Entre los años 1976 y 1983 se llevó a cabo en Argentina una dictadura cívico- militar, la cuál, tomó

el control de todo: qué se podía leer, decir, hacer y qué música había que escuchar. De está
forma, se confeccionaron listas con las canciones que no podían ser pasadas por las radios ya que
se consideraban que iban en contra de los ideales y principios de la junta militar. Entre ellas se
encuentran:

El Twist de Mono Liso, canción infantil lanzada en 1962, fue considerada “impropia” para la
dictadura militar, ya que habla de una naranja excéntrica que vive en libertad a pesar de los
intentos de domesticación. (“La naranja se pasea de la sala al comedor, no me tires con cuchillo,
tírame con tenedor”)

Cabe mencionar, que su autora fue María Elena Walsh, una de las más importantes poetisas de la
canción latinoamericana.

Debemos señalar, que ha sido una escritora, cantante y compositora argentina que nació el 1 de
febrero de 1930 en Ramos Mejía, Buenos Aires.

Sus obras infantiles destacaban por su trasfondo ideológico y crítico. Sin duda, huía de los
estereotipos y de las palabras edulcoradas para tratar temas sociales y para criticar aspectos del
mundo que la rodeaba. De hecho, denunció en repetidas ocasiones, a través de su música y
literatura la situación de Argentina.

No obstante, durante la dictadura militar (1976-1983) dejó de componer y no cantó más en

público. Posteriormente, en su ultimo libro “Fantasmas en el parque”, editado en 2008, casi una
autobiografía, reveló las limitaciones que le imponía la dictadura, entre otras cosas más.

Es necesario considerar, que durante toda su trayectoria se caracterizo por poseer una
genialidad y sensibilidad única, presente en el imaginario de las infancias,
que trasciende, atraviesa y une generaciones a través de sus canciones y
poesías, siempre sintiéndose actual.
Maria Elena wash falleció en Enero de 2011, a los 80 años pero a un así su recuerdo es
eterno ya que sus composiciones siguen dejando una huella en la vida de las personas.

La canción Another Brick in the Wall – Pink Floydf

“We don´t need no education. We don ́t need no thought control” (“No necesitamos ninguna
educación. No necesitamos que controlen nuestros pensamientos”). Este estribillo hace alusión al
recuerdo de los días en la escuela donde los maestros ‘malvados’ no querían nada más que
controlar para hacer las cosas de una manera particular. El cantante describe a los profesores de
forma negativa ya que considera que obtienen algún tipo de gratificación al abusar y castigar
mentalmente a los niños. Por ende, el coro insta a los niños a protestar contra este tipo de técnica
fija que impide de forma inmadura la creatividad en los niños pequeños.

Esta idea revolucionaria era considerada un peligro para la Junta Militar, por lo tanto, fue
censurada.
El grupo Pink Floyd nació en Cambridge, como la evolución de un pequeño grupo de aficionados a
la música, ‘Arquitectural Abdams’(anteriormente ‘Sigma 6’), que debían su nombre al hecho de
que la mayoría de sus miembros estudiaba arquitectura en la Universidad Politécnica de Londres.

Los componentes de Pink Floyd, por aquel entonces, eran: Nicolas Mason, Roger Waters, Richard
Wright, Clive Metcalf, Juliette Gale y Keith Noble. Cuando Clive y Juliette abandonaron el grupo, se
les unió Roger Keith ‘Syd’ Barret. Fue entonces cuando decidieron cambiar el nombre del grupo
para iniciar una nueva etapa, bautizándolo como Pink Floyd, en honor a dos ídolos del blues: Pink
Anderson y Floyd Council.

Pink Floyd queda conformado definitivamente con Nick Mason en la batería, Roger Waters en el
bajo y como cantante, Richard Wright en los teclados y Syd Barret con la guitarra.

Su primera intención era hacer una especie de blues, aunque con variaciones instrumentales, y
combinando todo ello con un gran juego de luces que revolucionaran la estética de los escenarios.

En sus inicios participan en varios espectáculos donde dieron a conocer su revolucionaria forma de
entender la música (un nuevo movimiento llamado Psicodelia).

En 1967 se publica el primer álbum de Pink Floyd, ‘The Piper at the Gates of Dawin’ y varios
sencillos, a la vez que realizan una gran gira por Inglaterra.

Los problemas de Syd con las drogas crean problemas en el grupo, principalmente en las
actuaciones en directo, lo que obliga a su sustitución por David Gilmour, su maestro de guitarra,
quien además colaboraba con las voces.

En 1968 Pink Floyd publica su segundo disco completo, ‘A Saucerfull Of Secrets’. Ese mismo año
graban ‘Ummagumma’, un disco doble con sus principales temas en directo y algún tema inédito.
También inician la grabación del disco de su primera película ‘More’.

‘Ummagumma’ consta de una parte en vivo y otra parte grabada en estudio, en la que los distintos
miembros del grupo hacen interpretaciones de lo que en ese momento se les ocurre. Es la
improvisación en estado puro y con una gran calidad.
En 1970 publican ‘Atom Heart Mother’, una sinfonía con la que la banda británica alcanza los
primeros puestos en las listas europeas.

Al año siguiente se publica uno de los mejores discos de Pink Floyd, ‘Meddle’, un resumen del
estilo musical del grupo de rock. También publican una recopilación de sus mejores temas, bajo el
título de ‘Relics’.

En 1972 editan la banda sonora de su segunda película ‘La Vallee’. El título del disco: ‘Obscured By
The Clouds’.

En 1973 terminan la grabación de un nuevo álbum. El resultado: ‘The Dark Side Of The Moon’,
seguramente el mejor disco de Pink Floyd, con más de treinta millones de copias vendidas,
batiendo todos los records de permanencia en las listas de éxitos, con más de diez años de éxito
continuado. El disco estaba lleno de efectos de sonido y canciones que abordaban la temática del
hombre presionado por la sociedad, que le lleva al borde de la locura. Fue número uno en Estados
Unidos y número dos en Inglaterra y su tema más representativo, ‘Money’. Realizaron una gira
apoteósica con un ingente despliegue de luces y sonidos como no se recuerdan en la historia de
los conciertos en directo.

En 1975 publican un nuevo éxito: ‘Wish You Were Here’, un homenaje a su antiguo compañero
Syd Barret, con el tema estrella ‘Shine On Your Crazy Diamond’, compuesto por Roger Waters.

Un año después publican ‘Animals’, con el que Roger Waters comienza a ejercer como líder del
grupo, imprimiendo su carácter en muchos de los temas.

Después de varios discos en solitario de sus miembros, y cuando parecía que el efecto de los Pink
Floyd se desvanecería con la entrada de la nueva década, publican a finales de 1979 un nuevo
doble: ‘The Wall’. El disco trata la historia del fracaso de una estrella del rock. El disco fue número
uno en Estados Unidos durante quince semanas.

‘The Wall’ fue uno de los últimos discos de los Pink Floyd. Las diferencias entre los miembros del
grupo y el papel predominante que comenzó Roger Waters terminó con la separación, aunque
todavía tuvieron tiempo de publicar en 1983 ‘The Final Cut’, el último disco con Roger Waters y
con la ausencia de Richard Wright.