Propuesta Academica Resumen

ESCUELA SUPERIOR DE FORMACION ARTÍSTICA“SERVULO GUTIERREZ ALARCON” de ICA
Proceso de Adecuació n a la Ley Universitaria Nº 23733 y Ley Nº 29696
Pá gina 1
Pá gina 2
Pá gina 3
PERFIL PROFESIONAL DEL LICENCIADO ARTISTA PROFESIONAL ARTES

PLASTICAS Y VISUALES
El graduado de la Carrera Profesional de Artista Profesional Artes Plásticas y Visuales
de la ESFA “SGA” de Ica, ha avanzado en su desarrollo integral como persona y como
Profesional. Es consciente de la naturaleza del Arte y su relación con la sociedad;
comprende conceptos, principios, teorías y procedimientos básicos de las Artes
Plásticas y Visuales y los aplica en la creación artística. Ha desarrollado también
competencias personales y sociales que lo capacitan para desempeñarse en su campo
profesional. Domina herramientas y mecanismos de gestión para el ejercicio sostenible
de la profesión y para contribuir al desarrollo cultural del país.
Al terminar la Carrera Profesional de Artista Profesional Artes Plásticas y Visuales
demostrará haber adquirido conocimiento de aspectos básicos de la teoría actual del
Arte.
COMPETENCIAS
El profesional, en el ejercicio de su profesión, evidencia sus competencias
profesionales en las siguientes dimensiones:
A. DIMENSIÓN PERSONAL:
a. Propicia la profundización en el conocimiento de sí mismo, la identificación de
motivaciones, potencialidades y necesidades de desarrollo personal y
profesional
b. Plantea el reto de asumir una identidad que lo caracterice como persona única e
irrepetible, producto de su historia personal y social, reconociendo y apreciando
el arte como forma de expresión individual y social cuya comprensión se sitúa
dentro de un contexto histórico y cultural.
c. Comprende la interrelación del arte con otras disciplinas que integran el
quehacer artístico.
B. DIMENSIÓN PROFESIONAL:
a. Implica el dominio de contenidos y nuevas tecnologías de la comunicación y la
información actualizadas de su área de desempeño en la adquisición
permanente de nuevas habilidades, capacidades, y competencias profesionales
concibiendo, diseñando y realizando proyectos artísticos de producción
sostenible.
Pá gina 4
b. Maneja criterios de gestión, revaloración de la identidad y promoción de la cultura

artística desde el contexto regional, nacional y mundial.
c. Valora la importancia de la formación permanente en temas de uso e
incorporación de la tecnología en la práctica profesional
C. DIMENSION INVESTIGATIVA
a. Perspectiva de gestionar eficientemente aprendizajes y técnicas plásticas
relevantes para la inserción exitosa en el mundo global y en los procesos y
beneficios del desarrollo humano y social.
b. Comprende la importancia de la investigación y aplica diferentes métodos y
técnicas de investigación en la solución de problemas, la exploración de
nuevastécnicas plásticas en la formulación de proyectos.
c. Hace adaptaciones y transferencias en sus materiales y actividades de enseñanza
de acuerdo a información actualizada a través de las Tics
D. DIMENSIÓN SOCIAL
a. Fortalece el convivir armónico, buscando el bien común y el desarrollo de la
identidad institucional, local, provincial, regional y nacional a través del desarrollo
de habilidades sociales y práctica de valores en diferentes espacios de interacción
diseñando y gestionando proyectos artísticos y culturales.
b. Propicia mediante sus propuestas plásticas la formación ciudadana, la
participación autónoma del sistema democrático, afirmando el sentido de
pertenencia e identidad
c. Identifica diversos modos de creación artística y los analiza desde el contexto
histórico, cultural y social en el que se desarrollan.
Habrá desarrollado, también competencias transversales como: Comunicación,
trabajo en equipo, análisis de problemas y toma de decisiones, ética y
responsabilidad social.
MENCIONES:
Los alumnos de la Carrera Profesional de Artista Profesional en Artes Plásticas y
Visuales podrán especializarse en:
 Pintura Escultura Grabado
Pá gina 5
POSIBILIDADES DE DESARROLLO PROFESIONAL:

El Currículo de la Carrera Profesional de Artista Profesional Artes Plásticas y Visuales
de la Escuela Superior de Formación Artística “SERVULO GUTIERREZ ALARCON” de
Ica permite a los graduados desempeñarse en actividades relacionadas con:
- Creación artística (artista plástico en diferentes técnicas y medios creativos).

- Promoción artística, promoción cultural.
- Enseñanza de artes plásticas y visuales.
- Gestión de proyectos artísticos.
Duración de la carrera: 10 Ciclos Académicos

Número de créditos: 210
Número de Horas : 300
A partir del III al X la especialidad es independiente
Grados y Títulos a los que conduce:
Grado: Bachiller Artista Profesional, Artes Plásticas y visuales
Título: Licenciado Artista Profesional Artes Plásticas y Visuales
Pá gina 6
ÁREAS, COMPETENCIAS, RESULTADOS DE APRENDIZAJE

AREAS COMPETENCIAS Resultados de Aprendizaje
Reconoce procesos y Identifica el contexto cultural/ histórico/social y
Contexto estrategias de creación artística Político de procesos artísticos.
Histórico, Cultural y los analiza desde el contexto Compara y aprecia, procesos creativos,
y político, social y materiales, y contenidos de creaciones artísticas
Social cultural en el que se desarrollan en diversas culturas.
Analiza los principales procesos artísticos de
los siglos XIX y XX.
Comprende el proceso de Elabora su concepto de arte a partir de su
desarrollo personal y artístico. propia identidad personal y cultural.
Identifica sus propias aptitudes, Desarrolla habilidades de autoconocimiento,
Auto-
limitaciones y rasgos autoaprendizaje y autoevaluación.
Conocimiento
característicos, y las Desarrolla sus facultades éticas, estéticas y
y Desarrollo
Oportunidades de desarrollo. creativas así como sus habilidades de
Personal
pensamiento crítico.
Conoce conceptos Conoce los aportes de la teoría crítica: la
Conceptualización, fundamentales de la teoría semiótica, el estructuralismo, post
Apreciación y estética y crítica, y su aplicación estructuralismo y el psicoanálisis a las
Critica en la apreciación de reflexiones estéticas.
Del Arte procesos artísticos. Analiza procesos artísticos utilizando
elementos de la teoría crítica, fundamentando su
posición.
Concibe, diseña, y realiza Conoce los elementos, principios y procesos
Creación, proyectos artísticos del diseño de proyectos artísticos.
Diseño , Comprende el rol de la cultura en Conoce elementos del lenguaje plástico,
Producción la sociedad contemporánea y sintaxis visual, gramática visual herramientas,
Artística y Gestión está capacitado para gestionar procesos y técnicas de artes plásticas y visuales
Cultural proyectos culturales a distintos y los aplica en la fundamentación y realización
niveles. de sus propuestas personales y grupales.
Conoce y aplica conceptos, del dibujo, la
pintura, la escultura, el grabado y sus
interrelaciones.
Conoce herramientas de gestión y las aplica en
la ejecución de sus propios proyectos.
Comprende el concepto de Economías
Creativa y la forma como el arte puede contribuir
al desarrollo
Comprende la importancia de la Lleva a cabo proyectos de investigación
investigación y aplica diferentes crítica, histórica, estética.
métodos y técnicas de Investiga en un campo particular de estudio y
Investigación
investigación en la solución de elabora informes escritos.
Tecnología y
problemas, la exploración e Lleva a cabo investigación personal
Nuevos Medios
innovación de nuevas técnicas, conducente a un entendimiento de los tópicos o
la formulación de proyectos en conceptos bajo consideración.
diferentes campos de la Realiza Investigación experimental en relación
especialidad y contextos al trabajo de taller (entre otros: sintaxis
problemáticos. escultórica recurriendo a textos y observando
Aplica las nuevas tecnologías ejemplos de la historia del arte moderno;
de la comunicación y la diversas formas de representación plástica en
información y utiliza los busca de un lenguaje propio)
nuevos medios en el  Conoce y opera programas informáticos
básicos aplicados a las artes visuales.
desarrollo de sus proyectos y
Maneja programas de Corel, Photo Shop, Page
propuestas artísticas, y en la Maker, Ilustrador
gestión del conocimiento.
ESTRUCTURA CURRICULAR DE LA CARRERA PROFESIONAL DE

ARTISTA PROFESIONAL ARTES PLASTICAS Y VISUALES
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AREA:CONTEXTOHISTÓRICO, CULTURAL YSOCIAL:
Código Cicl Unidades Curriculares Horas Créditos

o Teoría Practic Lab./Tall Total
a
CHCS I Historia Mundial 2 2 2
CHCS II Historia del Perú 2 2 2
CHCS III Historia Crítica del Arte Peruano 2 2 4 3
CHCS IV Análisis de Procesos Creativos I 1 2 3 2
CHCS V Análisis de Procesos Creativos II 1 2 3 2
CHCS VI Análisis de Procesos Creativos III 1 2 3 2
CHCS VII Análisis de Procesos Creativos IV 1 2 3 2
CHCS VIII Análisis de Procesos Creativos V 2 2 2
Sub totales 12 10 22 17
AREA: AUTO-CONOCIMIENTO Y DESARROLLO PERSONAL:
Código Ciclo Unidades Curriculares Horas Créditos

Teoría Practic Lab./Tall Total
a
I Capacidades Comunicativas I 1 2 3 2
ACDP Sistema Numérico y Calculo 1 2 3 2
Espacial
II Capacidades Comunicativas II 1 2 3 2
ACDP Algebra de Boole y Bases de la 1 2 3 2
Geometría
III Capacidades Comunicación III 1 2 3 2
ACDP Ética y Deontología 1 2 3 2
ACDP IV Pensamiento Argumentativo 1 2 3 2
AREA: CONCEPTUALIZACIÓN, APRECIACIÓN Y CRÍTICA DEL ARTE:

a
CADA I Psicología del Arte 2 2 2
CADA II Algebra de Boole y Bases de la 1 2 2 2
Geometría
CADA III Estética y Crítica del Arte II 2 2 2
CADA VII Estudios Visuales y Culturales 2 2 2
CADA IX Psicoanálisis del Arte 2 2 2
Pá gina 8
AREA: CREACIÓN, DISEÑO, PRODUCCIÓN ARTÍSTICA Y GESTIÓN CULTURAL

Teoría Practica Lab./Tall Total
CDPGC Taller de Arte I 1 2 3 2
I Dibujo I 4 4 8 6
Perspectiva 1 2 3 2
CDPGC II Taller de Arte II 1 2 3 2
Dibujo II 4 4 8 6
CDPGC III Taller de Especialidad Pintura 4 6 10 7
Escultura Grabado I
Dibujo III 4 4 8 6
CDPGC IV Taller de Especialidad Pintura 4 6 10 7
Escultura Grabado II
Dibujo IV 4 4 8 6
CDPGC V Taller de Especialidad Pintura 4 6 10 7
Escultura Grab. III
Dibujo V 2 6 8 5
Espacios Interdisciplinarios I 1 2 3 2
CDPGC VI Taller de Especialidad: Pintura 2 10 12 7
Escultura Grab. IV
Dibujo VI 2 6 8 5
Espacios Interdisciplinarios II 2 2 2
CDPGC VII Taller de Especialidad: Pintura 2 10 12 7
Escultura Grab. V
Dibujo VII 2 6 8 5
CDPGC VIII Taller de Especialidad: Pintura 2 12 14 8
Escultura Grab. VI
Dibujo VII 2 6 8 5
CDPGC IX Taller Esp PEG VII (Proyecto de 7 8 15 11
Titulación)
Proyecto de Tesis I 3 2 5 4
Cursos Electivos I 1 2 3 2
Curaduría 2 2 2
CDPGC X Taller Esp PEG VIII (Proyecto de 8 10 18 13
Titulación)
Proyecto de Tesis II 2 4 6 4
Cursos Electivos II 1 2 3 2
Sub totales 72 126 175 135
Pá gina 9
AREA: INVESTIGACIÓN TECNOLOGÍA Y NUEVOS MEDIOS:

a
ITNM Laboratorio de Percepción I 1 2 3 2
I Laboratorio de Color 1 2 3 2
ITNM II Laboratorio de Percepción II 1 2 3 2
Laboratorio de Formas 1 2 3 2
Diseño Artístico 1 2 3 2
ITNM IV Diseño Gráfico I 1 2 3 2
Fotografía I 1 2 3 2
ITNM V Diseño Gráfico II 1 2 3 2
Fotografía II 1 2 3 2
ITNM VI Metodología del Trabajo Académico 2 2 2
Diseño y Gestión de Proyectos 1 2 3 2
ITNM VII Laboratorio de Investigación 1 2 3 2
Pictórica I
Seminario de Artes Electrónicos I 2 2 2
ITNM VIII Laboratorio de Investigación 1 2 3 2
Pictórica II
Seminario de Artes Electrónicos II 1 2 3 2
ITNM IX Taller Regional 1 2 3 2
ITNM X Taller de Restauración y 1 2 3 2
Conservación
Pá gina 10
PLAN DE ESTUDIOS DE LA CARRERA PROFESIONAL DE ARTISTA

PROFESIONAL ARTES PLÁSTICAS Y VISUALES
CICLO I
CODIGO A ASIGNATURAS HTP CRED HT PRE

R REQUISITO
T P
E
A
CHCS 1 Historia Mundial 2 2 2 No Tiene
ACDP 2 Capacidades Comunicativas I 1 2 2 3 No Tiene
ACDP 2 Sistema Numérico y Calculo 1 2 2 3 No Tiene
Espacial
CADA 3 Psicología del Arte 2 2 2 No Tiene
CDPGC 4 Taller de Arte I 1 2 2 3 No Tiene
CDPGC 4 Dibujo I 4 4 6 8 No Tiene
CDPGC 4 Perspectiva 1 2 2 3 No Tiene
ITNM 5 Laboratorio de Percepción I 1 2 2 3 No Tiene
ITNM 5 Laboratorio de Color 1 2 2 3 No Tiene
14 16 22 30
CICLO II
R REQUISITO
T P
E
A
CHCS 1 Historia del Perú 2 2 2 Hist.Mund
ACDP 2 Capacidades Comunicativas II 1 2 2 3 Cap.Com I
ACDP 2 Algebra de Boole y Bases de 1 2 2 3 Sist.Num.
la Geometría Cal Esp
CADA 3 Estética y Critica del Arte I 2 2 2 Psi. Art.
CDPGC 4 Taller de Arte II 1 2 2 3 Tall Art I
CDPGC 4 Dibujo II 4 4 6 8 Dibujo I
ITNM 5 Laboratorio de Percepción II 1 2 2 3 Lab.Perc I
ITNM 5 Laboratorio de Formas 1 2 2 3 Lab. Color
ITNM 5 Diseño Artístico 1 2 2 3 No Tiene
14 16 22 30
Pá gina 11
CICLO III

R REQUISITO
T P
E
A
CHCS 1 Historia Crítica del Arte 2 2 3 4 Hist. Perú
Peruano
ACDP 2 Capacidades Comunicación III 1 2 2 3 Cap. Com II
ACDP 2 Ética y Deontología 1 2 2 3 No Tiene
CADA 3 Estética y Crítica del Arte II 2 2 2 Est.Crit.ArtI
CDPGC 4 Taller de Especialidad Pintura 4 6 7 10 Tall. Art II
Escultura Grabado I
CDPGC 4 Dibujo III 4 4 6 8 Dibujo II
14 16 22 30
CICLO IV
ODIGO A ASIGNATURAS HTP CRED HT PRE

R REQUISITO
T P
E
A
CHCS 1 Análisis de Procesos 1 2 2 3 No Tiene
Creativos I
ACDP 2 Pensamiento Argumentativo 1 2 2 3 Est. Crit Art I
CDPGC 4 Taller de Especialidad Pintura 4 6 7 10 Tall. .Esp.
Escultura Grabado II PEG I
CDPGC 4 Dibujo IV 4 4 6 8 Dibujo III
ITNM 5 Diseño Gráfico I 1 2 2 3 Dis. Art.
ITNM 5 Fotografía I 1 2 2 3 No Tiene
12 18 21 30
CICLO V

R REQUISITO
T P
E
A
CHCS 1 Análisis de Procesos 1 2 2 3 Anal.ProcCre
Creativos II at. I
CDPGC 4 Taller de Especialidad 4 6 7 10 Tall. .Esp.
Pintura Escultura Grab. III PEG II
CDPGC 4 Dibujo V 2 6 5 8 Dib. IV
CDPGC 4 Espacios Interdisciplinarios I 1 2 2 3 No Tiene
ITNM 5 Diseño Gráfico II 1 2 2 3 Dis. Graf I
ITNM 5 Fotografía II 1 2 2 3 Fotog. I
10 20 20 30
Pá gina 12
CICLO VI
R REQUISITO
T P
E
A
CHCS 1 Análisis de Procesos 1 2 2 3 Anal.ProcCr
Creativos III eat II
CDPGC 4 Taller de Especialidad: 2 10 7 12 Tall .Esp.
Pintura Escultura Grab. IV PEG III
CDPGC 4 Dibujo VI 2 6 5 8 Dib V
CDPGC 4 Espacios Interdisciplinarios II 2 2 2 Esp. Intdis. I
ITNM 5 Metodología del Trabajo 2 2 2 No Tiene
Académico
ITNM 5 Diseño y Gestión de Proyecto 1 2 2 3 Dis. Graf II
10 20 20 30
CICLO VII
R REQUISITO
T P
E
A
CHCS 1 Análisis de Procesos 1 2 2 3 Anal.Proc.
Creativos IV Creat III
CADA 3 Estudios Visuales y 2 2 2 No Tiene
Culturales
Pintura Escultura Grab. V PEG IV
CDPGC 4 Dibujo VII 2 6 5 8 Dib. IV
ITNM 5 Laboratorio de Investigación 1 2 2 3 Lab. Formas
Pictórica I
ITNM 5 Seminario de Artes 2 2 2 No Tiene
Electrónicos I
10 20 20 30
CICLO VIII
R REQUISITO
T P
E
A
CHCS 1 Análisis de Procesos 2 2 2 Anal.Proc.
Creativos V Creat. IV
Pintura Escultura Grab. VI PEG V
CDPGC 4 Dibujo VII 2 6 5 8 Dib VI
ITNM 5 Laboratorio de Investigación 1 2 2 3 Lab.InvPict I
Pictórica II
ITNM 5 Seminario de Artes 1 2 2 3 Sem.
Electrónicos II Art.Elect. I
08 22 19 30
Pá gina 13
CICLO IX

