ANÁLISIS

El título contiene una contradicción porque la monja representa el universo de la

oración, del silencio, del ascetismo, de la castidad, mientras que lo gitano refleja el
universo de la libertad, el movimiento, el erotismo, la sensualidad…

Está bordando el mantel y sueña, despierta con que dos caballistas vienen y le hacen el
acto sexual.

El primer verso nos sitúan en el espacio, la cal hace referencia a las paredes blancas
(del convento) junto con los mirtos (muy dolorosos y sus flores son blancas) que da a
entender que está delante del convento.

a monja está bordando flores “en una tela pajiza” (amarillo).

Los “siete pájaros del prisma” son una metáfora de los siete colores del arcoíris. Ella
está bordando elementos religiosos típicos de monja y ella quisiera bordar sus
fantasías. “¡Qué azafranes y qué lunas, en el mantel de la misa!”, los azafranes hacen
referencia a la sangre de cristo y la luna al cuerpo de cristo. Constantemente se hace
referencia a la monja y a otros elementos del exterior como la iglesia…

La monja empieza a soñar (“Por los ojos de la monja, galopan dos caballistas”). Ella
desde fuera aparenta la pureza y por dentro siente lo que las monjas no pueden sentir.
A través de los barrotes la luz entra y parece que se refleja un tablero del ajedrez en la
pared.

Hay una especie de antítesis con este poema y el siguiente. Lo que une a estos poemas
es la represión. En ambos casos tenemos a dos mujeres que están buscando la
sensualidad, el erotismo y el placer, pero la monja está obligada a la castidad y
contemplación. En cambio, la mujer está obligada a su marido.

A lo largo del poema se juega con la realidad y el sueño, y tenemos un conflicto

existencial. Lo que entendemos que siente la monja es frustración por la situación en la
que está y la que sueña que quiere tener. A lo largo del poema, por lo tanto se opone
fantasía y realidad y también se opone naturaleza libre y encierro y se opone
sensualidad y represiones de los instintos. La acción es mínima y transcurre ceñida al
presente.

En este poema se ve la gran influencia de Gongora, en las metáforas, imágenes

sinestésicas.
 ● ESTRUCTURA EXTERNA:

Se trata de un romance de 36 versos octosílabos en una tira de versos. Los versos que
riman son los pares en asonante en i/a (extraña rima que solo aparecerá en un poema
más).

● ESTRUCTURA INTERNA:

Primera parte (versos 1-8)→

Segunda parte (versos 9-16)→
Tercera parte (versos 17-28)→
Cuarta parte (versos 29-32)→
Quinta parte (versos 33-36)→

● TEMA:

La frustración, la represión religiosa hacia la sexualidad.

Lorca explica al respecto: “Un poeta tiene que ser profesor en los cinco sentidos
corporales, en este orden: vista, tacto, oído, olfato y gusto, para poder ser dueño de las
más bellas imágenes tiene que abrir puertas de comunicación entre todas ellas.”

FIGURAS RETÓRICAS:

Imagen sinestésica:
Silencio (oído) de cal (color blanco, la vista) y mirto (arbusto oloroso) → verso 1
!qué azafranes (vista / olfato) y qué lunas (vista)…!
Cinco toronjas (vista) se endulzan (gusto) en la cercana cocina → versos 17-18

las malvas → morado

araña → gris

→ La metáfora de la luz, aparece dos veces en los versos 5-6 < vuelan en la araña gris
siete pájaros del prisma > (colores del arcoiris)

→ metáfora + personificación < la luz juega al ajedrez alto de la celosía > (reflejo de la
luz en la pared) versos 35-36

→ personificación + comparación < la iglesia gruñe a lo lejos como un oso panza

arriba> versos 7-8
SÍMBOLOS:
→ en los versos 11-12; hay un contraste en el cromatismo de las flores y el
monocromatismo de la tela pajiza

→ celda con el color blanco (pureza y devoción) tenemos el cromartismo de otras

flores, el girasol (amarillo), las malvas (lilas). castidad y sensualidad

→ color rojo (azafrán) sensualismo

→ las toronjas (connotaciones amorosas)

→ la luna aparece de manera anecdótica (símbolo de muerte de la sexualidad)

→ aparecen los caballistas; como símbolo de la libertad y la pasión erótica

→ río (el agua en movimiento significa de vida) sentido erótico

→ aparecen todas estas flores para dotar al poema de cromatismo y olor.