calificación

2.- ORIENTACIONES PARA EL ESTUDIO DE LOS CONTENIDOS

El cronograma orientativo de Imagen literaria de la Historia de España que se incluye en el apartado

PRIMERA PARTE. LA IMAGEN LITERARIA DE LA HISTORIA (I): LA NOVELA.

Tema 1. Novela histórica en lengua española.

1.1. Panorama teórico.

1.1.1. Definición de novela histórica.

1.1.2. La novela histórica: rasgos genéricos.

1.1.3. La novela como interpelación al discurso histórico.

UNIVERSIDAD NACIONAL DE EDUCACIÓN A DISTANCIA 12

 BIBLIOGRAFÍA COMPLEMENTARIA PARA ESTUDIAR EL TEMA 1.1.:

1.2.1. Imagen literaria de las mujeres medievales.

1.2.2. Imagen literaria de las mujeres del Siglo de Oro.

1.2.3. Imagen literaria de las mujeres del siglo XVIII.

1.2.4. Las tres épocas de la novela histórica romántica.

 BIBLIOGRAFÍA COMPLEMENTARIA PARA ESTUDIAR EL TEMA 1.2.:

1.3. La novela histórica del siglo XX más leída en España.