R REQUISITO
T P
E
A
CADA 3 Psicoanálisis del Arte 2 2 2 Est.Vis.Cult
CDPGC 4 Taller Especialidad: PEG VII 7 8 11 15 Tall .Esp.
(Proyecto de Titulación) PEG VI
CDPGC 4 Proyecto de Tesis I 3 2 4 5 Lab. Inv.Pict
CDPGC 4 Cursos Electivos I 1 2 2 3 No Tiene
CDPGC 4 Curaduría 2 2 2 No Tiene
ITNM 5 Taller Regional 1 2 2 3 No Tiene
16 14 23 30
CICLO X
R REQUISITO
T P
E
A
CDPGC 4 Taller Esp. PEG VIII (Proyecto 8 10 13 18 Tall.Titu.I
de Titulación)
CDPGC 4 Proyecto de Tesis II 2 4 4 6 Proy. Tesis I
CDPGC 4 Cursos Electivos II 1 2 2 3 Curs. Elec. I

ITNM 5 Taller de Restauración y 1 2 2 3 Tall. Reg
Conservación
12 18 21 30
Pá gina 14
SUMILLAS:
CICLO I
CURSO HISTORIA MUNDIAL
Naturaleza Teórico Corresponde al Área: Cont. Hist. Cult. Soc
Sumilla: Historia Mundial es un curso de formación que ofrece al alumno una visión de los
principales procesos políticos, sociales, culturales y económicos que han transformado el
mundo desde el siglo XVI hasta el siglo XX. Se revisa EL Renacimiento en las artes y
ciencia la Revolución Francesa, el fascismo, el nazismo, la Guerra Fría, y la emergencia de
la sociedad global.
Está orientado al desarrollo de habilidades de pensamiento crítico y comunicación y a
proveer al estudiante de una comprensión del contexto histórico y social de la producción
artística.
Bibliografía * Historia del arte Larousse 2002 Editorial Larousse S.A.
*CRONICA DEL SIGLO XX. 1944 - 1967. Editorial: Plaza & Janes editores S. A.
Web grafía: *www.ciudadfutura.com
CURSO CAPACIDADES COMUNICATIVAS I

Naturaleza Teórico Práctico Corresponde al Área: Aut. Cono. Des. Pers
Sumilla:El curso está orientado a mejorar las habilidades comunicativas y lingüísticas de
los alumnos, propiciando la toma de conciencia sobre el funcionamiento y la estructura del
lenguaje. Estudia las funciones del lenguaje: sintaxis, entonación y puntuación, ortografía.
La oración, clases. Sintaxis y gramática visual Pone énfasis en la comprensión y análisis de
textos escritos y en el razonamiento verbal. Análisis de la Sintaxis y gramática artística.
Bibliografía:*Francois, Frederic. El lenguaje, la comunicación. Buenos Aires, Ediciones Nueva
Visión, 1973
Web grafía: *www.rrppnet.com.ar/bibliografiacomunicacion.htm
SISTEMA NUMÉRICO Y CALCULO ESPACIAL

CURSO
Sumilla: El curso es de naturaleza teórico práctico, está orientado a mejorar las
habilidades matemáticas y el razonamiento así como el proceso estadístico y su influencia
en el arte en los alumnos, tiene como propósito dominar los conceptos y propiedades para
aplicar a la solución de ejercicios y problemas de contexto real. Desarrolla los siguientes
contenidos: teoría de conjuntos, ecuaciones inecuaciones, formas geométricas,
razonamiento matemático y estadística, análisis de los procesos matemáticos en el arte
sección aurea regla de oro rectángulo áureo raíz de 1,raíz 2 raíz de 3 raíz de 4 ,razones
numéricas simples, Valores de las series de suma, Razones geométricas, Razones
geométricas intrínsecas. Formas armónicas y dinámicas
Bibliografía: * LIPSCHUTZ, Seymur.(2005). Teoría de Conjuntos y Ternas Afines. Mc
Graw Hill. México.
* Fundamentos del diseño Robert Scott Editorial VictorLeru S.A BuenosAires
Web grafía: htt://www.sectormatematica.cl/libros.htm
Pá gina 15
CURSO PSICOLOGIA DEL ARTE

Naturaleza Teórico Corresponde Área: Concep. Apre. Crit. Art
Sumilla:El arte y el hombre la imaginación la creatividad fundamentos perspectivos
Teoría Gestalt, Pensamiento visual memoria visual,lenguaje visual .El arte y la percepción
visual.
Bibliografía *Lev Vygotsky Psicología del Arte, Editorial Paidos 2006, Barcelona
Web grafía: *redalyc.uaemex.mx/pdf/727/72712122.pdf
CURSO TALLER DE ARTE I

Naturaleza Teórico Práctico Corresponde al Área: Crea. Disñ. Prod. Art
Sumilla: La presente asignatura pretende contribuir al desarrollo de la capacidad de
representar imágenes, ideas, sentimientos y aspiraciones. Orienta al alumno a la
exploración sensitiva y perceptiva, al desarrollo de los lenguajes bidimensionales y al
aprendizaje tanto de las diferentes técnicas y procedimientos gráfico-plásticos tradicionales
como a su relación con las técnicas de expresión más contemporáneas: instalaciones,
happenings, performance, acción, vídeo arte, etc.
Los contenidos incluyen el lenguaje visual y plástico, y diferentes técnicas de dibujo, de
pintura, escultura y de grabado, estampación: monotipia y reproducción múltiple.
Bibliografía *ECO, U, (1992) Los Límites de la Interpretación. Editorial Lumen. Barcelona
Webgrafía: *http://weblog.educ.ar/espacio_docente/webcreatividad/archives/001164.php
CURSO DIBUJO I
Naturaleza Teórico Práctico Corresponde al Área: Crea. Disñ. Prod. Art.
Sumilla: El curso Dibujo I corresponde a los estudios de formación artísticas se centra en el
dibujo de expresión. Aborda temas como: la forma y sus elementos de configuración, la
composición y su sintaxis estructural, y la representación con la variedad de recursos vistos
a través de los procedimientos del dibujo, incentivando el trabajo participativo. Promueve la
expresión personal y la argumentación.
Bibliografía *Parramón, Las Bases del Dibujo, 2008, Editorial Norma España
Web grafía: *www.aprender-a-dibujar.com/
CURSO PERSPECTIVA
Sumilla: El curso explora los principios básicos de la perspectiva, desarrollándolos en una
serie de proyectos detallados, que van de perspectivas de uno, dos y tres puntos de vista a
perspectiva múltiple, y desde lo más básico hasta dibujos completos con una amplia gama
de temas, medios y estilos. Proyecciones isométricas, sombras en perspectiva con luz solar
y artificial maqueta
Bibliografía : * Andrew Looumis “El Arte de la Perspectiva”
Web grafía: * http://www.slideshare.net/aleko062008/perspectiva-4626305
Pá gina 16
CURSO LABORATORIO DE PERCEPCIÓN I
Naturaleza Teórico Práctico Corresponde al Área: Inv. Tec. Nuev. Med.

Sumilla:La asignatura aborda el tema de la percepción. Estudia las sensaciones como
componentes de la percepción, la percepción visual, elementos básicos que intervienen
en la comunicación visual y las organizaciones espaciales de la forma, incentivando el
análisis crítico y reflexivo a través de la exploración e investigación.
Al término del curso el alumno estará en condiciones de analizar, reconocer y valorar la
importancia de la percepción en la lectura del campo visual en un plano bidimensional
Bibliografía: *Bruce Goldstein, E. (2006 (2002)). Sensación y percepción (6º edición)
Web grafía: *http://personal.us.es/jcordero/PERCEPCION/Cap02.htm
CURSO LABORATORIO DE COLOR

Sumilla: La asignatura aborda el fundamento visual del color, los elementos de la
percepción visual y las armonías del color introduciendo al estudiante en los conceptos y
teorías de la luz y color (Leonardo, Newton, Johannes Itten, Kandinsky, Klee, Josef Albers).
Los contenidos incluyen la sistematización de los colores, los contrastes simultáneos,
principio de las dimensiones del color, así como la investigación y la experimentación con
los diferentes materiales de uso artístico.
Bibliografía *Pawlik, Johannes, Teoría del Color, Paidos 1996, Barcelona
Web grafía: *www.netdisseny.com
CICLO II
CURSO HISTORIA DEL PERU
Sumilla:El curso está orientado a ayudar al alumno a ubicarse en el contexto histórico y
social. Los contenidos incluyen el análisis de la historia pre colombino y reciente del país, y
nuestra región enfatizando la explicación de los movimientos más significativos del siglo
XX. Se analiza la interacción de los aspectos políticos, sociales, económicos y culturales
para identificar su evolución, cambio y permanencia.
Bibliografía *Franklin Pease Breve historia contemporánea del Perú, Fondo de Cultura
Económica (1995)
Web grafía: *www.librosperuanos.com/evolucion/historia.html
CURSO CAPACIDAD COMUNICATIVA II

Sumilla:El curso está orientado al desarrollo de las habilidades comunicativas del alumno y
a iniciarlo en el uso del lenguaje visual. Los temas tratados incluyen: el proceso
comunicativo, los lenguajes y procesos; estructuras y producciones comunicativas de las
imágenes y su importancia como vehículo de comunicación y de expresión de poderosa
influencia social.
Bibliografía *Acaso, María El Lenguaje Visual Paidos, 2006, Barcelona
Web grafía: *www.redlibrodeartista.org/Del-lenguaje-visual-al-libro
Pá gina 17
CURSO ALGEBRA DE BOOLE Y BASES DE LA

GEOMETRIA
Sumilla:
Instrumentos y materiales del dibujo técnico, utilización y manejo de los instrumentos
utilizados en el dibujo técnico trazo de elementos lineales, angulares, distancias, figuras
geométricas, triangulo, cuadrado, polígonos, construcción de elementos circulares, elipses,
espírales, parábola, hipérbola, empalmes, construcción de envolventes, bases de la
geometría descriptiva. Algebra de Boole, Operaciones, leyes fundamentales, otras formas
de notación Algebra de Boole aplicada a la informática, jerarquía de los operadores.
Bibliografía : *Geometría descriptiva Deskrep Editorial Océano / Matemática discreta Kolmant
Web grafía: *http:www.dibujo hackes.com/2006/10/28dibujo.Técnico
CURSOS ESTETICA Y CRITICA DEL ARTE I

Naturaleza Teórico Corresponde al Área: Concep. Apre. Crit. Art
Sumilla:El curso corresponde al área de conceptualización y apreciación del arte. Intenta
conjugar la aproximación sistémica al hecho artístico, teniendo en cuenta factores estéticos,
culturales y sociales.
Promueve la comprensión de conceptos y principios básicos de la semiótica y el
estructuralismo y analiza la influencia que han tenido en las reflexiones estéticas de la
Historia del arte contemporáneo. Introduce al alumno al análisis y critica a partir de estas
perspectivas.
Bibliografía *Venturi, L.; Historia de la crítica de Arte, Gustavo Gili, Barcelona, 1979
Web grafía: *www.joseluisbrea.net/
CURSO TALLER DE ARTE II

Naturaleza Teórico Práctico Corresponde al Área:Crea. Disñ. Prod. Art
Sumilla:El Taller de Arte II orienta al alumno en la exploración sensitiva y perceptiva,
desarrollando el lenguaje tridimensional en proyectos artísticos; le permite enriquecer su
lenguaje icónico de carácter volumétrico, tomando conciencia del proceso perceptivo y
estableciendo un diálogo con su entorno físico y con el resto de la sociedad. Se estudia y
analiza la forma tridimensional y sus aplicaciones más importantes en el campo científico,
industrial y técnicas de las artes plásticas pintura escultura y grabado, centrándose en el
conocimiento de la génesis del volumen a partir de una estructura bidimensional. Los
contenidos incluyen la forma y el lenguaje tridimensional. Materiales y técnicas básicos de
configuración tridimensional.
Composición en el espacio. Valoración expresiva y creativa de la forma tridimensional.
Principios de diseño y proyecto de elementos tridimensionales.
Bibliografía *Root-Bernstein, Robert y Root-BernsteinMichèle. (2002). El secreto de la
creatividad. Barcelona: Kairós.
Web grafía: *www.educacion.navarra.es/portal/digitalAssets/29/29316_VOLUMENi.pdf
Pá gina 18
CURSOS
DIBUJO II
Sumilla:El curso se orienta al dibujo de expresión. Aborda temas como: configuración de la
forma y sus valores expresivos; estructura, composición y espacio, indicadores de
profundidad; estudio de texturas en las formas a través de los efectos de la luz y la
expresión personal, el estudio de la representación, la imagen y realidad. Se espera que el
alumno comprenda estas técnicas y las aplique en trabajos de expresión personal
Bibliografía *Parramón, Dibujo de Anatomía Artística
Web grafía: * http://siluvene.blogspot.com/2010/09/dibujos-de-anatomia.html
CURSO LABORATORIO DE PERCEPCION II

Sumilla: La presente asignatura aborda temas como: el equilibrio en la organización del
campo plástico, los fundamentos de la simetría y los elementos básicos de las redes, ritmo,
proporción, equilibrio, aplicados al plano bidimensional y tridimensional, incentivando el
análisis crítico y reflexivo a través de la exploración e investigación individual como grupal.
Bibliografía * Petisme, Ángel Teoría del Color, Antología 1997-2006 SIAL , Madrid
Web grafía: *www.mailxmail.com/curso-color-teoria-historia.../bibliografía
CURSO LABORATORIO DE FORMAS

Sumilla: El curso estudia las formas naturales, para interpretar cómo se configura la
materia, interpretar la generatriz de creación de las formas, e identificar patrones básicos de
creación. Presenta conceptos de estructura, simetría, textura y color, variable permanente
en las forma naturales; describe las relaciones formales de la figura humana como centro
del universo plástico y elemento de representación cultural a lo largo de la historia. El curso
incluye el análisis morfológico de la forma humana como una constante para interpretarla
en el espacio bi y tridimensional, mediante técnicas de las artes plásticas, e identifica
patrones básicos de creación. Ofrece también conceptos básicos de ergonomía y
antropometría.
Bibliografía *Panofsky, E.; Estudios sobre iconología, Alianza, Madrid, 1972.
Web grafía: *clio.rediris.es/n30/artehistoriografia.htm
CURSO DISEÑO ARTISTICO
Naturaleza Teórico Práctico Corresponde al Área:Crea. Disñ. Prod. Art

Sumilla:Concepto elementos ,metodología ,técnicas del diseño : Repetición ,concentración,
similitud, anomalía, gradación, radiación, contraste, espacio ilusorio, y sus relaciones con el
arte precolombino relación de conformidad, .Medios Instrumentales de la composición, el
espacio y formato, la forma el signo el punto línea y plano propiedades del signo diseño de
forma ,El diseño y su relación con los gráficos pre colombinos .
Bibliografía: *Basilio Gómez, Juan Composición Artística 1980 Las Ediciones de Arte Barcelona.
Web grafía: *www.weblogicnet.com/descargas/composicion.pdf
Pá gina 19
CICLO III
CURSO HISTORIA CRITICA DEL ARTE PERUANO
Naturaleza Teórico Práctico Corresponde al Área:Cont. Hist. Cult. Soc

Sumilla:La asignatura aborda el panorama del arte peruano de los siglos XVI al XX desde
el análisis, crítica y fundamentación de las principales categorías estéticas.
Bibliografía *Lionello Venturi “Historia de la Crítica de Arte”,Debolsillo, Barcelona, 2004
Web grafía: *es.wikipedia.org/wiki/Lionello_Venturi
CURSO CAPACIDAD COMUNICATIVA III

Naturaleza Teórico Práctico Corresponde al Área:Aut.Cono.Des. Pers
Sumilla:Estudia los lenguajes y procedimientos básicos pertenecientes al mundo de la
imagen y los aspectos estéticos y técnicos de los medios de comunicación. Su propósito es
que el alumno comprenda los procesos, estructuras y producciones comunicativas de las
imágenes y pueda aplicarlos en el análisis y creación de documentos audiovisuales, ya sea
como productor, comunicador activo, emisor y consumidor crítico de mensajes
audiovisuales.
Los contenidos incluyen: Imagen y significado. La imagen fija y sus lenguajes. La imagen
en movimiento: el cine. Integración de sonido e imagen. Producción multimedia. Los medios
de comunicación. La publicidad. Análisis de imágenes y mensajes multimedia.
Bibliografía * Acaso, María El Lenguaje Visual Paidos, 2006, Barcelona
Web grafía: *www.redlibrodeartista.org/Del-lenguaje-visual-al-libro
CURSO ETICA Y DEONTOLOGIA
Naturaleza Teórico Práctico Corresponde al Área:Aut. Cono. Des. Pers

Sumilla:Introduce al alumno en la reflexión ética y en el compromiso como persona y como
ciudadano. Aborda temas como Persona, Sociedad, Política, Ciudadanía en relación con la
Ética. Se pone énfasis en las implicancias de la libertad y de la responsabilidad para el
funcionamiento de la sociedad democrática y la Inclusión como base de la sociedad
Bibliografía *Juan M Cobo Suero Ética Profesional en Ciencias Humanas y Sociales,
Huerga y Fierro Editores S.L. 2001
Web grafía: *es.wikipedia.org/wiki/Deontología
CURSO ESTETICA Y CRITICA DEL ARTE II

