EL CINE EN ESTADOS UNIDOS

La industria cinematográfica estadounidense ha tenido un profundo efecto en el cine

alrededor del mundo desde inicios del siglo XX. Su historia se divide en ocasiones en cuatro
períodos principales: la era muda, el cine clásico de Hollywood (1910-1960), el nuevo
Hollywood (1960-1980), y el periodo contemporáneo (a partir de 1980).

EL NUEVO HOLLYWOOD (1960-1970)

El nuevo Hollywood fue un movimiento cinematográfico estadounidense desde mediados de
los años 1960 hasta principios de los años 1980 que modernizó significativamente la
producción de películas en Hollywood. Este cine, influido tardíamente por el neorrealismo
italiano y la Nouvelle vague francesa, se caracteriza por la representación de temas hasta
entonces tabú, como la violencia o la sexualidad.
El período del nuevo Hollywood está considerado como una de las fases más importantes
del cine desde el punto de vista artístico y reveló a muchos directores, como Steven
Spielberg, George Lucas o Brian De Palma.

Actores
Los papeles del «nuevo Hollywood» no estaban destinados, a las estrellas ya consagradas
de Hollywood, muchas de cuyas carreras estaban en declive a finales de los años 60.
Fueron reemplazados por intérpretes alejados de los cánones físicos del género, sin
auténtico glamour, pero con un talento que fue rápidamente apreciado. Así comenzaron sus
carreras Gene Hackman, Robert Duvall, Martin Sheen, Gene Wilder, Elliott Gould o Bruce
Dern. Muchos de estos actores procedían del teatro «off-Broadway» y no habrían podido
aspirar más que a papeles secundarios en el antiguo sistema de Hollywood.
Jack Nicholson, Robert De Niro, Dustin Hoffman y Al Pacino son los principales actores de
esa época. Gracias a su compromiso intenso y a su composición de los personajes
alcanzaron un estatus de «superestrella» de Hollywood que duraría décadas.
Los temas «masculinos» del «nuevo Hollywood» dejaban poco sitio a las actrices para los
principales papeles. Entre las actrices que surgieron del movimiento se cuentan Jane
Fonda, Diane Keaton, Ellen Burstyn y Karen Black, muchas de las cuales también alejadas
de los cánones clásicos de belleza que se estilaban en el antiguo Hollywood.

LAS PELÍCULAS MÁS IMPORTANTES DE LOS 60

1 – EL APARTAMENTO (Billy Wilder, 1960)
Es una película de comedia dramático-romántica estadounidense producida y dirigida por
Billy Wilder, y con actuación de Jack Lemmon, Shirley MacLaine y Fred MacMurray. La
historia que se cuenta se inspiró en parte en el guion que había escrito Noël Coward para la
película de 1945 Breve encuentro, que era una ampliación de su obra de teatro en un solo
acto Still Life, de 1936.
2 – PSICOSIS (Alfred Hitchcock, 1960)
Es una película estadounidense de los géneros terror y suspenso dirigida por Alfred
Hitchcock, protagonizada por Anthony Perkins, Vera Miles, John Gavin, Martin Balsam y
Janet Leigh. Con guion de Joseph Stefano, esta basada en la novela homónima de 1959
escrita por Robert Bloch, que a su vez fue inspirada por los crímenes de Ed Gein, un
asesino en serie de Wisconsin.

3 – 2001: UNA ODISEA DEL ESPACIO (Stanley Kubrick, 1968)

Es una película de culto británica-estadounidense del género ciencia ficción dirigida por
Stanley Kubrick y estrenada el 3 de abril de 1968. Marcó un hito por su estilo de
comunicación visual, sus revolucionarios efectos especiales, su realismo científico y sus
proyecciones vanguardistas.