Historia de la Arquitectura Moderna I

Arquitectura y técnica en la cultura moderna: del Ancient Régime a los Estados-nación

Curso 2017

Profesora: Dra. Arq. Mariana I. Fiorito

Asistente: Arq. Florencia Tangorra

Estudiantes: Julián Dieguez, Juan Cruz Granda Mackinson y Tomás Ribotta

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Panteón de París

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THE TALL OFFICE BUILDING
Louis H. Sullivan
1896
Filadelfia, Estados Unidos.
Louis H. Sullivan
Louis Sullivan (véase imagen 1), nació en el 3 de Septiembre del año
1856 en Boston, y murió el 14 de Abril del año 1924 en el estado de
Chicago, su ciudad adoptiva. Recibió su educación en la escuela
pública de Boston. Arquitecto Americano; uno de principales
precursores de la arquitectura moderna americana e identificable con
la estética de los primeros diseños de rascacielos. Formó una
sociedad con Dankmar Adler, mediante la cual llevaron a cabo una
inmensa cantidad de obras entre los años 1879 y 1895. Fue mentor
de Frank Lloyd Wright, Arquitecto estadounidense, reconocido por
grandes obras como lo es la Casa Kaufmann.
La materialización del conocimiento racional
Se formó en la escuela pública: English High School of Boston (véase imagen 2). En
septiembre de 1872, con tan solo 16 años de edad, ingresó al Massachusetts Institute of
Technology (véase imagen 3) la cual fue la primera en tener una escuela de arquitectura en
los Estados Unidos. Dos semestres más tarde dejó sus estudios con la duda de si debía
dedicarse al estudio de la arquitectura en la École des Beaux-Arts en París o si pasar a ser
aprendiz de un arquitecto. Optó por convertirse en novicio en la oficina de Filadelfia del
arquitecto Frank Furness.
Es acá a donde se muda (siguiendo a su familia) a Chicago en noviembre del año 1873. Pocos
años antes, en 1871, Chicago había sufrido un incendio devastador con la duración de tres
días de fuego activo; fue gracias a esto que la demanda de arquitectos en los años siguientes
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Panteón de París
ARTISTICALLY CONSIDERED
era enorme, facilitándole el ingreso al mercado laboral de esta
forma consiguió trabajo con William LeBaron Jenny. Se conoce
bajo el nombre colectivo de "escuela de Chicago” a esta primera
generación que trabajó inmediatamente después del incendio,
incluyendo ingenieros de gran talento.
Para 1874, Sullivan, siguiendo el movimiento de otros jóvenes
arquitectos de ese entonces, se inscribió en la École des Beaux-
Arts en París para estudiar el arte y la arquitectura europea.
En 1879, regresa a Chicago, desde ese entonces todo su trabajo
tuvo que ver con este lugar; sus planes más importantes fueron
desarrollados ahí mismo, muchos de ellos en su oficina en el
“Auditorium Building” su más reconocido monumento
arquitectónico. Con apenas 24 años de edad, John Edelman (para
quien había trabajado como dibujante en la firma Johnston and
Edelman) se encarga de introducir a Sullivan a su futuro socio;
este entra primero a la oficina de arquitectos e ingenieros de
Dankmar Adler en Chicago en un puesto intermedio, convirtiéndose Imagenen1.asociado de la
Portada de manera
revista
completa para 1883. Trabajando de manera conjunta, Adler y Sullivan trabajaron en
Lippincott’s.
conjunto durante 14 años y diseñaron alrededor de 200 edificios Fuente:dehttps://goo.gl/FpmA4N
carácter residencial,
religioso, comercial, y edificios de uso múltiple. “Adler y Sullivan eran fuertemente
reconocidos por, no solo la robustez medra e iconoclasta arquitectura -que mejor ilustraba