Naturaleza Teórico Corresponde al Área:Concep. Apre. Crit. Art
Sumilla: La asignatura intenta ofrecer al alumno un panorama general de los principios
yreferentes de algunas concepciones de análisis de la sociedad que han influenciado en
lasreflexiones estéticas del arte contemporáneo. Pone el énfasis en referentes de la
construccióndel signo (Derrida) e introduce al alumno en el uso de las herramientas
deanálisis desde esta perspectiva.
Bibliografía : *Adolfo Vásquez Rocca, La Crítica de Arte y la Estética México, 2008
Web grafía *http://www.ucentral.edu.co/NOMADAS/nunme-ante/26-30/28/11-ESTETICA%20ADOLFO.pdf
Pá gina 20
CURSO TALLER DE ESPECIALIDADES

PINTURA ESCULTURA GRABADO I
Sumilla: El curso de Pintura I corresponde a la formación profesional básica. Su finalidades
promover la adquisición de destrezas para representar e interpretar la naturaleza a través
de la técnica de la pintura al óleo.
Aborda temas como: La pintura artística del bodegón, calidad de los elementos que la
conforman, el paisaje (campestre, urbano y marino).
Taller de Escultura I corresponde a la formación profesional básica. Su finalidad es
reforzar y fortalecer la creatividad del alumno ejercitándola en el estudio de la figura
humana a escala natural con absoluta libertad de expresión y haciendo uso de las técnicas
de modelado, directo u otra. Se centrará en el conocimiento del torso femenino y masculino
y en el estudio de pies y manos así como en el repaso de la construcción de la cabeza
como paso previo al conocimiento de la figura completa
El curso Grabado I, corresponde a la formación profesional básica. Ayuda a visualizar al
Grabado artístico con su particular lenguaje y su espacio dentro del arte contemporáneo y
pone el énfasis en el estudio de dos de los medios de impresión básicos e importantes
dentro del Grabado artístico: la xilografía (sistema de relieve) y la colagrafía (sistema de
hueco). Se tratará también los recursos y técnicas, y sus posibilidades estéticas y
expresivas.
Bibliografía : * "Apreciación Estética" Segundo Curso de la Pintura, Ed. S.E.P. México, 1987
Webgrafia:*www.uaemex.mx/pestud/nmsup/pdf/avisual.pdf
CURSO DIBUJO III

Naturaleza Teórico Práctico Corresponde al Área:Crea.Disñ.Prod. Art
Sumilla: Los contenidos del curso se basan en una reflexión teórico-práctica en torno al
dibujo, partiendo de la figura humana- el desnudo- como modelo de representación y como
medio de reconocimiento de las formas vivas creadas por la naturaleza. El alumno deberá
interiorizar el dibujo como herramienta conceptual. Se estudiará el desnudo desde el punto
de vista formal: Investigación, observación y análisis formal de las medidas y proporciones
de todas las cosas -sean animadas o inanimadas. Se tendrá como punto de partida el
cuerpo humano para derivar hacia otros sujetos animados y otros objetos inanimados,
partiendo de un proceso analítico de las imágenes visuales.
Bibliografía *FeherGyorgy, Anatomía Humana para Artistas 2006, Colonia
Webgrafia: *www.emagister.com/cursos-dibujo-cuerpo-humano-kwes-1
CICLO IV
CURSO ANALISIS DE PROCESOS CREATIVOS I
Naturaleza Teórico Práctico Corresponde al Área: Cont. Hist. Cult. Soc
Sumilla: El curso estudia procesos creativos del siglo XIX en el contexto de los valores y/o
interpretaciones de la ilustración y la racionalidad científica. Analiza cómo el pensamiento
científico influye en los procesos artísticos de ese siglo, reflexionando sobre la relación
entre ciencia, arte y tecnología en relación a la expresión. Examina críticamente el proceso
modernizador y sus implicancias en el arte del siglo XX.
Bibliografía * Castillo Lina, El Arte Moderno y las Vanguardias Artísticas del siglo XX
Omnisapiente 1989
Web grafía: *portal.unesco.org/...Artística.../..
Pá gina 21
CURSO PENSAMIENTO ARGUMENTATIVO

Naturaleza Teórico Práctico Corresponde al Área:Aut. Cono. Des. Pers
Sumilla:El curso está orientado al desarrollo de la capacidad de análisis y pensamiento
crítico en el alumno y a capacitarlo en el uso de argumentos lógicos. Aborda los siguientes
temas: El proceso del pensamiento crítico: sus normas, herramientas e impedimentos. El
argumento: estructura, construcción evaluación de argumentos. Se espera que al final del
curso el alumno pueda elaborar argumentos, sostenerlos y refutarlos.
Bibliografía : * Richard Paul y Linda Elder Guía del Pensador EDUTEKA 2006
Web grafía: *www.eduteka.org/PensamientoCritico1.php

PINTURA ESCULTURA GRABADO II
Sumilla:El curso corresponde a la formación profesional y se enfoca en la representación
pictórica del retrato y torso. El alumno investiga la matización del color,
conceptualiza la estructura anatómica y morfológica del modelo vivo, e interpreta los rasgos
psicológicos, con una propuesta creativa.
Escultura corresponde a la formación profesional básica. Su finalidad es reforzar y
fortalecer la creatividad del alumno ejercitándola en el estudio de la figura humana a escala
natural con absoluta libertad de expresión y haciendo uso de las técnicas de modelado,
directo u otra. Se centrará en el conocimiento del torso femenino y masculino y en el
estudio de pies y manos así como en el repaso de la construcción de la cabeza como paso
previo al conocimiento de la figura completa.
Grabado II introduce al alumno a un medio de impresión básico e importante
dentro del grabado artístico: la serigrafía y litografía explorando sus posibilidades estéticas
y expresivas y haciendo posible en el alumno la comprensión de las claves básicas y
fundamentales que explican el fenómeno del sistema permeográfico. Se trabajaran las
modalidades manuales de matrizado y se introducirá a la foto serigrafía, se estudian las
características básicas de la litografía, su reacción en el proceso plano gráfico, la
sensibilidad de la piedra o matriz, el manejo de herramientas, materiales e instrumentos en
el sistema de impresión de manera tradicional y artesanal.
Bibliografía : * Apreciación Estética" Segundo Curso de la Pintura, Ed. S.E.P. México, 1987
Web grafía: * www.uaemex.mx/pestud/nmsup/pdf/avisual.pdf
CURSO DIBUJO IV
Sumilla:El curso introduce el Desnudo como expresión artística. Profundiza en la
percepción y en el territorio de la representación del cuerpo humano en movimiento a través
de los elementos de ritmo, composición, movimiento, etc. Se aborda temas como: El
desnudo y su representación plástica: La expresión en el dibujo y sus parámetros. Línea,
trazo y gesto como vehículos de representación artística que el alumno ha de dominar para
dotar del grado de expresividad contenido en cualquier dibujo artístico. Se dará importancia
a la motricidad del gesto.
Bibliografía *FeherGyorgy, Anatomía Humana para Artistas 2006, Colonia
Webgrafia:* www.emagister.com/cursos-dibujo-cuerpo-humano-kwes-1
Pá gina 22
CURSO DISEÑO GRAFICO I

Sumilla:El curso introduce al alumno al entorno gráfico visual y ofrece conceptos y
técnicas necesarios para la realización de diversos elementos de comunicación visual. El
alumno desarrollará además de su capacidad de creación, estrategias para la realización
de sus proyectos mediante programas de diseño gráfico digital.
Bibliografía: * Satue, EnricEl Diseño Gráfico Editorial Alianza 2007
Web grafía:*www.cerotec.net/diseno_grafico.html – España
CURSO FOTOGRAFIA I
Sumilla: El curso destaca aspectos importantes del desarrollo histórico de la fotografía y su
importancia en la tarea del artista, orientando al alumno en el manejo de los procesos
químicos del laboratorio fotográfico, en el manejo de materiales fotográficos para la
elaboración del “fotograma” y en la toma de imágenes en blanco y negro mediante la
cámara fotográfica de cartón denominada “pinhole”. Estimula el proceso creativo de
exploración y experimentación en los diferentes procesos de la fotografía desde la toma de
imágenes, revelado de positivos y exposición a través de la ampliadora fotográfica.
Bibliografía : * Michael Freeman El Ojo del Fotógrafo Barcelona 2009
Web grafía: *(http://usuarios.lycos.es/fotofacil/Conteni.htm).
CICLO V
CURSO ANAILISIS DE PROCESOS CREATIVOS II

Sumilla: El curso Análisis de Procesos Creativos II, analiza algunas de las interpretaciones
y/o valoraciones que el proyecto vanguardista ha suscitado en el pensamiento del siglo XX
y sus efectos formales y experimentales en la producción visual en el Perú, en especial en
la generación del 68.
El curso estudia y contrasta planteamientos filosóficos e ideológicos de algunos autores, así
como la radicalización de las vanguardias, realizando análisis formales de las relaciones
existentes entre forma, discurso, innovaciones en el lenguaje, manifiestos y sus influencias
en el realismo, surrealismo, abstracción e indigenismos, así como la aparición de la
fotografía y el cine en el Perú.
Bibliografía: *Hernández Sampiere, Roberto, Metodología de la Investigación, Editora Macghill 2003.
Web grafía: * http//:www.reuna.cl/central_apunte/docs/modalidadestrabajo_academico.pdf
Pá gina 23

PINTURA ESCULTURA GRABADO III
Sumilla: El curso brinda los conocimientos estructurales de la figura humana. Comprende:
el desnudo, el desarrollo de la figura humana y sus proporciones; el desarrollo de la figura
humana y otros elementos; expresión de la figura humana en movimiento; composición
tonal - valorativa de la figura humana; composición de la figura humana en claro oscuro con
elementos variados, composición de la figura humana al aire libre. Al término del curso el
alumno será capaz de lograr la expresividad de la figura.
El curso de Escultura III (Figura completa) tiene como finalidad reforzar y fortalecer la
creatividad del alumno ejercitándola en la composición escultórica con absoluta libertad de
expresión y haciendo uso de las técnicas de modelado en arcilla plástica, modelado directo
en yeso o cemento u otro material, soldadura eléctrica y/o autógena, labra o talla.
La asignatura Grabado III tiene por finalidad complementar los conceptos básicos
modalidades tradicionales de los sistemas de hueco y permeo, iniciados en el curso de
Grabado II. El curso está dividido en dos partes. En cada una se observará, experimentará
y aplicará plásticamente las técnicas y modalidades propias de cada técnica. Se clarificará
las diferencias conceptuales específicas y las relaciones con los otros sistemas de
impresión, ayudando a visualizar al grabado artístico además como arte multi-ejemplar, con
un particular lenguaje y espacio dentro del arte contemporáneo
Web grafía:* www.uaemex.mx/pestud/nmsup/pdf/avisual.pdf
CURSO DIBUJO V

Sumilla:El curso introduce al alumno en el estudio de la perspectiva anatómica de la figura
humana. Promueve la observación y al análisis de la forma humana, su comparación con
elementos de su entono a través de la escala y la proporción, y la comprensión de
conceptos como proporción, estructura. Los contenidos incluyen el estudio del cuerpo
humano y la asimilación conceptual de sus formas; el esqueleto, sus articulaciones y
movimientos; los músculos, sus inserciones; la morfología del cuerpo humano, la
configuración anatómica de la cabeza humana, facciones y expresiones del rostro.
Se enfatiza también procesos y técnicas del dibujo artístico
Bibliografía : * FeherGyorgy, Anatomía Humana para Artistas 2006, Colonia
Web grafía: * www.emagister.com/cursos-dibujo-cuerpo-humano-kwes-1
CURSO ESPACIOS INTERDISCIPLINARIOS I

Sumilla: El curso aborda las metodologías relacionadas a la Intervención y la Instalación.
Al finalizar el curso los alumnos demostrarán capacidad para intervenir el espacio
arquitectónico expositivo, para manipular la percepción del espacio con respecto al público,
y para intervenir con luz (natural o artificial), el color, textura y las nuevas tecnologías,
incluyendo su propio cuerpo. Los alumnos realizarán sus trabajos en equipos
interdisciplinarios.
Bibliografía : * Larrañaga Josu, Instalaciones , Hondarribia 2001
Web grafía: *www.artedehoy.com/html/revista/instalaciones.html
Pá gina 24

PINTURA ESCULTURA GRABADO III
Sumilla: Elcurso brinda los conocimientos estructurales de la figura humana. Comprende:
el desnudo, el desarrollo de la figura humana y sus proporciones; el desarrollo de la figura
humana y otros elementos; expresión de la figura humana en movimiento; composición
tonal - valorativa de la figura humana; composición de la figura humana en claro oscuro con
elementos variados, composición de la figura humana al aire libre. Al término del curso el
alumno será capaz de lograr la expresividad de la figura.
El curso de Escultura III (Figura completa) tiene como finalidad reforzar y fortalecer la
creatividad del alumno ejercitándola en la composición escultórica con absoluta libertad de
expresión y haciendo uso de las técnicas de modelado en arcilla plástica, modelado directo
en yeso o cemento u otro material, soldadura eléctrica y/o autógena, labra o talla.
La asignatura Grabado III tiene por finalidad complementar los conceptos básicos
y modalidades tradicionales de los sistemas de hueco y permeo, iniciados en el curso de
Grabado II. El curso está dividido en dos partes. En cada una se observará, experimentará
y aplicará plásticamente las técnicas y modalidades propias de cada técnica. Se clarificará
las diferencias conceptuales específicas y las relaciones con los otros sistemas de
impresión, ayudando a visualizar al grabado artístico además como arte multi-ejemplar, con
un particular lenguaje y espacio dentro del arte contemporáneo
Web grafía: * www.uaemex.mx/pestud/nmsup/pdf/avisual.pdf
CURSO DISEÑO GRAFICO II

Sumilla: El curso revisa los fundamentos del diseño gráfico y de comunicación visual, así
como técnicas de comunicación, métodos y responsabilidades del diseñador gráfico,
estimulando la capacidad del alumno para la creación y el manejo de técnicas y estrategias
para la realización de sus proyectos.
La asignatura comprende aspectos básicos y complejos de la maquetación de diversas
piezas gráficas, como libros, revistas, catálogos, tomando en cuenta las consideraciones y
procedimientos para su aplicación, en lo referente a pre-prensa, prensa, post prensa y
consideraciones para el proceso de impresión de piezas gráficas
Bibliografía: * Satue, EnricEl Diseño Gráfico Editorial Alianza 2007
Web grafía: *www.cerotec.net/diseno_grafico.html – España
CURSO FOTOGRAFIA II

Sumilla:El curso Fotografía II permite ampliar el conocimiento y la aplicación de las
técnicas fotográficas iniciadas en el curso Fotografía I Se pone el énfasis en el desarrollo
lenguaje fotográfico como otro elemento de expresión personal adaptado a las nuevas
corrientes creativas, utilizando como herramientas y soporte la fotografía digital articulada a
los nuevos medios.
Bibliografía * Michael Freeman El Ojo del Fotógrafo Barcelona 2009
Web grafía: *(http://usuarios.lycos.es/fotofacil/Conteni.htm).
Pá gina 25
CICLO VI
CURSO ANALISIS DE PROCESOS CREATIVOS III
Naturaleza Teórico Práctico Corresponde al Área:Cont. Hist. Cult. Soc

Sumilla: La asignatura está enfocada al estudio del arte del concepto y del arte de la
acción. Analiza los discursos identitarios contemporáneos y sus expresiones artísticas
vinculadas al lenguaje conceptual (arte de la acción, arte de proceso y el arte material).
Realiza un balance del arte como espacio de construcción de discursos que vinculan la
identidad, la política y la ciudadanía. Los contenidos incluyen temas como: Nuevas
tecnologías, estudios de género, etnicidad, generación y feminismo.
Bibliografía : * Castillo Lina, El Arte Moderno y las Vanguardias Artísticas del siglo XX
Omnisapiente 1989
Web grafía: *portal.unesco.org/...Artística.../..
CURSO TALLER DE ESPECIALIDAD

PINTURA ESCULTURA GRABADO IV
Sumilla: La asignatura tiene como propósito el estudio de la figura humana, sus soluciones
estructurales compositivas, técnicas y cromáticas en el espacio bidimensional. Aborda
temas como: composición simple de la figura humana desnuda en el espacio bidimensional.
Composición compleja de la figura humana con elementos de su entorno, Composición
compleja de la figura humana desnuda en clave tonal de alto contraste (claroscuro),
composición de la figura humana semi vestida en exterior con contraste de colores fríos y
cálidos.
El curso de Escultura IV, tiene como finalidad reforzar y fortalecer la creatividad del alumno
ejercitándola en la composición escultórica a través de la figura humana completa y uso de
las técnicas de modelado en arcilla plástica, modelado directo en yeso o cemento u otro
material, Soldadura eléctrica y/o autógena, Labra o Talla.
Grabado IV, profundiza los conceptos ya estudiados y afianza la expresión artística a través
de aplicaciones de las modalidades tradicionales y experimentales de los sistemas de
hueco y planográfico en el desarrollo de una propuesta artística.
Bibliografía : * Francis BacónTres estudios de figura en la base de una crucifixión, de 1944
Web grafía : *http://www.profesorenlinea.cl/artes/FiguraHumanaTiempo.htm
CURSO DIBUJO VI

Sumilla: El Curso comprende: el estudio anatómico lineal del desnudo artístico; así como,
el análisis de la estructura ósea, el dibujo de pies y manos en escorzos, y croquis de la
figura en movimiento, desarrollando en el alumno las capacidades que le permitan
configurar linealmente la morfología y anatomía ósea de la figura humana y componer la
figura en el espacio gráfico.
Bibliografía : * José Mª Parramón Perspectiva para Artistas" 2009 España
Web grafía: *hungraphics.blogspot.com/.../perspectiva-para-artistas-by-p
Pá gina 26
CURSO ESPACIOS INTERDISCIPLINARIOS II

Sumilla: Curso en forma de laboratorio, en donde se revisarán las metodologías
proyectales relacionadas al ámbito público, y sus diversas propuestas participativas. Se
revisarán proyectos relacionadas al activismo y el arte urbano, y la relación de los nuevos
medios como el Internet en el espacio público. Los alumnos realizarán sus trabajos en
equipos interdisciplinarios. Al finalizar el curso serán capaces de realizar un proyecto de
intervención del espacio público.
Bibliografía *Brocoli - Arte por Naturaleza. Plush y Arte Callejero; Universidad UNIACC
Santiago, Chile, 2007
Web grafía: *monkeyzen.com/2010/.../cuatro-nuevos-libros-de-arte-urba.
CURSO METODOLOGIA DEL TRABAJO ACADEMICO
Naturaleza Teórico Corresponde al Área: Inv. Tec. Nuev. Med.

