Universidad Autónoma de Nuevo León

Facultad de contaduría pública y administración

Arte e interculturalidad

Reporte de lectura sobre el tema: “Acercamiento al arte”

Maestra: Ivon Abigail González Garza

Grupo: AJ
Equipo 5:

Caballero Sánchez Byron Oziel

García Ramírez Ángel Ernesto
Jiménez Cazares Litzy Melissa
Montelongo Estrella Kevin Alan
Quintero cervantes Carlos Alejandro
Brishely Nickole Saenz Martínez
Introducción.
En este documento se hablará sobre el origen del arte, que es el arte, arte y
estética, la diferencia entre el arte y la artesanía y la arte en la sociedad,
primeramente vamos a definir cada uno de los conceptos para así poder que
ustedes lectores puedan comprenderlos uno y cada uno de ellos, y que al final
podamos entregar una conclusión enriquecida de cada uno de los elaboradores
de este documento, pero primeramente se dará una breve explicación sobre
qué es el arte. En el arte se expresa sentimientos mediante acciones y/u
objetos, requiere de una habilidad/destreza, se caracteriza por su originalidad y
búsqueda de belleza en algunos casos.
El arte no ha tenido una definición exacta en los últimos años, ya que ha ido
cambiando con el paso del tiempo, pero si se pueden tener ideas principales de
que es o de que va el término “arte”. El arte se en expresa sentimientos
mediante acciones y/u objetos, requiere de una habilidad o destreza, se
caracteriza por su originalidad y búsqueda de belleza en algunos casos, a su
vez podemos mencionar que el arte es todo aquello que busca la expresión de
un sentimiento/idea, mediante el uso de una habilidad expresada de manera
original. Se dice que el arte no es para todos, pero verdaderamente es mejor
pensar que cada persona tiene su concepto de arte, lo que para una persona si
lo es, para otra no y es respetable los gustos de cada persona, pero todo es
arte.
El origen del arte da sus inicios, a través de la Edad de Piedra y la edad de los
metales. En la edad de piedra se subdividen en 3 períodos, los cuales son
Paleolítico (piedra antigua), Mesolítico (edad de la piedra) y Neolítico (piedra
pulida). El Paleolítico abarca desde el origen del hombre, hasta 10,000 ac. en
la que su economía fue basada en la caza, pesca y recolección. El Mesolítico
sucedió en el 10,000 ac hasta los 6,000 ac el cual resume el periodo de la
prehistoria que sirve de transición entre el paleolítico y neolítico. En estos años
el clima mejora y hace que la gente tenga una calidad de vida mejor a la de
años anteriores. Neolítico los humanos ya habían adquirido diversos
conocimientos mediante la observación de la naturaleza, mediante el cual
comenzaron a practicar la ganadería y la agricultura, y comenzaron a asentar
construyendo sus aldeas.
En la edad de los metales también se dividen en 3 períodos, los cuales eran:
Edad de cobre. Comenzó a partir del año 4,000, y fue el primer metal que fue
utilizado para la creación de elementos y objetos, así como las vasijas, puntas
de flechas, herramientas para arar la tierra, etc.
Edad de bronce. Inició en el 3,500 ac y se obtuvo el metal el cual era fundido,
para martillarlo y moldearlo con el fin de tener una forma deseada y así fabricar
objetos.
Edad de hierro. Inició en el año 1,500 ac, en este periodo el hierro era más
abundante que el estaño y cobre, comenzando la producción de herramientas y
armas metálicas.
Se considera que la actividad artística comienza en el periodo Paleolítico
superior que comienza en entre los años 38,000 a 35,000 ac y cuyas
manifestaciones se distinguen por las pinturas rupestres y la creación de arte
mueble.
La diferencia entre el arte y la artesanía son las siguientes:
El arte. Se realizan piezas u objetos de manera que sea irrepetibles, únicos y
originales, puede llegar a cotizarse en miles de dólares, si el artista decide
venderla y son únicas y por tanto, no poseen copias.
La artesanía. Se realizan objetos o piezas en serie por lo que resultan casi
idénticas, puede poseer un valor relativamente bajo. Por lo general, sirve de
sustento económico a algunas familias que se dedican a ese oficio, pueden
producirse en masa y tener un fin utilitario.
En términos generales podemos ver que las diferencias entre otra son que si
bien ambas tienen un valor, ese valor es diferente por el hecho de cuantas
piezas se fabrican en una y otra, muchas veces se le da el valor a algo por
cuantas es que hay en existencia, por lo tanto esa es la diferencia entre arte y
artesanía.
La estética la podemos identificar en el arte de manera en la que se describe y
cómo implementa el arte en ello. Immanuel Kant nos dice en “Crítica del juicio”
que la estética es una rama de la filosofía que estudiar el origen del sentimiento
puro y su manifestación en el arte. Se puede decir que es la disciplina cuyo
propósito es la reflexión sobre los problemas del arte.
Por lo que para encontrar de manera concreta la estética en el arte podemos
decir que la estética se define como la rama de la filosofía que analiza la
belleza y las condiciones que hacen bellas las cosas.
Hoy en día el arte es fundamental para la sociedad, ya que a través de ella
podemos compartir nuestros sentimientos y emociones. Es algo necesario para
poder reflejar todos los aspectos esenciales del día a día, y la cual nos permite
reflexionar sobre nuestra vida. Gracias a las artes el hombre ha podido
comprender la esencia y naturaleza de las situaciones, así permitiendo
desarrollar sus sentidos sensoriales.

