Contenido

Objetivos Generales

Objetivos Específicos

Introducción

I Procesos de substracción

Tallado

Materiales, herramientas y técnicas

Esculpido

Materiales, herramientas y técnicas

II Procesos de manipulación

Modelado

Materiales y herramientas

Técnica

Repujado

Materiales y herramientas

Técnica

Torneado

Materiales y herramientas

Técnica

Forja

Materiales y herramientas
 Técnicas

III Procesos de adición

Construcción y ensamblaje

Materiales y herramientas

Técnicas

Fabricación

Materiales, herramientas y técnicas

Soldadura

Materiales, herramientas y técnicas

IV Procesos de Sustitución

Moldeado y vaciado

Materiales, herramientas y técnicas

V Procesos de Acabado

Procesos de Pintura, pátinas y otros procesos de pigmentación

Materiales, herramientas y técnicas

Procesos de cocción y esmaltado

Materiales, herramientas y técnicas

Otros procesos de acabado

Conclusiones

Recomendaciones

Referencias
 Objetivos Generales

 Reconocer los procesos utilizados para realizar una obra escultórica.

 Detallar las herramientas y materiales utilizados en cada proceso.
 Conocer las técnicas que entrañan los procesos escultóricos

Objetivos Específicos

 Entender los procesos de sustracción y manipulación.

 Diferenciar entre tallado y esculpido
 Comprender lo que es el modelado, el repujado, el torneado y la forja.
 Conocer los procesos de adición
 Distinguir entre construcción, ensamblaje y qué es un proceso de
fabricación.
 Reconocer las técnicas de soldadura.
 Comprender los procesos de sustitución.
 Saber distinguir entre modelado y vaciado.
 Enumerar diferentes formas de acabado para trabajos escultóricos.
 Introducción

El presente trabajo es un breve compendio de diversos procesos que involucra el

arte de la escultura. En cada punto se exponen los aspectos más importantes de
cada proceso, las técnicas que se utilizan, así como el material y las herramientas
con que se puede trabajar. Entre los procesos que se aplican para hacer
escultura se pueden mencionar los de substracción, los de manipulación, los de
adición, los de sustitución, los de acabado, los de cocción y otros procesos menos
conocidos, pero no menos importantes.

Entre los procesos de sustracción, que no es más que quitar material a lo que
estamos trabajando se puede mencionar el tallado que básicamente es en
madera, y otras superficies no tan duras; y el esculpido que se hace sobre
materiales pétreos. Cada técnica tiene sus procedimientos y tipos especiales de
herramientas.

Otro proceso se puede mencionar el de manipulación, el cual se hace sobre

materiales de más suavidad como por ejemplo la arcilla, polímeros y ciertos tipos
de sustancias manejables con la mano. Estas técnicas tienen sus procedimientos
adecuados y tipos de herramientas también.

Un tercer proceso es el de adición, en el cual entran técnicas como de

construcción, ensamblaje, fabricación y soldadura. Como cuarto proceso se
presenta la sustitución en la que se menciona el modelado y el vaciado. Como
cuarto proceso está el acabado en el que las pinturas, patinas y la pigmentación
hacen parecer materiales sencillos en otros más complejos de manejar.

También se puede mencionar el proceso de cocción y esmaltado que aplica

prácticamente todo a la alfarería o trabajo con arcilla y porcelana. Por último
tenemos otros tipos de procesos como el estofado con pan de oro o plata, la
galvanoplastia y el anodizado.
 I Procesos de substracción

Según la RAE, substracción es la acción de substraer y esta se define cómo

apartar, separar, extraer como su primera acepción.

En escultura se denomina substracción a la acción de retirar o quitar material a

una pieza que se está elaborando para darle una nueva forma.