Sumilla: El curso introduce al alumno en la metodología de la investigación académica y lo
prepara para la elaboración de ensayos debidamente fundamentados. Se anima al
estudiante a que identifique un problema de investigación en el campo artístico; explore de
forma disciplinada e imaginativa fuentes bibliográficas; recopile, procese y analice
información y llegue a una conclusión personal. El alumno debe estar dispuesto a presentar
y discutir sus avances en clase y presentar un ensayo como resultado de su investigación.
El curso estudia métodos y técnicas de investigación y su aplicación en la realización de un
trabajo monográfico. Se espera que el estudiante identifique y explore un problema de
investigación relacionado a un género de arte determinado (naturaleza muerta, retrato,
paisaje, etc.), recoja y procese información y que llegue a una conclusión concreta.
El tema elegido puede estar generado o relacionado con la propia cultura del estudiante o
con otra cultura. Como resultado se elaborará y presentará una monografía. Asimismo
conoce el desarrollo de la investigación Artística
Bibliografía: *Hernández Sampiere, Roberto, Metodología de la Investigación, Editora Macghill 2003.
Web grafía: * http//:www.reuna.cl/central_apunte/docs/modalidadestrabajo_academico.pdf
CURSO DISEÑO Y GESTION DE PROYECTOS

Sumilla: El curso proporciona a los alumnos los conocimientos generales y técnicas
necesarios para idear, desarrollar y llevar a la práctica proyectos de intervención en materia
de cultura. Busca además facilitar el aprendizaje de instrumentos básicos y componentes
técnicos de la gestión y su aplicación práctica.
El curso aporta elementos teóricos y prácticos para la planificación, diseño, organización y
evaluación de proyectos culturales, básicos para la gestión cultural.
Proporciona una visión panorámica de los distintos sectores de intervenciones culturales,
sus necesidades y posibilidades. Los contenidos incluyen: la metodología de proyectos en
el marco de la Economía de la Cultura y del Marketing cultural.
Bibliografía: * Pérez Serrano, G. (1999). Elaboración de proyectos sociales. Casos prácticos. Madrid, España:
Narcea.
Web grafía: *www.ieut.cl/?...diseno-y-gestion-de-proyectos-de-investigac..
Pá gina 27
CICLO VII
CURSO ANALISIS DE PROCESOS CREATIVOS IV

Sumilla: El curso Análisis de Procesos Creativos IV, está orientado al estudio del activismo
y nuevos procesos artísticos. Se propone analizar las relaciones entre arte y política en la
segunda mitad del siglo XX en Europa y Estados Unidos desde una perspectiva
cuestionadora. Se estudiará diversas propuestas surgidas en el ámbito artístico después de
la segunda guerra mundial. Situacionismo, Pop Art, Body Art, Accionismos, activismos, y
sus influencias en el Perú. Se considerará también las aportaciones de artistas y de
colectivos de países latinoamericanos, de Asia, y del mundo islámico.
Bibliografía : * * Castillo Lina, El Arte Moderno y las Vanguardias Artísticas del siglo XX
Omnisapiente 1989
Web grafía: * portal.unesco.org/...Artística.../..
CURSO ESTUDIOS VISUALES Y CULTURALES
Naturaleza Teórico Práctico Corresponde al Área:Concep.Apre.Crit. Art

Sumilla: La asignatura intenta ofrecer al alumno un panorama general de los principios y
referentes de análisis de los estudios culturales y visuales en el Perú y Latinoamérica y
como han influenciado en las reflexiones estéticas y en la teoría del cine y el arte
contemporáneo.
Bibliografía : * Ramírez, Juan Antonio Historia del Arte: El Mundo Contemporáneo 1997, Madrid
Web grafía: *www.artedehoy.com/arteactual/ARTEACTUAL.html

PINTURA ESCULTURA GRABADO V
Sumilla: El curso corresponde a la formación profesional especializada. Promueve la
aplicación de técnicas de investigación pictórica y el desarrollo de la capacidad para crear y
sustentar una obra artística basada en la figura humana en un contexto determinado
Escultura V, desarrolla y orienta la creación y ejecución de proyectos escultóricos de
carácter personal, mediante la utilización de la figura humana y a través de diversas
técnicas, y usando materiales como la piedra, la madera, el metal, la arcilla, etc. El Grabado
está orientado al desarrollo de un proyecto de investigación relativo al arte impreso
contemporáneo y a orientar al alumno a crear y sustentar una obra artística, tomando como
base su propia identidad y su contexto. Se estimula la aplicación creativa de los conceptos,
métodos y técnicas mixtas adquiridas en cursos precedentes.
Bibliografía : * Francis Bacon Tres estudios de figura en la base de una crucifixión, de 1944
Web grafía: * http://www.profesorenlinea.cl/artes/FiguraHumanaTiempo.htm
Pá gina 28
CURSO DIBUJO VII

Sumilla:El curso está orientado al desarrollo de trabajos de investigación y expresión
personal. Incluye: Diseño Dimensional, introducción a materiales, técnicas e ideas que
comprenden el mundo tridimensional de “hacer objetos”, así como formas naturales. Se
examina también el componente abstracto básico, línea, punto, masa y espacio son
examinados. Se espera que el alumno plantee propuestas artísticas mediante ensayos.
Bibliografía: * Kandinsky, W. (1986). Punto y línea sobre el plano. Barcelona: Labor.
Web grafía:*www.temakel.com/galeriajapon.htm
CURSO LABORATORIO DE INVESTIGACION

PICTORICA I
Naturaleza Teórico Práctico Corresponde al Área:Inv. Tec. Nuev. Med.
Sumilla: El Seminario de Investigación Pictórica I, permite al alumno la oportunidad de
relacionar actividades reflexivas y productivas en el proceso de creación. Comprende tanto
las exigencias propias de las artes visuales, específicamente de la pintura, como distintos
aspectos que involucren un planteamiento discursivo de la obra.
Bibliografía: * Montañés, Jesús Hacia una filosofía de lo Pictórico: Estudio sobre la
evolución en las representaciones visuales. Zaragoza 2003
Web grafía: *ocw.um.es/artes-1/ensayos-plasticos-con.../bibliografía
CURSO SEMINARIO DE ARTES ELECTRONICAS I

Sumilla: Curso diseñado a manera de Laboratorio, introducirá al alumno en el conocimiento
de la variedad de lenguajes de las artes electrónicas. Se analizarán la Narrativa
audiovisual, Animación, Imagen electrónica, Estructuras Sonovisuales, y la Integración
sonovisual.
Bibliografía: * Claudia Giannetti, 2002, Estética Digital. Sintopía del Arte, la Ciencia y la
Tecnología, L'Angelot: Barcelona
Web grafía: *alvarezolmedountrefmaestria.wordpress.com/
CICLO VIII
CURSO ANALISIS DE PROCESOS CREATIVOS V

Sumilla: El curso introduce al estudio de la ecología en el arte. Su propósito es desarrollar
la conciencia estética y ambiental del alumno. El contenido incluye el análisis de procesos
creativos que han incidido en la problemática medioambiental.
Bibliografía * Castillo Lina, El Arte Moderno y las Vanguardias Artísticas del siglo XX
Omnisapiente 1989
Web grafía: * portal.unesco.org/...Artística.../..
Pá gina 29

PINTURA ESCULTURA GRABADO VI
Sumilla: Comprende el desarrollo de proyectos de investigación, conceptualización y
creación de obras plásticas y visuales en sus diversas manifestaciones. Al final del curso el
estudiante estará en condiciones de elaborar creativamente y sustentar teóricamente su
obra artística.
La asignatura Escultura esta orienta la creación y ejecución de proyectos escultóricos de
carácter personal dentro del lenguaje de las artes plásticas, mediante la composición de la
figura humana, y a través de diversas técnicas y materiales como la piedra, la madera, el
metal, la arcilla, etc.
Grabado el Curso adopta el esquema de laboratorio, y a través del trabajo de investigación
y experimentación, ayuda al alumno a consolidar el dominio de conceptos y lenguajes
propios del arte del grabado y a concretar la obra personal. Se trabaja también los temas
interdisciplinarios y de integración que relacionen al grabado y sus variables estéticas con
otras manifestaciones artísticas.
Bibliografía : * Francis Bacon Tres estudios de figura en la base de una crucifixión, de 1944
Web grafía: * http://www.profesorenlinea.cl/artes/FiguraHumanaTiempo.htm
CURSO DIBUJO VIII

Sumilla: Dibujo VIII explora la idea del dibujo como registro de experiencias y de eventos.
Permite al alumno ampliar su capacidad de observación y percepción, retentiva y síntesis
visual, en creaciones artísticas personales, así como extender sus conocimientos a través
de la observación y la investigación. El curso contempla la elaboración de un proyecto de
investigación artística, elaboración creativa de un proyecto en dibujo y sustentarlo
teóricamente.
El curso considera también el dibujo en relación a otros registros – escritura, fotografía-y
explora las posibilidades de integración de ellos en trabajos combinados.
Bibliografía: * Kandinsky, W. (1986). Punto y línea sobre el plano. Barcelona: Labor
Web grafía:* www.temakel.com/galeriajapon.htm
CURSO LABORATORIO DE INVESTIGACION

PICTORICA II
Sumilla: El Laboratorio de Investigación Pictórica II, concreta el proyecto de producción
iniciado en el Laboratorio de Investigación I. A sí mismo consolida la metodología adquirida
en toda la etapa formativa previa del estudiante, mediante la exploración e investigación de
nuevas soluciones visuales, tendientes a lograr una producción artística particular con
competencias profesionales.
Bibliografía: * Montañés, Jesús Hacia una filosofía de lo Pictórico: Estudio sobre la
evolución en las representaciones visuales. Zaragoza 2003
Web grafía: * ocw.um.es/artes-1/ensayos-plásticos-con.../bibliografía
Pá gina 30
CURSO SEMINARIO DE ARTES ELECTRONICOS II

Sumilla:El curso, diseñado a manera de Laboratorio, afianza los conocimientos del alumno
sobre la variedad de lenguajes de las artes electrónicas. Se investigará y experimentará
con obras dentro del marco del Arte Digital, Arte Sonoro, CD ROM, Net Art, Video Arte
entre otros, así como prácticas de comunicación emergente en la era digital y el espíritu
Open Source.
Bibliografía: * Claudia Giannetti, 2002, Estética Digital. Sintopía del Arte, la Ciencia y la
Tecnología, L'Angelot: Barcelona
Web grafía: * alvarezolmedountrefmaestria.wordpress.com/
CICLO IX
CURSO PSICOANALISIS DEL ARTE
Naturaleza Teórico Corresponde al Área:Concep.Apre.Crit. Art

Sumilla: La asignatura ofrece al alumno un panorama general de los principios y referentes del
Psicoanálisis en Freud y en Lacan y señala la influencia que han tenido en las reflexiones estéticas
y en la teoría del arte contemporáneo. Se busca una comprensión global de conceptos filosóficos
fundamentales que permitan al alumno una aproximación sistémica al hecho artístico, y le posibiliten
el análisis de la obra de arte desde esta perspectiva.
Bibliografía: * Melgar María Cristina Psicoanálisis y Arte: El Método Psicoanalítico al encuentro con
lo enigmático en las artes visuales Buenos Aires 2004.
Web grafía: *es.wikipedia.org/wiki/Sigmund_Freud
CURSO TALLER DE ESPECIALIDAD PEG VII

(PROYECTO DE TITULACION )
Sumilla: El curso es teórico práctico y está orientado a ayudar al alumno a resolver
problemas en la realización del proyecto artístico elegido para la de Titulación.
El estudiante contará con un taller y con asesoría técnica para la elaboración y
presentación de su trabajo profesional.
Bibliografía : * López Yépez, José La Aventura de la Investigación Científica Madrid 1995
Webgrafia:*books.google.es/.../La_lógica_de_la_investigación_científ.h.
CURSO PROYECTO DE TESIS

Sumilla: El estudiante elabora un proyecto artístico en su especialidad, que pueda
desarrollarse desde la interdisciplinaridad, a través de la sistematización de la experiencia de
ideación y conceptualización de sus proceso artísticos de taller, integrando la investigación, la
búsqueda bibliográfica, el análisis crítico de referencias visuales y teóricos, sus exploraciones en
materiales y procesos artísticos que le permitan desarrollar un proyecto artístico visual y escrito de
forma independiente y autónoma.
Al final del curso el alumno debe presentar una carpeta de investigación (bitácora) y registro de la
experiencia de proyectar una idea en el campo de las Artes Visuales, que evidencie sus
investigaciones experimentales de taller, sus propuestas visuales, sus búsquedas teóricas y el
desarrollo de sus ideas tanto visualmente como por escrito hasta el proyecto (bocetos) de
presentación del Taller titulación conducente al título profesional.
Bibliografía : * López Yépez, José La Aventura de la Investigación Científica Madrid 1995
Webgrafía:*books.google.es/.../La_lógica_de_la_investigación_científ.h.
Pá gina 31
CURSO CURSOS LECTIVO I

TALLA EN PIEDRA Y EN MADERA
Sumilla: El curso de Talla en piedra y en madera tiene como propósito lograr en el alumno
el desarrollo de un lenguaje plástico visual tridimensional – bidimensional y estructural por
medio del conocimiento de las diversas técnicas tradicionales y contemporáneas de la labra
y talla, a través de la exploración y experimentación de proyectos personales con la
utilización de la piedra y la madera, utilizando la tecnología, acabados en texturas y color
natural y polícromas.
Bibliografía: José María Parramòn Manual Completo de la Madera Parramòn Ediciones SA
Primera edición 2008 Barcelona España.
Webgrafia:http://www.mallofperu.com/x_Mad-esp.php
CURSO CURADURIA
Naturaleza Teórico Corresponde al Área:Crea.Disñ.Prod. Art

Sumilla: El curso presenta aspectos específicos que atañen a la función del curador, tales como la
gestión, la planificación, el guión y la exhibición; así como los diversos
protagonistas relacionados a una exhibición, como público, gestores culturales y artistas visuales.
En la conducción de curso tienen una importancia fundamental las visitas a instituciones dedicadas
al arte tales como museos públicos y privados, galerías, estudios de artistas, así como a destacados
curadores del medio local
Bibliografía : * Rigueirinho, José La Formación de Curadores Buenos Aires 1994
Webgrafia: *www.irismexico.org/curaduria.html
CURSO TALLER REGIONAL I

Sumilla: De acuerdo a las características del entorno sociocultural de la región, se proveerá
de un contenido que efectivice la práctica, la revaloración y proyección de las principales
manifestaciones artística o en su defecto, artesanales con que cuente la región.
Bibliografía: * Oviedo Gerardo, Historia autóctona de las ideas filosóficas y autonomismo
intelectual sobre la herencia del siglo XX, la bibliotecaedur. Car
Webgrafia: *www.pensamientonacional.com.ar/pancho.php?.
CICLO X
CURSO TALLER DE ESPECIALIDAD PEG VIII
(PROYECTO DE TITULACION )
Sumilla: El alumno continua desarrollando el proyecto trabajado en el curso de Taller de
Especialidad PEG VII elaborará carpetas de investigación de la experiencia de ideación y
conceptualización de sus procesos artísticos de taller incorporando sus exploraciones en
materiales y una propuesta de gestión en un espacio expositivo determinado.
Al finalizar el curso el estudiante presentará su informe de sistematización compuesto por el
desarrollo de sus carpetas de investigación y una reflexión crítica que describa sus
intenciones, procesos, análisis, argumentos y evaluaciones de su producción integrando el
trabajo de taller con el trabajo de ideación /conceptualización y el análisis de referentes
teóricos y visuales de un mínimo de 3000 palabras. Este insumo será fundamental para la
elaboración del texto curatorial de la propuesta hecha por el propio estudiante.
Bibliografía * López Yépez, José La Aventura de la Investigación Científica Madrid
Webgrafia: * books.google.es/.../La_lógica_de_la_investigación_científ.h
Pá gina 32
CURSO PROYECTO DE TESIS II

Sumilla: El curso provee al alumno asesoría técnica sobre el medio y material elegidos
para la ejecución y presentación de su Proyecto Profesional.
Al finalizar del curso el estudiante deberá exponer su trabajo en un espacio privado o
público demostrando la relación entre Idea, forma, materialización, medios, espacio, así
como una reflexión teórica de ideación o conceptualización de su proyecto artístico.
Bibliografía * López Yépez, José La Aventura de la Investigación Científica Madrid
Webgrafia:* books.google.es/.../La_lógica_de_la_investigación_científ.h
CURSO CURSOS ELECTIVOS II

TALLER DE CERAMICA
Sumilla: El curso de Cerámica tiene como propósito lograr en el alumno el desarrollo de un
lenguaje plástico visual tridimensional – bidimensional y estructural por medio del
conocimiento de las diversas técnicas tradicionales y contemporáneas de la cerámica, y a
través de la exploración y experimentación a través de proyectos personales con la
utilización de arcillas, cocción de alta y baja temperatura, engobes, óxidos, esmaltes o
vidriados.
Bibliografía: 250 Secretos de hacer Cerámica AtkinJacqui 2010 Ed ISBN
Webgrafia: www.todacultura.com/ceramica/
CURSO TALLER DE RESTAURACION Y

