Desarrollo:

Graciela comenta que le gusta mucho la fotografía debido a que la ayuda a auto
conocerse y al mundo mientras pasan imágenes de sus obras, también nos da a
conocer que hace tiempo y aún en el presente sigue habiendo la creencia de que hay
un mal de ojo cuando tomas una imagen y por esa razón mucha gente no quería que le
tomarán fotos, se muestran imágenes de ella de bebé y en la escuela de monjas de
San Luis Potosí durante sus 3 años ahí y al mismo tiempo uno de sus hijos llamado
Mauricio nos narra que probablemente la razón de su residencia ahí puede ser porque
era la mayor, y su otro hijo Manuel complementa mencionando que es gracias a que
ahí se podía estudiar piano que ella empieza a tener un acercamiento hacia las bellas
artes y a que el papá de ella era un fotógrafo aficionado; Graciela nos sigue contando
que ella se casó a los 19 años mientras muestra su álbum de bodas en donde algunas
fotos fueron modificadas por Toledo ilustrando un sapo en su cabeza, sigue mauricio
narrando que conforme se va formando su familia su papá decide apenas empezar su
carrera en arquitectura y Graciela decide estudiar para cineasta enterándose de la
escuela por un ejercicio que hicieron sobre el pañuelo que fue anunciado en la radio,
asimismo ella expresa que al estar casada fue más fácil para ella llevar su carrera de
cineasta, pues su marido no tenía los prejuicios o machismo que los hombres de su
época, sin embargo más adelante se divorciaría de él; más tarde se toparía con Manuel
Álvarez Bravo quien daba clases ahí y se acercaría a él con el afán de pedirle su firma
en un libro que ella tenía sobre las fotografías de él, para después ver si podía asistir a
sus clases terminando él por aceptar y hasta preguntarle a ella si quisiera ser un
achichincle, después se iba los domingos a trabajar con él de ayudante y observaba
como se revelaban las fotos en su laboratorio, luego la Hija de Bravo muestra una foto
que Graciela le tomo a su padre en una salida de los domingos en el campo y habla
sobre que su padre lo que buscaba para enseñar era que las personas tuvieran ganas
y pasión por la fotografía imponiéndoselos con su comportamiento obsesivo por pensar
todo el tiempo en la fotografía; una curadora de arte llamada Patricia menciona que
Manuel Bravo era una persona basta de conocimiento que dejaba ver todo un infinito
de ideas, luego se nos explica que fue Bravo quien enseño a Graciela de fotografía y a
ser una artista puesto a que él era muy culto porque en su persona la poesía, la música
clásica, la literatura y la pintura eran una pieza clave; la hija de bravo menciona que su
papá consideraba a Graciela alguien sensible y le gustaba mucho su trabajo porque
ambos tenían puntos de vista muy parecidos, para después mostrarse una parte de
entrevista hacía Graciela en su juventud donde habla sobre que no siempre lo que
toma lleva un significado, simplemente pasea por las calles y encuentra algo a lo que
se siente conectada o que la mueve, además de que deja claro que una parte difícil de
ser fotógrafo es que parten de la realidad, luego nos narra que al divorciarse trabajo en
una revista médica como fotógrafa, su primer libro fue “Los que viven en la arena” el
cual su hijo Mauricio considera que es el que le abre las puertas a su madre en el
mundo de la fotografía, Osvaldo un curador de arte menciona que más adelante
Graciela se enfoca en los retratos buscando representar la esencia en sí de la persona
buscando un fenotipo exótico indígena y que ninguna de sus fotos está posada o
arreglada porque la realidad ya está dada sola sin cazarla, después Graciela narra
como obtuvo la fotografía que llamo “mujer ángel” tomada en el desierto de sonora que
ella tomo como un regalo al no recordar haberla tomado ella y se muestra otro pedazo
de entrevista donde ella menciona su trayecto después de conocer a Manuel Bravo
como cuando Toledo la invito a Juchitan donde trabajo unos años y saco el libro
“Juchitán de las mujeres”; Graciela narra sobre que la mayoría de sus retratos son de
conocidos o son casuales de cualquier persona, además de la complicidad que le
gusta emplear con las personas antes de fotografiarlas para lograr retratar su
personalidad; También narra sobre sus primeras fotografías a animales cuando hizo un
libro llamado “en el nombre del padre” donde fue a un lugar precario de matanza de
cabras y mostró gran interés y emoción con las escenas ensangrentadas, caso que fue
el contrario para su acompañante Osvaldo que no podía dejar de tener un sentimiento
de tristeza por los animales y asco por los olores; Luego Fabienne una entrevistadora
nos narra al mismo tiempo que Graciela como tuvieron que pasar un mes juntas para