No importa qué material se use, la característica principal de este método

escultórico es reducir sistemáticamente la masa el material en la que trabajamos
hasta darle la forma deseada. después de bloquear la masa de material con la que
vamos a trabajar y definir los límites de las formas progresivamente se trabaja
sobre ella eliminando material, primero de forma gruesa y luego eliminando
porciones cada vez más pequeñas hasta llegar a la forma proyectada. incluso con
un modelo preliminar como guía el concepto de El escultor evoluciona
constantemente y se aclara según el trabajo avanza. adaptamos el diseño a la
naturaleza del material haciendo que el proceso se desarrolle de una forma
orgánica.

Las formas más corrientes de realizarlo son mediante los métodos de tallado y
esculpido que en los diccionarios generales los toman como sinónimos, en
escultura se hace una diferencia.

Los procesos de sustracción son complicados pues una vez retirado el material del
bloque es muy difícil corregir un error.

1 Bajo relieve en madera

Tallado

En general se habla de
tallado cuando la materia
prima que pasa por el
proceso sustractivo es de
carácter más blando. La más
común sería la madera, sin
embargo, en esta categoría
también podríamos incluir el
trabajo en hueso, marfil,
bloques de resina para
2 Talla en madera
escultura, los cubos de
poliestireno (hielo seco), y similares.

Sería interesante señalar qué cuando se trabaja sobre piedras duras pequeñas,
normalmente para joyería o trabajos similares, se habla de tallar no de esculpir
pese a la dureza del material, quizás por el tipo de escultura a pequeña escala que
se realiza en estos casos.

Materiales, herramientas y técnicas

Como vemos, la materia que puede ser sujeta a tallado es diversa. Podemos
utilizar madera, piedra, hueso, marfil y también materiales de origen industrial que
puedan ser tallados como bloques sintéticos, poliestireno, placas de escayola, etc.

Dicho esto, debemos señalar que la madera es el material más usado para estas
técnicas porque es fácil de trabajar y relativamente barato.
 3 Herramientas para tallado

• Las herramientas para tallar están pensadas para materiales como la

madera u otros con similar densidad y difieren según la dureza y el tamaño del
bloque que vayamos a trabajar.

Entre ellos podemos nombrar las puntas y cuchillas para tallado, cinceles de
carpintería, cinceles en diagonal o sesgados, gubias en U, gubias en V, gubias de
cuchara, gubias dobladas, mazos y elementos motorizados de tallado con puntas
variables, sierras, taladros etcétera. Todos estos elementos de corte vienen en
distintos tamaños desde muy gruesos hasta más pequeños y precisos.

Para tallar madera hay que tener en cuenta las características del bloque que
vamos a utilizar, decidir si se hace en contra del grano, a favor de él o incluso
diagonalmente. Hay artistas que trabajan la madera, sobre todo en bloques
grandes, eliminando con sierra de cadena las partes más gruesas haciendo una
especie de boceto tosco sobre el que luego seguir trabajando con herramientas
más precisas. Normalmente siempre se empieza con las gubias y cinceles más
grandes y poco a poco se va cambiando el tamaño de nuestras herramientas
según el trabajo se va haciendo más delicado y detallado.
Esculpido

Cuando las técnicas de substracción se aplican

sobre materiales duros como el mármol, el basalto,
la diorita, etc. nos referimos al término esculpir. En
la edad de bronce, cuando los utensilios todavía no
tenían la dureza y resistencia necesaria para tallar
la piedra, ya se realizaban esculturas con estos
materiales, pero las técnicas eran muchas veces
por abrasión o lijado, pues las herramientas de
bronce que eran útiles en la madera fallaban en las
rocas duras.

4 Escultura en piedra

Materiales, herramientas y técnicas

5 Herramientas esculpido
 Para el esculpido se utilizan herramientas con más resistencia pues ir
eliminando partes sobrantes es más dificultoso. Se usan cinceles de acero
de buena calidad, según cómo sea su punta pueden ser usados para tallar,
hacer letras, desbastar o trabajo fino. El mango debe ser suficientemente
largo para poder tallar con seguridad, pero no tan largo que se vuelva
inestable.
Los cinceles de punta de carbono son muy utilizados por la precisión y el
excelente acabado que se logra.
Se utilizan también mazos y martillos. Estos pueden ser redondos,
hendidores, etc. según la función que vayamos a darle.
Se usan también sierras, discos de corte de diamante y herramientas
motorizadas como rotomartillos.
Una vez decidido el tema que se va a esculpir, el proceso es similar al
anterior, se desbasta las partes sobrantes del material con unas
herramientas de tamaño más grande. Poco a poco vamos cambiando el
tamaño de nuestra herramienta según necesitemos más precisión.