el dictamen de Sullivan “la forma según la función”- pero por el ornamento complejo y
orgánico.”1
“La magnificencia de Sullivan como diseñador se veía complementada por las habilidades de
Adler en el negocio…”2
1
Louis Sullivan Collection. (n.d.). [5, Noviembre, 2017], Véase <http://www.artic.edu/research/louis-sullivan-
collection>
2
Koeper, H. [5, Noviembre, 2017]. Louis Sullivan. Véase <https://www.britannica.com/biography/Louis-Sullivan>
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Esto puede verse reflejado en lo que más tarde serían los últimos años de su vida luego de
separarse de la sociedad con Adler, en los cuales el arquitecto vivía en la degradación de
baratos hoteles del estado de Chicago, dedicando la mayor cantidad de su tiempo a su
autobiografía escrita en tercera persona. Este es uno de los tantos textos que escribió previo
a su muerte, así como The Tall Office Building Artistically Considered (1896) y Kindergarten
Chats (1902). Sumado a esto, también en sus últimos años de vida, se le fue comisionado
por Burnham Library of The Art Institute of Chicago para producir un extenso portfolio de
intrincados y delicados dibujos, que fue publicado bajo el nombre de A System of
Arquitectural Ornament, According With A Philosophy Of Man’s Powers, 1924 en el año
1924. Muere en Chicago el 14 de abril de 1924. Veinte años más tarde el American Institute
of Architects lo premió con una medalla de oro.
Claude Bragdon dijo “Él [Sullivan] mantuvo la convicción de que ningún dicho, o tradición, o
superstición, o hábito arquitectónico debe pararse en medio de la realización de una
arquitectura honesta, basada en la definición especifica de las necesidades y propósitos
útiles: la función determina la forma y la forma expresa la función. Para él la altura de un
rascacielos no era vergonzosa sino en cambio una inspiración - la fuerza de la altura debe
estar expresada en ella; debe ser algo por lo cual se debe estar orgulloso…” 3
Sullivan explica en uno de sus textos que el conocimiento otorgado atreves del sistema
escolar es de gran relevancia porque implica la posesión y la aplicación de lo más “alto” del
pensamiento, de la imaginación, y de la simpatía. Explica que el verdadero artista escolar
americano debe reflejar sus estudios y conocimiento para acercarse a la gente, no alejarse
de ella; el fin de las personas es el del artista mismo. Este conocimiento debe ser aplicado
para el bien y la comprensión de las personas, no para agasajo de una clase especifica.
La cronología de la Autobiografía de una Idea concluye con la Feria Mundial de Chicago de
1893. El autor se encargó de mirar hacia atrás, hacia su juventud, la cual utilizó como una
especie de representación de la “Idea”. Se considera que el titulo Idea refiere a los principios
arquitectónicos del propio Sullivan.
La “autobiografía no tenía por finalidad cumplir el rol de una autobiografía de estilo
convencional ni tampoco ser una discusión acerca de los principios arquitectónicos del
propio Sullivan.” El autor explicó que este principio arquitectónico lo encontró y tomó de la
naturaleza y lo llevó a la arquitectura.
John Summerson realizó un comentario un tanto ácido respecto de la autobiografía de
Sullivan (véase imagen 4), en la misma destaca que el trabajo es propio de un gran artista,
pero a su vez de una persona tremendamente pasional, lo cual lo vio como algo negativo; a
esta característica de Sullivan sumada a su facilidad para la escritura en una prosa retórica
conforman un texto que, para el lector moderno, es difícil de “tragar”.