una entrevista donde fabienne tenía como propósito conocerla y saber que rondaba por
su cabeza, circunstancias en las que Graciela le contó a la entrevistadora como hay
momentos inesperados en la vida del fotógrafo y como ella percibe las señales de la
vida acerca de que debe seguir y hasta donde detenerse, como su situación en un
cementerio donde tenía como objetivo fotografiar a un niño muerto que apenas iban a
enterrar cuando de pronto se topa con un cadáver de un señor desenterrado y medio
comido a picotazos por los pájaros que rondaban a quienes los habitantes llamaban los
pájaros de la muerte, en ese momento ella lo tomó como que tenía que dejar la muerte
en paz, su experiencia con fabienne la hizo ver aspectos de su vida que no estaban
resueltos como la muerte de su hija, pero que al darse cuenta pudo resolver; esto da
pie a que otras personas que la conocen y ella misma hablen sobre como el dedicarse
a la fotografía hace que uno recuerde momentos y saque las vivencias más profundas
de su ser exponiéndose, llegando a tener incluso repercusiones o estados de ánimo a
causa de ello como lo menciona Maya una fotógrafa que recuerda cuando Graciela le
decía que sentía que cuando abría la boca salían cosas malas, sentimiento que la
inspiro a hacer su retrato de víboras saliendo de su boca y otros tapándola. Muricio un
promotor de cultura menciona que el libro de Graciela llamado “Pájaros” es una revisión
de todos los trabajos que ha realizado a lo largo de su vida que muestran ese estilo que
inconscientemente ha estado siguiendo como tema recurrente, Nicolás un cineasta
menciona que muchas de las fotos del libro de Pájaros fueron tomadas en Nayarit,
después en un entrevista Graciela menciona que en su momento su objetivo fue
fotografiar un paisaje intimo sin priorizar la belleza de donde salió el libro “Naturata”
porque Toledo la Invito a un jardín botánico donde las plantas parecían estar en terapia
transmitiento el aura del dolor por el pasar de los años que ella quería mostrar desde
un principio, mismo que menciona Nicolas que se complementa con la foto en el baño
de Frida porque ya no figuran los humanos en sus fotos y empieza a tomar fotos de
cosas abstractas, y justo por las fotos en el baño de Frida como menciona Mauricio el
promotor de arte, es cuando sus fotos toman ese rumbo de la feminidad; después
Graciela menciona sobre que ella fotografiaba el dolor de Frida por la admiración que
tenía hacia ella, que aun enferma seguía pintando y habla sobre su disgusto de como
la imagen de Frida está siendo mostrada actualmente en todas partes sin considerar
realmente esa parte de su dolor; se habla también de que un aspecto importante en el
trabajo de Graciela son los filtro por los que toma fotos para darles esa sensación de
misterio que como dice rosa una historiadora de arte, da una sensación de lo que es la
escena que se ve y lo que está detrás de esta escena; luego Graciela nos muestra sus
negativos y que ella suele guardar cosas que puede que le den ideas más adelante,
también menciona que los premios los ve como un beneficio y trata de que no la limiten
a tomar un trabajo por más humilde que sea ni que la cambien; se da a conocer que
Graciela cuenta con 4 de los premios de fotografía más importantes del mundo como el
Hasselbland y finalmente se menciona que todo lo que ella ha obtenido ha sido por su
gran trabajo de forma individual sin depender de ninguna empresa ni dejarse llevar por
estilos o exigencias de la época, reafirmando así la libertad que ella posee.
OBSERVACIONES:
Formal:

- Se nos muestra como desde joven a Graciela le gusta utilizar objetos en su

cuerpo sobre todo animales como los pájaros además de que los incluye mucho
en sus obras
- Se ve que a Graciela le gusta mucho el contraste en las fotos y usa una
iluminación alta en sus retratos casi dejando sin percibir sus arrugas
- A Graciela le gusta generar ese contraste también en los elementos de sus fotos
conminando en una lo más tradicional y etéreo con lo más aparentemente vulgar
a prosaico
- La forma de trabajo de Graciela representa una fe en el azar como un momento
preciso sin querer
- Para Graciela era más importante la relación humana con un apersona que iba a
retratar que una toma lo que al final favorecía su trabajo pues al entrar en
confianza con alguien le permitía tener una mejor soltura y naturalidad en las
fotos
- Sus trabajos reflejan temas de sensualidad vulnerabilidad y feminidad en
sentidos que no se habían tocado en su época
- Muestra un interés por robarse un pedazo de realidad que le guste al tomar una
foto y hacer que eso que ella vio sea parte de su vida para siempre