6 Taller escultor
 II Procesos de manipulación

Cuando hablamos de procesos de manipulación nos referimos a aquellos dónde,

para lograr nuestra obra utilizamos materiales a los que podemos dar forma
mediante el método de añadir o quitar indistintamente según nuestras
necesidades, para conseguir el objeto escultórico proyectado.

Modelado

El modelado es el proceso de manipulación de materiales de gran plasticidad que

pueden ser conformados por las manos del escultor para crear una forma
tridimensional. Los materiales utilizados son lo suficientemente blandos y dúctiles
para poder ser modificados con el uso de fuerza mínima.

7 Modelado de arcilla
Materiales y herramientas

El material por excelencia del modelado es la arcilla que se utiliza desde el inicio
de los tiempos. También podemos incluir plastilinas sintéticas y la cera entre otros
como materiales susceptibles para estos procesos.

8 Herramientas en modelado

La herramienta fundamental es la mano del artista, algunos escultores realizan

toda su obra sin usar otro tipo de ayuda técnica. Por otro lado, en la mayoría de
los casos nos podemos apoyar con instrumentos diseñados para ello. Incluiremos
en este grupo los palillos de madera o metal, los vaciadores metálicos sencillos,
vaciadores dentados, etc.

Técnica

El artista conforma la pieza tanto retirando material como añadiéndolo en las

partes que lo requieran para llegar a la finalización del proyecto.

Con este proceso podemos fácilmente trocear la materia prima para conformarla
del modo deseado. Con las propias manos se le puede dar diferentes aspectos.
Se pueden utilizar esqueletos de madera o alambre que ayuden en su
construcción. Se puede quitar la materia prima de un lado y ponerla en otro.
Además, es muy común utilizar esta técnica para hacer prototipos de futuras
esculturas en piedra o madera.

Repujado

Es el arte de estampar patrones con volumen en las superficies de metales, cuero,

textiles, papeles o similares. Podemos decir qué el repujado en metal sería la más
directamente relacionada con la escultura pues las otras estarían más
relacionadas con la imprenta, talabartería, etcétera. Al repujado de metales se le
llama también arte ruso por la gran popularidad de esta técnica allí.

Esto se realiza normalmente en frío simplemente por presión.

9 Repujado
Materiales y herramientas

Los metales para esta técnica se presentan en láminas lo suficientemente

delgadas para poder ser trabajadas, pero no tan delgadas que sean muy frágiles.
Los más utilizados son el aluminio, el plomo, el estaño, el cobre y el latón, también
son muy comunes las obras realizadas en láminas de plata sobre todo en arte
sacro.

Técnica

Normalmente se transfiere al metal el diseño y con los buriles de diferentes

tamaños en el envés se va presionando hasta traspasar todo el calco. O sea que
trabajamos con el negativo del diseño. Para precisar el diseño se pasa a trabajar
en el área frontal y una vez terminado la parte posterior se refuerza normalmente
con una cera o con yeso para evitar deformaciones.

Torneado

Esta es una técnica en la que se utiliza una base rotatoria ya sea manual o
mecánicamente. Así se puede modelar y desbastar el material para darle la forma
deseada.
 10 Escultura con torno de Nikos Siragas

Tradicionalmente está asociada a la alfarería y la ebanistería, pero, con el

advenimiento de la revolución industrial y la creación de tornos con fuerza
motorizada y herramientas de desbaste más resistentes ha pasado también a
usarse en el tratamiento de metales y piedras.

Materiales y herramientas

Los materiales susceptibles de tornear son diversos, desde la madera, piedra,

arcilla, metal, resinas sintéticas sólidas, etc.