Harry Hansen, periodista estadounidense, editor, crítico literario e historiador, expresó que
Sullivan reconoció al hombre como un receptáculo de poder, quien mediante el miedo y la
3
Sullivan, L. H. (1926). The autobiography of an idea. With a foreword by Claude Bragdon. New York: Press of the
American Institute of Architects.
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tradición, fue obstaculizado del uso de la imaginación y el intelecto; él se encarga de
celebrarlo como un individuo libre, un agente consciente, capaz de convertirse en un
soñador creativo con el poder de aprovechar la imaginación el intelecto…Argumentaba que
el espíritu del hombre debía ser liberado al punto tal que sus poderes se vieran liberados de
igual manera con el fin de potenciar sus poderes de imaginación y creatividad y llevarlos a su
máxima expresión.
“…Le preguntó al hombre si el Templo Masónico había tenido un “arquitecto” y el hombre le
dijo: “Claro, todo edificio tiene su arquitecto”. Louis se sentía incrédulo, pero, de ser cierto,
era una noticia realmente gloriosa. ¡Qué hombre tan grande y maravilloso debió haber sido
el arquitecto de su amado templo! Tras lo cual le preguntó al obrero cómo había hecho el
arquitecto el exterior del templo y el hombre le contestó: “Bueno, lo sacó de su cabeza; y
además tenía libros”.4 “Eso de “además tenía libros” le disgustó a Louis; cualquiera podía
hacer eso; pero lo de “lo sacó de su cabeza” le fascinó.” 4 Aquí es posible identificar diversas
cuestiones ya debatidas así como la importancia que Louis H. Sullivan le otorgaba a la
creatividad liberada del hombre; la cuestión de la educación y los conocimientos, si bien él
no estaba en contra de la educación como fuente de conocimiento, tampoco abogaba por el
uso enciclopédico del conocimiento arquitectónico. Cuando dice, “lo sacó de su cabeza”: acá
el poder de la creación del humano impacta a Sullivan como una idea importante. Veía a
este poder como una verdadera creatividad, traer algo a la realidad de la nada…
Sullivan repudiaba abiertamente el dogma del hombre como criatura; para él el hombre es
creador y los poderes de creación emanan de él mismo. Cabe destacar que la noción de la
creatividad no la restringía a genios o grandes intelectuales, también incluía a el hombre
ordinario.
“Con sus diez dedos él [el hombre] puede hacer cosas maravillosas, hacer cosas que él
necesite…es por ello que manipula- él cambia situaciones. Él cambia sus propias situaciones,
crea un entorno propio”.5
“Para Sullivan el mundo estaba hecho de plástico, listo para ser moldeado por la mente del
individuo, todo individuo. Para él, la creación proviene de los poderes implícitos en las
manos del hombre, así como en la mente del mismo.” 5
Algunas de las obras más reconocidas de Sullivan fueron el Wainwright Building, el Guaranty
Building, el Auditorium Building y el Van Allen Building.
El Wainwright Building (véase imagen 5) en St. Louis está dentro de los edificios más
destacados de Sullivan. Fue un proyecto que hace junto con Adler en 1890. Su estructura es
de Steel frame. El edificio se compone de una base de dos pisos, sobre la cual los elementos
verticales están estresados y los horizontales minimizados. Estos ritmos verticales están
recubiertos de un friso decorativo y una cornisa prominente.
4
Sullivan, L. H. (1926). The autobiography of an idea. With a foreword by Claude Bragdon. New York: Press of the
American Institute of Architects.
5
Lawrence E. Scanlon, Mount Holyoke College, American Quarterly, Vol 11. No. 4 (1959), p. 525.

