COMENTARIO DE UN TEXTO FRANCÉS:

✼Los enredos de Scapin✼

“Los enredos de Scapin” es una obra del siglo XVII escrita por el dramaturgo, actor y poeta
francés Jean-Baptiste Poquelin, mejor conocido cómo Molière (1622-1673).

Molière es uno de los dramaturgos más destacados y reconocidos de la historia del teatro.
Nacido en Francia en el siglo XVII, este gran dramaturgo dejó un legado duradero con sus
obras cómicas y satíricas.

Su talento para la comedia se refleja en obras como "El Tartufo", "El Misántropo" y "El
Burgués Gentilhombre", entre otras. Molière utilizaba la sátira y la ironía para criticar y
ridiculizar los vicios y defectos de la sociedad de su época, especialmente la hipocresía y la
pomposidad de la aristocracia y la iglesia, esto lo podemos ver por ejemplo en su obra “Las
preciosas ridículas” dónde crítica en gran medida el preciosismo de la época.

Además de su habilidad para crear personajes cómicos y situaciones divertidas, Molière

también se destacó por su dominio del lenguaje y la versificación. Sus diálogos eran
ingeniosos y llenos de juegos de palabras y dobles sentidos, lo que añadía un nivel adicional
de diversión y sofisticación a sus obras.

Molière no solo destacó como dramaturgo, sino también como actor y director de teatro.
Fundó su propia compañía teatral, conocida como la "Troupe de Molière", y participó
activamente en la producción y puesta en escena de sus obras, tan activamente que el día de
su muerte horas antes se encontraba actuando cómo Argan en la comedia escrita por él
mismo “El enfermo imaginario” dónde después de la comedia, hacia las diez de la noche el
dramaturgo falleció por lo que se especula que podría haber sido una aneurisma. Su
dedicación al arte teatral y su pasión por la comedia se reflejan en la calidad y el impacto de
su trabajo.

Aunque Molière fue reconocido y aclamado durante su vida, también enfrentó críticas y
controversias. Sus críticas satíricas hacia la iglesia y la nobleza generaron controversia y
enfrentamientos con figuras poderosas de la época. Sin embargo, su legado perdura hasta
hoy, y sus obras continúan siendo representadas y estudiadas en todo el mundo.

En conlusió, Molière es uno de los grandes maestros del teatro cómico. Su agudeza satírica,
su habilidad lingüística y su capacidad para retratar la sociedad de su época le han valido un
lugar destacado en la historia de la literatura y el teatro. Su obra sigue siendo relevante y
disfrutada en la actualidad, mostrando la atemporalidad y la universalidad de su genio
creativo.

El año 1671 se encuentra en el contexto histórico del siglo XVII, un período caracterizado
por importantes eventos y transformaciones en diversas áreas.

Política y monarquías absolutas: El siglo XVII fue testigo del auge de las monarquías
absolutas en Europa. Países como Francia, gobernada por Luis XIV, y España, bajo el
reinado de Felipe IV, consolidaron su autoridad y centralización del poder.

Guerra de los Treinta Años: Esta guerra, que tuvo lugar entre 1618 y 1648, involucró a
numerosas potencias europeas y provocó grandes devastaciones. En 1648, se firmaron los
Tratados de Paz de Westfalia, que pusieron fin al conflicto y sentaron las bases del orden
político en Europa.

Barroco: El siglo XVII fue una época de florecimiento del estilo artístico conocido como
Barroco. Este estilo se caracterizó por la exuberancia, la ornamentación elaborada y el juego
de luces y sombras. Grandes artistas barrocos como Gian Lorenzo Bernini y Peter Paul
Rubens dejaron su huella en esta época.

Revolución Científica: Durante el siglo XVII, se produjeron avances científicos

significativos. El método científico se estableció como una forma rigurosa de investigar y se
hicieron importantes descubrimientos en campos como la física, la astronomía y la
medicina. Figuras como Isaac Newton y Galileo Galilei destacaron en esta época.