Para aplicar estas técnicas las herramientas necesarias son desde luego un torno
que puede ser más o menos complicado según nuestro presupuesto y
necesidades y herramientas de desbastar que normalmente consisten en puntas
con filo o con algún tipo de material abrasivo.

En cuanto a los instrumentos sofisticados, hoy existe los CNC, qué significa
control numérico computarizado, los cuales realizan un desbaste del material
siguiendo un diseño realizado digitalmente por el artista.
 11 Proceso de torneado

Técnica

Una vez puesto el material en el torno que gira y aplicada la herramienta de

desbaste escogida, lo que hacemos es retirar material estratégicamente de
nuestro bloque para obtener el diseño deseado.

Forja

Consiste en dar nueva forma a metales calentándolos y aplicándoles presión con

golpes hasta conseguir que sean lo suficientemente dúctiles.

Esta técnica inicialmente fue concebida para realizar herramientas de uso agrario,
artesanal y militar, sin embargo, como en otros casos ya conocidos, se les dio uso
artístico para crear formas de armonía y belleza creando balaustradas y enrejados
de gran delicadeza con diseños naturales y afiligranados. Su uso en las artes fue
mínimo hasta el siglo XIX, con el modernismo, donde se apreció todas las
posibilidades de estas técnicas.
 12 Forja

Materiales y herramientas

Los trabajos de forja realizados en herrerías requerían hornos a gran temperatura

para calentar el metal, yunques, martillos, mazos, cinceles, agua y personas con la
suficiente fortaleza física para realizarlo. Los metales más blandos como el cobre y
el bronce no requerían ni tanto calor, ni tanta fuerza para trabajarlos, sin embargo,
los derivados de hierro (este funde a 1500 °C), son de más difícil manejo.
Debemos señalar que los trabajos de herrería, incluso los de uso militar como
espadas, llegaban a tener alto grado de sofisticación. Algunas espadas son
verdaderas obras de arte, no solo por la dificultad de la técnica para lograr un filo
de alta calidad, sino por todo el trabajo asociado al adorno y personalización de la
misma.
Técnicas

Para los trabajos en metal se calienta hasta alcanzar la suficiente maleabilidad, en

cuanto al hierro sería el punto a rojo vivo o soldante en el que su temperatura está
entre 1350° y 1500° Celsius. Esta técnica sería de modelado con golpes en el que
el material puede ser estirado, adelgazado, doblado y curvado a gusto del
escultor.

13 Grille royale of Versailles, trabajo en forja

 III Procesos de adición

Los procesos de adición consisten en crear una escultura por el procedimiento de

añadir otros materiales similares o totalmente diferentes para llegar a obtener el
diseño deseado.

Construcción y ensamblaje

Con estos procedimientos se utilizan técnicas similares sin embargo la diferencia

fundamental entre ellos es que en el proceso de construcción se usan materiales
escultóricos ya sean tradicionales o modernos y cuando pasan a formar parte de
la escultura se desvincula totalmente de su origen y conforman un elemento único.
Se desarrolló con el aumento de los materiales disponibles y nuevas técnicas
creadas en el siglo XX.

14 “Natura Morte” Pablo Picasso 1914 , ensamblaje

Por otra parte, se utiliza para el armado de la escultura elementos de la vida
normal que se ordenan y acomodan formando un todo sin perder su identidad
particular cada uno de ellos, De hecho, pueden no estar pegados sino solo
acomodados de forma interesante al lado, abajo o arriba unos de otros, según el
deseo del autor.

El padre de la técnica de ensamblaje en escultura sería Pablo Picasso con su

escultura Naturaleza Muerta de 1914.

15 Pere Martí Jane, “Planeta herido”

Materiales y herramientas

Los materiales que se usan para los procesos de construcción serían arcilla,
hierro, metal, papel, materiales sintéticos etc.