CONSERVACION
Sumilla: Concepto de arte y ciencia de la restauración. Referencias históricas. Conocimiento
de los materiales y herramientas a utilizar en la restauración tecnología y procedimientos de
conservación y restauración de una obra de arte. Aplicación
Bibliografía : * Macarrón Miguel Ana María La Conservación y la Restauración en el Siglo
XX Editorial Tecnos
Webgrafia:*books.google.es/.../La_conservación_y_la_restauración_en.
Pá gina 33
V PLAN CURRICULAR
CARRERA PROFESIONAL DE EDUCACION ARTISTICA ARTES PLASTICAS Y
VISUALES
4.1 PERFIL PROFESIONAL DEL LICENCIADO EN EDUCACION ARTISTICA ARTES
PLASTICAS Y VISUALES
Al terminar la Carrera Profesional de Educación Artística Artes Plásticas y Visuales, el

licenciado ha alcanzado un desarrollo integral como Persona, como Artista y Docente del
Arte. Conoce el rol del arte en la formación integral del educando y de la sociedad, maneja
conceptos, principios, teorías y procedimientos básicos de las Artes Plásticas y Visuales. Es
capaz de investigar, diseñar, implementar, conducir y evaluar proyectos de Educación
Artística orientados a promover la percepción, producción y apreciación estética de los
estudiantes en diversas etapas de desarrollo. Ha desarrollado también competencias
personales y sociales que lo capacitan para desempeñarse en el campo de la creación, la
producción y la enseñanza artística en espacios laborales formales y no formales; y en la
gestión de escuelas, museos .
Al terminar la carrera el graduado de la Carrera Profesional de Educación Artista Artes
Plásticas y Visuales demostrará haber adquirido conocimiento de aspectos básicos de la
teoría actual del Arte y la Pedagogía.
COMPETENCIAS
El profesional, en el ejercicio de su profesión, evidencia sus competencias profesionales en
las siguientes dimensiones:
A.DIMENSIÓN PERSONAL:
a. Profundiza sus conocimientos, la identificación de sus motivaciones aspiraciones,
Potencialidades y necesidades de desarrollo personal y profesional.
b. Propone el reto de asumir una identidad que lo caracterice como persona Única e
irrepetible, producto de su historia personal y social, orientando la elaboración de su proyecto
de vida.
c. Concibe conceptos y procedimientos de las Artes Plásticas y Visuales y los aplica en
sus propuestas en un marco de principios y valores que den cuenta de su calidad ética y
moral en su desempeño personal y profesional.
Pá gina 34
B. DIMENSION PROFESIONAL:
A .Implica el dominio de contenidos pedagógicos y disciplinas actualizados de su área
de desempeño y la adquisición permanente de nuevas habilidades, capacidades y
competencias profesionales
b. Conoce las bases teóricas de la Educación Artística y aplica sus principios en el
diseño y ejecución de estrategias y recursos didácticos en base a criterios pedagógicos,
psicológicos, y socio culturales pertinentes.
c. Conoce conceptos, principios y herramientas de diseño, implementación y evaluación
curricular y los aplica en situaciones específicas del mundo laboral y en los procesos y
beneficios del desarrollo humano y social.
C. DIMENSION INVESTIGATIVA:
a. Formula y ejecuta proyectos de investigación sobre problemas vinculados a la
Educación Artística, en ámbitos formales y no formales.
b. Maneja con eficiencia las herramientas teóricos – tecnológicas propias de la
investigación educativa
d. Analiza y reflexionan desde una perspectiva científica , la técnica tradicional y de las
nuevas corrientes de las artes plásticas y visuales
D. DIMENSION SOCIAL:
a. Comprende los procesos de aprendizaje y elabora diseños instruccionales
pertinentes para los niveles de la educación formal y otros espacios de aplicación de
la Educación Artística.
b. Vivifica el convivir armónico, buscando el bien común y el desarrollo de su identidad
local, regional y nacional a través de habilidades sociales y práctica de valores en los
diferentes espacios de interacción.
c. Propicia la formación ciudadana, la participación autónoma, responsable y
comprometida en el proceso de descentralización y consolidación del sistema
democrático, afirmando el sentido de pertenencia e identidad, para
Contribuir desde el ejercicio profesional a la disminución de los niveles de pobreza, de
exclusión y al desarrollo del país dentro de la globalización mundial.
Duración de la carrera: 10 semestres académicos
Número de créditos:210
Grados y Títulos a los que conduce:
Grado:Bachiller en Educación Artística, Artes Plásticas y visuales
Título:Licenciado en Educación Artística, Artes Plásticas y visuales
Pá gina 35
AREAS COMPETENCIAS Resultados de Aprendizaje

Reconoce procesos y estrategias Identifica el contexto cultural/ histórico/social y Político de
Contexto de creación artística y los analiza procesos artísticos.
Histórico, Cultural desde el contexto político, social y Compara y aprecia, procesos creativos, materiales, y
y cultural en el que se desarrollan contenidos de creaciones artísticas en diversas culturas.
Social Analiza los principales procesos artísticos de los siglos XIX
y XX.
Comprende el proceso de Elabora su concepto de arte a partir de su propia identidad
Auto- desarrollo personal y artístico. personal y cultural.
Conocimiento Identifica sus propias aptitudes, Desarrolla habilidades de autoconocimiento, auto
y Desarrollo imitaciones y rasgos característicos, aprendizaje y autoevaluación.
Personal y las Oportunidades de desarrollo. Desarrolla sus facultades éticas, estéticas y creativas así
como sus habilidades de pensamiento crítico.
Conoce conceptos fundamentales Conoce los aportes de la teoría crítica: la semiótica, el
Conceptualización, de la teoría estética y crítica, y su estructuralismo, post estructuralismo y el psicoanálisis a las
Apreciación y aplicación en la apreciación de reflexiones estéticas.
Critica procesos artísticos. Analiza procesos artísticos utilizando elementos de la teoría
Del Arte crítica, fundamentando su posición.
Concibe, diseña, y realiza proyectos Conoce los elementos, principios y procesos del diseño de
artísticos Comprende el rol de la proyectos artísticos.
cultura en la sociedad Conoce elementos del lenguaje plástico, sintaxis visual,
contemporánea y está capacitado gramática visual herramientas, procesos y técnicas de artes
Creación, para gestionar proyectos culturales plásticas y visuales y los aplica en la fundamentación y
Diseño , a distintos niveles. realización de sus propuestas personales y grupales.
Producción Conoce y aplica conceptos, del dibujo, la pintura, la
Artística y Gestión escultura, el grabado y sus interrelaciones.
Cultural Conoce herramientas de gestión y las aplica en la ejecución
de sus propios proyectos.
Comprende el concepto de Economías Creativa y la forma
como el arte puede contribuir al desarrollo
Conoce procesos y formas de Lleva a cabo proyectos de investigación crítica, histórica,

investigación en el arte y la educacional, estética, visual y experimental.
Educación Artística aplicándolas en Investiga en un campo particular de estudio y elabora
procesos de creación, resolución de informes, ensayos y monografías..
problemas, análisis de estrategias Realiza Investigación relacionada al trabajo de taller.
artísticas en diferentes contextos. Sistematiza sus experiencias y construye y aplica
Investigación conocimientos en su ejercicio creativo/docente.
Conoce las bases teóricas de la Conoce conceptos, principios y herramientas de diseño,

educación artística y aplica sus implementación y evaluación curricular y los aplica en
principios en el diseño y ejecución situaciones específicas.
de estrategias y recursos didácticos  Comprende los procesos de aprendizaje y elabora diseños
en base a criterios pedagógicos, instruccionales pertinentes para los niveles de la educación
psicológicos, y socio culturales, formal y otros espacios de aplicación de la educación
pertinentes en ámbitos educativos artística.
formales y no formales.  Diseña estrategias de enseñanza aprendizaje para los
diferentes niveles del sistema educativo.
Educación
 Selecciona y aplica materiales, para enriquecer el proceso
enseñanza aprendizaje de las artes plástica en distintos
contextos sociales.
CARRERA PROFESIONAL DE EDUCACION ARTISTICA
Pá gina 36
ARTES PLASTICAS Y VISUALES
AREA: CONTEXTO HISTÓRICO, CULTURAL YSOCIAL:

a
CHCS I Historia Mundial 2 2 2
CHCS II Historia del Perú 2 2 2
CHCS III Historia Crítica del Arte Peruano 2 2 2 2
CHCS IV Análisis de Procesos Creativos I 1 2 3 2
CHCS V Análisis de Procesos Creativos II 1 2 3 2
CHCS VI Análisis de Procesos Creativos III 1 2 3 2
AREA: AUTO-CONOCIMIENTO Y DESARROLLO PERSONAL:

a
ACDP I Capacidades Comunicativas I 1 2 3 2
Sistema Numérico y Calculo 1 2 3 2
Espacial
ACDP II Capacidades Comunicativas II 1 2 3 2
Algebra de Boole y Bases de la 1 2 3 2
Geometría
ACDP III Capacidades Comunicación III 1 2 3 2
Ética y Deontología 1 2 3 2
AREA:CONCEPTUALIZACIÓN, APRECIACIÓN Y CRÍTICA DEL ARTE:

a
CADA I Psicología del Arte 2 2 2
CADA III Estética y Crítica del Arte I 1 2 3 2
CADA IV Estética y Crítica del Arte II 1 2 3 2
CADA V Psicoanálisis y Arte 1 2 3 2
CADA VI Estudios Visuales y Culturales 1 2 3 2
Pá gina 37
AREA: CREACIÓN, DISEÑO, PRODUCCIÓN ARTÍSTICA Y GESTIÓN CULTURAL

Teoría Practica Lab./Tall Total
CDPG Taller de Arte I 1 2 3 2
I Dibujo I 4 4 8 6
Perspectiva 1 2 3 2
CDPG Taller de Arte II 1 2 3 2
II Dibujo II 4 4 8 6
Taller de Emprendimientos 2 2 2
Culturales
CDPG III Pintura I 4 4 3 2
Dibujo III 4 4 8 6
CDPG IV Pintura II 2 6 8 5
Dibujo IV 2 8 10 6
CDPG V Escultura I 4 4 8 6
CDPG VI Escultura II 2 6 8 5
Diseño y Gestión de Proyectos 1 2 3 2
CDPG VII Grabado I 4 4 8 6
CDPG VIII Grabado II 2 6 8 5
Taller Educación en Artes 3 8 11 7
Visuales: Cerámica
CDPG IX Taller de Cerámica 2 6 8 5
AREA: INVESTIGACIÓN:

a
INV Laboratorio de Percepción I 1 2 3 2
I Laboratorio de Color 1 2 3 2
INV Laboratorio de Percepción II 1 2 3 2
II Laboratorio de Formas 1 2 3 2
Diseño Artístico 1 2 3 2
INV IV Metodología del Trabajo 2 2 2
Académico I
INV V Metodología del Trabajo 2 2 2
Académico II
Taller de Educación en Artes 3 8 11 7
Visuales: Pintura
INV VI Taller de Educación en Artes 3 8 11 7
Visuales: Escultura
INV VII Proyecto de Arte Educación I: 1 2 3 2
Educación Patrimonial
Taller Educación en Artes 3 8 11 7
Visuales: Grabado
INV VIII Proyecto de Arte Educación II: 1 6 7 4
Cultura Visual
INV IX Proyecto Didáctico Personal en 3 6 9 6
Artes Integradas
Pá gina 38
AREA: EDUCACIÓN:
a
EDUC Desarrollo Humano y Apreciación 1 2 3 2
III Artística
EDUC IV Teoría de la Educación Artística 2 2 2
Bases Psicopedagógicas de la 2 2 2
Educación Artística
EDUC V Diseño y Programación Curricular 1 2 3 2
EDUC VI Didáctica de la Educación Artística 2 2 2
EDUC VII Medios y Materiales 1 2 3 2
Didáctica de la Apreciación Musical 2 2 2
Evaluación de la Educación Artística 3 3 2
EDUC VIII Didáctica de la Apreciación Teatro 2 2 2
Legislación y Políticas Públicas en 2 2 2
el Perú
EDUC IX Didáctica de la Apreciación Danza 2 2 2
Seminario de Investigación en 1 2 3 2
Educación Artística
Práctica Pre Profesional I 2 6 8 5
EDUC X Taller de Titulación 5 10 15 10
Práctica Pre Profesional II 5 10 15 10
Pá gina 39
ESCUELA SUPERIOR DE FORMACION ARTISTICA

“SERVULO GUTIERREZ ALARCON” DE ICA
PLAN DE ESTUDIOS
CARRERA PROFESIONAL DE EDUCACION ARTISTICA ARTES PLASTICAS Y
VISUALES
CICLO I
R T P REQUISITO
E
A
ACDP 1 Historia Mundial 2 2 2 No Tiene
ACDP 2 Capacidades 1 2 2 3 No Tiene
Comunicativas I
ACDP 2 Sistema Numérico y 1 2 2 3 No Tiene
Calculo Espacial
CADA 3 Psicología del Arte 2 2 2 No Tiene
CDPG 4 Taller de Arte I 1 2 2 3 No Tiene
CDPG 4 Dibujo I 4 4 6 8 No Tiene
CDPG 4 Perspectiva 1 2 2 3 No Tiene
INV 5 Laboratorio de Percepción I 1 2 2 3 No Tiene
INV 5 Laboratorio de Color 1 2 2 3 No Tiene
14 16 22 30
CICLO II
R T P REQUISITO
E
A
ACDP 1 Historia del Perú 2 2 2 Hist.Mund
ACDP 2 Capacidades 1 2 2 3 Cap.Com I

Comunicativas II
ACDP 2 Algebra de Boole y Bases 1 2 2 3 Sist.Num.Cal
de la Geometría Esp.
CDPG 4 Taller de Arte II 1 2 2 3 Tall. Art I
CDPG 4 Dibujo II 4 4 6 8 Dibujo I
CDPG 4 Taller de Emprendimientos 2 2 2 No Tiene
Culturales
INV 5 Laboratorio de Percepción 1 2 2 3 Lab.Perc I
II
INV 5 Laboratorio de Formas 1 2 2 3 Lab. Color
INV 5 Diseño Artístico 1 2 2 3 No Tiene
14 16 22 30
Pá gina 40
CICLO III
R T P REQUISITO
E
A
ACDP 1 Historia Crítica del Arte 2 2 2 Hist. Perú
Peruano
ACDP 2 Capacidades 1 2 2 3 Cap.Com II
Comunicación III
ACDP 2 Ética y Deontología 1 2 2 3 No Tiene
CADA 3 Estética y Crítica del Arte I 1 2 2 3 Psi Art
CDPG 4 Pintura I 4 4 6 8 Tall Art II
CDPG 4 Dibujo III 4 4 6 8 Dibujo II
EDUC 6 Desarrollo Humano y 1 2 2 3 No Tiene
Apreciación Artística
14 16 22 30
CICLO IV
R T P REQUISITO
E
A
ACDP 1 Análisis de Procesos 1 2 2 3 Hist. y Crit.
Creativos I Art.Peruano
CADA 3 Estética y Crítica del Arte II 1 2 2 3 Est.Crit. Art I
CDPG 4 Pintura II 2 6 5 8 Pintura I
CDPG 4 Dibujo IV 2 8 6 10 Dibujo III
INV 5 Metodología del Trabajo 2 2 2 Cap.Comun. I
Académico I
EDUC 6 Teoría de la Educación 2 2 2 Tall.Emp.Cult
Artística
EDUC 6 Bases Psicopedagógicas 2 2 2 Des.
de la Educación Artística Hum.Apr Art
12 18 21 30
CICLO V
R T P REQUISITO
E
A
ACDP 1 Análisis de Procesos 1 2 2 3 Anal
Creativos II Proc.Crea.t I
CADA 3 Psicoanálisis y Arte 1 2 2 3 Este Crit Art II
CDPG 4 Escultura I 4 4 6 8 Tall de Arte II
INV 5 Metodología del Trabajo 2 2 2 Met.TrabAca
Académico II d. I
INV 5 Taller de Educación en 3 8 7 11 Pintura II
Artes Visuales: Pintura
Pá gina 41
EDUC 6 Diseño y Programación 1 2 2 3 Teor. Ed Art

Curricular
12 18 21 30
CICLO VI
R T P REQUISITO
E
A
ACDP 1 Análisis de Procesos 1 2 2 3 Anal.Proc.Cr
Creativos III eat. II
CADA 3 Estudios Visuales y 1 2 2 3 Anal Proc
Culturales Creat. II
CDPG 4 Escultura II 2 6 5 8 Escultura I
CDPG 4 Diseño y Gestión de 1 2 2 3 Dis y
Proyectos Prog.Curr.
INV 5 Taller de Educación en 3 8 7 11 Tall Ed Art
Artes Visuales: Escultura Vis: Pint.
EDUC 6 Didáctica de la Educación 2 2 2 BasPsicPeda
Artística g. Ed Art
10 20 20 30
CICLO VII
R T P REQUISITO
E
A
CDPG 4 Grabado I 4 4 6 8 Escult. II
INV 5 Proyecto de Arte 1 2 2 3 Dis.yGest
Educación I:Ed.Patrimonial de Proy.
INV 5 Taller Educación en Artes 3 8 7 11 Tall Ed Art
Visuales: Grabado Vis: Eslt.
EDUC 6 Medios y Materiales 1 2 2 3 Did. Ed Art
EDUC 6 Didáctica de la Apreciación 2 2 2 Didáct. Ed
Musical Artística
EDUC 6 Evaluación de la Educación 3 3 3 Bases Psic
Artística Ed Art.
14 16 22 30
CICLO VIII
R T P REQUISITO
E
A
CDPG 4 Grabado II 2 6 5 8 Grabado I
INV 5 Proyecto de Arte 1 6 4 7 Proy. Art Ed
Educación II: Cultura Visual I: Ed.Patr
CDPG 4 Taller Educación en Artes 3 8 7 11 Tall Ed Art
Visuales: Cerámica Vis: Grabad
EDUC 6 Didáctica de la Apreciación 2 2 2 Didáct.Apr
Teatro Musical
Pá gina 42
EDUC 6 Legislación y Políticas 2 2 2 Eval Ed Art