El edificio Guaranty (véase imagen 6) fue un encargo de Hascal L. Taylor a Adler y Sullivan.
Taylor era un petrolero que después de mudarse a Buffalo en 1879 tomo interés en la vida
de los bancos y los comercios, así es que, en abril de 1890, antes de vender su petrolera,
compro el terreno para lo que pretendía que sea el mejor y más grande edificio de oficinas
de la ciudad.
El terreno donde se construyó este edificio era un lote en la esquina suroeste de la East-
west Church Street y la North-south Pearl Street (véase imagen 7). El lugar, ubicado en el
centro de Buffalo, estaba rodeado de infraestructura pública.
El proyecto se identifica como el ultimo diseño en conjunto de Adler y Sullivan, ya que Adler
dejo la firma en Julio de 1895.
El edificio Guaranty es una solución de una serie de soluciones formales, traídas por Adler y
Sullivan, al edificio de oficinas en altura como un nuevo tipo de arquitectura. El edificio fue
una solución basada en las consideraciones, de Adler y Sullivan, del edificio en función de su
entorno urbano, su forma espacial y estructural, y la fabricación de terracota ornamental
como recubrimiento de sus frentes.
Sullivan veía una relación entre el Guaranty y sus diseños más tempranos y más tardíos para
edificios en altura. “Con respecto a mis edificios: Esos que me interesan vienen desde el
Wainwright en St. Louis, que marca el comienzo de la expresión poética y lógica de la
construcción en metal. El Prudential (Guaranty) es la hermana del Wainwright. Todos mis
edificios desde el Wainwright están concebidos de la misma manera.” 6
El proyecto del Auditorium (véase imagen 8) combina un hotel y un bloque de oficinas, todo
encerrado en forma de u alrededor de un auditorio para opera de 3982 asientos (véase
imagen 9). Terminado en diciembre de 1889, es un edificio de diez pisos hecho en granito y
piedra caliza con una torre de 17 pisos. Su fachada es simple y contiene pocos ornamentos.
Mientras que el interior está cargado de ornamentos y tiene patrones de color (véase
imagen 10). El interior es opulento y contiene incontables lamparas. Su increíble acústica en
el auditorio es obra de Adler, quien se encargó de toda la estructura y los aspectos
mecánicos del edificio.
Pocos edificios en la modernidad se han identificado de manera tan directa con la cultura
arquitectónica de una ciudad como el Auditorium Building de Adler y Sullivan en Chicago,
diseñado y construido de 1886 a 1890. Visto como un monumento debido a su lugar y
periodo, es una obra que impulso la reputación de Chicago como un centro para la
arquitectura moderna. El Auditorium Building siempre figuro centralmente en relación a
Adler y Sullivan por su virtuosidad técnica y estética, tanto como construcción, así como
teatro.
Como una respuesta ideológicamente calculada a su momento histórico, el Auditorium de
Chicago se adaptaba a las tradiciones de la arquitectura de teatros y monumentalidad
urbana ya que estos se habían desarrollado tanto en Europa como en Estados Unidos a
finales del siglo XIX. El planeamiento y el diseño del edificio responden a su propósito social.
Tal análisis de su trabajo primordial provee una perspectiva diferente al fenómeno de la
escuela de Chicago de arquitectura con la cual el Auditorium está vinculada en el
movimiento moderno de histografia.
6 7
Siry, J. (1996). Adler and Sullivan's Guaranty Building in Buffalo [Abstract]. Journal of the Society of Architectural
Historians, 55, 6.
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El auditorio de Chicago fue, en parte, diseñado en oposición al Metropolitan Opera House de
Josiah Cady. La terminación del edificio de Cady impulso a los habitantes de Chicago a
actuar. Adler recuerda, “El deseo de Chicago de tener una ópera más grande y mejor que la
Metropolitan, un hall para una gran orquesta y un gran coro, un salón gigante, un hall de
convenciones, un auditorio para grandes eventos, etc., etc., todo bajo el mismo techo y
entre los mismos muros, dio nacimiento al Auditorium.”7
Visto como una anomalía en sus últimos trabajos, el Retail Dry Goods Store for John Van
Allen and Son de 1913-1915 en Clinton, Iowa (véase imagen 11) es uno de los edificios mejor
documentados en dibujos y correspondencia sobreviviente. Aunque relacionado con sus
trabajos tempranos, Schlesinger y Mayer Store, el Van Allen Building fue el único diseño de
Sullivan que fue una adaptación regional de una gran tienda metropolitana para una ciudad
más chica.
Se lo critico mucho por los parteluces verticales ornamentales en su elevación principal, el
exterior del Van Allen store fue cuidadosamente concebido con respecto al plano interior y
su método de construcción. Un análisis del diseño revela que los parteluces pueden haber
sido una solución arquitectónica de Sullivan a las cuestiones interrelacionadas del ritmo
visual de aberturas en los dos frentes, la expresión del sistema estructural que define los
principales pasillos interiores del edificio, y la altura del Van Allen Building en relación con su
entorno urbano.
Los motivos ornamentales de los parteluces pueden sugerir la relación entre intereses
mercantiles y agricultura regional que mostraban los Van Allen como empresarios
progresistas que veían al edificio de Sullivan como parte de una visión más grande del
desarrollo urbano de la ciudad.
En sus simbolismos en Van Allen Building está relacionado con los bancos del arquitecto del
mismo periodo. Las respuestas del diseño de Sullivan para los requerimientos particulares
de la comisión hacen al Van Allen Building un ejemplo instructivo de sus intereses en
expresión arquitectónica del carácter específico de un edificio como una faceta de su ideal
teórico “la forma sigue la función.”
Siry, J. M. (1998). Chicagos Auditorium Building: Opera or Anarchism. Journal of the Society of Architectural
Historians, 57(2), 133.
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Imagen 3, imagen del logo de

