Esculpir en el tiempo por Tarkovski

1) Establezca las diferencias que señala Tarkovski entre el Arte y la

Ciencia

Tarkovski habla de que tanto la Ciencia como el Arte son dos formas diferentes
de apropiarse del mundo. Pero solo eso sería lo único que comparten la ciencia
y el arte. 
El arte no pretende ser apropiado básicamente como mercancía, sino que el
objetivo consiste en explicarse a sí mismo y al entorno, el sentido de la vida y el
sentido de la existencia. Conjuga a los contrarios, el arte es un deseo de
acogida. El arte es una revelación, que de manera intuitiva llega a captar las
leyes del mundo, que tiene que ver con esa idea de los contrarios (la belleza-la
fealdad). El arte además a diferencia de la ciencia, se dirige a todos, no
discrimina, no necesita marcar un lenguaje particular, observar algo, detenerse
a mirar. En cambio, en la ciencia, encontramos lógica. La ciencia nos hace
eliminar conocimientos viejos para obtener los nuevos, usa la idea de algo
superador. 

2) Qué es al Arte para Tarkosvki y en qué se diferencia con cierta

expresión contemporánea que él denomina Arte Moderno o Moderna
Cultura de Masas

Para Tarkovski el arte contemporáneo o moderno -o llegar a eso- se convierte

en algo en lo que nadie quiere perder el tiempo, es egocéntrico. Ahora, los
artistas solo buscan la aceptación de sus obras, para así poder sentirse únicos,
solo se esfuerzan lo mínimo.
Tarkovski dice algo así como que hay una idea central, el sacrificio. Es acá
donde el autor comienza a tener conflictos con sus convicciones religiosas. 
Cuándo habla sobre sacrificio, se puede notar que comienza a contradecirse
con su idea de egocéntrico. Debido a que si uno se sacrifica, está dejando de
lado su ego, sacrificarse es liberarse del mundo material y de sus leyes. En la
película el protagonista todo el tiempo tiene presente la idea de que entregarse
al sacrificio es entregar lo uno más adora, no lo que le sobra. No es hacer
beneficencia. 
La idea principal del arte es despertar pensamientos, comprender el mundo,
servir de ejemplo y todo esto para preparar al hombre para la muerte. 

3) Cómo define nuestro autor el concepto de "recepción" o también "el

arte ligado al gusto" o a la "Interpretación"     

Tarkovski dice que el arte es como un trípode, en donde se encuentra la obra,

el artista y la recepción. Pero esta última pierde en algún momento su sentido y
esto es debido a que, lo que uno dice sobre la obra de arte, hablas más de uno
que de la propia obra. Que me guste algo de esa obra quiere decir que algo
que me gusta a mi, es algo mio. No puedo pedirle a alguien que le guste lo
mismo que a mi. 
Las opiniones son subjetivas y están cargadas de perspectiva personal,
entonces, si se considera al arte como una opinión, o como un medio
comunicativo para emitir opiniones, podemos decir que, al interpretar una obra,
cada persona lo va hacer de forma subjetiva. Cada juicio que se haga sobre
cualquier pieza de arte, es de carácter individual, está ligado a la personalidad
y a las experiencias de cada persona, ya que, se va a juzgar en base a
creencias, gustos estéticos e ideales personales. 
En el texto de Saen, se dice que en el mundo contemporáneo privilegia la
recepción, que cualquier otra parte del arte. Pero la recepción en el sentido
malinterpretado, de lo cual Tarkovski interpreta bien. Él dice que eso dice
mucho más de la persona, que de la propia obra. La obra es buena porque es
escuchada por mucha gente, lo cual en realidad es una falacia. 

4) Elija dos ejemplos que vinculen las ideas del texto con las que expresa 
Alexander, el protagonista de la película Sacrificio (1986)

Una de las principales relaciones que podemos encontrar entre el texto y la

película de Tarkovski es en el comienzo de la película, cuando Otto habla sobre
cómo el pensamiento de la posible existencia de reencarnación y el ciclo de la
vida, lo mantiene en un sentimiento de consternación constante. Se puede
hacer referencia, a que, en el texto, Tarkovski considera que el objetivo del arte
es el responder estas incógnitas de la humanidad, ayudar a las personas a
hacer frente a la muerte por medio de lo estético y lo atractivo.
Alexander hace referencia a la situación decadente de la civilización, la manera
en la que se utiliza la ciencia para ayudar a hacer el mal, como a partir del
progreso científico se ha utilizado la ciencia para crear un clima de estándar y
se ha defendido ese estado de confort a partir de la violencia. Sobre esto,
podemos mencionar la diferencia que hace Tarkovski entre la ciencia y el arte,
cuando hace referencia a que el arte nos brinda una manera armoniosa de
enfrentar los misterios de la vida y de conocer el mundo desde las perspectivas
y el pensamiento de cada artista, y en cambio, la ciencia es mucho más
objetiva y práctica, siempre tiene un fin utilitarista en específico. 
De la misma manera, podemos agregar que durante toda la película se pueden
percibir menciones constantes a la espiritualidad, y esto es algo que también se
menciona constantemente en el texto, porque para Tarkovski la espiritualidad
está dentro del arte, y es lo que trata de transmitir. Además, en relación con la
moderna cultura de masas, podemos ver que, en algún punto de la película, se
hace alusión a la cultura “defectuosa” que tenemos en la civilización no
armoniosa en la que vivimos, y que impide un desarrollo espiritual.
Igualmente, podemos decir que para Tarkovsky, el valor de una obra de arte es
relativa y no está en la consideración que le da el público, ya que, se cree que
la opinión de las personas sobre algo es subjetiva y existen variedad de
interpretaciones. Esto se refleja en la película cuando Alexander y Otto miran
fijamente la pintura de Leonardo da Vinci colgada en la pared, y Otto la
considera como “siniestra”.