Públicas en el Perú
10 20 20 30
CICLO IX
R T P REQUISITO
E
A
CDPG 4 Taller de Cerámica 2 6 5 8 Dibujo IV
INV 5 Proyecto Didáctico 3 6 6 9 Proy.Art Ed
Personal en Artes II: Cult Vis
Integradas
EDUC 6 Didáctica de la Apreciación 2 2 2 Didáct.Apr
Danza Teatro
EDUC 6 Seminario de Investigación 1 2 2 3 Termicurs
en Educación Artística de la Especi
EDUC 6 Práctica Pre Profesional I 2 6 5 8 No Tiene
10 20 20 30
CICLO X
R T P REQUISITO
E
A
EDUC 6 Taller de Titulación 05 10 10 15 Sem.Inv Ed.
Art
EDUC 6 Práctica Pre Profesional II 05 10 10 15 Pract Pre
Prof I
10 20 20 30
Pá gina 43
SUMILLAS:
CICLO I
CURSO HISTORIA MUNDIAL
Sumilla: Historia Mundial es un curso de formación general que ofrece al alumno una visión de
los principales procesos políticos, sociales, culturales y económicos que han transformado el
mundo desde el siglo VI hasta el siglo XX. Se revisa el renacimiento en las artes la Revolución
Francesa, el fascismo, el nazismo, la Guerra Fría, y la emergencia de la sociedad global.
Está orientado al desarrollo de habilidades de pensamiento crítico y comunicación y a proveer
al estudiante de una comprensión del contexto histórico y social de la producción artística.
Bibliografía: *CRONICA DEL SIGLO XX. 1944 - 1967. Editorial: Plaza & Janes editores S. A.
Webgrafia: *www.ciudadfutura.com
CURSO CAPACIDADES COMUNICATIVAS I

Sumilla: El curso está orientado a mejorar las habilidades comunicativas y lingüísticas de los
alumnos, propiciando la toma de conciencia sobre el funcionamiento y la estructura del
lenguaje. Estudia las funciones del lenguaje: sintaxis, entonación y puntuación, ortografía. La
oración, clases. Pone énfasis en la comprensión y análisis de textos escritos y en el
razonamiento verbal. Análisis de la Sintaxis y gramática artística
Bibliografía: * Acaso, María El Lenguaje Visual Paidos, 2006, Barcelona
Webgrafia: *www.redlibrodeartista.org/Del-lenguaje-visual-al-libro
SISTEMA NUMÉRICO Y CALCULO ESPACIAL

CURSO
Sumilla: El curso es de naturaleza teórico práctico, está orientado a mejorar las habilidades
matemáticas y el razonamiento así como el proceso estadístico y su influencia en el arte en los
alumnos, tiene como propósito dominar los conceptos y propiedades para aplicar a la solución
de ejercicios y problemas de contexto real. Desarrolla los siguientes contenidos: teoría de
conjuntos, ecuaciones inecuaciones, formas geométricas, razonamiento matemático y
estadística sección aurea regla de oro rectángulo áureo raíz de 1,raíz 2 raíz de 3 raíz de
4 ,razones numéricas simples, Valores de las series de suma, Razones geométricas, Razones
geométricas intrínsecas.
Bibliografía: * LIPSCHUTZ, Seymur.(2005). Teoría de Conjuntos y Ternas Afines. Mc
Graw Hill. México.
* Fundamentos del diseño Robert Scott Editorial VictorLeru S.A Buenos
Webgrafia: Aires http://www.sectormatematica.cl/libros.htm
Pá gina 44
CURSO PSICOLOGIA DEL ARTE

Naturaleza Teórico Corresponde al Área: Concep. Apre. Crit. Art
Sumilla: El arte y el hombre la imaginación la creatividad fundamentos perspectivos
Teoría Gestalt, Pensamiento visual memoria visual, lenguaje visual .El arte y la percepción
visual.
Bibliografía:* Lev Vygotsky Psicología del Arte, Editorial Paidos 2006, Barcelona
Webgrafia: *redalyc.uaemex.mx/pdf/727/72712122.pdf
CURSO TALLER DE ARTE I

Sumilla: La presente asignatura pretende contribuir al desarrollo de la capacidad de
representar imágenes, ideas, sentimientos y aspiraciones. Orienta al alumno a la exploración
sensitiva y perceptiva, al desarrollo de los lenguajes bidimensionales y al aprendizaje tanto de
las diferentes técnicas y procedimientos gráfico-plásticos tradicionales como a su relación con
las técnicas de expresión más contemporáneas: instalaciones, happenings, performance,
acción, vídeo arte, etc.
Los contenidos incluyen el lenguaje visual y plástico, y diferentes técnicas de dibujo, de pintura,
de grabado y estampación: monotipia y reproducción múltiple.
Bibliografía * ECO, U, (1992) Los Límites de la Interpretación. Editorial Lumen. Barcelona
Webgrafia: *http://weblog.educ.ar/espacio_docente/webcreatividad/archives/001164.php
CURSO DIBUJO I
Naturaleza Teórico Práctico Corresponde al Área: Crea. Disñ. Prod. Art.
Sumilla: El curso Dibujo I corresponde a los estudios de formación artística básica. Se
centra en el dibujo de expresión. Aborda temas como: la forma y sus elementos de
configuración, la composición y su sintaxis estructural, y la representación con la variedad de
recursos vistos a través de los procedimientos del dibujo, incentivando el trabajo participativo.
Promueve la expresión personal y la argumentación.
Bibliografía: *Parramón, Las Bases del Dibujo, 2008, Editorial Norma España
Webgrafia: *www.aprender-a-dibujar.com/
CURSO PERSPECTIVA
Sumilla: El curso explora los principios básicos de la perspectiva, desarrollándolos en una serie
de proyectos detallados, que van de perspectivas de uno, dos y tres puntos de vista a
perspectiva múltiple, y desde lo más básico hasta dibujos completos con una amplia gama de
temas, medios y estilos. Proyecciones isométricas, sombras en perspectiva con luz solar y
artificial maqueta
Bibliografía : * Andrew Loomis “El Arte de la Perspectiva”
Webgrafia: http://www.slideshare.net/aleko062008/perspectiva-4626305
Pá gina 45
CURSO LABORATORIO DE PERCEPCIÓN I
Naturaleza Teórico Práctico Corresponde al Área: Investigación

Sumilla: La asignatura aborda el tema de la percepción. Estudia las sensaciones como
componentes de la percepción, la percepción visual, elementos básicos que intervienen
en la comunicación visual y las organizaciones espaciales de la forma, incentivando el análisis
crítico y reflexivo a través de la exploración e investigación.
Al término del curso el alumno estará en condiciones de analizar, reconocer y valorar la
importancia de la percepción en la lectura del campo visual en un plano bidimensional
Bibliografía: **Bruce Goldstein, E. (2006 (2002)). Sensación y percepción (6º edición)
Webgrafia:*http://personal.us.es/jcordero/PERCEPCION/Cap02.htm
CURSO LABORATORIO DE COLOR

Sumilla: La asignatura aborda el fundamento visual del color, los elementos de la percepción
visual y las armonías del color introduciendo al estudiante en los conceptos y teorías de la luz y
color (Leonardo, Newton, Johannes Itten, Kandinsky, Klee, Josef Albers). Los contenidos
incluyen la sistematización de los colores, los contrastes simultáneos, principio de las
dimensiones del color, así como la investigación y la experimentación con los diferentes
materiales de uso artístico.
Bibliografía *Pawlik, Johannes, Teoría del Color, Paidos 1996, Barcelona
Webgrafia: *www.netdisseny.com
CICLO II
CURSO HISTORIA DEL PERU
Sumilla: El curso está orientado a ayudar al alumno a ubicarse en el contexto histórico y social.
Los contenidos incluyen el análisis de la historia pre colombino y reciente del país, y nuestra
región enfatizando la explicación de los movimientos más significativos del siglo XX. Se analiza
la interacción de los aspectos políticos, sociales, económicos y culturales para identificar su
evolución, cambio y permanencia.
Bibliografía :* Franklin Pease Breve historia contemporánea del Perú, Fondo de Cultura
Económica (1995)
Webgrafia: *www.librosperuanos.com/evolucion/historia.html
CURSO CAPACIDAD COMUNICATIVA II

Sumilla:El curso está orientado al desarrollo de las habilidades comunicativas del alumno y a
iniciarlo en el uso del lenguaje visual. Los temas tratados incluyen: el proceso comunicativo, los
lenguajes y procesos; estructuras y producciones comunicativas de las imágenes y su
importancia como vehículo de comunicación y de expresión de poderosa influencia social.
Webgrafia :*www.redlibrodeartista.org/Del-lenguaje-visual-al-libro
Pá gina 46
CURSO ALGEBRA DE BOOLE Y BASES DE LA GEOMETRIA

Sumilla: Instrumentos y materiales del dibujo técnico, utilización y manejo de los instrumentos
utilizados en el dibujo técnico trazo de elementos lineales, angulares, distancias, figuras
geométricas, triangulo, cuadrado, polígonos, construcción de elementos circulares, elipses,
espírales, parábola, hipérbola, empalmes, construcción de envolventes, bases de la geometría
descriptiva. Algebra de Boole, Operaciones, leyes fundamentales, otras formas de notación
Algebra de Boole aplicada a la informática, jerarquía de los operadores.
Bibliografía : * Geometría descriptiva Deskrep Editorial Océano
Webgrafia:*http:www.dibujo hackes.com/2006/10/28dibujo.Técnico
CURSO TALLER DE ARTE II

Sumilla: El Taller de Arte II orienta al alumno en la exploración sensitiva y perceptiva,
desarrollando el lenguaje tridimensional en proyectos artísticos; le permite enriquecer su
lenguaje icónico de carácter volumétrico, tomando conciencia del proceso perceptivo y
estableciendo un diálogo con su entorno físico y con el resto de la sociedad. Se estudia y
analiza la forma tridimensional y sus aplicaciones más importantes en el campo científico,
industrial y artístico, centrándose en el conocimiento de la génesis del volumen a partir de una
estructura bidimensional. Los contenidos incluyen la forma y el lenguaje tridimensional.
Materiales y técnicas básicos de configuración tridimensional.
Composición en el espacio. Valoración expresiva y creativa de la forma tridimensional.
Principios de diseño y proyecto de elementos tridimensionales.
Bibliografía: * Root-Bernstein, Robert y Root-BernsteinMichèle. (2002). El secreto de la
creatividad. Barcelona: Kairós.
Webgrafia:*www.educacion.navarra.es/portal/digitalAssets/29/29316_VOLUMENi.pdf
CURSO DIBUJO II
Sumilla:El curso se orienta al dibujo de expresión. Aborda temas como: configuración de la
forma y sus valores expresivos; estructura, composición y espacio, indicadores de profundidad;
estudio de texturas en las formas a través de los efectos de la luz y laexpresión personal, el
estudio de la representación, la imagen y realidad. Se espera que el alumno comprenda estas
técnicas y las aplique en trabajos de expresión personal
Bibliografía : *Parramón, Dibujo de Anatomía Artística
Webgrafia:* http://siluvene.blogspot.com/2010/09/dibujos-de-anatomia.html
CURSOS TALLER DE EMPRENDIMIENTOS CULTURALES

Naturaleza Teórico Corresponde al Área: Crea. Disñ. Prod. Art
Sumilla: El curso introduce al alumno al debate actual sobre la cultura como factor de
desarrollo humano y la importancia de la participación social en la formulación de políticas
culturales, tanto a nivel municipal como nacional. Se hace énfasis en el enfoque de intervención
desde la gestión cultural para el desarrollo de proyectos e iniciativas culturales que tengan
incidencia en los procesos sociales y económicos.
Bibliografía: *Bastide Roger Arte y Sociedad F.C.D. México 2008
Webgrafia :Estudios sociológicos
Pá gina 47
CURSO LABORATORIO DE PERCEPCION II

Sumilla: La presente asignatura aborda temas como: el equilibrio en la organización del campo
plástico, los fundamentos de la simetría y los elementos básicos de las redes, ritmo, proporción,
equilibrio, aplicados al plano bidimensional y tridimensional, incentivando el análisis crítico y
reflexivo a través de la exploración e investigación individual como grupal.
Bibliografía: * Petisme, Ángel Teoría del Color, Antología 1997-2006 SIAL , Madrid
Webgrafia:*www.mailxmail.com/curso-color-teoria-historia.../bibliografía
CURSO LABORATORIO DE FORMAS

Sumilla: El curso estudia las formas naturales, para interpretar cómo se configura la
materia, interpretar la generatriz de creación de las formas, e identificar patrones básicos de
creación. Presenta conceptos de estructura, simetría, textura y color, variable permanente en
las forma naturales; describe las relaciones formales de la figura humana como centro del
universo plástico y elemento de representación cultural a lo largo de la historia. El curso incluye
el análisis morfológico de la forma humana como una constante para interpretarla en el espacio
bi y tridimensional, mediante técnicas de las artes plásticas, e identifica patrones básicos de
creación. Ofrece también conceptos básicos de ergonomía y antropometría.
Bibliografía: *Panofsky, E.; Estudios sobre iconología, Alianza, Madrid, 1972.
Webgrafia: *clio.rediris.es/n30/artehistoriografia.htm
CURSO DISEÑO ARTISTICO
Naturaleza Teórico Práctico Corresponde al Área:Investigación

Sumilla: concepto elementos ,metodología ,técnicas del diseño : Repetición ,concentración,
similitud, anomalía, gradación, radiación, contraste, espacio ilusorio, y sus relaciones con el arte
precolombino relación de conformidad, .Medios Instrumentales de la composición, el espacio y
formato, la forma el signo el punto línea y plano propiedades del signo diseño de forma ,El
lenguaje del signo, la forma relaciones de influencia relaciones de proporción rectángulo
estático ,geométricas de los rectángulos dinámicos.
Bibliografía: * Basilio Gómez, Juan Composición Artística 1980 Las Ediciones de Arte Barcelona.
Webgrafia: *www.weblogicnet.com/descargas/composicion.pdf
CICLO III
CURSO HISTORIA CRITICA DEL ARTE PERUANO

Sumilla: La asignatura aborda el panorama del arte peruano de los siglos XVI al XX desde el
análisis, crítica y fundamentación de las principales categorías estéticas.
Bibliografía: * Venturi, L.; Historia de la crítica de Arte, Gustavo Gili, Barcelona, 1979
Webgrafia: *www.joseluisbrea.net
CURSO CAPACIDAD COMUNICATIVA III

Pá gina 48
Naturaleza Teórico Práctico Corresponde al Área:Aut.Cono.Des. Persp.

Sumilla: Estudia los lenguajes y procedimientos básicos pertenecientes al mundo de la imagen
y los aspectos estéticos y técnicos de los medios de comunicación. Su propósito es que el
alumno comprenda los procesos, estructuras y producciones comunicativas de las imágenes y
pueda aplicarlos en el análisis y creación de documentos audiovisuales, ya sea como productor,
comunicador activo, emisor y consumidor crítico de mensajes audiovisuales.
Los contenidos incluyen: Imagen y significado. La imagen fija y sus lenguajes. La imagen en
movimiento: el cine. Integración de sonido e imagen. Producción multimedia. Los medios de
comunicación. La publicidad. Análisis de imágenes y mensajes multimedia.
Webgrafia: *www.redlibrodeartista.org/Del-lenguaje-visual-al-libro
CURSO ETICA Y DEONTOLOGIA

Sumilla: El curso pertenece al área Auto conocimiento y Desarrollo Personal. Introduce al
alumno en la reflexión ética y en el compromiso como persona y como ciudadano. Aborda
temas como Persona, Sociedad, Política, Ciudadanía en relación con la Ética. Se pone énfasis
en las implicancias de la libertad y de la responsabilidad para el funcionamiento de la sociedad
democrática.
Bibliografía : * Juan M Cobo Suero Ética Profesional en Ciencias Humanas y Sociales, Huerga
y Fierro Editores S.L. 2001
Webgrafia:*es.wikipedia.org/wiki/Deontología
CURSO ESTETICA Y CRITICA DEL ARTE I

Naturaleza Teórico Práctico Corresponde al Área: Concep.Apre.Crit. Art
Sumilla: El curso corresponde al área de conceptualización y apreciación del arte. Intenta
conjugar la aproximación sistémica al hecho artístico, teniendo en cuenta factores estéticos,
culturales y sociales.
Promueve la comprensión de conceptos y principios básicos de la semiótica y el
estructuralismo y analiza la influencia que han tenido en las reflexiones estéticas de la
historia del arte contemporáneo. Introduce al alumno al análisis y critica a partir de estas
perspectivas.
Bibliografía :**Venturi, L.; Historia de la crítica de Arte, Gustavo Gili, Barcelona, 1979
Webgrafia:*www.joseluisbrea.net/
CURSO PINTURA I
Naturaleza Teórico Práctico Corresponde al Área:Crea.Disñ. Prod. Art
Sumilla: El curso de Pintura I corresponde a la formación profesional básica. Su finalidad es
promover la adquisición de destrezas para representar e interpretar la naturaleza a través de la
técnica de la pintura al óleo.
Bibliografía: *"Apreciación Estética" Segundo Curso de la Pintura, Ed. S.E.P. México, 1987
Webgrafia:*www.uaemex.mx/pestud/nmsup/pdf/avisual.pdf
CURSO DIBUJO III
Pá gina 49