Las herramientas necesarias para unirlas y darle forma dependerían del material
utilizado. Así si se trabajan diferentes metales se utilizarán las herramientas
correspondientes, pero sí trabajamos con telas, madera y arcilla serían las
adecuadas para estos materiales.
En cuanto al ensamblaje, el cielo es el límite. Se puede utilizar cualquier elemento
doméstico o técnico susceptible de formar parte de una composición escultórica.
Podemos decir qué muchas de las obras realizadas con materiales reciclados
utilizarían este tipo de proceso.

En cuanto a las herramientas puede ser desde las solas manos y fuerza del artista
para mover los objetos hasta colocarlos como se quiera, pasando por tornillos,
pegamentos, cuerdas, etc. lo que se desee utilizar si lo que se precisa es unir los
elementos de la obra.

Técnicas

En ambos casos las técnicas utilizadas dependerán de

los elementos que se escojan para realizar la obra y
del objetivo final de la misma. Así que podemos hablar
de procesos de técnicas mixtas en los que se utiliza lo
que se necesite para lograr la terminación de la obra.

16 “Caballo” de Hasan Novrozi

Fabricación

En el proceso de fabricación el escultor diseña la obra detalladamente y luego esta

se envía a una planta procesadora especializada en el desarrollo de las mismas.
Para realizar estas esculturas se utilizan técnicas industriales avanzadas.

Estos métodos empezaron a utilizarse a finales del siglo XIX, pero fue a raíz del
siglo XX cuando se desarrolló totalmente, incluso existen empresas especializadas
en la fabricación de las esculturas.
 Materiales, herramientas y técnicas

Los materiales pueden ser desde metal, vidrio,

acrílicos, resinas, cualquier material que pueda
ser tratado industrialmente. En cuanto a las
herramientas, las principales serían las
asociadas al diseño. Sin embargo, hay que
tener en cuenta en estos casos la realización
de modelos a escala adecuados para estar
seguros de que la información que mandamos
a la fábrica sea estructuralmente correcta.

Soldadura 17 Escultura Fabricada

Soldar es un proceso de unión de dos o más piezas generalmente realizadas en

metales o termoplásticos. Hay muchos tipos de soldadura que varían según sea la
fuente de energía utilizada, los instrumentos y el material que debamos unir.
Existen numerosas técnicas altamente industrializadas para realizar soldaduras:
por termofusión, por ultrasonidos, por haz de láser, etc. Las de uso más común
son la soldadura autógena, la eléctrica, la de puntos y la de arco.

Esta técnica en escultura implica el uso de

metales que se adicionan entre sí mediante los
distintos tipos de soldadura. esta fue otra de las
extrapolaciones de técnicas de construcción de
obras públicas que fue utilizada por los artistas
para realizar sus esculturas y su auge empezó

18 Pablo Ruíz Picasso (1942). Cabeza de toro

con el siglo XX.
Realizada con soldadura
Materiales, herramientas y técnicas

Según el metal que vayamos a soldar para realizar la pieza y la máquina de

soldadura de la que dispondremos, así serán los materiales necesarios.

Si trabajamos con acero necesitaremos los electrodos adecuados para el acero y

el aparato que tenga el amperaje suficiente para poder realizarla, como una
soldadura de arco, por ejemplo. Sin embargo, si lo que vamos a unir son metales
de punto de fusión más bajo como el bronce o el zinc, con una de acetileno será
suficiente, pero en esos casos requeriremos varillas de adición de material.

19 Soldadura electrógena

Así escoger el material que vamos a utilizar para crear la escultura depende un
poco de la capacidad de la máquina de soldar de la que podemos disponer.

En cuanto a la técnica, en la soldadura de tipo eléctrico acercamos las piezas

previamente cortadas qué queremos unir y con los electrodos y la aplicación de la
electricidad producimos la temperatura suficiente para micro fundir el material en
el área que nos interesa pegar y al enfriarse están totalmente unidas. El proceso
es muy rápido y mediante la adición de otras técnicas, como el doblado del metal,
las posibilidades creativas son casi infinitas.
 IV Procesos de Sustitución

Moldeado y vaciado

Estas técnicas son complementarias.