Colonialismo: El siglo XVII fue una etapa de expansión y consolidación de los imperios
coloniales europeos. Potencias como Francia, España, Portugal, Inglaterra y Países Bajos
establecieron colonias en diferentes partes del mundo, especialmente en América, África y
Asia.
Es en este contexto histórico que se sitúa la obra "Los enredos de Scapin" de Molière, que
fue escrita y estrenada en 1671, justamente dos años antes de la muerte del autor. La obra
refleja las preocupaciones y temáticas propias de la época, así como el espíritu artístico y
cultural del siglo XVII.

La obra se caracteriza por su trama llena de enredos y situaciones cómicas que mantienen al
público entretenido de principio a fin.

Scapin, el personaje principal, es un astuto y hábil sirviente que se dedica a solucionar los
problemas de amor de dos jóvenes enamorados. Utilizando su ingenio y habilidades para el
engaño, Scapin teje una red de mentiras y artimañas con el objetivo de lograr que los
amantes estén juntos.

A lo largo de la obra, los enredos se multiplican y se complican cada vez más. Scapin se
involucra en una serie de malentendidos, identidades falsas y situaciones cómicas que
desencadenan risas y sorpresas en el público. Su destreza para improvisar y salir de apuros
muestra su astucia y perspicacia, precisamente esta destreza del sirviente para salir de apuros
es una herencia del personaje del cuál está mayoritariamente basado, “Scappino”, un zanni
de la Commedia dell'Arte, los personajes de esta comedia suelen tener características
estereotipadas y distintivas, y Scappino no es la excepción. Es ingenioso, astuto y capaz de
improvisar soluciones creativas a los problemas que se le presentan, tiene costumbre de
darse a la fuga como solución más simple y rápida en cada situación poco deseada cómo las
peleas, incluidas las que él mismo provoca. Su máscara y su interpretación física exagerada
contribuyen a crear un efecto cómico y atractivo para el público.

Además de los enredos amorosos, la obra también aborda temas como la jerarquía social y la
astucia frente a la autoridad. Scapin desafía constantemente a los personajes de mayor rango
social, demostrando que la inteligencia y la audacia pueden triunfar sobre la rigidez social.

En resumen, "Los enredos de Scapin" es una comedia divertida y entretenida que presenta
un sinfín de enredos y situaciones cómicas. La astucia y la habilidad de Scapin para resolver
los problemas amorosos de los personajes principales hacen de esta obra un clásico del teatro
que sigue siendo apreciado y disfrutado por el público actual.
Para la representación de esta obra mi propuesta sería la de convertir esta obra en una de la
Commedia dell'Arte, es decir, incorporar elementos de este género teatral en la comedia de
Molière, tales cómo las máscaras que la podemos usar para personajes cómo Silvestre, criado
de Octavio, que usaría una máscara de zanni y la típica expresividad corporal de este tipo de
personajes y por supuesto Scapin usaría también una máscara de zanni, específicamente la
de Scappino de quién está profundamente basado, este lleva una máscara de zanni las cuáles
se caracterizan por tener narices prominentes, también llevaría su típico traje de rayas verdes
y blancas, este atuendo es el propio de Brighella (otra máscara) con el que Scappino siempre
está relacionado, tanto que muchas veces se le presenta cómo hermano o hijo de Brighella.
Los jóvenes enamorados de la obra pasarían a integrar elementos propios de los innamorati
de la Commedia dell'Arte, los cuales según que tipo de innamorati sea se comportaran de
una manera más pomposa, cursi y exagerada o de una forma más refinada y elegante. En este
caso para la representación de “Los enredos de Scapin” creo que lo más acertado es que los
jóvenes enamorados se comporten cómo los innamorati más pomposos, esto agregara aún
más comicidad a la obra y a la representación de la misma.

Se le ha llegado a representar con este atuendo y para la obra

usaríamos este, así no habrá confusión de que en vez de que
la inspiración sea Scappino sea Brighella.

Los jóvenes enamorados e intereses amorosos de estos usarían los trajes propios de los innamorati
de la Commedia dell'Arte para enfatizar la propuesta.