Sumilla: Los contenidos del curso se basan en una reflexión teórico-práctica en torno al dibujo,
partiendo de la figura humana- el desnudo- como modelo de representación y como medio de
reconocimiento de las formas vivas creadas por la naturaleza. El alumno deberá interiorizar el
dibujo como herramienta conceptual. Se estudiará el desnudo desde el punto de vista formal:
Investigación, observación y análisis formal de las medidas y proporciones de todas las cosas -
sean animadas o inanimadas. Se tendrá como punto de partida el cuerpo humano para derivar
hacia otros sujetos animados y otros objetos inanimados, partiendo de un proceso analítico de
las imágenes visuales.
Bibliografía: *FeherGyorgy, Anatomía Humana para Artistas 2006, Colonia
Webgrafia:*www.emagister.com/cursos-dibujo-cuerpo-humano-kwes-1
CURSO DESARROLLO HUMANO Y APRECIACION ARTISTICA

Naturaleza Teórico Práctico Corresponde al Área: Educación
Sumilla: Este curso aborda los principios que rigen el proceso evolutivo del ser humano desde
la infancia hasta la adolescencia. Su propósito es ayudarlo a comprender los cambios que se
producen en diversos aspectos de la persona que inciden en el desarrollo creativo y la
apreciación visual. Los contenidos incluyen conceptos fundamentales de las teorías cognitivo
evolutivas; la evolución grafica en los planteamientos Psicopedagógicos de Read y Lowenfeld;
los planteamientos de Parsons y Hernández.
Se espera que los alumnos comprendan estos conceptos y estén en capacidad de aplicarlos en
el diseño y conducción de sus clases.
Bibliografía: *Historia del Arte.- Figueroba.- Mc Graw Hill.- 2004
Webgrafia:*monarrez.lacoctelera.net/.../expresion-y-apreciaci-n-artistica
CICLO IV
CURSO ANALISIS DE PROCESOS CREATIVOS I
Sumilla: El curso estudia procesos creativos del siglo XIX en el contexto de los valores y/o
interpretaciones de la ilustración y la racionalidad científica. Analiza cómo el pensamiento
científico influye en los procesos artísticos de ese siglo, reflexionando sobre la relación entre
ciencia, arte y tecnología en relación a la expresión. Examina críticamente el proceso
modernizador y sus implicancias en el arte del siglo XX.
Bibliografía: * Castillo Lina, El Arte Moderno y las Vanguardias Artísticas del siglo XX Omnisapiente 1989
Webgrafia:*portal.unesco.org/...Artística.../..
CURSO ESTETICA Y CRITICA DEL ARTE II

referentes de algunas concepciones de análisis de la sociedad que han influenciado en las
reflexiones estéticas del arte contemporáneo. Pone el énfasis en referentes de la
Deconstrucción del signo (Derrida) e introduce al alumno en el uso de las herramientas de
análisis desde esta perspectiva.
Bibliografía: * Adolfo Vásquez Rocca, La Crítica de Arte y la Estética Mexico,
2008Webgrafia:*http://www.ucentral.edu.co/NOMADAS/nunme-ante/26-30/28/11-ESTETICA%20ADOLFO.pdf
CURSO PINTURA II
Pá gina 50
Naturaleza Teórico Práctico Corresponde al Área:Crea.Disñ. Prod. Art

Sumilla:El curso de Pintura I corresponde a la formación profesional. Su finalidad es promover
la adquisición de destrezas para representar e interpretar la naturaleza a través de la técnica de
la pintura al óleo.
Bibliografía: * Apreciación Estética" Segundo Curso de la Pintura, Ed. S.E.P. México, 1987
Webgrafia:* www.uaemex.mx/pestud/nmsup/pdf/avisual.pdf
CURSO DIBUJO IV
Naturaleza Teórico Práctico Corresponde al Área: Crea.Disñ. Prod. Art
Sumilla: El curso introduce el Desnudo como expresión artística. Profundiza en la percepción y
en el territorio de la representación del cuerpo humano en movimiento a través de los
elementos de ritmo, composición, movimiento, etc. Se aborda temas como: El desnudo y su
representación plástica: La expresión en el dibujo y sus parámetros. Línea, trazo y gesto como
vehículos de representación artística que el alumno ha de dominar para dotar del grado de
expresividad contenido en cualquier dibujo artístico. Se dará importancia a la motricidad del
gesto.
Bibliografía: *FeherGyorgy, Anatomía Humana para Artistas 2006, Colonia
Webgrafia: * www.emagister.com/cursos-dibujo-cuerpo-humano-kwes-1
CURSO METODOLOGIA DEL TRABAJO ACADEMICO

Naturaleza Teórico Corresponde al Área: Investigación
Sumilla: El curso introduce al alumno en la metodología de la investigación académica y lo
prepara para la elaboración de ensayos debidamente fundamentados. Se anima al estudiante a
que identifique un problema de investigación en el campo artístico; explore de forma
disciplinada e imaginativa fuentes bibliográficas; recopile, procese y analice información y llegue
a una conclusión personal. El alumno debe estar dispuesto a presentar y discutir sus avances
en clase y presentar un ensayo como resultado de su investigación.
Bibliografía: * Hernández Sampieri, Roberto, Metodología De La Investigación, Editora Mac Ghill 2003.
Webgrafia: * http//:www.reuna.cl/central_apunte/docs/modalidadestrabajo_academico.pdf
CURSO BASES PSICOPEDAGOGICAS DE LA EDUCACION

ARTISTICA
Naturaleza Teórico Corresponde al Área: Educación
Sumilla:El curso busca familiarizar al alumno con conceptos y principios aportados por las
teorías del aprendizaje y la teoría instruccional y facilitar su aplicación en los
procesos de enseñanza aprendizaje de la educación artística. El contenido incluye los
principios del aprendizaje, aportados por las perspectivas conductistas, cognitivas, la teoría del
procesamiento de la información y el enfoque constructivista. Incluye también elementos de las
teorías pedagógicas relevantes.
Bibliografía: *Arnheim, Rudolf. Hacia una psicología del arte. Alianza Forma. Madrid, 1976.
Webgrafia: *www.ensabap.edu.pe/educacion.htm
CICLO V
Pá gina 51
CURSO ANALISIS DE PROCESOS CREATIVOS II

Sumilla: El curso Análisis de Procesos Creativos II, analiza algunas de las interpretaciones y/o
valoraciones que el proyecto vanguardista ha suscitado en el pensamiento del siglo XX y sus
efectos formales y experimentales en la producción visual en el Perú, en especial en la
generación del 68.
El curso estudia y contrasta planteamientos filosóficos e ideológicos de algunos autores, así
como la radicalización de las vanguardias, realizando análisis formales de las relaciones
existentes entre forma, discurso, innovaciones en el lenguaje, manifiestos y sus influencias en
el surrealismo, abstracción e indigenismos, así como la aparición de la fotografía y el cine en el
Perú.
Bibliografía: * Castillo Lina, El Arte Moderno y las Vanguardias Artísticas del siglo XX Omnisapiente 1989
Webgrafia:* portal.unesco.org/...Artística.../.
CURSO PSICOANALISIS DEL ARTE

Sumilla: La asignatura ofrece al alumno un panorama general de los principios y referentes del
Psicoanálisis en Freud y en Lacan y señala la influencia que han tenido en las reflexiones
estéticas y en la teoría del arte contemporáneo. Se busca una comprensión global de
conceptos filosóficos fundamentales que permitan al alumno una aproximación sistémica al
hecho artístico, y le posibiliten el análisis de la obra de arte desde esta perspectiva.
Bibliografía: * Melgar María Cristina Psicoanálisis y Arte: El Método Psicoanalítico al encuentro
con lo enigmático en las artes visuales Buenos Aires 2004.
Webgrafia: *es.wikipedia.org/wiki/Sigmund_Freud
CURSO ESCULTURA I
Naturaleza Teórico Práctico Corresponde al Área: Creac.DisProd Arte y GestCult
Sumilla: La asignatura corresponde a la formación profesional básica. Su finalidad es reforzar y
fortalecer la creatividad del alumno ejercitándola en el estudio de la figura humana a escala
natural con absoluta libertad de expresión y haciendo uso de las técnicas de modelado, directo
u otra. Se centrará en el conocimiento del torso femenino y masculino y en el estudio de pies y
manos así como en el repaso de la construcción de la cabeza como paso previo al
conocimiento de la figura completa.
Bibliografía: *Sauras Javier La Escultura y el Oficio Escultor Ediciones Del Serbal Barcelona 2003.
Webgrafia:*www.casadellibro.com › ... › Artistas Contemporáneos
CURSO METODOLOGIA DEL TRABAJO ACADEMICO II

Naturaleza Teórico Corresponde al Área: Investigación
Sumilla El curso estudia métodos y técnicas de investigación y su aplicación en la realización
de un trabajo monográfico. Se espera que el estudiante identifique y explore un problema de
investigación relacionado a un género de arte determinado (naturaleza muerta, retrato, paisaje,
etc.), recoja y procese información y que llegue a una conclusión concreta. El tema elegido
puede estar generado o relacionado con la propia cultura del estudiante o con otra cultura.
Como resultado se elaborará y presentará una monografía
Bibliografía: *HernándezSampiere, Roberto, Metodología de la investigación, editora macghill 2003.
Webgrafia:* http//:www.reuna.cl/central_apunte/docs/modalidadestrabajo_academico.pdf
CURSO TALLER EDUCACION EN ARTES VISUALES
PINTURA
Pá gina 52

Sumilla: El curso permite al alumno integrar los conocimientos adquiridos en el taller de
producción visual (PINTURA) con habilidades de investigación y estrategas docentes. Se
espera que el alumno desarrolle las siguientes habilidades:
1. Capacidad de investigación en el patrimonio pictórico a través del procesos de Lectura de
obras de arte (contextualización, descripción de elementos formales, descripción de elementos
simbólicos, análisis, interpretación y juicio) en los que se examina las cualidades visuales y
funcionales del arte desde su propia cultura y desde otras para encontrar su significado e
importancia.
2. Sistematización del proceso de creación artística usando una bitácora de registro de su
experiencia de producción en el Taller de Pintura de forma visual y escrita.
3. Diseño de material didáctico para la enseñanza de la Pintura, integrando la Investigación, la
producción, el registro de procesos artísticos y la evaluación
Bibliografía: *Parramón Taller de Pintura (óleo) Barcelona 2010.
Webgrafia: *Arte. Bellas Artes y Artes aplicadas › Bellas Artes
CURSO DISEÑO Y PROGRAMACION CURRICULAR

Sumilla: El curso revisa los fundamentos del diseño gráfico y de comunicación visual, así como
técnicas de comunicación, métodos y responsabilidades del diseñador gráfico, estimulando la
capacidad del alumno para la creación y el manejo de técnicas y estrategias para la realización
de sus proyectos.
La asignatura comprende aspectos básicos y complejos de la maquetación de diversas piezas
gráficas, como libros, revistas, catálogos, tomando en cuenta las consideraciones y
procedimientos para su aplicación, en lo referente a pre-prensa, prensa, post prensa y
consideraciones para el proceso de impresión de piezas gráficas
Bibliografía: *Minedu Diseño Curricular en la Educación Superior
Webgrafia:*www.slideshare.net/.../proyecto-curricular-institucional-mult
CICLO VI
CURSO ANALISIS DE PROCESOS CREATIVOS III
Sumilla: La asignatura está enfocada al estudio del arte del concepto y del arte de la acción.
Analiza los discursos identitarios contemporáneos y sus expresiones artísticas vinculadas al
lenguaje conceptual (arte de la acción, arte de proceso y el arte material).
Realiza un balance del arte como espacio de construcción de discursos que vinculan la
identidad, la política y la ciudadanía.
Los contenidos incluyen temas como: Nuevas tecnologías, estudios de género, etnicidad,
generación y feminismo.
Bibliografía: * Castillo Lina, El Arte Moderno y las Vanguardias Artísticas del siglo XX
Omnisapiente 1989
Webgrafia:*portal.unesco.org/...Artística.../..
CURSO ESTUDIOS VISUALES Y CULTURALES

Naturaleza Teórico Práctico Corresponde al Área: ConcepAprec y Crít Art
Pá gina 53

referentes de análisis de los estudios culturales y visuales en el Perú y Latinoamérica y cómo
han influenciado en las reflexiones estéticas y en la teoría del cine y el arte contemporáneo
incidiendo en las características peculiares de las investigaciones personales en su titulación.
Bibliografía: * Ramírez, Juan Antonio Historia del Arte: El Mundo Contemporáneo 1997, Madrid
Webgrafia: *www.artedehoy.com/arteactual/ARTEACTUAL.html
CURSO ESCULTURA II
Naturaleza Teórico Práctico Corresponde al Área: Crea DisProd Arte y GestCult
Sumilla: La asignatura corresponde a la formación profesional. Su finalidad es reforzar y fortalecer la
creatividad del alumno ejercitándola en el estudio de la figura humana a escala natural con absoluta
libertad de expresión y haciendo uso de las técnicas de modelado, directo u otra. Se centrará en el
conocimiento del torso femenino y masculino y en el estudio de pies y manos así como en el repaso de
la construcción de la cabeza como paso previo al conocimiento de la figura completa.
Bibliografía: * Sauras Javier La Escultura y el Oficio Escultor Ediciones Del Serbal Barcelona 2003.
Webgrafia: *www.casadellibro.com › ... › Artistas Contemporáneos
CURSO DISEÑO Y GESTION DE PROYECTOS

Sumilla: El curso proporciona a los alumnos los conocimientos generales y técnicas necesarios
para idear, desarrollar y llevar a la práctica proyectos de intervención en materia de cultura.
Busca además facilitar el aprendizaje de instrumentos básicos y componentes técnicos de la
gestión y su aplicación práctica.
El curso aporta elementos teóricos y prácticos para la planificación, diseño, organización y
evaluación de proyectos culturales, básicos para la gestión cultural.
Proporciona una visión panorámica de los distintos sectores de intervenciones culturales, sus
necesidades y posibilidades. Los contenidos incluyen: la metodología de proyectos en el marco
de la Economía de la Cultura y del Marketing cultural.
Bibliografía: * Pérez Serrano, G. (1999). Elaboración de proyectos sociales. Casos prácticos. Madrid,
España: Narcea.
Webgrafia: *www.ieut.cl/?...diseno-y-gestion-de-proyectos-de-investigac..
CURSO TALLER DE EDUCACION EN ARTES VISUALES:

ESCULTURA
Sumilla: Sumilla: En este taller se integra la creación y la enseñanza aprendizaje de
procesos creativos en escultura, facilitando la adquisición de las siguientes habilidades:
Investigación en el patrimonio Escultórico histórico y contemporáneo a través del procesos de
lectura de obras de arte (contextualización, descripción de elementos formales, descripción de
elementos simbólicos, análisis, interpretación y juicio) en la que se examina las cualidades
visuales y funcionales del arte desde su propia cultura y desde otras para encontrar su
significado e importancia.
Sistematización del proceso de creación artística registrando en una bitácora su experiencia de
producción en el Taller de Escultura en forma visual y escrita.
Diseño de material didáctico para la enseñanza de la escultura.
Bibliografía: *Sauras Javier La Escultura y el Oficio Escultor Ediciones Del Serbal Barcelona 2003.
Webgrafia: *www.casadellibro.com › ... › Artistas Contemporaneos -
CURSO DIDACTICA DE LA EDUCACION ARTISTICA
Pá gina 54

Sumilla: Esta materia provee al alumno instrumentos didácticos para su práctica pedagógica en el área
de educación artística. Su finalidad es facilitar al alumno el desarrollo de competencias necesarias para
una mejor conducción del proceso de enseñanza y para facilitar el aprendizaje de los alumnos. Incluye
métodos y técnicas de enseñanza para promover la percepción, la apreciación y la expresión artística
del alumno en los diferentes niveles y modalidades educativas.
Bibliografía: *Marín Viadel, Ricardo Didáctica de la Educación Artística Editorial Pearson Madrid 2003.
Webgrafia:*artesenmor.jimdo.com/didáctica-de-la-educación-artistica/ -
VII CICLO
CURSO GRABADO I
Sumilla: El curso Grabado I, corresponde a la formación profesional básica. Ayuda a
visualizar al Grabado artístico con su particular lenguaje y su espacio dentro del arte
contemporáneo y pone el énfasis en el estudio de dos de los medios de impresión básicos e
importantes dentro del Grabado artístico: la xilografía (sistema de relieve) y la colagrafía
(sistema de hueco). Se tratará también los recursos y técnicas, y sus posibilidades estéticas y
expresivas. Introduce al alumno a un medio de impresión básico e importante dentro del
grabado artístico: la serigrafía y litografía explorando sus posibilidades estéticas y expresivas y
haciendo posible en el alumno la comprensión de las claves básicas y fundamentales que
explican el fenómeno del sistema permeográfico. Se trabajaran las modalidades manuales de
matrizado y se introducirá a la foto serigrafía, se estudian las características básicas de la
litografía, su reacción en el proceso plano gráfico, la sensibilidad de la piedra o matriz, el
manejo de herramientas, materiales e instrumentos en el sistema de impresión de manera
tradicional y artesanal complementando los conceptos básicos y modalidades tradicionales de
los sistemas de hueco y permeo, iniciados en el curso de Grabado II. El curso está dividido en
dos partes. En cada una se observará, experimentará y aplicará plásticamente las técnicas y
modalidades propias de cada técnica. Se clarificará las diferencias conceptuales específicas y
las relaciones con los otros sistemas de impresión, ayudando a visualizar al grabado artístico
además como arte multi-ejemplar, con un particular lenguaje y espacio dentro del arte
contemporáneo.
Bibliografía: * Catafal, Jordi y Oliva Clara, El Grabado, Parramón Barcelona 2002.
Webgrafia:*goya.unizar.es/InfoGoya/Obra/TecnicaGrabado.html
CURSO PROYECTO DE ARTE EDUCACIÓN I: EDUCACIÓN