Con el moldeado se hace un molde en escayola, látex, silicona, arena etc. a partir
de una pieza que se quiera reproducir. Esta pieza sería la matriz.

Una vez conseguido el molde, este puede rellenarse en su totalidad o solo por sus
bordes para hacer reproducciones de la obra original. a esto le llamamos vaciado.
el material que utilicemos como colada puede ser yeso, metal fundido, plástico
líquido solidificante, y cualquier otro material que pueda hacer la transición de
líquido a sólido en el molde.

20 Molde y réplica
Materiales, herramientas y técnicas

Los materiales para hacer el molde dependerán de la naturaleza del relleno que
vayamos a utilizar. Si lo que se va a usar es metal fundido, el molde debe estar
hecho en un material que resista las temperaturas de este metal. Si lo que vamos
a utilizar es cemento, acrílicos líquidos de 2 componentes o cualquier otro sustrato
que no alcance temperaturas excesivas, puede utilizarse como molde las
siliconas, por ejemplo. Así los materiales necesarios varían según el tamaño de la
obra original a reproducir, el tipo de producto o colada que se usará para hacer las
reproducciones.

Para realizar un molde se busca una caja donde la pieza que vayamos a
reproducir quepa con cierta holgura. Luego, colocamos la sustancia con la que
haremos el molde en la base y se le realizan alrededor agujeros para poder hacer
efectos de llave para los desmoldados. Cuando la primera capa ha fraguado se
echa una segunda capa del producto moldeante hasta cubrirla por completo. la
pieza original debe de estar debidamente lubricada para evitar que el material del
molde se le pegue.

Estos procesos se han utilizado muchísimo en museos para hacer reproducciones

de obras originales con fines didácticos o de divulgación. También lo han utilizado
escultores para hacer reproducciones en metal de obras hechas previamente en
mármol o madera.

21 Molde de yeso y resultado del vaciado.

 V Procesos de Acabado

Procesos de Pintura, pátinas y otros procesos de pigmentación

Materiales, herramientas y técnicas

• La pintura en las esculturas tiene una función decorativa y protectora. El

tipo de pigmento que se utilice dependerá del presupuesto, el material en que está
hecha la escultura y las preferencias del artista.

22 “Escriba sentado”. Piedra caliza policromada

Las técnicas pictóricas que se pueden utilizar para dar acabado a las obras van
desde el temple a la leche de uso tradicional, temple al huevo, óleo y acrílico. En
las esculturas de tipo metálico se usan pinturas anticorrosivas.
Antes de aplicar el proceso de policromado elegido hay que sellar el material y
posteriormente poner la pintura, pueden utilizarse barnices de protección.

23 Pátina verde tradicional

• La pátina consiste en dar un acabado a una obra para que esta parezca de
un material diferente al que está hecha, así puedes hacer que una escultura
cerámica o yeso parezca ser de madera o metal. También se utiliza para dar un
acabado envejecido a una obra, se pueden resaltar las luces y los volúmenes y los
huecos de una escultura utilizando estas técnicas.

24 Teñido de madera

• Otro procedimiento de dar color a una obra sería el entintado o teñido. Se

aplicarían pigmentos muy diluidos ya sea en aceite, agua o alcohol mediante
frotado o con pinceladas, se sigue viendo el material con el que se realizó la obra
y el color que se aplica parece formar parte del mismo. Es de uso común en
maderas donde se quiere seguir viendo la veta y se le quiere aplicar el color
respetándola.

25 Pintura electrostática

• La pintura electrostática se aplica en polvo y se une a las esculturas

metálicas conductoras de electricidad. Este recubrimiento se aplica con una pistola
especial que carga eléctricamente el aire por lo cual el polvo fluye hacia la
superficie metálica de la pieza por carga estática. Posteriormente son calentadas
en un horno donde, al curarse, dan como resultado un recubrimiento uniforme, de
alta calidad, atractivo y durable.

Procesos de cocción y esmaltado

Materiales, herramientas y técnicas

• Cuando hablamos de cocción normalmente nos referimos a esculturas

realizadas con arcilla y cerámica.