Massachusetts Institute of Technology,
fuente: https://goo.gl/JWwxBN
Imagen 1, Foto de L. H. Sullivan,
fuente: https://goo.gl/eVYncG

Imagen 2, Foto de la English High School

of Boston, fuente: https://goo.gl/5cKbb6 Imagen 4, imagen de la tapa de la
autobiografía escrito por Sullivan,
fuente: https://goo.gl/LuEGm1

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Imagen 5, fotografia del Wainwright

Building. Fuente: Siry, J. (1996).
Adler and Sullivan's Guaranty Imagen 6, fotografia del Guaranty
Building in Buffalo [Abstract]. Building. Fuente: Siry, J. (1996).
Journal of the Society of Adler and Sullivan's Guaranty
Architectural Historians, 55, 15. Building in Buffalo [Abstract].
Journal of the Society of
Architectural Historians, 55, 7.

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Imagen 8, fotografia del

Auditorium Building. Fuente: Siry,
J. M. (1998). Chicagos Auditorium
Building: Opera or Anarchism.
Journal of the Society of
Architectural Historians, 57(2),
129.

Imagen 7, Plano del distrito

empresarial de Buffalo.
Fuente: Siry, J. (1996). Adler
and Sullivan's Guaranty
Building in Buffalo
[Abstract]. Journal of the
Society of Architectural
Historians, 55, 8

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Imagen 10, Fotografia del

interior del Auditorium
Building. Fuente: Siry, J. M.
(1998). Chicagos Auditorium
Building: Opera or Anarchism.
Journal of the Society of
Architectural Historians, 57,
144.

Imagen 9, plano del

Auditorium Building.
Fuente: Siry, J. M. (1998). Imagen 11, Fotografia del Van
Chicagos Auditorium Allen Building. Fuente: Siry, J.
Building: Opera or (1990). Louis Sullivans Building
Anarchism. Journal of the for John D. Van Allen and Son.
Society of Architectural Journal of the Society of
Historians, 57, 130. Architectural Historians, 49. 68.

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Bibliografía
Milliken, W. M. (1947). Exhibition of the Work of Louis Sullivan. Cleveland Museum of
Art, 34.

The Wright, P. M. (1987). Louis Sullivan Woke up Here. The Massachusetts Review, Inc., 28.

Scanlon, L. E. (1959). Louis Sullivan's "Idea". The Johns Hopkins University Press, 11.

Sullivan, L. H. (1961). Autobiografía de una idea. Buenos Aires: Infinito.

Koeper, H. (2017, June 07). Louis Sullivan. Retrieved November 07, 2017, from
https://www.britannica.com/biography/Louis-Sullivan

Louis Sullivan Collection. (n.d.). Retrieved November 07, 2017, from

http://www.artic.edu/research/louis-sullivan-collection

Siry, J. (1996). Adler and Sullivan's Guaranty Building in Buffalo. Journal of the Society of
Architectural Historians, 55.

Siry, J. M. (1998). Chicagos Auditorium Building: Opera or Anarchism. Journal of the Society
of Architectural Historians, 57.

Siry, J. (1990). Louis Sullivans Building for John D. Van Allen and Son. Journal of the Society of
Architectural Historians, 49.

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