PATRIMONIAL
Sumilla: El curso promueve la comprensión del concepto de Educación Patrimonial y la
generación de habilidades que permitirán al estudiante gestionar espacios educativos en
museos y galerías.
Aborda formas de mediación entre el patrimonio y el público en contextos educativos no
formales y formales a través del uso estrategias cognitivas de interpretación, generación de
procesos de descripción, análisis e interpretación del patrimonio (inmaterial, material o el
patrimonio arqueológico, histórico o contemporáneo). Se espera que al finalizar el curso el
alumno conceptualice, elabore, aplique y evalúe diseños de educación patrimonial.
Bibliografía: *Fontal Merillas, Olaia La Educación Patrimonial: Teoría y Práctica en el Aula , El
Museo e Internet Ediciones TREA 2003 Gijón.
Webgrafia:*es.wikipedia.org/wiki/Ecuación_patrimonial
Pá gina 55
CURSO TALLER DE EDUCACION EN ARTES VISUALES:

GRABADO
Sumilla: Este curso permite al estudiante integrar su producción visual (Grabado) al
proceso de enseñanza aprendizaje a partir del aprendizaje de estrategias que le permitan
sistematizar sus actividades de taller y sus investigaciones en el patrimonio histórico o
contemporáneo en grabado para ser aplicadas en su futura práctica docente. Al finalizar el
curso el alumno debe ser capaz de diseñar una experiencia educativa en taller que integre la
investigación visual, crítica y contextual para espacios formales y no formales.
Bibliografía: * Catafal, Jordi y Oliva Clara, El Grabado, Parramón Barcelona 2002.
Webgrafia: *goya.unizar.es/InfoGoya/Obra/TecnicaGrabado.html -
CURSO MEDIOS Y MATERIALES

Sumilla: El curso destaca la importancia de los medios y materiales en el proceso de
enseñanza aprendizaje en la educación artística. Estudia las funciones que cumplen, su
clasificación, así como los criterios de selección, elaboración y uso. Incluye el rol de las
modernas tecnologías en la educación artística.
Bibliografía: *Alegre Carvajal, Esther Técnicas y Medios Artísticos Editorial Universitaria Madrid
2010.
Webgrafia:*joseluiscc.wordpress.com/.../tema-3-tecnicas-medios-y-mate.
CURSO DIDACTICA DE LA APRECIACION MUSICAL

Sumilla: La asignatura introduce a los alumnos en las teorías y métodos que sustentan la
enseñanza de la apreciación e interpretación musical en el Perú. Les permite conocer
experiencias educativas en Música a nivel inicial, escolar y profesional, reflexionar sobre las
bases que las sustentan y aprender las formas de diseño, planificación, ejecución y evaluación
de la didáctica en Música.
Bibliografía: *Machado de Castro, Pedro Fundamentos de Apreciación Musical Editorial Playor Madrid 1998.
Webgrafia:*oscrove.wordpress.com/historia-de-la-música/ -
CURSO EVALUACION DE LA EDUCACION ARTISTICA

Sumilla: El curso enfatiza la naturaleza de la evaluación y su importancia en la mejora del
proceso educativo y los resultados de aprendizaje.. Los contenidos comprenden:
características y funciones de la evaluación educativa, tipos y modalidades, técnicas y
procedimientos, instrumentos y pautas para mejorar la evaluación Se espera que al finalizar el
curso los participantes puedan diseñar estrategias de evaluación para programas, cursos,
enseñanza, y el aprendizaje de los alumnos en los diversos niveles y formas de la educación
artística.
Bibliografía: *Morales Artero, Juan JoséLa Educación Artística y su Evaluación: Consideraciones
Generales. UAB 2001.
Webgrafia: *portal.unesco.org/...Educación_Artística...
CICLO VIII
Pá gina 56
CURSO GRABADO II
Naturaleza Teórico Práctico Corresponde al Área: Crea DisProd Art y GC

Sumilla: La asignatura tiene como propósito el estudio de la figura humana, sus soluciones
estructurales compositivas, técnicas y cromáticas en el espacio bidimensional. Aborda temas
como: composición simple de la figura humana desnuda en el espacio bidimensional.
Composición compleja de la figura humana con elementos de su entorno, Composición,
profundiza los conceptos ya estudiados y afianza la expresión artística a través de aplicaciones
de las modalidades tradicionales y experimentales de los sistemas de hueco y planográfico en
el desarrollo de una propuesta artística. El Grabado está orientada al desarrollo de un proyecto
de investigación relativo al arte impreso contemporáneo y a orientar al alumno a crear y
sustentar una obra artística, tomando como base su propia identidad y su contexto. Se estimula
la aplicación creativa de los conceptos, métodos y técnicas mixtas adquiridas en cursos
precedentes, el Curso adopta el esquema de laboratorio, y a través del trabajo de investigación
y experimentación, ayuda al alumno a consolidar el dominio de conceptos y lenguajes propios
del arte del grabado y a concretar la obra personal. Se trabaja también los temas
interdisciplinarios y de integración que relacionen al grabado y sus variables estéticas con otras
manifestaciones artísticas.
Bibliografía: *Catafal, Jordi y Oliva Clara, El Grabado, Parramón Barcelona 2002.
Webgrafia:*goya.unizar.es/InfoGoya/Obra/TecnicaGrabado.html -
CURSO PROYECTO DE ARTE EDUCACION II: CULTURA

VISUAL
Sumilla: El curso está orientado al desarrollo de habilidades que permitan al estudiante
gestionar espacios educativos para la comprensión de la cultura visual. Los contenidos
incluyen: El Arte como construcción y representación social.
La cultura visual como universo de significados. La investigación como procesos para la
comprensión. El proceso de comprensión como interpretación crítica de la realidad.
Bibliografía: *Gombrich Ernst Breve Historia de la Cultura Editorial Alba 2004
Webgrafia:*www.cchs.csic.es/es/content/cultura-visual
CURSO TALLER EDUCACION EN ARTES VISUALES:

CERÁMICA
Sumilla: Este curso permite al estudiante integrar los conocimientos artísticos adquiridos en el taller de
cerámica con habilidades de investigación y estrategias docentes de enseñanza en cerámica
contemporánea o tradicional. Ayuda a los alumnos a dar sentido a sus experiencias personales,
socioculturales y estéticas a través de la producción y la comprensión del arte de la cerámica.
Facilita a los alumnos la interrelación entre su investigación, su producción artística y los procesos de
enseñanza aprendizaje, así como la .adquisición de las habilidades
de:
a. Investigación en el campo de la Cerámica en sus diferentes formas históricas y contemporáneas.
b. Elaboración de una propuesta educativa a partir del producto elaborado en el taller de cerámica.
c. Enseñanza de elementos de la sintaxis visual de los objetos cerámicos que le permitan iniciar
el proceso de enseñanza aprendizaje en espacios formales y no formales.
Bibliografía: *García Cano, José Miguel La Cerámica Ática de Figuras Rojas: Talleres y Comercio, Murcia 2009.
Webgrafia: *www.casadellibro.com/libro...cerámica...talleres.
Pá gina 57
CURSO DIDACTICA DE LA APRECIACION TEATRO

Sumilla: La asignatura introduce a los alumnos en las teorías y métodos que sustentan la
enseñanza de la apreciación del teatro en el Perú. Permite a los alumnos conocer experiencias
educativas en Arte a nivel inicial, escolar y profesional, reflexionar sobre las bases que las
sustentan, y aprender las formas de diseño, planificación, ejecución y evaluación de la didáctica
en teatro.
Al finalizar el curso el alumno será capaz de diseñar, ejecutar, evaluar planes didácticos para la
enseñanza del arte en espacios formales y no formales, integrándolas con las artes visuales
Bibliografía: *MarcerAngels Cómo organizar un Taller y una Presentación Teatral editorial Alba 2004
Webgrafia: *usuarios.multimania.es/historia_teatro/peru.htm
CURSO LEGISLACION Y POLITICAS PUBLICAS EN EL PERU

Sumilla: En este curso analiza aspectos relevantes de la política educativa y cultural del país,
específicamente la política curricular vigente. Incluye el proceso de formulación de políticas
públicas y el rol de la sociedad civil.
Bibliografía: *Constitución Política del Perú, Ley del Fomento de la Creatividad Científica y otros.
Webgrafia: *www.leyes.congreso.gob.pe/ -
CICLO IX
CURSO TALLER DE CERAMICA
Naturaleza Teórico Práctico Corresponde al Área: CreacDisProd Art y GC
Sumilla: El curso de Taller de Cerámica tiene como propósito lograr en el alumno el desarrollo
de un lenguaje plástico visual tridimensional – bidimensional y estructural por medio del
conocimiento de las diversas técnicas tradicionales y contemporáneas de la cerámica, y a
través de la exploración y experimentación a través de proyectos personales con la utilización
de arcillas, cocción de alta y baja temperatura, engobes, óxidos, esmaltes o vidriados.
Bibliografía: Fernández Chiti Jorge, Curso Práctico de Cerámica Condorhuasi, Buenos Aires
2009.
Webgrafia: *www.casadellibro.com/libro-curso-de-cerámica...
CURSO PROYECTO DIDACTICO PERSONAL EN ARTES

INTEGRADAS
Sumilla: El curso permite al alumno conceptualizar y contextualizar el proceso de enseñanza
de las artes de manera integral. Lo introduce en la reflexión sobre la relación entre Historia,
Apreciación, Crítica e Interpretación de las artes en el Perú.
Permite al alumno conocer experiencias educativas en diferentes niveles, reflexionar sobre las
teorías que las sustentan y familiarizarse con las formas de diseño, planificación, ejecución y
evaluación de la didáctica en artes con un enfoque interdisciplinar..
Al finalizar el curso el alumno será capaz de diseñar un proyecto personal vinculado al
Trabajo de Titulación
Bibliografía: *Nieto Alcaide, Victor y Checa Cremades Fernando Arte y Los Sistemas Visuales:
El Renacimiento Madrid 1993.
Webgrafia: *buscador.emol.com/...Artes+Visuales...Integradas
Pá gina 58
CURSO DIDACTICA DE LA APRECIACION DANZA

Sumilla: La asignatura introduce a los alumnos en la relación entre Historia, Apreciación, Crítica e Interpretación
de la disciplina de la Danza tradicional y Contemporánea en el Perú. Permite a los alumnos conocer experiencias
educativas en Danza Peruana a nivel inicial, escolar y profesional, reflexionar sobre las bases que las sustentan, y
aprender las formas de diseño, planificación, ejecución y evaluación de la didáctica de la danza.
Al finalizar el curso el alumno será capaz de diseñar, ejecutar, evaluar planes didácticos para la enseñanza de la
danza en espacios formales y no formales, integrándolas con las artes visuales
Bibliografía: *García Ruso, Herminia María la Danza en la Escuela Editorial INDE 1997
Webgrafia:*www.iacat.com/revista/recrearte/.../motos-navarro01.htm
CURSO SEMINARIO DE INVESTIGACION EN EDUCACION

ARTISTICA
Sumilla: La presente asignatura presenta métodos y técnicas investigación científica y
promueve su aplicación en el diseño de un proyecto de investigación en educación artística. Se busca
que el alumno identifique un problema y sepa cómo enmarcarlo teóricamente planteando una secuencia
lógica y coherente de pasos que culmine en un proyecto de investigación.
Bibliografía: * Hernández Sampieri, Roberto, Metodología De La Investigación, Editora Macghill 2003.
Webgrafia:* http//:www.reuna.cl/central_apunte/docs/modalidadestrabajo_academico.pdf
CURSO PRÁCTICA PRE PROFESIONAL I

Sumilla: La asignatura da la oportunidad al alumno de aplicar los conocimientos adquiridos a situaciones reales de
enseñanza aprendizaje en Instituciones Educativas y museos.
Se lleva a cabo de acuerdo a un plan de trabajo elaborado por el alumno en coordinación con la institución donde
hará la práctica. Incluye la supervisión de dichas actividades por parte del Profesor supervisor de la ESFA“SGA” y
la elaboración de un informe.
Bibliografía: *Prácticas Educativas Solidarias en Educación Superior, Universidad de Buenos Aires, Facultad de
Psicología 2008.
Webgrafia: *www2.minedu.gob.pe/.../Reglamento_de_la_ley_%20(parte2-ESFAS).pdf
CICLO X
CURSO TALLER DE TITULACION

Sumilla: Sumilla. En este curso el alumno lleva a cabo el Proyecto de Titulación. Esto
incluye: recojo de la información requerida, análisis, interpretación y redacción de un informe de investigación que
incluya una propuesta de intervención en el campo de la educación artística en espacios formales o no formales.
Bibliografía: * Hernández Sampieri, Roberto, Metodología De La Investigación, Editora Macghill 2003.
Webgrafia: *http//:www.reuna.cl/central_apunte/docs/modalidadestrabajo_academico.pdf
CURSO PRÁCTICA PRE PROFESIONAL II

Sumilla: El curso de Práctica Profesional II es un espacio en el cual los alumnos identifican un problema real,
recoge información y propone soluciones. Al finalizar el curso el estudiante presentara un informe de
sistematización de la práctica profesional que demuestre su capacidad de investigación, de resolución de
problemas y de diseño de una unidad didáctica.
El diseño didáctico deberá adecuarse a las necesidades de educación artística identificadas. La práctica didáctica,
deberá demostrar construcción de conocimientos basados en la investigación educativa.
Bibliografía: * Vivian VelunzaLa educación artística en las políticas culturales y educativas: convenio educacióncultura ,
Cuba 2010
Webgrafia:*webinei.inei.gob.pe/enei/practicaspreprof.php
Pá gina 59

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ESCUELA SUPERIOR DE FORMACION ARTÍSTICA“SERVULO GUTIERREZ ALARCON” de ICA

Proceso de Adecuació n a la Ley Universitaria Nº 23733 y Ley Nº 29696

PERFIL PROFESIONAL DEL LICENCIADO ARTISTA PROFESIONAL ARTES

b. Maneja criterios de gestión, revaloración de la identidad y promoción de la cultura

POSIBILIDADES DE DESARROLLO PROFESIONAL:

- Creación artística (artista plástico en diferentes técnicas y medios creativos).

Duración de la carrera: 10 Ciclos Académicos

ÁREAS, COMPETENCIAS, RESULTADOS DE APRENDIZAJE

ESTRUCTURA CURRICULAR DE LA CARRERA PROFESIONAL DE

AREA:CONTEXTOHISTÓRICO, CULTURAL YSOCIAL:

Código Cicl Unidades Curriculares Horas Créditos

AREA: AUTO-CONOCIMIENTO Y DESARROLLO PERSONAL:

Código Ciclo Unidades Curriculares Horas Créditos

AREA: CONCEPTUALIZACIÓN, APRECIACIÓN Y CRÍTICA DEL ARTE:

Código Ciclo Unidades Curriculares Horas Créditos

AREA: CREACIÓN, DISEÑO, PRODUCCIÓN ARTÍSTICA Y GESTIÓN CULTURAL

Código Ciclo Unidades Curriculares Horas Créditos

AREA: INVESTIGACIÓN TECNOLOGÍA Y NUEVOS MEDIOS:

Código Ciclo Unidades Curriculares Horas Créditos

PLAN DE ESTUDIOS DE LA CARRERA PROFESIONAL DE ARTISTA

CODIGO A ASIGNATURAS HTP CRED HT PRE

CODIGO A ASIGNATURAS HTP CRED HT PRE

ODIGO A ASIGNATURAS HTP CRED HT PRE

CODIGO A ASIGNATURAS HTP CRED HT PRE

CODIGO A ASIGNATURAS HTP CRED HT PRE

CDPGC 4 Cursos Electivos II 1 2 2 3 Curs. Elec. I

CURSO CAPACIDADES COMUNICATIVAS I

SISTEMA NUMÉRICO Y CALCULO ESPACIAL

CURSO PSICOLOGIA DEL ARTE

CURSO TALLER DE ARTE I

CURSO LABORATORIO DE PERCEPCIÓN I

Naturaleza Teórico Práctico Corresponde al Área: Inv. Tec. Nuev. Med.

CURSO LABORATORIO DE COLOR

Naturaleza Teórico Práctico Corresponde al Área: Inv. Tec. Nuev. Med.

CURSO CAPACIDAD COMUNICATIVA II

CURSO ALGEBRA DE BOOLE Y BASES DE LA

CURSOS ESTETICA Y CRITICA DEL ARTE I

CURSO TALLER DE ARTE II

CURSO LABORATORIO DE PERCEPCION II

CURSO LABORATORIO DE FORMAS

CURSO DISEÑO ARTISTICO

Naturaleza Teórico Práctico Corresponde al Área:Crea. Disñ. Prod. Art

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Naturaleza Teórico Práctico Corresponde al Área:Cont. Hist. Cult. Soc

CURSO CAPACIDAD COMUNICATIVA III

CURSO ETICA Y DEONTOLOGIA

Naturaleza Teórico Práctico Corresponde al Área:Aut. Cono. Des. Pers

CURSO ESTETICA Y CRITICA DEL ARTE II

CURSO TALLER DE ESPECIALIDADES

CURSO DIBUJO III

CURSO PENSAMIENTO ARGUMENTATIVO

CURSO TALLER DE ESPECIALIDADES

CURSO DISEÑO GRAFICO I

Naturaleza Teórico Práctico Corresponde al Área: Cont. Hist. Cult. Soc

CURSO TALLER DE ESPECIALIDADES

Naturaleza Teórico Práctico Corresponde al Área:Crea.Disñ.Prod. Art

CURSO ESPACIOS INTERDISCIPLINARIOS I

Naturaleza Teórico Práctico Corresponde al Área:Crea.Disñ.Prod. Art

CURSO TALLER DE ESPECIALIDADES

CURSO DISEÑO GRAFICO II

Naturaleza Teórico Práctico Corresponde al Área: Inv. Tec. Nuev. Med.

Naturaleza Teórico Práctico Corresponde al Área: Inv. Tec. Nuev. Med.

Naturaleza Teórico Práctico Corresponde al Área:Cont. Hist. Cult. Soc