 Descubre como el arte aporta al desarrollo de la sociedad

Gracias al paso del tiempo, al arte hoy en día lo denominamos como habilidad
o destreza que desarrolla o implementa una persona, por medio del amor,
pensamiento y habilidad. El arte expresa ideas, emociones o en sí una visión
del mundo de quien hace el arte, este concepto nos ha ayudado
significativamente para evolucionar como personas ya que las personas
empezaron a hacer actividades por amor al arte, tales como, carpintería,
alfarería, herrería, bordado y cerámica, estas mismas nos ayudaron a
desarrollarnos socialmente y emocionalmente, gracias al arte, le encontramos
valor a las cosas y nos volvimos más autónomos, esto se entiende mucho
mejor desde una perspectiva psicológica ya que al mantenernos ocupados en
una sola cosa nos ayudó a desarrollarla mejor y a tener un forma de
pensamiento más crítica y observadora.
  Respeta y valora las manifestaciones artísticas

Todos en la actualidad respetamos cada forma de arte ya que esta misma nos
ayuda a desenvolvernos, todos tenemos una perspectiva diferente de belleza y
estética por lo que nadie debe ni puede juzgar lo que a otro le parece bello así
mismo como nadie puede juzgar la forma de hacer arte de ningún otro
individuo. Hay un sinfín de manifestaciones artísticas como lo son el folclore, la
pintura, la literatura, escultura, arquitectura, etc., y a cada una las respetamos y
valoramos significativamente, todos apreciamos el arte tal vez de una manera
diferente pero todos lo hacemos.
Conclusión general.
Podemos considerar al arte como todo aquello que es hermoso quien lo vea,
todo aquello que tiene un significado propio y que no es lo mismo para todos,
pero que a su vez, gracias a eso, todo se considera como un arte. El arte se
logra dividir o tener derivaciones en las que este concepto se encuentra, así
como lo vimos con la estética, con la artesanía (ahí con las diferencias con el
arte). El arte se vuelve un todo en la vida diaria y muy importante para
reflexionar solo con la mirada de una obra, escultura, etc.
Conclusiones individuales.
Ángel
El arte es un concepto muy variable y que se va adaptando con el paso del
tiempo, también es un concepto bastante complejo que cumple con muchas
características esenciales y el cual puede ser enlazado a otros conceptos
similares, aunque lo que más me quedo claro con la lectura es el hecho de que
el arte va más allá de un simple objeto y/o acción la cual apreciar
estéticamente, es algo que busca transmitir algo y por lo cual no todos somos
capaces de realizar arte en toda la extensión de la palabra, requiere tiempo,
habilidades y esfuerzo el poder realizarlo en cualquiera de las expresiones que
tiene y precisamente eso es lo que lo hace único y disfrutable.
Litzy Melissa
El arte siempre ha jugado un papel importante en mi vida, se podría decir que
me gusta el arte visual y el escénico, tal vez porque de alguna u otra manera
logro expresar mis emociones a través de ellos. Pude darme cuenta que el arte
está en cualquier lugar de nuestras vidas, se podría decir que el arte es un
lenguaje propio, que desde épocas prehistóricas las hemos podido notar y los
que en aquel entonces han podido plasmar, que con el paso de las épocas han
evolucionado y hasta el día de hoy llevan un papel fundamental, el arte es
sentimiento, color u ausencia. Con el tiempo fui aprendiendo que el arte no solo
es un cuadro de pintura, un retrato, un objeto o una persona que fue famosa
que quedó marcada en la historia, ya que va más allá de todo eso. El arte lo