La cocción u horneado de las obras de arcilla producen un cambio estructural en

ella dándole resistencia y durabilidad. Este proceso puede realizarse varias veces
y consta de tres partes precalentamiento, el horneado propiamente dicho y el
enfriamiento.

26 Aplicación de esmalte a cerámica por vertido

• El esmaltado se conoce desde el siglo quinto antes de Cristo. Es un

proceso de aplicar pigmentos a los que luego se somete al calor produciendo
efecto porcelanizado.

Se utiliza sobre todo en alfarería, en este caso, se usan pigmentos en polvo que
se ponen en un baño. La pieza se sumerge en el mismo o simplemente se le vierte
encima y luego se cuece nuevamente, no necesariamente a tan altas
temperaturas, todo depende del tipo de esmalte que se utilice. También podrían
usarse el esmalte aplicado con pincel haciendo diseños.

Luego de la cocción hay una metamorfosis y aparecen

tonos de gran brillantez y viveza. También hay esmaltes
que no dan color simplemente se mete la pieza en el
baño, se hornea y lo que le aporta es brillo e
impermeabilización.
• El esmalte en metal se aplica sobre todo en piezas pequeñas normalmente
en joyería y decoración. Se pone en pequeñas capas para finalizar con una última
capa de esmalte transparente fundente que con el calor de unos 800° Celsius
produce la aparición de una intensa coloración. Estas obras son muy elaboradas y
algunas deben pasar hasta por 30 cocciones antes de ser finalizadas.

Las técnicas más importantes de aplicar esmalte en el metal son: cloisonné,

champlevé, paillonné y pintura en miniatura.

Otros procesos de acabado

• También puede hacerse

estofado con pan de oro o de
plata. Esto lleva un
procedimiento específico.
Primero se sella la pieza y se le
pone una base de pintura
adecuada a la hoja de metal
que se le vaya a aplicar.

28 Estofado en pan de oro Normalmente si es hoja de oro

se utiliza una base borgoña, si es de plata la base es azul real, y si es de cobre se
usa verde inglés. Luego se aplica un mixtión y se espera a que tenga mordiente
antes de aplicar la lámina. Una vez puesta la hoja sobre ella, se pueden pintar
diseños o no, pero siempre se debe sellar. El sellador más utilizado es la goma
laca. El pan de oro y el pan de plata tienen un grosor micrométrico y no se pueden
manipular directamente con las manos porque se destruyen, para eso hay unos
cepillos especiales planos y anchos con los que las manipulas.

• En esta categoría también entrarían los selladores o barnices que se

pueden aplicar sin haber pintado previamente la obra, simplemente para
protegerla del medio ambiente. Los barnices que se utilizan hoy casi todos son de
origen sintético ya sea en base de agua o de aceite, pero tradicionalmente ha
habido sustancias con base en resinas y elementos de origen animal como la
goma laca y la goma arábiga que, entre otros usos, se les daba el de sellado y
protección.

También se han utilizado como sellador aceites como el de nogal y el de linaza

que se frotan sobre todo en obras realizadas en madera para protegerlas de la
carcoma y la humedad.

• Otro acabado que se puede dar a

una escultura sería utilizando
galvanoplastia. Es una técnica industrial
mediante uso de electricidad e iones
metálicos diluidos en una solución.
Mediante el flujo eléctrico en este líquido
se consigue cubrir la superficie de la
obra metálica con moléculas de otro
material para cambiar su color o su
29 Galvanoplastia resistencia los medios externos.