podemos encontrar en varios lugares, este podría ser antiguo o moderno pero
siempre estará presente. Cuando se trata de arte, puedes ser quien quieras ser
y expresar lo que quieras. Para mí el modo de ver el arte es experimental, con
cualquier sentido se puede disfrutar una obra. Y si se busca un canon de
belleza el significado de la obra e incluso el arte en si cambia. Para mí el arte
es ver más allá de un objeto, es representarlo de una forma única cargada con
el sentir de artista. En el arte no se debe buscar lógica y orden, ya que son
interpretaciones personales de algo. Pero uno puede sentir una obra y al
sentirla es posible encontrar sentidos y mundos que se salen de lo común. Y
para concluir Gracias a esta investigación me queda claro que siempre, cada
cosa que hacemos, que admiramos siempre está el arte marcado, pero con
diferente significado y tendrá una esencia especial que cada quien le pondrá a
cada arte que vaya descubriendo.
Byron
Hoy en día en muchas ocasiones se ha podido introducir la moda, los
videojuegos, la televisión y la publicidad como disciplinas artísticas. Sin duda
alguna, el arte es denominado como algo que tiene un valor y una belleza
incomparable. Por otra parte, además de esa manera de distinguir las
disciplinas también podemos distinguirlas entre: Artes visuales (Arquitectura,
Arte corporal, Arte digital, Arte efímero, Artes aplicadas, Artes gráficas, Artes
industriales, Cinematografía, Dibujo, Diseño, Escultura, Fotografía, Grabado,
Historieta y Pintura), Artes escénicas (la danza y el teatro), Artes musicales
(Canto coral, ópera y música sinfónica) y artes literarias (Narrativa, Poesía y
Drama). En conclusión el arte ha ido cambiando a veces para bien y otras las
hemos convertido en mal. Lo que podemos hacer es no volvernos aburridos ni
copistas.
Kevin Alan Montelongo Estrella.
El arte da una razón y sentido a las cosas que las personas piensan que no
hay, al ser algo subjetivo y tener un valor para cierto grupo de personas, hace
que se vuelva único, y el impacto que hace con la sociedad de esta manera es
de lo más importante, su forma de expresión es única, como la escritura, así
como podemos expresarnos en una escritura, también se puede hacer con un
dibujo o escultura, y analizar qué es lo que el autor quiere representar de
manera directa o indirecta.

Brishely Nickole Saenz Moreno

Después de una no breve investigación pude concluir que el arte es tan
importante como cualquier otra disciplina, nos ha ayudado a formarnos y a
expresarnos como seres humanos y como personas, por lo que, lo que somos
hoy en día se lo debemos significativamente al arte y sus distintas formas de
expresión, a todos nos gusta el arte por lo que lo respetamos y admiramos, en
esta investigación aprendí que el arte no es solo pintar o hacer una escultura,
es mucho más que eso y todos en el día a día hacemos arte.

Carlos Alejandro Quintero

Después de investigar sobre el arte podemos concluir que el arte data casi
desde el surgimiento del ser humano en el paleolítico. El arte es una forma de
expresión para sentimientos o emociones expresados de diversas formas para
que de esta manera sean únicos, originales e irrepetibles, aun así el arte puede
variar de persona a persona dado que cada quien tiene una experiencia de vida
diferente y una obra de arte no necesariamente me puede dar el mismo
sentimiento que a cualquier otra persona, un ejemplo podría ser la obra más
famosa del mundo la Mona lisa a pesar de ser la obra más famosa del mundo
no a todo el mundo le causa el mismo sentimiento al ver dicho cuadro.