• Otro acabado que también utiliza electricidad es el anodizado,

específicamente en aluminio. Con este método se cubre el aluminio de una capa
tan resistente como el diamante que hace imposible que se oxide, además se le
puede añadir color.
 Conclusiones

 Los métodos de sustracción consisten en reducir sistemáticamente la masa

del material en el que trabajamos hasta darle la forma deseada.
 Los métodos de sustracción más importantes son el tallado y el esculpido.
 Los procesos de manipulación consisten en dar forma mediante el método
de añadir, quitar material y cambiarlo de forma según nuestras necesidades
para llegar a lo deseado por el artista.
 Los procesos de manipulación más utilizados son el modelado el repujado
el torneado y la forja.
 Los de adición se basan en crear una escultura por el procedimiento de
añadir otros materiales similares o totalmente diferentes para llegar a
obtener el diseño deseado.
 Los procesos de adicción más utilizados serían la construcción, el
ensamblaje, la fabricación y la soldadura.
 Diferenciar entre construcción y ensamblaje.
 Los procesos de sustitución han sido utilizados desde la antigüedad y son
complementarios.
 Importancia de los procesos de acabado en las esculturas.
 Los procesos de acabados más comunes incluyen la pintura, el esmaltado
la cocción, el estofado, etcétera.
 Al igual que la revolución técnica del siglo XX trajo nuevas técnicas para la
elaboración de esculturas, también nos ha dejado nuevos métodos de
acabado como la pintura iónica y la electrólisis entre otras.
 Recomendaciones

 Investigar sobre nuevos materiales no convencionales a los que aplicar los

métodos de sustracción para posibles aplicaciones en nuestras obras.
 Realizar prácticas de tallado o esculpido para mejorar nuestras habilidades
técnicas.
 Tratar de conocer los nuevos materiales a los que se les puede aplicar las
técnicas de manipulación.
 Incluir las diversas técnicas de manipulación como el repujado o torneado
en futuras obras y profundizar en los materiales y herramientas necesarias
para llevarlas a cabo.
 observar las diferencias entre construcción y ensamblaje, Para tenerlos en
cuenta como métodos factibles de aplicar a nuestras obras en este mundo
una gran cantidad de productos descartados.
 Reconocer la importancia de los procesos de sustitución en la realización
de obras seriadas. Pensar en aplicaciones diferentes para estos procesos,
no solo como forma de realizar copias de esculturas, sino en posibles
aplicaciones en la realización de esculturas por módulos, por ejemplo.
 Debemos tratar de investigar más en las posibles opciones de acabados
disponibles para nuestras obras y cómo los acabados pueden cambiar la
intencionalidad e incluso el mensaje de una escultura.
 Referencias

http://www.portaldearte.cl/terminos/escultur.htm

https://www.profesorenlinea.cl/artes/Escultura_tecnicas1M.htm

https://rockandtools.com/es/blog/70-tecnicas-esculturas-utilizadas.html

https://prezi.com/zy4eutaa474l/escultura-por-sustraccion/

https://facartes.uniandes.edu.co/arte/taller-basico-ii-un-proceso-de-sustraccion-
adicion-y-solidificacion/

https://www.britannica.com/art/modeling-sculpture

http://www.tenttoi.com/herramientas-de-modelado-2/

https://totenart.com/tutoriales/arte-ruso-repujado-de-estano-y-plata/

https://www.britannica.com/art/embossing

http://art-toolkit.recursos.uoc.edu/es/tecnicas-tornear/

https://masdearte.com/especiales/la-forja-o-el-manejo-del-hierro-eterno/

http://artpill.blogspot.com/2013/07/diferencia-entre-esculpir-por-adicion-y.html

https://www.seas.es/blog/produccion-mantenimiento/6-pasos-para-crear-una-
escultura-mediante-soldadura/

https://www.tate.org.uk/art/art-terms/a/assemblage

https://www.tate.org.uk/art/artworks/picasso-still-life-t01136

http://tesauros.mecd.es/tesauros/tecnicas/1181521.html

https://www.lanubeartistica.es/Volumen/Unidad4/
VO1_U4_T4_Contenidos_v03/1_soldadura_y_forja.html

http://art-toolkit.recursos.uoc.edu/es/tecnicas-soldar/

https://masdearte.com/convocatorias/tecnicas-de-moldeado-y-vaciado-en-yeso/
https://www.axalta.com/blog_mx/es_ES/pintura_industrial/que-es-pintura-
electroestatica-como-funciona-y-sus-beneficios.html